Альберт Леман: фортепианная педагогика, исполнительство, творчество тема диссертации и автореферата по ВАК РФ 17.00.02, кандидат искусствоведения Гимадиева, Римма Дамировна

• Гимадиева, Римма Дамировна
• кандидат искусствоведения
• 2010

Оглавление диссертации кандидат искусствоведения Гимадиева, Римма Дамировна

ВВЕДЕНИЕ.

ГЛАВА 1.

ЛИЧНОСТЬ И СУДЬБА А. С. ЛЕМАНА.

§ 1. Жизненный и творческий путь.

§ 2. Особенности личности А. С. Лемана в связи с педагогикой.

ГЛАВА 2.

ФОРТЕПИАННАЯ ПЕДАГОГИКА И ИСПОЛНИТЕЛЬСТВО.

А. С. ЛЕМАНА.

§1. Педагогическая деятельность в классе фортепиано.

1.1. Казанская консерватория.

1.2. Казанское музыкальное училище.

§ 2. Принципы фортепианной педагогики А. С. Лемана.

§ 3. Альберт Леман - исполнитель.

ГЛАВА 3.

ФОРТЕПИАННОЕ ТВОРЧЕСТВО А. С. ЛЕМАНА.

§ 1.Фортепианные произведения 40-х - 50-х годов.

1.1 Пентатоника в традиционных жанрах фортепианной музыки.

1.2 . Жанр фортепианной прелюдии.

§ 2. Фортепианные произведения второй половины 60-х - 80- х годов.

2. 1. Жанровые и стилевые искания в произведениях 60-х годов.

2. 2. Фортепианные произведения 70- 80-х годов:.ИЗ

От камерности к концертности.

§ 3. Фортепианные произведения 90-х годов:.

Творческое credo.

§ 4. Фортепианные произведения педагогического репертуара.

Заключение диссертации по теме «Музыкальное искусство», Гимадиева, Римма Дамировна

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Подводя итог данного исследования, следует сказать, что обращение к фортепианной педагогике, исполнительству и творчеству А. С. Лемана позволяет существенно расширить представление о нем как музыканте.

Приведенная детальная биография Лемана позволила выявить свойственный ему полиэтнический компонент: немецкое происхождение и начальное воспитание в немецкой среде - профессиональное академическое образование в традициях русской музыкальной культуры -успешная и плодотворная деятельность в рамках татарской национальной культуры. Подтверждением органичного существования Лемана-композитора в татарской интонационной среде служат его фортепианные произведения 40-50-х годов.

Особенности личности Лемана заключаются и в том, что он представлял характерный для русской культуры тип музыканта-деятеля, характерными признаками которого была широта в понимании своего творческого предназначения, особый музыкальный универсализм, осознание своей высоко духовной миссии в развитии искусства.

Совершенно ючевидно, что для Лемана был характерен весьма широкий спектр приложения сил в различных сферах музыкально-творческой деятельности, таких как композиторское творчество, педагогика, исполнительство, музыкально-общественная, музыкально-критическая деятельность. В каждой из них музыкант реализовывал свой богатейший человеческий и музыкантский потенциал.

Неслучайно, временем наибольшей творческой многоплановости и его самореализации был период жизни в Казани. Атмосфера, в которой проходили годы становления Казанской консерватории, требовала от Лемана непосредственного участия в разных сферах консерваторской жизни. Отсюда и ведение занятий сразу в двух специальных классах -композиции и фортепиано, к которым присоединялось ведение музыкально-теоретических дисциплин на теоретико-композиторском факультете, классов концертмейстерства и камерного ансамбля у пианистов. Этим же определяется активное участие Лемана в концертной жизни, с первых лет существования консерватории очень интенсивной и динамичной. Отсюда же проистекает и расширение сферы педагогической деятельности - параллельная с консерваторией работа в Казанском музыкальном училище, которое для консерваторских музыкантов было учебной площадкой по подготовке будущих абитуриентов для консерватории.

Фортепианная педагогика и исполнительство в общем спектре творческой деятельности Лемана казанского периода занимали значительное место. Обращение к фортепианной педагогике Лемана позволило выявить его особое место в истории фортепианного образования Казани. Если для консерватории, где исторически доминировала московская ветвь отечественной фортепианной школы, Леман был одним из немногих представителей санкт-петербургско-ленинградской ветви, то педагогическая деятельность Лемана в Казанском музыкальном училище абсолютно вписывается в характерную для данного учебного заведения традицию преемственности санкт-петербургско-ленинградской фортепианной школы.

Изучение исполнительской деятельности Лемана также дало возможность сделать ряд выводов, основной из которых заключается в том, что исполнительская деятельность Лемана естественно вписывается в общую картину концертной жизни консерватории, при этом он со всей очевидностью продолжает исполнительские традиции своих ленинградских учителей, отдавая предпочтение ансамблевому исполнительству. Программы концертов с участием Лемана дают представление о широте камерного и концертмейстерского репертуара, который исполнялся им и его постоянными партнерами - Н. Брауде, А. Броуном, Е. Абросимовой, Г. Сайфуллиной, В. Тонхой.

Рассмотрение творческого метода Лемана-педагога и характеристика стиля Лемана-исполнителя показали, что они тесно соприкасаются, выявляя одни и те же черты, свойственные фортепианной школе Лемана. Пропагандируемые Леманом принципы фортепианной педагогики органично реализуются им в собственной исполнительской деятельности, указывая тем самым на естественную взаимосвязь педагогики и исполнительства.

Обращение к фортепианному творчеству Лемана позволило установить, что хотя в творческом наследии композитора фортепианные произведения занимают не самую большую часть, тем не менее, устойчивый интерес композитора и постоянное обращение к ним на разных творческих этапах подтверждают, что Леман — один из тех композиторов XX века, для которых сочинение произведений для фортепиано представляют собой и область самовыражения, и сферу постоянных творческих экспериментов.

Подробное изучение фортепианных произведений Лемана дало возможность составить их периодизацию и говорить о безусловной стилевой эволюции фортепианного творчества. Так, анализируя произведения разных лет, мы обнаружили следующие этапы в фортепианном творчестве Лемана:

1) период 40-50-х годов: время освоения пентатоники и традиционных жанров фортепианной музыки.

2) период 60-80- х годов, когда происходили поиски новых средств выразительности, новой трактовки традиционных жанров, следовательно, рождалась новая стилистика.

3) поздний этап (90-е годы): создание произведений, ставших выражением некоего творческого credo композитора.

Рассматривая фортепианное творчество Лемана в целом, можно заметить, что его эволюция происходила в соответствии с основными художественными тенденциями отечественного музыкального искусства XX века. Леман - человек, всегда шедший в ногу со временем, улавливал все изменения и реагировал на них собственным творчеством. Несмотря на то, что ранние произведения и поздние лемановские опусы сильно отличаются друг от друга, важно отметить, что Леману, как любому композитору свойственны индивидуальные черты. Задачей данного исследования стало выявление характерных константных признаков фортепианного творчества композитора, заключающихся в следующем:

1) явное доминирование в фортепианном творчестве Лемана циклов фортепианных пьес и фортепианных сюит;

2) особая интеллектуальная наполненность музыки;

3) полифоничность мышления, и, как следствие, частое обращение к полифонии (разнообразным формам и полифоническим приемам);

4) многообразие экспериментов в области звука и звуковых возможностей фортепиано.

Данное исследование, подробно затронувшее одну из линий (фортепианную) многогранной профессиональной деятельности А. С. Лемана, наглядно продемонстрировало степень его дарования, а также непреходящее значение личности Лемана в истории музыкальной культуры и образования России.

Список литературы диссертационного исследования кандидат искусствоведения Гимадиева, Римма Дамировна, 2010 год

1. Алексеев, 1974 а: Алексеев А. Д. Из истории фортепианной педагогики. Руководства по игре на клавишно-струнных инструментах (от эпохи Возрождения до середины XIX века). Киев, 1974. 159 с.

2. Алексеев, 1974 б: Алексеев А. Д. Советская фортепианная музыка 1917-1945. М, 1974. 248 с.

3. Алексеев, 1978: Алексеев А. Д. Методика обучения игре на фортепиано. М., 1978. 282 с.

4. Алексеев, 1982: Алексеев А. Д. История фортепианного искусства. Ч. 3. М.: Музыка, 1982. 286 с.

5. Алексеев, 1988: Алексеев А. Д. История фортепианного искусства: Учебник. В 3-х ч. : Ч. 1 и 2. 2-ое изд., доп. М.: Музыка, 1988. 415 е., нот.

6. Алексеев, 1991: Алексеев А. Д. Творчество музыканта-исполнителя: На материале интерпретаций выдающихся пианистов прошлого и современности. М., 1991. 104 с.

7. Алмазова: Алмазова Т. А. Татарский инструментальный концерт: Пути становления и развития / Каз. консерватория. Казань, 2000. 184 с.

8. Арановский, 1983: Арановский М. На рубеже десятилетий // Современные проблемы советской музыки: Сб. статей / Отв. редактор и сост. В. Смирнов. Л., 1983. С. 37-52.

9. Арановский, 1991: Арановский М. Г. Синтаксическая структура мелодии: исследование. М., 1991. 319 с.

10. Арановский, 1998г Музыкальный текст: Структура и свойства. М: Композитор, 1998. 342 с.

11. Асафьев: Асафьев Б. Музыкальная форма как процесс: В 2 кн. 2-ое изд. Л., 1971. 376 с.

12. Ахметова.: Ахметова Э. К., Старателева Ф. П. «Люди, которых мы любим, не умирают.» // Из педагогического опыта Казанской консерватории: Прошлое и настоящее: Вып. 2 / Каз. гос. консерватория. Казань, 2005. С. 56-60.

13. Базжина, 1981а: Базжина Т. Широкий творческий диапазон // Советский музыкант. 1981. № 2. С. 4.

14. Базжина, 19816: Базжина Т. На авторских концертах. // Советская музыка 1981. № 6. С. 34-35.

15. Баренбойм, 1973: Баренбойм Л. А. Путь к музицированию. Л., 1973. 269 с.

16. Баренбойм, 2007: Баренбойм Л. А. Фортепианная педагогика.1. М., 2007. 192 с.

17. Белялов, .1980: Белялов Р. А. С. Леман // Народные артисты. Очерки. Казань, 1980. С. 414-418.

18. Белялов, 1985: Белялов Р. Педагог, композитор, ученый. К 70-летию Альберта Лемана// Советская Татария. 1985. № 156.

19. Белялов, 1986: Белялов Р. Альберт Леман // Композиторы и музыковеды Советского Татарстана / Под редакцией Н. Нигмедзянова. Казань, 1986. С.88-92.

20. Белялов, 1996: Белялов Р. «Моц Альберта Лемана» // Казань. 1996. № 9-12. С. 82.

21. Белялов, 2005-: Белялов Р. Н. «Мой учитель» // Из педагогического опыта Казанской консерватории: Прошлое и настоящее: Вып. 2 / Каз. гос. Консерватория. Казань, 2005. С.53-55.

22. Беркман: Беркман Т. А. Н. Есипова. Жизнь, деятельность и педагогические принципы / Под ред-ей Г. М. Когана. М., 1948. 142 с.

23. Бершадская, 1997: Бершадская Т. С. Гармония как элементямузыкальной системы. СПб, 1997. 192 с.

24. Бершадская, 2003: Бершадская Т. С. Лекции по гармонии: Учебное пособие. 3-е изд., доп. СПб: Композитор, 2003. 268 с.

25. Беседы.: Беседы с Альфредом Шнитке / Сост., предисл. А. В. Ивашкин. М., 2005. 320 е., ил.

26. Бикчурина: Бикчурина Ф. Ш. Гость Казани // Музыкальная культура Татарстана (некоторые страницы из исследований, статей, рецензий). Казань, 2005. С. 142-143.

27. Бражник: Бражник Л. В. Ангемитоника в модальных и тональных системах: На примере музыки тюркских и финно-угорских народов Поволжьяи Приуралья / Казанская консерватория. Казань, 2002. 283 с.

28. Бронфин: Бронфин Е. Ф. Н. И. Голубовская исполнитель и педагог. Л., 1978. 134 с.

29. Вицинский, 2004 а: Вицинский А. В. Беседы с пианистами. М.: Классика- XXI, 2004. 232 с.

30. Вицинский, 2004 б: Вицинский А. В. Процесс работы пианиста-исполнителя над музыкальным произведением. Психологический анализ. М.: Классика- XXI, 2004. 100 с.

31. Владимир Нильсен.'. Владимир Нильсен артист и учитель / Ред.-сост. С. Денисов, Н. Цивинская, В. Шекалов. СПб., 2004. 592 с.

32. В фортепианных классах.: В фортепианных классах Ленинградской консерватории. Н. И. Голубовская, Н. Е. Перельман, С. И. Савшинский, П. А. Серебряков, М. Я. Хальфин / Сб. статей под ред. Л. А. Баренбойма. Л., 1968. 187 с.

33. Гаккелъ, 1990 а: Гаккель Л. Е. Театральная площадь. СПб., 168 с. Гаккель, 1990 б: Гаккель. Л. Е. Фортепианная музыка XX века: Очерки /2-ое изд. Л., 1990. 288 с.

34. Гаккель, 1999 а: Гаккель Л. Е. Девяностые: Конец века глазами петербургского музыканта. СПб., 1999. 285 с.

35. Гельман: Гельман Э. Педализация в процессе обучения игре на фортепиано и способ ее обозначения / Ред. В.А. Натансон. М., 1954. 113 с.

36. Гиниатуллина: Гиниатуллина JI. И. Петербургские академические традиции в музыкальной культуре Казани конца XIX — начала XX века: Дипломная работа. Рукопись / Биб-ка КГК им. Н. Г. Жиганова. Казань, 2008. 118 с.

37. Гиршман: Гиршман Я. М. Пентатоника и ее развитие в татарской музыке. М., 1960. 177 с.

38. Головинский: Головинский Г. Композитор и фольклор: Из опыта мастеров XIX-XX веков. Очерки. М., 1981. 176 с.

39. Голубовская, 1974\ Голубовская Н. И. Искусство педализации. Л., 1974. Изд. 2-ое. 96 с.

40. Голубовская, 1985: Голубовская Н. И. О музыкальном исполнительстве: Сб. статей и материалов / Сост. Е. Бронфин. Л., 1985. 142 с.

41. Голубовская, 2003 а: Голубовская Н. И. О стилях и авторских обозначениях педали // Как исполнять Моцарта / Сост А. Меркулов. М., 2003.

42. Голубовская, 2003 б: Голубовская Н. И. Об артикуляции фортепианных произведений Моцарта // Как исполнять Моцарта / Сост. А. Меркулов. М., 2003.

43. Голубовская, 2007: Голубовская Н. И. Искусство исполнителя / Ред.-сост. Т. А. Зайцева и др./ Санкт-Петербургская гос. консерватория. СПб, 2007. 448 с.

44. Гофман: Гофман И. Фортепианная игра. Ответы на вопросы о фортепианной игре. М., 2002. 192 с.

45. Григорьева, 1989: Григорьева Г. В. Стилевые проблемы русской советской музыки второй половины XX века: 50 80-е годы. М., 1989. 206 с.

46. Григорьева, 2004: Григорьева Г. В. Музыкальные формы XX века. Курс «Анализ музыкальных произведений»: Учебное пособие. М., 2004. 175 с.

47. Губайдуллина, 1956: Губайдуллина И. А. Татарская фортепианная музыка: Автореф. теоретической части исполнительской дис. . канд. искусствоведения. М., 1956. 15 с.

48. Губайдуллина.: Губайдуллина И. А., Ватсон Е. Р. Рафаэль Белялов: жизнь и творчество в документах и воспоминаниях современников. М., 2005. 395 с.

49. Гулянщкая: Гуляницкая Н. С. Введение в современную гармонию: Учебное пособие. М., 1984. 256 с.

50. Гурарий: Гурарий С. Леман Альберт Семенович // Диалоги о татарской музыке. Казань, 1984. С. 56-66.

51. Дельсон, 1971: Дельсон В. Ю. Фортепианное творчество Д. Д. Шостаковича. М., 1971. 240 с.

52. Дельсон, 1973: Дельсон В. Ю. Фортепианное творчество и пианизм Прокофьева. М., 1973. 280 с.

53. Демешко: Демешко Г. К проблеме обновления сонатных принципов в советской инструментальной музыке 60-70-х гг. // Вопросы теории и эстетики музыки / Сб. статей: Вып. 15. Л., 1977. С. 170-189.

54. Денисов: Денисов Э. Додекафония и проблемы современной композиторской техники // Музыка и современность / Сб. статей: Вып. 6. М., 1969. С. 478-525.

55. Долинская, 2004: Долинская Е. Б. О русской музыке XX века (60-90-е годы): Учебное пособие по курсу «История современной отечественной музыки». М., 2004. 126 с.

56. Долинская, 2006: Долинская Е. Б. Фортепианный концерт в русской музыке XX столетия. Исследовательские очерки / Московская гос. консерватория. М., 2006. 557 с.

57. Драч: Драч Н. Г. Основные стилевые тенденции в отечественном фортепианном искусстве второй половины XX века. Автореф. дисс. . канд. искусствоведения / Саратов. Консерватория. Саратов, 2006. 25 с.

58. Дулат-Алеев, 1999: Дулат-Алеев В. Р. Текст национальной культуры: Новоевропейская традиция в татарской музыке / Казанская гос. Консерватория. Казань, 1999. 244 с.

59. Дулат-Алеев, 2007: Дулат-Алеев В. Р. Татарская музыкальная литература: Учебник для муз. училищ и ДМШ / Казанская гос. консерватория. Казань, 2007. 491 с.

60. Егорова: Егорова О. К. Ленинградская школа в «начале начал» теоретико-композиторского факультета Казанской консерватории // Из педагогического опыта Казанской консерватории: Прошлое и настоящее: Вып. 2 / Каз. гос. консерватория. Казань, 2005. С. 85-94.

61. Задерацкий: Задерацкий В. А. С. Леман: Знаки судьбы и творчества // Музыкальная академия. 2001. № 3. С. 45-53.

62. Земцовский: Земцовский И. Фольклор и композитор. Теоретические этюды. Л., 1977. 279 с.

63. Зорюкова: Зорюкова С. «Искры яркого огня. Мой учитель А. С. Леман» // Казань. 1999. № 11. С. 25.

64. История отечественной музыки.: История отечественной музыки второй половины XX века / Отв. ред. Т. Н. Левая. СПб.: Композитор, 2005. 556 е., нот. прим. ,

65. Казанская.: Казанская государственная консерватория (1945 1995) / Ред. коллегия: Р. К. Абдуллин и др. Казань: Казанская гос. консерватория, 1998. 370 с.

66. Кантор: Кантор Г. Казань. Музыка. XX век. Исследовательские очерки. Казань, 2007. 424 с.

67. Карачевская: Карачевская М. А. Из архива М. Ф. Гнесина // Из личных архивов профессоров Московской консерватории: Вып. 2 / Ред.сост. Г. В. Григорьева / Московская гос. консерватория (сб. 52). М., 2005. С. 121-164.

68. Карпова: Карпова Е. К. КМУ в предоктябрьский период (1904-1917) // Из истории музыкальной культуры и образования в Казани / Сб. научных трудов. Казань, 1993. С. 35-50.

69. Касаткина.: Касаткина Г., Федотова Л. «Атланты» // Советская музыка. 1968. № 4. С. 23-26.

70. Касаткина: Касаткина Г. Вместо автографа: Авторский вечер Альберта Лемана // Советская Татария. 1986. № 70.

71. Коган, 1969: Коган Г. М. У врат мастерства. Работа пианиста. М., 1969. 333 с.

72. Коган, 1972 а: Коган Г. М. Музыкальное исполнительство и его проблемы // Избранные статьи. Вып. 2. М., 1972. С. 5-30.

73. Коган, 1972 б: Коган Г. М. Об исполнительстве // Избранные статьи. М., 1972. Вып.2. С. 239-249.

74. Коган, 1972 в: Коган Г. М. О пианизме. О работе пианиста // Избранные статьи. М., 1972. Вып. 2. С. 249-259.

75. Композиторы.: Композиторы Татарстана / Сост. Т. А. Алмазова, М. П. Файзулаева, Р. Г. Усеинова. Научная ред. 3. Н. Сайдашева. М., 2009. 257 с.

76. Кюрегян, 1989,: Кюрегян Т. Нетиповые формы в советской музыке 5070-х годов // Проблемы музыкальной науки: Сб. статей / Сост. В. И. Зак, Е. И. Чигарева. М., 1989. С. 71-80.

77. Кюрегян, 1998: Кюрегян Т. Форма в музыке XVII XX веков. М., 1998. 344 с.

78. Лебедева, 2008 а: Лебедева В. В. Цикл программных пьес и прелюдий в русской фортепианной музыке XX века: Традиции и новые тенденции: Автореф. дис. канд. искусствоведения. М., 2008. 26 с.

79. Лебедева, 2008 б: Лебедева В. В. Детский программный фортепианный цикл в русской музыке // Музыкальная академия. 2008. № 1. С. 181-189.

80. Левая: Левая Т. Советская музыка: Диалог десятилетий // Советская музыка 70-80 годов. Стиль и стилевые диалоги / Сб. трудов ГМПИ им. Гнесиных: Вып. 82. М., 1985. С. 9-29.

81. Леман, 1963: Леман А. С. «Слышать время!» // Советская музыка.1963. №6. С. 27-30.

82. Леман, 1964: Леман А. С. «Обобщение опыта» // Советская музыка.1964. №10. С. 136-138.

83. Леман, 1971: Леман А. С. «Нужна научная организация обучения музыковедов» // Советская музыка. 1971. № 7. С. 40-48.

84. Леман, 1973: Леман А. С. О национальном и интернациональном началах в современной музыкальной педагогике // Музыкальны культуры народов: Традиция и современность. М., 1973. С. 235-239.

85. Леман, 1996: Леман А. С. «Гении в кирзовых сапогах» // Казань. 1996. № 5-6. С. 79-83.

86. Либерман: Либерман Е. Работа над фортепианной техникой. М.: НПФ «Икар-МП», 1991. Изд. 3. 136 с.

87. Литвинова 1976: Литвинова Э. Б. Из • истории развития фортепианного образования в Татарии // Вопросы истории, теории музыки и музыкального воспитания: Сб. статей. Казань, 1976. Вып. 4. С. 39-57.

88. Луппов: Луппов А. Б. «Вспоминая А. С. Лемана» // Из педагогического опыта Казанской консерватории: Прошлое и настоящее: Вып. 2 / Каз. гос. консерватория. Казань, 2005. С. 32-39.

89. Любовский: Любовский Л. 3. «Альберт Семенович Леман. Педагогические принципы. Их истоки. Личность» // Музыкальная академия. 2006. № 1. С. 139-141.

90. Майкапар: Майкапар С. М. Из музыкально-педагогического наследия. Годы учения. О Бетховене. О фортепианной педагогике. М., 2003. 328 с.

91. Маклыгин: Маклыгин А. Л. «Музыка как способ существования.» (Теледиалог с А. :С. Леманом) // Из педагогического опыта Казанской консерватории: Прошлое и настоящее: Вып. 2 / Каз. гос. консерватория. Казань, 2005. С. 12-20.

92. Маклыгин: Маклыгин А. Л. Музыкальные культуры среднего Поволжья: Становление профессионализма / Казанская гос. консерватория. Казань, 2000. 311 с.

93. Мастера советской.: Мастера советской пианистической школы. Московская консерватория. Очерки / Под ред. А. А. Николаева. М., 1954. 228 с.

94. Метнер: Метнер Н. К. Повседневная работа пианиста и композитора: Страницы из записных книжек / Сост. М. А. Гурвич и Л. Г. Лукомский. М., 1963. 96 с.

95. Московская консерватория .: Московская консерватория 1866 -2006: Энциклопедический биографический словарь. М., 2008. 668 с.

96. Музыка XX века: Музыка XX века. Очерки. Ч. 2 (1917-1945), кн. 3/ Ред. Л. Н. Раабен. М., 1980. 589 с.

97. Назайкинский, 1982: Назайкинский Е. В. Логика музыкальной композиции. М.: Музыка, 1982. 319 с.г

98. Назайкинский, 2003: Назайкинский Е. В. Стиль и жанр в музыке: Учебное пособие для вузов. М.: Владос, 2003. 248 с.

99. Наше святое ремесло.: Наше святое ремесло. Памяти В. В. Нильсена (1910-1998) / Ред.-сост. Т. А. Зайцева. СПб., 2004. 392 с.

100. Нейгауз: Нейгауз Г. Г. Об искусстве фортепианной игры: Записки педагога. М., 1982. Изд. 4-ое. 300 с.

101. Орлов: Орлов Г. А. Советский фортепианный концерт. Л., 1954. 210 с.

102. Пентатоника в контексте.'. Пентатоника в контексте мировой музыкальной культуры: Материалы межреспубликанской научной конференции / Казанская гос. консерватория. Казань, 1995. 192 с.

103. Перелъман: Перельман Н. В. В классе рояля. Короткие рассуждения. Л., 1070. 54 с.

104. Пианисты рассказывают: Пианисты рассказывают. Вып.1/ Сост., общая редакция и вступ. статья М. Соколова. М., 1990. 176 с.

105. Приходько: Приходько В. И. Проблема исполнительского анализа музыкальной фактуры (на материале фортепианных произведений С. Прокофьева и Д. Шостаковича): Автореф. дис. . канд. искусствоведения. Л., 1987. 29 с.

106. Профессора.: Профессора исполнительских классов Московской консерватории. Вып. 4/ Ред.-сост. А. М, Меркулов. М., 2008. 252 с.

107. Путь к совершенству.: Путь к совершенству. Диалоги, статьи и материалы о фортепианной технике. СПб., 2007. 392 с.

108. Раабен: Раабен Л. Новое в советской музыке 70-х годов // Современные проблемы советской музыки / Сб. статей, отв. редактор и сост. В. Смирнов. Л, 1983. С. 5-37.

109. Рабинович: Рабинович Д. А. Исполнитель и стиль / Послесл. А. Хитрук. М., 2008. 207 с.

110. Розанов: Розанов А. С. Композитор Альберт Леман и его фортепианное творчество // Произведения композиторов XX века: Вопросы интерпретации / Сб. научных трудов МГК им: П. И. Чайковского: Вып. 13/ Сост. В. Л. Гинзбург. Москва, 1996. С. 39-52.

111. Руденко: Руденко А. М. «Альберт наш, Атлант наш, Проблеман» // Из педагогического опыта Казанской консерватории: Прошлое и настоящее: Вып. 2 /Каз. гос. консерватория. Казань, 2005. С. 49-52.

112. Саеенко: Савенко С. Заметки о поэтике современной музыки // Современное искусство музыкальной композиции / сб. ГМПИ им. Гнесиных. М 1985. Вып. 79.

113. Савшинский, 1950: Савшинский С. И. Леонид Николаев. Пианист, композитор, педагог. Л.- М., 1950. 184 с.

114. Савшинский, 1961: Савшинский С. И. Пианист и его работа. Л., 1961. 270 с.

115. Санкт-Петербургская.: Санкт-Петербургская консерватория: Документы и материалы из фондов библиотеки и Музея. Т. 1 / Мин-во куры РФ и др. СПб., 2002. 184 с.

116. Советские композиторы: Советские композиторы. Краткий биографический справочник / Сост. Г. Бернандт и А. Должанский. М., 1957. С. 332.

117. Спектор: Спектор Н. А. Фортепианная прелюдия в России: Конец XIX- начало XX века. М., 1991. 78 с.

118. Спиридонова, 1973: Спиридонова В. М. Татарская фортепианная музыка 30-х годов — периода Великой отечественной войны // Ученые записки КГК: Вып. 5/Гл. ред. Н. Г. Жиганов. Казань, 1973. С. 139-169.

119. Спиридонова, 1975: Спиридонова В. М. Пути развития татарской фортепианной музыки: Автореф. дис. . канд. искусствоведения. М., 1975. 30 с.

120. Спиридонова, 1978: Спиридонова В. М. Татарская фортепианная музыка первого послевоенного десятилетия (1946-1956) // Музыкальная культура народов Поволжья / Сб. научных трудов / Отв. ред. Ч. Н. Бахтиярова. М., 1978. С. 54-70.

121. Спиридонова, ¡1981: Спиридонова В. М. О новых стилевых тенденциях в татарской фортепианной музыке (1960-1970 гг.) // Народная и профессиональная музыка Поволжья и Приуралья / Сб. трудов: Вып. 56/ Сост. Ч. Н. Бахтиярова. М., 1981. С. 116-132.

122. Спиридонова, 1993: Спиридонова В. М. КМУ в первые годы советской власти // Из истории музыкальной культуры и образования в Казани / Сб. научных трудов. Казань, 1993. С. 50-71.

123. Спиридонова, 2008: Спиридонова В.М. Очерки по истории фортепианного образования и исполнительства в Казани: Конец XIX -первая половина XX века: Вып. 1. / Казанская гос. консерватория. Казань, 2008. 190 с.

124. Татарская энциклопедия: Татарская энциклопедия: В 5 т. / Гл. ред. М. X. Хасанов, отв. ред. Г. С. Сабирзянов. Казань: Институт тат. энциклопедии АН РТ, 2006. Т. 3. С. 589.

125. Теория современной.: Теория современной композиции / Отв. ред. В. С. Ценова. Москва, 2007. 624 с.

126. Тимакин : Тимакин Е. М. Воспитание пианиста. М., 1984. 126 с.

127. Три века.: Три века Петербурга: Музыкальные страницы / Сб. статей и тезисов / Санкт-Петербургская консерватория. СПб, 2003. 233 с.

128. Трубин: Трубин. Б. Н. «С первого дня и на всю жизнь» // Из педагогического опыта Казанской консерватории: Прошлое и настоящее: Вып. 2 / Каз. гос консерватория. Казань, 2005. С. 21-31.

129. Уроки.: Уроки Зака. М: классикаXXI века, 2006. 212 е., ил., компакт-диск.

130. Уроки.\ Уроки Разумовской / Сост. и вступ. статья С. Бейлина. М., 2007. 137 с.

131. Федотова: Федотова JI. А. Гармонический материал современной музыки: учебное пособие / Казанская гос. консерватория. Казань, 2008. 76 с.

132. Франтова: Франтова Т. Неклассические полифонические формы в музыке советских композиторов 60-70-х гг. // Проблемы музыкальной формы в теоретических курсах Вуза / Сб. трудов Ростовской консерватории им. С. Рахманинова: Вып. 132. М., 1994. С. 216- 234.

133. Хайрутдинов: Хайрутдинов А. Н. Музыкальное образование в Татарии // Уч. зап. КГК: Вып. 4. Казань, 1970. С. 20-54.

134. Халитова: Халитова 3. «Вспоминая прошлое». Казань, 2009. 74 с.

135. Холопов, 1973: Холопов Ю. Очерки современной гармонии: Исследование. М., 1974. 285 с.

136. Холопов, 2003:: Холопов Ю. Н. Гармония. Теоретический курс: Учебник. СПб: Лань 2003. 544 с.

137. Холопов, 2008.: Холопов Ю. Н. Заметки о советской музыке // идеи Ю. Н. Холопова в XXI веке. К 75-летию со дня рождения / Ред.-сост. Т. С. Кюрегян. М., 2008. С. 380-387.

138. Холопова, 1985: Холопова В. К проблеме музыкальных форм 60-70-х гг. XX века // Современное искусство музыкальной композиции / Сб. трудов ГМПИ им. Гнесина: Вып. 79. М., 1985. С. 17-31.

139. Холопова, 1994: Холопова В. Типология музыкальных форм второй половины XX века (50-60-е гг.) // Проблемы музыкальной формы в теоретических курсах Вуза / Сб. трудов Ростовской консерватории им. С. Рахманинова: Вып. 132. М., 1994. С. 46-69.

140. Холопова, 2006: Формы музыкальных произведений: Учебное пособие / Моск. гос. консерватория. Изд.З, стереотип. СПб, 2006. 490 с.

141. Ценова: Ценова В. Музыкальные формы в творчестве современных московских композиторов // Проблемы музыкальной формы в теоретических курсах Вуза / Сб. трудов Ростовской консерватории им. С. Рахманинова. М., 1994. Вып. 132. С. 199-215.

142. Цуккерман: Цуккерман В. Анализ музыкальных произведений: Вариационная форма. М., 1987. 239 с.

143. Цыпин: Цыпин Г. М. Музыкально-исполнительское искусство: Теория и практика. СПб, 2001.318с.

144. Чередниченко: Чередниченко Т. Музыкальный запас. 70-е. Портреты. Случаи. М., 2002. 592 с.1. N.

145. Щеглов: Щеглов Г. Мифологический словарь. М.: Астрель: Хранитель, 2007. С. 249.

146. Яков Зак: Яков Зак. Статьи. Материалы. Воспоминания / Сост. и общая редакция М. Г. Соколова. М., 1980. 188 с.1. Архивные источники.

147. Национальный архив Республики Татарстан

148. Фонд 6832 (оп.1, 2) — Казанская государственная консерватория

149. Фонд 7353 Казанское музыкальное училище

150. Фонд 7057 (оп. 1,2) — Союз советских композиторов ТАССР

151. Архив Казанского музыкального колледжа им. И. В. Аухадеева

152. I Архив Союза композиторов Татарстана

153. Неопубликованные источники.

154. Интервью с родственниками А. С. Лемана Эдуардом Хаджиевичем Рахматуллиным и Татьяной Федоровной Миллер.

155. Интервью с учениками А. С. Лемана по классу фортепиано:

156. Интервью с дочерью и ученицей А. С. Лемана — Эльзой Альбертовной Леман.

157. Интервью с заслуженным деятелем искусств РТ, профессором КГК Эльзой Кадыровнои Ахметовой.

158. Интервью с Генриеттой Андреевной Отроковой и Ираидой Васильевной Сергеевой.

159. Интервью с Ингой Игоревной Чебуковой (Эверт).

160. Интервью с заслуженным работником культуры РТ Людмилой1

161. Адольфовной Захаровой (Лев).

162. Интервью с Маргаритой Дмитриевной Парфентьевой.1. НОТНЫЕ ПРИМЕРЫ1. Татарские вариации: тема1. Moderatoi Я.т- i h-ГГГ ■i j J1-J- 3 1 о

163. Татарские вариации: 2-ая вариация

164. Татарские вариации: 3-ая вариация1. Allegro moderato

165. J ♦ Í ф ¿ *z. Г" Г~ t ~ i ~ i—{—i -' i "|~г'1 i О „ f~) .,f~f .,f~> ,7/ 1)' v L—1—f-| IA1, ■^•TC IL Г •/1--C= xJ--i—-^-L—^F-И 1 JJJjj ^-Ш!7 pf Гг JJJ.JJv

166. Татарские вариации: 4-ая вариацияш