Автореферат Структура и свойства музыкального гипертекста (на примере композиторского творчества В. Кузнецова)

УЧРЕЖДЕНИЕ ОБРАЗОВАНИЯ «БЕЛОРУССКАЯ ГОСУДАРСТВЕННАЯ АКАДЕМИЯ МУЗЫКИ»

На правах рукописи УДК_

ЕГОРОВА ОЛЬГА БОРИСОВНА

СТРУКТУРА И СВОЙСТВА МУЗЫКАЛЬНОГО ГИПЕРТЕКСТА (на примере композиторского творчества В. Кузнецова)

Автореферат диссертации на соискание учёной степени кандидата искусствоведения по специальности 17.00.02 - «Музыкальное искусство»

Научный руководитель

кандидат

искусствоведения

Савицкая О.П.

Минск, 2008

Работа выполнена в УО «Белорусская государственная академия музыки»

Научный руководитель    Савицкая Ольга Парфёновна, кандидат

искусствоведения, доцент кафедры теории музыки БГ АМ

Официальные оппоненты:

(фамилия, имя, отчество, ученая степень, ученое звание, должность, название организации и структурного подразделения, в котором работает )

Оппонирующая организация_

(название оппонирующей организации)

Защита состоится_на заседании совета по защите

(дата, время)

диссертаций_

(шифр совета, название организации, при которой

создан совет, адрес, E-mail, телефон ученого секретаря)

С диссертацией можно ознакомиться в библиотеке_

(название организации, при которой создан совет)

Автореферат разослан_

(дата)

Ученый секретарь

совета по защите диссертаций__

(подпись)    (фамилия, инициалы)

Музыкальное искусство второй половины ХХ - начала XXI веков, характеризующееся неуклонным возрастанием значения принципов множественности, открытости, поливариантности, находится в русле философско-эстетических исканий своего времени. Для данного этапа развития искусства определяющим становится художественное мышление, ориентированное на нестабильность, мозаичность, непрогнозируемость. Идея однонаправленной эволюции и прогресса постепенно вытесняется иной, качественно отличающейся от неё идеей нелинейности. Процесс активизации нелинейных способов мышления охватывает все виды современного искусства. Новое осмысление фундаментальных основ искусства влечёт коренные изменения во всех аспектах музыкального целого, со всей полнотой отразившиеся в сфере музыкального текста. Музыкальный текст на современном этапе демонстрирует ряд нелинейных особенностей: новое освещение получили представления о чистоте вида, цельности структуры, стилевой однородности, эволюционном характере развития.

Между тем нелинейный генезис сущностных аспектов современного музыкального текста (таких как стилевой плюрализм, цитатность, открытость) недостаточно полно изучен музыкознанием: в теории музыкального текста не только не сформулированы теоретические положения, обосновывающие текст такого рода, но и не определено само явление нелинейного текста. В качестве метода его исследования в диссертации предлагается использовать концепцию гипертекста - нелинейного текста, развитую в других областях науки. Изучение структуры и свойств музыкального гипертекста призвано предоставить новый музыковедческий инструментарий для анализа музыкального текста нелинейной структуры. Наибольшей информативностью на первоначальном этапе изучения музыкального гипертекста обладает исследование особенностей текста композиторского творчества, объединяющего различные проявления нелинейности.

ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА РАБОТЫ Связь работы с крупными научными программами (проектами) и темами

Диссертация выполнена в соответствии с перспективным планом научно-исследовательских и научно-методических работ УО «Белорусская

государственная академия музыки» на 2001-2005 и 2006-2010 г.г. Тема диссертации соответствует таким приоритетным направлениям фундаментальных научных исследований как «Логико-методологические основы исследования проблем естественнонаучной и гуманитарной направленности», а также «Актуальные проблемы современного состояния культуры Беларуси».

Цель и задачи исследования

Цель диссертационного исследования - разработать основные положения концепции музыкального гипертекста как одной из наиболее репрезентативных форм реализации нелинейных аспектов музыкального текста и изучить его свойства и структурные закономерности.

Для достижения поставленной цели необходимо решить следующие задачи:

-    сформулировать определение музыкального гипертекста;

-    определить границы явления музыкального гипертекста в русле музыкального текста нелинейной структуры;

-    выявить основные свойства и структурные элементы музыкального гипертекста;

-    предложить классификацию видов музыкального гипертекста, основанную на его структурных особенностях;

-    обозначить основные проявления гиперструктуры в тексте композиторского творчества;

-    проанализировать структуру музыкального гипертекста в условиях композиторского творчества на примере сочинений В. Кузнецова. Объектом исследования является музыкальный гипертекст как

наиболее репрезентативная в конструктивном отношении реализация нелинейной текстовой структуры. Предмет исследования - структура и свойства музыкального гипертекста.

Выбор материала определён ракурсом исследования обозначенного предмета, а именно - музыкальный гипертекст рассматривается в условиях текста композиторского творчества1. Следует подчеркнуть, что для выяснения особенностей текстовой гиперструктуры требуется оперирование обширнейшим пластом детальной информации по творчеству композитора, включающим все аспекты его деятельности. Исходя из этого, в диссертации найден наиболее целесообразный подход - обозначены основные пути исследования музыкального гипертекста в современном композиторском творчестве как культурном феномене и осуществляется подробное рассмотрение гипертекстовой структуры в условиях отдельного композиторского творчества. В качестве «специального» материала выступил текст творчества представителя современного белорусского музыкального искусства Вячеслава Кузнецова, наглядно демонстрирующий все основные особенности структуры и свойств музыкального гипертекста.

Положения, выносимые на защиту

1.    Нелинейные явления в музыкальном искусстве второй половины ХХ - начала ХХ1 веков при всём многообразии технических аспектов реализации в структурном отношении обнаруживают своё единство, представляясь различными вариантами музыкального текста одного типа. Нелинейный музыкальный текст, в качестве фундаментальных характеристик которого следует отметить динамическую (эволюционную) разнонаправленность, вариантность, фрагментарность, нон-финальность, мультимедийность, требует научного осмысления в рамках общей теории музыкального текста. Методологическая база, сложившаяся в музыковедческих трудах не вполне достаточна для многоаспектного изучения музыкального текста такого рода, что побуждает к поиску адекватных подходов в сфере других наук. Наиболее плодотворным представляется обращение к концепции гипертекста, сформулированной в русле информационных технологий (60-е годы ХХ века) и получившей широкое распространение в большинстве научных областей (начиная с 80-х годов ХХ века). Методологическим основанием формирования первоначальных положений концепции музыкального гипертекста является интеграция основных методов исследования гипертекста и музыкального текста.

2.    Музыкальный гипертекст может быть определён как вид музыкального текста, состоящий из ряда текстов (фрагментов текстов), обладающий структурным свойством нелинейности и характеристиками открытости, возможности множественных вариантных связей между элементами системы. Признаки музыкального гипертекста: нестабильность и версификационная динамика развития, фрагментарность (как принципиальная возможность разъятия целого), вариантная комбинаторность, множественная разнонаправленность связей, мультимедийность. Важнейшими свойствами гипертекста являются версификационность и мультимедийность. Термин «версификационность» употребляется в данном исследовании в значении многовариантного «ветвления», принятом в исследованиях философии постмодернизма2, мультимедийность - как интеграция различных составляющих текст сред, обусловленная подчёркнутой направленностью на разностороннее восприятие текста реципиентом.

3.    Основные структурные элементы музыкального гипертекста — узел и ссылка. Узел гипертекста - относительно самостоятельный фрагмент текста, обладающий связью (связями) с другими фрагментами текста. Узлы в музыкальном гипертексте не регламентируются в отношении видовой принадлежности (при преимущественно музыкальных составляющих в гипертекст могут включаться и немузыкальные - литературные, графические, символические, математические и др.), масштаба, количества ссылок и степени «открытости», включённости в общий гипертекст (узел может содержать ссылки как на один, так и на неограниченное количество фрагментов текста). Ссылка в музыкальном гипертексте - переносимый элемент текста (интекст), устанавливающий связь между различными узлами. Характер ссылок может быть различен в отношении видовой принадлежности (музыкальные и немузыкальные ссылки), масштаба, связности с основным текстом узла. Феномен музыкального гипертекста подлежит аспектной классификации: по характеру используемой связи (гипертекст на твёрдых связях и гипертекст на мягких связях) и по характеру финализации структуры (динамический и статический).

4.    Творчество ряда современных композиторов демонстрирует гипертекстовую структурную организацию. Это отражается в многократном усилении значения мультимедийности творчества (творческая деятельность композитора может охватывать различные области искусства и науки, — Я. Ксенакис, К. Штокхаузен, Дж. Кейдж, М. Кагель и др.) и версификационности его развития (чему способствует частое применение автоцитирования, — К. Штокхаузен, С. Шариньо, Х. Геббельс и др.). Вследствие этого текстовая структура творчества становится нелинейной и подчиняется закономерностям строения гипертекста, отражая основные разновидности его связей («жёсткие» и «мягкие»). Гипертекстовое строение современного композиторского творчества локализируется на масштабном уровне композиции, давая толчок к появлению композиций-гипертекстов (мультимедийные и алеаторные сочинения К. Штокхаузена, Я. Ксенакиса, П. Булеза, В. Мартынова, И. Юсуповой, М. Кагеля и др.). Явление же гомоморфной организации, в которой строение целого проецируется на строение части и наоборот, характерно и показательно для любой гипертекстовой системы, что ещё раз подчёркивает аналогичность рассматриваемой нелинейной практики, выраженной в композиторском творчестве, иным видам нелинейных практик.

5.    Творчество В. Кузнецова (понимаемое, прежде всего, как вся совокупность результатов художественной деятельности композитора) -наиболее яркий пример музыкального гипертекста в современном белорусском музыкальном искусстве. Мультимедийность — определяющая черта текста художественного творчества В. Кузнецова: творчество композитора представляется единым сплавом музыки, литературы, графики, символики, математики и числовой организации (выделившимися как самостоятельные области художественной деятельности), воздействуя на различные ряды восприятия. При этом основные принципы концепционного и композиционного строения мультимедийных сред подчинены единой логике -музыкальной. Нахождение параллелей в принципах организации сред творчества свидетельствует об установлении между ними «мягкой» связи (раскрывающейся при детальном анализе и не обозначенной прямым указанием), что позволяет дефинировать текст творчества В. Кузнецова как гипертекст, относящийся к классу гипертекстов на мягких связях. Функцию узлов выполняют составляющие творчество среды, функцию ссылок -конкретные принципы их организации. Структура гипертекста на «мягких» связях организует и отдельные композиции В. Кузнецова, наиболее показательными из которых являются мультимедиа-проекты.

6.    Версификационность эволюции — характерная особенность творчества В. Кузнецова. Благодаря наличию прямых ссылок - «ключевых», устойчивых элементов (например, автоцитат), которые возникают в первоначальном или несколько обновлённом виде в различных сочинениях вне зависимости от их видовых (принадлежность к различным видам искусства), стилевых, жанровых и композиционных характеристик, возникают «жёсткие» гипертекстовые связи. Ссылки различны как в масштабном так и в видовом отношении (музыкальные и немузыкальные). В качестве музыкальных ссылок могут выступать относительно законченные фрагменты музыкального текста (разделы или значительные части композиций) и локальные звуковые образования, имеющие значение «строительного» материала. В качестве немузыкальных ссылок — образ (понимаемый В. Кузнецовым как основной концепт сочинения), символ, определённая числовая идея, непосредственно числовой ряд, графическое изображение, воплощающее графический образ, авторская ремарка. Узлами в гипертексте творчества В. Кузнецова являются отдельные сочинения (содержащие фрагменты перенесённого текста), различные не только в масштабном и количественном (масштаб самого сочинения и количество ссылок в нём), но и в качественном видовом отношении - узловыми могут становиться музыкальные, литературные, графические работы. Вхождение подобных мигрирующих «мотивов» (ссылок) в сочинения, представляющие различные среды, расширяет межвидовую сферу гипертекста. Локальный уровень реализации структуры гипертекста на «жёстких» связях выявляется в алеаторных проектах композитора.

Личный вклад соискателя

Диссертационная работа является результатом исследований, осуществленных соискателем самостоятельно на основе изучения научных источников, а также анализа музыкального материала. Индивидуальный вклад соискателя заключается в разработке основных положений новой для отечественного музыкознания концепции музыкального гипертекста, применении их к анализу текста композиторского творчества, а также в детальном изучении ранее не исследованных музыкальных, графических, литературных сочинений В. Кузнецова.

Апробация результатов диссертации

Материалы диссертации обсуждались на заседаниях кафедры теории музыки БелГАМ в 2000 - 2008г.г. По теме диссертационного исследования были прочитаны доклады на конференциях: «Молодёжная весна - 2000» (Минск, 2000), «Музыкальное творчество и ХХ1 век: традиции, новации и перспективы» (Минск, 2000 г.), «На шляху да сталасщ: Стан i перспектывы развщця беларускай мастацкай крытыю» (Минск, 2000 г.) «Вечные ценности музыки» (Минск, 2001), X и XV научные чтения памяти Л.С. Мухаринской (Минск, 2001, 2006). Результаты диссертационного исследования были внедрены в учебный процесс БГАМ в курсах «Теория музыки», «Анализ музыкальных произведений», «Теоретические проблемы современной белорусской музыки».

Опубликованность результатов диссертации

По теме диссертации представлено 10 публикаций. Из них 4 в научных рецензируемых сборниках (1,9 п.л.), 1 депонированная работа (1 п.л.), 1 статья в периодическом издании (0,3 п.л.), 3 статьи в сборниках материалов научных конференций (1,1 п.л.) и тезисы одной лекции в программе-конспекте (0,1 п.л.). Общий объём опубликованных материалов составляет 4,4 п.л.

Структура и объём диссертации

Диссертация состоит из Введения, Общей характеристики работы, двух глав Основной части, Заключения, библиографического списка и четырёх приложений (аналитические очерки, нотные примеры, схемы, иллюстрации). Структура диссертации подчинена логике раскрытия основной цели и соответствует решению поставленных задач. Специфика музыкального материала обусловила обособление части аналитического материала в виде отдельного Приложения (Приложение А). Аналитические очерки, представленные в Приложении, раскрывают основные теоретические положения, высказанные в главах Основной части диссертации, а также демонстрируют новую методику анализа сочинений В. Кузнецова в качестве гипертекстов различного вида, которая может быть применена и к анализу широкого круга сочинений в творчестве других композиторов. Объём текста диссертации - 115с., объём приложений - 138с., библиографический список включает 130 наименований и 10 публикаций соискателя.

ОСНОВНОЕ СОДЕРЖАНИЕ

Первая глава «Методологические основы изучения музыкального гипертекста» Методологической основой диссертации явился комплексный подход, опирающийся на научные представления, сложившиеся в музыкознании, литературоведении, лингвистике, информатике, теории нелинейных динамик. В качестве исходной установки, обосновывающей интеграцию далёких научных областей был принят тезис М. Можейко о единстве нелинейных процессов в естественно-научной и гуманитарной сферах на современном этапе. Убедительно продемонстрированный в работе Т. Мдивани научный потенциал объединения гуманитарного знания и синергетики также послужил основанием для выбора интегрированного метода. Предпринятое исследование композиторского творчества было осуществлено в русле музыкально-теоретических исследований текста и, вследствие этого, базируется на некоторых положениях теории музыкального текста, сформировавшейся в русскоязычном музыковедении (М. Арановский, Л. Акопян, Е. Вязкова, Л. Дьячкова, О. Спорыхина, А. Климовицкий, М. Раку). Изучение текстовой стороны музыки потребовало привлечения исследований текста и письма, предпринятых в лингвистике и семиотике (концепции ризомы Ж. Делёза и Ф. Гваттари, интертекстуальности Р. Барта, Ю. Кристевой, терминология П.Х. Торопа). Основные положения концепции музыкального гипертекста разрабатывались в соответствии с важнейшими разработками теории гипертекста в информатике (Т. Нельсон, В. Буш, Д. Энгельбарт, на современном этапе - М. Субботин, В. Овчинников), литературоведении (М. Визель, Я. Михайлович) и социологии (И. Купер). При изучении художественного материала был задействован весь основной опыт теоретического исследования современной музыки (Ю. Холопов, В. Холопова,

В. Ценова, Т. Кюрегян, А. Соколов, С. Курбатская и др.). В ходе композиционного анализа привлекается концепция трёх структурных уровней организации Е. Назайкинского.

В результате анализа научных представлений, контекстуально окружающих проблему нелинейного музыкального текста, предпринятого в первом разделе «Научные подходы к изучению нелинейности музыкального текста», были сделаны следующие выводы, очерчивающие круг основных нерешённых вопросов:

•    исследования нелинейных процессов в музыке, находясь на начальном

этапе, в основном сосредоточены на изучении глубинных вопросов мышления и особенностей историко-культурного развития, анализ же нелинейных аспектов музыкального текста предметом специального исследования, как правило, не является;

•    теория музыкального текста, активно формирующаяся в последние годы,

характеризуется недостаточной проработкой важных проблем музыкального текста второй полвины ХХ - начала ХХ1 веков, в том числе проблемы нелинейности, и требует развития в этом направлении;

•    понятийно-терминологическая база теории музыкального текста

отличается значительной степенью противоречивости, выраженной и в характере работы с заимствованными терминами, и в недостаточной стройности понятийных систем, принятых в отдельных исследованиях;

•    нуждается в дальнейшем развитии собственно музыковедческая

методология для изучения текстового единства явлений музыкального постмодернизма.

Следует отметить, что проблемы нелинейности текста в других областях науки (информационные технологии, социология, экономика, политология, литературоведение, лингвистика и др.) успешно разрабатываются в русле развития концепции сверх-текста - гипертекста.

Аналитическому обзору научных источников по проблемам гипертекста посвящён второй раздел первой главы диссертации «Концепция гипертекста в естественно-научных и гуманитарных исследованиях». В этом разделе получают освещение основные определения гипертекста, различные классификации видов гипертекста, предложенные, в том числе, в исследованиях литературы. Представленный обзор доказывает убедительность концепции гипертекста в применении к различным научным областям, в особенности гуманитарным.

В третьем разделе первой главы «Концепция музыкального гипертекста» формулируются основные теоретические положения концепции музыкального гипертекста, почва для развития которой уже подготовлена в самом музыкознании, обратившем особое внимание на нелинейность основных процессов становления музыкального искусства и внедрившем в обиход положения о мультимедиа и мультимедийности (Ю. Холопов, В. Холопова, Т. Кюрегян). Мультимедийность - понятие, возникшее в области информационных технологий для обозначения синтетического характера информационного продукта, объединяющего различные «среды» (аудио, видео и пр.) и направленного на комплексное восприятие реципиентом. В последние годы оно утвердилось в современных музыковедческих исследованиях для описания явлений «нового синкретизма» в музыкальном искусстве. В рамках настоящей работы при рассмотрении «мультимедиа» внимание сконцентрировано на мультимедийности как свойстве музыкального текста. Ввиду этого и во избежание понятийно-терминологического противоречия, в диссертации разграничиваются понятия мультимедиа (наименование техники и жанровой разновидности в современной музыке) и мультимедийность (наименование текстового свойства). Обращение к концепции мультимедийности обусловливает применение понятия «среда», под которым понимается отдельная составляющая мультимедийного явления (музыка, графика, литература, символика и др.).

Следует отметить, что и сам термин «гипертекст» уже появился в современных музыковедческих исследованиях (Г. Когут). Таким образом, логичным и обоснованным этапом дальнейшего осмысления современных процессов в музыкальном искусстве нам представляется развитие теории музыкального текста по пути исследования нелинейных аспектов его структуры.

Под музыкальным гипертекстом мы предлагаем понимать вид музыкального текста, состоящий из ряда текстов (фрагментов текстов) и обладающий структурным свойством нелинейности, а также характеристиками открытости, возможности множественных вариантных связей между элементами системыi.

Важнейшими свойствами гипертекста являются версификационность и мультимедийность. Термин «версификационность» употребляется в данном исследовании в значении многовариантного «ветвления», характерном для исследований философии постмодернизма3, мультимедийность - как интеграция различных составляющих текст сред, обусловленная подчёркнутой направленностью на разностороннее восприятие текста реципиентом.

Критериями для установления границ феномена музыкального гипертекста в широком пространстве проявлений нелинейности музыкального текста должны служить не только отмеченные свойства (нелинейности, множественности связей), но и наличие в тексте определённых структурных элементов, которыми являются узел и, в большинстве случаев, ссылка. Под узлом понимается информационный фрагмент гипертекста, связанный с другими узлами посредством входящих и исходящих из него ссылок, под ссылкой — «выделенный» элемент текста, указывающий на наличие связи с другим узлом. Ссылка в музыкальном гипертексте должна обладать достаточно высокой степенью репрезентативности для восприятия её как «выделенного» элемента, указывающего на наличие связи. Эта существенная особенность ссылки размежёвывает два близких феномена — гипертекст и интертекст. В музыкальном интертексте связь чаще всего осуществляется на глубинном уровне посредством употребления единых лексем, мотивов и т. д., музыкальный гипертекст характеризуется присутствием ссылки — самостоятельного и оформленного в структурном отношении элемента4. Кроме того, факт обозначения (обозначаемости) структурных элементов при описании гипертекста свидетельствует о важнейшем качестве самого понятия «гипертекст» (сверх-текст, над-текст), направленного на описание структуры текста, в отличие от «интертекст» (внутри-текст, между-текст), обращённого на раскрытие внутритекстовых взаимодействий.

В диссертации предлагается аспектная классификация музыкального гипертекста на основе характера связи, использующейся в гипертексте и на основе особенностей финализации структуры5.

1. Характер связи, использующейся в гипертексте:

1. 1 гипертекст «на твёрдых связях»6, который является основным, как бы «проявленным» гипертекстом и предполагает обязательное зримое наличие обоих структурных элементов — и узла, и ссылки. Чаще всего данная структура выявляется в текстах с определяющим свойством версификационности. Наиболее явственно реализуется на двух масштабных уровнях7:

■    версификационное творчество-гипертекст — совокупность композиций, не задумывавшихся как неделимое целое, но объединённая наличием одного или нескольких общих интекстов или автоинтекстов (И.С. Бах, П. Чайковский, С. Прокофьев, Д. Шостакович, Е. Глебов, В. Кузнецов).

Узлы — отдельные сочинения,

ссылки — фрагменты музыкального текста, рисунки, ремарки, числовые ряды, символы и т.д.;

■    версификационная композиция-гипертекст - музыкальная композиция, предполагающая вариабельность структуры, обозначенную чёткими композиторскими указаниями/ссылками: (третья фортепианная соната П. Булеза, «Klavierstuk XI», «Цикл для одного ударника» К. Штокхаузена, «А piacere» для фортепиано К. Сероцкого и др.)

Узлы — фрагменты сочинения,

ссылки — ремарки, комментарии, партитурные обозначения, другие «выделенные элементы».

1.2 гипертекст «на мягких связях», который не предусматривает жёсткой связи элементов. В случае традиционного электронного гипертекста в качестве такового выступает гипертекст, объединённый при помощи ключевых слов. В таком гипертексте не акцентируется структурный элемент «ссылка», что кардинально меняет и сам характер гипертекста: «при твёрдых связях у него вполне чёткая, определённая структура, имеющая вид сети; при мягких связях структура гипертекста оказывается размытой, аморфной»8. Чаще всего данная структура выявляется в текстах с определяющим свойством мультимедийности. Примерами гипертекста этого типа в музыке, на наш взгляд, может считаться, прежде всего:

■    мультимедийное творчество-гипертекст, в создании которого, помимо собственно музыкальной составляющей, значимую роль играют немузыкальные начала — литературное, графическое, архитектурное, математическое и т.д., осознающиеся композитором как сферы его творческой деятельности в контексте единого авторского стиля (например, творчество Р. Шумана, Р. Вагнера, Н. Чюрлёниса, Я. Ксенакиса и др.).

Узлы — используемые среды;

■    мультимедийная композиция-гипертекст, в которой налицо нелинейное объединение ряда составляющих слоёв, однако связи между ними не обозначены конкретно, т. е. в процессе исполнения мультимедийной композиции слушатель может переключать своё основное внимание с одного слоя на другой (углубиться в восприятие визуального ряда либо вовсе отказаться от него, ограничиваясь звучащим материалом) произвольно, не координируя свои действия с исполнителями и другими слушателями (например, «Прометей» А. Скрябина, «Поэтория» Р. Щедрина, «Fontana mix» Дж. Кейджа и др.).

Узлы — используемые среды.

2. Финализация структуры гипертекста:

2.1    статический9 гипертекст характеризуется открытостью структуры в рамках константного, заданного автором, набора элементов, не предусматривающего его пополнения. В музыке таковыми могут являться композиции-гипертексты (и алеаторная, и мультимедийная композиция, но только те виды, которые не предполагают исполнительского «досочинения»). В более масштабном плане статическим может быть творчество-гипертекст в условиях одного композиторского стиля (целостное композиторское творчество, завершённое к данному времени),

2.2    динамический гипертекст, напротив, характеризуется наибольшей открытостью структуры, предусматривающей её постоянное пополнение любыми субъектами искусства. Примеры, соответственно, — композиции-гипертексты, имеющие интерактивный характер, творчество-гипертекст в условиях одного композиторского стиля (в случае, если творчество композитора продолжается в настоящее время) и в условиях различных композиторских стилей (так как он может быть развит любым из ныне живущих или будущих композиторов).

Феноменом, объединяющим практически все основные классы музыкального гипертекста и способным наиболее полно отразить изучаемое явление в его различных аспектах, является особый тип композиторского творчества. Основным его текстовым свойством является нелинейность, выраженная в характеристиках версификационности (наличие множества разнонаправленных ветвей эволюции творчества) и мультимедийности (наличие в авторском стиле нескольких составляющих сред, осознаваемых как художественное единство). При этом и результаты творческой деятельности содержат образцы различных реализаций гипертекста на масштабном уровне композиции. Последний раздел первой главы «Музыкальный гипертексти современное композиторское творчество» посвящён обзору современного композиторского творчества с точки зрения предложенной концепции музыкального гипертекста. Целью настоящего раздела диссертации является скорее обозначение возможных путей исследования, нежели представление полной картины гипертекста творчества различных представителей современной композиторской плеяды - К. Штокхаузена, Я. Ксенакиса,

B.    Мартынова, В. Екимовского, М. Кагеля, И. Юсуповой, А. Кнайфеля,

C.    Шариньо, Й. Фриша и др.

Вторая глава «Творчество В. Кузнецова как гипертекст» представляет совокупность результатов художественной деятельности композитора как единый сверх-текст, обладающий всеми необходимыми свойствами гипертекста. Так, художественные опыты композитора сосредоточены в нескольких областях: помимо музыки В. Кузнецовым написано несколько стихотворных сборников, множество рисунков, органично входящих в целостную творческую систему. Кроме того, все произведения, созданные композитором представляют своего рода комплекс, где каждое из них может оказаться продолженным в другом.

При анализе творчества В. Кузнецова обнаруживаются «ключевые», устойчивые элементы, которые повторяются в первоначальном или видоизменённом варианте в различных сочинениях. В качестве таковых могут выступать и целостные музыкальные построения (фрагменты или произведения целиком), и отдельные строительные единицы (например, музыкальные темы, серии, интонации), и немузыкальные явления: символы, числовые идеи, литературные ассоциации.

В первом разделе «Мультимедийность как основная текстовая характеристика творчества В. Кузнецова. Гипертекст “на мягких связях ”» анализируются основные среды текста творчества композитора. Анализ графики, литературы, символики, числовой организации как различных областей творчества осуществляется с музыковедческих позиций. Это обусловлено характером строения сред, основанных на имманентно музыкальных принципах организации. В пяти подразделах первого раздела диссертации («Музыка», «Графика», «Литература», «Символика», «Число») последовательно рассматриваются общие принципы строения сред и в самом подходе композитора к художественному тексту (первичность образа) и в организации сред на уровнях, аналогичных музыкальным (фактурнофонический, интонационно-синтаксический, композиционный).

В шестом подразделе «Гипертекст “на мягких связях”: реализация в композиции. Особенности мультимедиа-проектов в творчестве В. Кузнецова» формулируются основные положения, характеризующие реализации гипертекста «на мягких связях» на локальном уровне - в виде композиций-гипертекстов. Наиболее яркими образцами последних являются мультимедийные композиции (мультимедиа-проекты). Отмечаются основные ряды восприятия, к которым апеллируют мультимедийные композиции (слуховой, зрительный, рациональный, иррациональный) и основные типы мультимедиа-проектов в творчестве В. Кузнецова.

Второй раздел второй главы «Версификационность творчества

В. Кузнецова. Гипертекст “на жёстких связях ”» содержит основные теоретические положения, характеризующие «проявленный» гипертекст в творчестве композитора, а также их аналитическое подтверждение. При помощи метода частичной линеаризации путей гипертекста прослежены основные связи, исходящие из узла «Балет-символ «Макбет». Рассмотрены композиционные особенности основных узлов выбранного фрагмента гипертекста творчества (начальному узлу посвящён подраздел «Балет-символ «Макбет» как гипертекстовый узел»). В подразделах «Основные музыкальные связи гипертекстового узла «Макбет» и «Основные немузыкальные связи гипертекстового узла «Макбет» отмечены ссылки и обнаружены особенности их претворения в различных контекстуальных условиях. В этих же подразделах содержится характеристика музыкальных, литературных и графических узлов, связанных с балетом «Макбет».

Последний подраздел главы «Гипертекст “на жёстких связях”: реализация в композиции. Особенности алеаторных проектов в творчестве В. Кузнецова» освещает основные особенности трактовки гипертекста на уровне композиции. Наиболее яркими примерами являются сочинения, созданные в русле алеаторных форм. Однако идея многовариантной композиции трактуется

В. Кузнецовым достаточно нестандартно: как правило, в его произведениях композиция складывается не из выстраивания различных фрагментов текста во временную последовательность, а из совмещения различных вариантов в одновременности (таковы «Игра в бисер», «В ожидании Фридерика», «Псалом 130» в объединённой версии со «Звуковым эссе №3»).

ЗАКЛЮЧЕНИЕ Основные научные результаты диссертации

1.    Музыкальное искусство второй половины ХХ - начала XXI века, демонстрирующее свою сущностную нелинейность (проявляющуюся в алеаторичности, мультимедийности, полистилистичности, динамической апрогрессивности) требует нахождения особых аналитических методов для осмысления его как единого текста. Сформированная в настоящий момент теория музыкального текста представляется не вполне адаптированной к тексту искусства такого рода. Вместе с тем, в самой музыкальной науке уже подготовлена плодотворная почва для изучения нелинейного свойства современного музыкального текста, что обусловливает актуальность поиска и теоретической разработки адекватной концепции. В такой роли, на наш взгляд, может выступить концепция музыкального гипертекста, состоятельность которой опосредованно подтверждается плодотворным опытом аналогичных концепций в исследованиях других видов искусства. Изучение музыкального гипертекста должно опираться на использование комплексного подхода, выработанного в процессе интеграции исследовательских парадигм двух областей научного знания - гуманитарного и естественного. В качестве методологической основы в диссертации привлекается как богатый опыт музыкально-теоретической науки и других гуманитарных областей, так и положения информационных технологий, в русле которых была сформулирована концепция и теория гипертекста [1-А, 2-А, 10-А].

2.    Исходя из теоретического понимания гипертекста различными науками с учётом специфики музыкального искусства предлагается определять музыкальный гипертекст как вид музыкального текста, состоящий из ряда текстов (фрагментов текстов) и обладающий структурным свойством нелинейности и характеристиками открытости, возможности множественных вариантных связей между элементами системы. Признаками гипертекстовой структуры являются такие свойства музыкального текста как версификационность и мультимедийность. Обращение к теоретической концепции мультимедийности обусловливает применение понятия «среда», которое подразумевает отдельную составляющую мультимедийного явления [1-А, 2-А].

3.    Музыкальный гипертекст характеризуется наличием таких структурных элементов как узел и ссылка, устанавливающая связь между узлами. Узлы могут различаться по масштабу, количественному содержанию ссылок и степенью «открытости» (связь с одним или несколькими текстами)10. Ссылки - по масштабу, характеру «вписанности» в основной текст (в качестве относительно целостных фрагментов целого или «строительного» материала), качественным характеристикам (принадлежности к сфере музыкального или немузыкального). Феномен музыкального гипертекста может быть классифицирован на основе следующих критериев — характера используемой связи: гипертекст на твёрдых связях (который является основным, как бы «проявленным» гипертекстом, и предполагает обязательное зримое наличие обоих структурных элементов — и узла, и ссылки) и гипертекст на мягких связях (не предусматривающий жёсткой связи элементов); а также особенностей финализации структуры: динамический и статический. Характеристики связи в гипертексте, зачастую свидетельствуют о доминировании одного из его свойств: гипертекст на «жёстких» связях находит наиболее заметное выражение в текстах с ярко выраженным свойством версификационности, гипертекст на «мягких» связях - в текстах с ведущим значением мультимедийности [2-А].

4.    Наиболее ярким воплощением гипертекста в музыке является композиторское творчество особого, нелинейного, рода, основными характеристиками которого выступают эволюционная непоследовательность (апрогрессивность), непрогнозируемость развития, фрагментарный характер целого, жанровая и стилевая неиерархичность, видовое разнообразие и мультимедийность. Композиторское творчество современного этапа развития музыкального искусства с точки зрения текста содержит множественные образцы гиперструктур, в полной мере отражающих все их основные свойства (мультимедийность, версификационность) и структурные особенности («жёсткие» и «мягкие» связи). Гипертекстовые структуры становятся организующими как для целостной организации творчества современных композиторов (мультимедийное и версификационное творчество Я. Ксенакиса, К. Штокхаузена, В. Екимовского, Дж. Кейджа и др.), так и в условиях отдельных композиций-проектов (помимо сочинений названных авторов, проекты М. Кагеля, П. Булеза, В. Мартынова, И. Юсуповой, М. Бейла, Й. Фриша и др.) [2-А].

5.    В современной белорусской музыке пример развёрнутой гипертекстовой структуры представляет творчество В. Кузнецова. Так, определяющей чертой текста художественного творчества В. Кузнецова является мультимедийность: в произведениях используются конкретные литературные тексты или отдалённые образные и структурные литературные ассоциации; многие сочинения наделяются особым графическим обликом; в большинстве композиций используются математические принципы организации; нередко сочинения насыщены символикой; в ряде случаев используется сценическое действие. Более того, различные среды (музыка, литература, графика, символика, математика) в творчестве этого композитора выделяются как самостоятельные области художественной деятельности.

Проведённый анализ сред творчества В. Кузнецова убедительно демонстрирует не только фактическое наличие автономных областей текста творчества (музыка, графика, литература, число, символика), но и множество объединяющих их моментов. Наличие не только общности творческого подхода, но и прямых аналогий в трактовке концепции, в структурировании композиции различных сред свидетельствует о гипертекстовой организации мультимедийного творчества В. Кузнецова. Основным признаком такого гипертекста является наличие мягкой связи узлов. Узлами являются среды (музыка, литература, графика, символика, число), связями - те факты, которые эти среды объединяют. Отмеченные связи объединяют не только гипертекст всего творчества В. Кузнецова, но и являются средством композиционного объединения в отдельных мультимедиа-проектах, представляя их как локальные реализации гипертекста на мягких связях [3-А, 5-А, 6-А, 7-А, 8-А].

6. Характерной чертой творческой эволюции В. Кузнецова является версификационность — разнонаправленность, отсутствие объединяющего вектора хронологического прогресса. Сущностная нелинейность творчества выражается в наличии множества музыкальных и немузыкальных связей между сочинениями различных жанров и этапов творчества, хронологически непоследовательный характер этих связей придаёт ему вид растущей ризомы. Наличие выраженных ссылок в тексте указывает на наличие гипертекста на жёстких связях. Узлами в гипертексте творчества этого класса становятся отдельные сочинения, ссылками - переносимые интексты.

Узлы гипертекста творчества В. Кузнецова различны не только в масштабном и количественном отношении (масштаб самого сочинения и количество ссылок в нём), но и в качественном видовом плане - в музыкальный гипертекст, помимо музыкальных, посредством прямых или завуалированных ссылок вовлекаются литературные, графические работы. Вхождение мигрирующих «мотивов» в сочинения-представители различных сред дополняет их глубинное единство поверхностными связями, расширяя межвидовую сферу гипертекста. Этому же способствует наличие как музыкальных, так и немузыкальных ссылок. Музыкальные ссылки разнообразны по масштабу и композиционному значению в текстах-узлах. Ссылки локального масштаба становятся «строительным материалом» различных узлов, ссылки крупного масштаба - разделами или даже целостными композициями. Немузыкальные ссылки различны: в их роли могут выступать как образ (понимаемый В. Кузнецовым как основной концепт сочинения), символ (реализованный в графике, числе, композиционном строении, музыкально-звуковой ткани), определённая числовая идея (например, использование рядов только из нечётных чисел), непосредственно числовой ряд (ряды Фибоначчи и др.), графическое изображение, воплощающее графический образ (например, муравья или человека), так и авторская ремарка.

Основные свойства гипертекста наиболее наглядно выявляются при помощи метода линеаризации. Предпринятая в работе линеаризация связей гипертекста, исходящих из узла «балет-символ “Макбет”», позволяет охарактеризовать как основные ссылки, их положение и особенности трактовки в узлах, их сосуществование на различных уровнях текста-носителя (концепционных, композиционных и др.), так и основные узлы, их композиционные особенности, их временные, смысловые, жанровостилистические взаимоотношения. Осмысление всего творчества как гипертекста не только объясняет такие черты нестабильности текста как непоследовательный характер его развития, отсутствие жанрово-стилевой и межвидовой иерархии, мозаичность составляющих элементов, но и акцентирует их фундаментальное значение для художественного мышления.

Гипертекстовые ссылки в творчестве В. Кузнецова могут объединять и текстовые единицы внутри творчества, придавая им вид гипертекстов. Структура гипертекста на жёстких связях наиболее наглядно реализуется в алеаторных проектах композитора.

Вышеизложенное позволяет сделать вывод о том, что с позиции гипертекста возможно наиболее полно рассмотреть текстовую природу нелинейных музыкальных произведений, а также постичь фундаментальные основы современного композиторского творчества, — объяснить его особенности (такие как неоднократное возвращение к одному и тому же материалу, стилевая многомерность, техническое многообразие) с помощью современных средств, обеспечивающих многоаспектность исследовательского и слушательского восприятия [2-А, 4-А, 5-А, 7-А, 8-А, 9-А].

Рекомендации по практическому использованию результатов

Материалы диссертации могут быть использованы как в учебных курсах музыкально-исторического и теоретического цикла, так и в курсе философии музыки в высших учебных заведениях, поскольку отражают важные вопросы современного мышления. Общая методологическая направленность основных идей работы допускает привлечение результатов исследования в специальных учебных курсах для музыковедов. Аналитические очерки, размещённые в Приложении, могут представлять практический интерес для исполнителей современной музыки.

Материалы диссертации внедрены в учебный процесс УО «Белорусская государственная академия музыки»

Список публикаций соискателя

Статьи в научных рецензируемых журналах

1-А.Егорова,    О.Б. К проблеме текста в современном музыкознании: музыкальный гипертекст / О.Б. Егорова // Весщ Бел. дзярж. акадэми музыю: навукова-тэарэтычны нарыс. - 2006г. — №9. - С. 47 — 53.

2-А.Егорова,    О.Б. К проблеме текста в современном музыкознании: научные исследования и музыкальная практика / О.Б. Егорова // Весщ Бел. дзярж. акадэми музыю: навукова-тэарэтычны нарыс. - 2006. — №28. - С. 46 — 51.

3-А.    Егорова, О.Б. Мультимедийная композиция в музыке: «Два текста Д. Хармса» В. Кузнецова / О.Б. Егорова // Навуковыя працы беларускай дзяржаунай акадэми музыю. Пытанш музычнай культуры Беларус i свету у сучасных даследаваннях. — Мн., УА “Беларуская дзяржауная акадэмiя музыю”, 2007. — Серыя 1, Беларуская музычная культура. — Вып.15. — С.76 - 87.

4-А.Егорова,    О.Б. Нелинейная композиция: «Игра в бисер» В. Кузнецова / О.Б. Егорова // Научные труды Белорусской государственной академии музыки. Историко-теоретические вопросы современной музыкальной науки: поиски и перспективы. — Серия 6, Вопросы современного музыкознания в исследованиях молодых учёных. - Вып.7. — Мн., : УО «Белорусская государственная академия музыки», 2005. - С.161 - 180.

Материалы конференций

5-А.Суслова,    О.Б. «Балет-символ «Макбет» В. Кузнецова - Н. Фурман: особенности художественной концепции» / О.Б. Суслова // На шляху да сталасщ: Стан i перспектывы развщця беларускай мастацкай крытыю: Зб. матэрыялау семшара маладых л^аратурных i мастацюх крытыка (Мшск, 9 лютап. 2000 г.) / пад рэд. Р.Б. Смольскага. — Мшск.: Арты-Фэкс, 2001. - С. 273-280.

6-А.Суслова,    О.Б. Музыка и графика: двуслойность звучащего и незвучащего в композиции В. Кузнецова / О.Б. Суслова // Музыкальное искусство на рубеже столетий: материалы международной научной конференции «Музыкальное творчество и ХХ1 век: традиции, новации и перспективы», Минск, 21 апреля 2000 г. / Сост. Р.И. Сергиенко — Мн., 2000. -

С. 46 - 52.

7-А.    Суслова, О.Б. Символ, аллегория и эмблема в современном музыкально-театральном искусстве: балет-символ «Макбет» В. Кузнецова - Н. Фурман / О.Б. Суслова // Вечные ценности музыки: материалы Междунар.

науч. конф., посвящ. 250-летию со дня смерти И.С. Баха, - Минск, 2001. -

С. 110 — 122.

Статьи в периодических изданиях

8-А.Суслава,    В.Б. Шэкстр у прасторы сiмвала. Балет^мвал “Макбет”

B.    Кузняцова - Н. Фурман / В.Б. Суслава // Мастацтва. — 2001. — №3. —

C.    32-34.

Тезисы лекций

9-А.    Егорова, О.Б. «Игра в бисер» В. Кузнецова как пример алеаторной композиции / О.Б. Егорова // Теоретические проблемы белорусской музыки ХХ века. Программа-конспект для музыкальных ВУЗов. - Специальность 1-21 04.02.0. - Мн., 2005. - С. 29 - 32.

Депонированные научные работы

10-А.    Егорова, О.Б. Проблема гипертекста в современной науке и искусстве / О.Б. Егорова; Белорусская государственная академия музыки. -Мн., 2003. - 26с. - Деп.ИСА 21.05.2003, № Д200338 // Рефер. сб. непублик. работ. - 2003. — №1.

РЕЗЮМЕ

СТРУКТУРА И СВОЙСТВА МУЗЫКАЛЬНОГО ГИПЕРТЕКСТА (на примере композиторского творчества В. Кузнецова)

Диссертация на соискание учёной степени кандидата искусствоведения по специальности 17.00.02 - «Музыкальное искусство»

Ключевые слова: современная музыка, белорусская музыка, музыкальный гипертекст, музыкальный текст, нелинейность текста, композиторское творчество, мультимедийность, алеаторика, версификационность.

Цель диссертационного исследования - разработать основные положения концепции музыкального гипертекста как одной из наиболее репрезентативных форм реализации нелинейных аспектов в музыкальном тексте и изучить его свойства и структурные закономерности.

Методы исследования. Исследование осуществлено в русле теории музыкального текста. Методологической основой диссертации явился интегративный подход, опирающийся на совокупность научных представлений, сложившихся в музыкознании, литературоведении, лингвистике, информатике, теории нелинейных динамик.

Полученные результаты, их новизна. В работе впервые осуществляется систематизированное использование концепции гипертекста для теоретического осмысления нелинейного музыкального текста. Обозначены и аналитически подтверждены основные положения концепции музыкального гипертекста: дано номинальное определение, выявлены структурные элементы, предложена классификация. Эвристический потенциал концепции гипертекста раскрывается при анализе конкретного примера — композиторского творчества В. Кузнецова. Впервые осуществляется анализ многих музыкальных сочинений композитора, а так же его графических и поэтических работ с позиций их органичной включённости в единую картину текста музыкально-композиторского творчества.

Степень использования и рекомендации по использованию. Материалы диссертации внедрены в учебный процесс УО «Белорусская государственная академия музыки». Могут быть использованы в учебных курсах музыкальноисторического и теоретического цикла, в курсе философии музыки. Аналитические очерки, размещённые в приложении, могут представлять практический интерес для исполнителей современной музыки.

Область применения - искусствоведение.

РЭЗЮМЭ

СТРУКТУРА I УЛАСЦ1ВАСЩ МУЗЫЧНАГА Г1ПЕРТЭКСТУ (на прыкладзе кампазiтарскай творчасцi В. Кузняцова)

Дысертацыя на атрыманне вучонай ступенi кандыдата мастацтвазнауства па спецыяльнасщ 17.00.02 - «Музычнае мастацтва»

Ключавыя словы: сучасная музыка, беларуская музыка, музычны гiпертэкст, музычны тэкст, нелшейнасць тэксту, кампазiтарская творчасць, мультымедыйнасць, алеаторыка, версiфiкацыйнасць

Мэта працы: распрацаваць асноуныя палажэннi канцэпцъп музычнага гiпертэксту як адной з найбольш рэпрэзентатыуных формау рэалiзацыi нелiнейных аспектау музычнага тэксту i вывучыць яго уласщвасщ i структурныя заканамернасцi.

Метады даследавання. Даследаванне здзейсненае у плынi тэорыi музычнага тэксту. Метадалапчнай асновай дысертацыi з,явiуся штэгратыуны падыход, якi абапiраецца на шэраг навуковых уяуленняу, якiя склалюя у музыказнаустве, л^аратуразнаустве, лiнгвiстыцы, шфарматыцы, тэорыi нелiнейных дынамiк.

Атрыманыя вынт, ix нав1зна. У рабоце упершыню ажыццяуляецца сiстэматызаванае асэнсаванне нелiнейнага музычнага тэксту. Вызначаныя i аналiтычна сцверджаныя асноуныя палажэннi канцэпцыi музычнага гшертэксту: дадзена намiнальнае вызначэнне, выяуленыя структурныя элементы, прапанаваная клаЫфжацыя. Эурыстычны патэнцыял канцэпцы! гiпертэксту раскрываецца падчас аналiзу дакладнага прыкладу -кампазiтарскай творчасщ В. Кузняцова. Упершыню прааналiзавана шмат музычных творау кампазiтара, а такасама шэраг яго графiчных i паэтычных прац з пункту гледжання iх арганiчнай улучанасцi у адзiную карцшу тэксту кампазiтарскай творчасцi.

Ступень выкарыстання i рэкамендацъй па выкарыстаннi. Матэрыялы даследавання уведзеныя у вучэбны працэс УА “Беларуская дзяржауная акадэмiя музыю”. Могуць быць выкарыстаныя у вучэбных курсах музычна-гiстарычнага i тэарэтычнага цыклау, у курсе фiласофii музыю. Аналiтычныя нарысы, размешчаныя у Дадатку, могуць защкавщь выканауцау сучаснай музыю.

Галта выкарыстання - мастацтвазнауства.

ABSTRACT

STRUCTURE AND PROPERTIES OF MUSICAL HYPERTEXT (based on composer work of V. Kuznetsov)

A dissertation for the degree of a candidate of art Speciality: 17.00.02 — Music art.

Keywords: modern music, Вelarusian music, musical hypertext, musical text, nonlinearity of the text, composer creativity, multimediality, aleatory music.

The purpose of work: to work out the main propositions of the musical hypertext concept as one of the most representative form of non-linear aspects of musical text realization and to study its properties and structural regularities.

Methods of research: Research is carried out in the tideway of music text theory. The methodological basis of the thesis was the integrative approach based on scientific representations composed in musicology, literary criticism, computer science, theory of nonlinear dynamic.

The research finding and their novelty. This work is the first to use the hypertext concept in a systematised way to comprehend nonlinear musical text.

Main points of musical hypertext concept are indicated and analytically confirmed: nominal definition is described, structural elements are revealed, and classification is offered. The heuristic potential of the hypertext concept is released at the analysis of the concrete example — composer creativity of V. Kuznetzov. The analysis of many musical works of the composer, as well as his poetic and graphic creations from positions of organically affiliation to compatible unity of the musically composer’s art has been made for the first time.

Practical application and recommendation for use . Materials of this thesis are introduced into education process of Belarusian State Academy of Music. They can be used during training courses on musical history and theoretical cycle and in the course of music philosophy. The analytical descriptions placed in the appendix can represent practical interest for modern music performers.

Subject area - studies in the art.

26

1

Кроме того, выбор материала сознательно ориентирован в большей мере на внутристилевую организацию, что не умаляет значения межстилевых текстовых процессов. Межстилевой гипертекст - явление чрезвычайно распространённое в контексте искусства постмодернизма, провозгласившем в качестве одного из основных постулатов разрушение границ «индивидуального», вписанность «частного» в бесконечную ризому «общего», причастность каждого отдельного «текста» единому «Тексту», наглядно опредмеченную в цитатной сети. Это в значительной мере объясняет широкий исследовательский интерес к межстилевым текстовым взаимодействиям, изучаемым с позиций интертекстуальности.

2

В частности, именно такое понимание термина предполагает в своих работах М. Можейко [см. Можейко, М. А. Нелинейных динамик теория / М. А. Можейко // Постмодернизм. Энциклопедия / Сост. А. Грицанов, М. Можейко. — Мн.: «Интерпрессервис» — «Книжный дом», 2001. — С. 498 - 500].

3

   В частности, именно такое понимание термина предполагает в своих работах М. Можейко.

4

   Отметим, что в научных исследованиях литературного текста «гипертекстуальность» не упраздняет «интертекстуальность», а функционирует наряду с ней как с понятием более широким. При этом интертекстуальный подход может применяться как основа анализа любого текста, а гипертекстуальный — лишь структурно-нелинейных образцов текста.

5

   Классификация видов музыкального гипертекста является не иерархической, а аспектной (классификационная система, в которой одно и то же понятие может быть отражено в нескольких классах в зависимости от аспекта его рассмотрения), поэтому предложенные виды не являются взаимоисключающими. Кроме того, первый параметр классификации (характер связи) является, на наш взгляд, более принципиальным для понимания общей структуры гипертекста, нежели второй (характер финализации гипертекстовой структуры). Исходя из этого, дальнейшее аналитическое исследование особенностей структуры музыкального гипертекста в диссертации будет ориентировано на указанный превалирующий фактор.

6

   Терминология западных исследователей гипертекста Кармела (E. Carmel), МакХенри (W.K. Mc Henry) и Коена (Y. Cohen), принятая и в русскоязычной литературе (М. Субботин).

7

   Отметим, что гомоморфный принцип организации структуры (строение целого проецируется на строение части и наоборот) характерен для любой развёрнутой гипертекстовой системы вне зависимости от условий её реализации (электронная или неэлектронная). Кроме того, основополагающее значение данного принципа было обосновано и в научных отраслях, изучающих другие виды нелинейных явлений (в частности, разработанная в рамках синергетики концепция фракталов). Этот факт также подтверждает аналогичность нелинейной практики в музыке иным видам нелинейных практик.

8

   Субботин, М.М. Гипертекст. Новая форма письменной коммуникации / М.М. Субботин // Итоги науки и техники. / ВИНИТИ. — Серия “Информатика”. — Т. 18. - М.,1994. - 157с. - C.55

9

   Терминология М. Субботина

10

Последние две особенности узла могут являться определяющими для гипертекста лишь в данный момент его существования, поскольку они наиболее подвержены изменениям.