Развитие профессионального творчества студентов средствами русской иконописи XIV-XV веков на занятиях живописи тема диссертации и автореферата по ВАК РФ 13.00.01, кандидат педагогических наук Кукенов, Валерий Игнатьевич

• Кукенов, Валерий Игнатьевич
• кандидат педагогических наук
• 1998

Оглавление диссертации кандидат педагогических наук Кукенов, Валерий Игнатьевич

ВВЕДЕНИЕ.

ГЛАВА 1. РАЗВИТИЕ ПРОФЕССИОНАЛЬНОГО ТВОРЧЕСТВА СТУДЕНТОВ СРЕДСТВАМИ РУССКОЙ ИКОНОПИСИ XIV-XV ВЕКОВ.

1.1. Методологические проблемы изучения творчества.

1.2. Значение педагогического опыта древнерусской иконописи в развитии творческого потенциала студентов.

1.3. Технология моделирования профессиональной творческой деятельности студентов на занятиях живописи.

ГЛАВА 2. ЭКСПЕРИМЕНТАЛЬНАЯ МОДЕЛЬ РАЗВИТИЯ ПРОФЕССИОНАЛЬНОГО ТВОРЧЕСТВА СТУДЕНТОВ В ПРОЦЕССЕ ОБУЧЕНИЯ ЖИВОПИСИ.

2. 1. Технология развития профессионального творчества студентов на занятиях живописи.

2. 2. Организация и ход экспериментальной работы.

2.3. Результаты педагогического эксперимента.

Введение диссертации (часть автореферата) на тему «Развитие профессионального творчества студентов средствами русской иконописи XIV-XV веков на занятиях живописи»

Актуальность исследования. Современная педагогическая практика выдвигает на первый план рассмотрение вопросов о ценностных приоритетах российского образования, обновлении содержания и форм воспитания, повышении качества и эффективности педагогической деятельности, об информационном обеспечении учебного процесса.

Вместе с тем, это многообразие в системе образования привело к неопределенности педагогов в выявлении системы ценностей, идей и идеалов, которые могли бы быть восприняты современной учащейся молодежью в качестве источника личностного развития и духовного самоопределения. В вузах информационно - технологическое содержание образования нередко превалирует над духовно-ценностным, господствует культ абстрактной «новизны», утрачивается культурная преемственность классического российского образования.

Особенности исторического и культурного развития России оказали существенное влияние на становление и развитие самобытных школ изобразительного искусства, которые в свою очередь повлияли на профессиональную подготовку художников. Система обучения изобразительному творчеству в Древней Руси представляет собой сложный и малоизученный процесс, реконструкция которого плодотворно повлияла бы на развитие содержания и технологии образования современной России. Период древнерусской иконописи XIV-XV веков явился временем интенсивного развития многообразных художественных школ (новгородской, московской, владимирской).- Осмысление опыта подготовки и обучения художников-иконописцев вызывает несомненный интерес и актуально с точки зрения выявления культурологических основ педагогической практики, возможностей преемственности данного педагогического наследия.

Таким образом, актуальность настоящего исследования обусловлена следующими обстоятельствами: во-первых, совершенствованием системы подготовки художников-педагогов, развитием новых форм и подходов в обучении живописи будущих преподавателей изобразительного искусства в системе профессионально-педагогического образования; во-вторых, важностью изучения творческого опыта древнерусской иконописи и применением его в системе подготовки художников-педагогов; в-третьих, необходимостью создания новых технологий обучения живописи, способствующих совершенствованию и развитию профессионального творчества студентов.

Степень разработанности проблемы и теоретическая база исследования. Теоретическое исследование творческого профессионального развития личности впервые обнаруживается в европейской духовной традиции эпохи эллинизма. В данный период творчество и профессиональное ремесло рассматривались как тождественные по своей природе виды деятельности. Платон и Аристотель подчеркивали идентичность утилитарного и творческого. Но уже в средние века творчество и профессиональное мастерство были отнесены к абсолютно различным мирам: первое - к божественному, второе -к материальному.

В эпоху Возрождения возникает иная оценка места и роли профессионального творчества в различных сферах человеческой деятельности. В европейском Ренессансе гармония творчества была проверена алгеброй мастерства (Микеланджело, Леонардо да Винчи, Рафаэль). Именно в этот период формируется педагогика художественного творчества, рассматриваются вопросы обучения профессиональному творчеству в сфере искусства. Данная традиция существовала на протяжении XIII-XIX веков. В философских и эстетических системах данного периода разрабатывались специальные теории общекультурного и профессионального развития индивида, своеобразная «педагогика творчества», в центре которой оказывались механизмы творческого самоопределения и самореализации личности в процессе преобразующей деятельности.

Осмысление проблем профессионального творчества было бы невозможно без использования мыслительного потенциала отечественной культуры. Особенно следует выделить идеи и концепции таких мыслителей, как Н.А. Бердяев, И.А. Ильин, Н.О. Лосский.

Представленная историческая ретроспектива позволяет более глубоко исследовать современные педагогические подходы и идеи, рассмотренные в рамках определенных культурологических традиций.

За последние два десятилетия научные исследования в области педагогического знания о природе и механизмах творческого развития личности существенно расширились и дифференцировались. Сложились новые направления: психология и педагогика художественного, научного и технического творчества. Ведущее положение в науке заняли так называемые «уров-невые» концепции творчества, анализирующие его путем структурного расчленения, выделения и исследования конкретных видов и форм творчества. В центре внимания исследователей оказались профессиональные виды творчества: художественное, научное и техническое. Таким образом, проблема профессионального творчества обретает многомерность своего проблемного поля и все чаще становится объектом анализа не только отдельных наук, но и требует к себе комплексного подхода.

В современной литературе можно выделить три основных подхода и, соответственно, три основные концептуальные модели профессионального творчества: психологическую, операционально-кибернетическую и культурно-историческую. В исследовании рассматриваются преимущества и недостатки каждой модели. Результатом подобного рассмотрения явилась разработка автором культурно-исторической модели профессионального творчества. Автор акцентирует внимание на различии творчества любительского и профессионального, требующего специальной подготовки, соответствующего уровня образования и социальной компетентности. Профессиональное творчество не является, по мнению автора, отдельным видом творческой деятельности, а характеризует социальное качество многообразных видов человеческой деятельности.

На формирование авторской позиции оказали влияние работы отечественных психологов и педагогов. Психологические исследования Б.Г. Ананьева, JI.C. Выготского, Э.Ф. Зеера, А.Н. Леонтьева, Я.А. Пономарева, С.А. Рубинштейна, а также педагогические работы В.И. Андреева, Ю.К. Бабанского, B.C. Безруковой, A.JI. Гройсмана, И.И. Карпушина, А.Н. Лука, А.А. Мелик-Пашаева, Г.М. Романцева, К.Д. Ушинского явились исходной методологической и идейной основой настоящего диссертационного исследования.

Искусствоведческую базу диссертации составили работы культурологического характера, определенным образом рассматривающие общие гуманистические основания русской культуры и образования. К ним можно отнести исследования М.В. Алпатова, А.В. Виннера, В.Н. Лазарева, Д.С. Лихачева, Б.В. Раушенбаха, Е.И.Соколова, Е.Н. Трубецкого, П.А. Флоренского.

Необходимо отметить сложившееся за последние десять лет направление системно-структурного подхода в искусствоведении и этнографии, в центре внимания которого оказались педагогические аспекты творчества, выявленные в религиозной культуре. Педагогический потенциал религиозного искусства сегодня только начинает осмысляться, и исследования подобного рода носят скорее описательный характер, а не аналитический. Такими исследованиями являются работы В.Н. Волкова, А.П. Орловой, М.Н. Стельма-ховича, М.Г. Тайчинова, Е.П. Христовой.

Выделенные выше аспекты изучения профессионального творчества в различных гуманитарных науках указывают на степень научной разработанности проблемы и позволяют отметить, что избранное нами направление исследования - развитие профессионального творчества студентов средствами русской иконописи - дает возможность осмысления механизмов преемственности и совершенствования современного педагогического процесса в высшей школе. Данный спектр нерешенных проблем обусловил выбор предметного поля исследования, его цели и задачи.

Наиболее сложной методической проблемой современной педагогической практики является проблема всеобщей обучаемости студентов художественной деятельности. Действительно, алгоритм обучения всех студентов продуктивному художественному творчеству в современном образовании не найден. Тезис о том, что каждый человек является творцом и художником, до сих пор остается абстрактным и априорным постулатом педагогической практики вследствие отсутствия технологии его реализации. Другой наиболее значимой проблемой, возникающей в процессе обучения изобразительному искусству, является утрата мотивации к художественному творчеству. Решение данной проблемы представляется автору наиболее существенным шагом в развитии технологии обучения изобразительному искусству. Без осмысления данной проблемы тезис о всеобщей обучаемости изобразительному творчеству остается практически нереализуемым.

В современной педагогической практике эстетическое воспитание и художественное развитие студентов реализуются либо в форме освоения узкопрофессиональных умений и навыков (так называемая художественная грамотность), либо в форме информационного энциклопедизма. Однако мно-гознание не развивает художественные способности, а узкий профессионализм не способствует личностному творчеству. При художественной информированности и владении конкретными навыками изобразительной деятельности студенты подчас демонстрируют неразвитое художественное мышление и воображение, ограниченность творческого потенциала.

На наш взгляд, проблема заключается в отсутствии четких механизмов включения студентов в процесс культурного диалога. По крайней мере, подобный процесс не связывается с личностным развитием человека, за рамками внимания остается субъективный мир, потребности, интересы самого индивида, его самодеятельное мышление и чувствование не включаются в процесс культурного диалога.

Проблема развития культурного диалога применительно к практике обучения художественной деятельности состоит, по нашему мнению, в разработке технологии профессионального творчества студентов.

Итак, очерченное проблемное поле определяет авторскую исследовательскую стратегию и искомую структуру противоречий познания и педагогической практики. Противоречия всеобщности и индивидуальности в творческом процессе, художественной традиции и современности, знания и ценности, мира культуры и жизненного мира молодого человека, творческого и репродуктивного в самодеятельной практике студентов определяют основные направления разработки предлагаемой авторской технологии художественного образования.

Выбор темы исследования, ее практическая значимость и педагогический смысл определяются проблемой формирования ценностного самосознания и навыков профессионального творчества студентов.

Объект исследования - профессиональное творчество студентов на основе изучения традиций древнерусской иконописи.

Предмет исследования - процесс формирования, развития и совершенствования профессиональной деятельности студентов на занятиях живописи.

Цель исследования - теоретическое обоснование, разработка и экспериментальная проверка технологии развития профессионального творчества студентов, обучающихся декоративно- прикладному искусству.

Гипотеза исследования - профессиональное творчество студентов получит наиболее полное развитие, если будет основываться на опыте, средствах и традициях русской иконописи XTV-XV веков, на модели и технологии творческой деятельности студентов.

Достижение сформулированной цели диссертационного исследования предполагает решение следующих задач: разработать технологию обучения профессиональному творчеству студентов, опираясь на опыт русской иконописной школы; выделить традиции самоопределения личности в педагогическом наследии русской иконописной школы XIV-XV веков; рассмотреть модель развития профессионального творчества студентов в процессе обучения иконописи; определить цели и задачи опытно-экспериментальной работы по созданию условий для преемственности традиций самоопределения личности на основе технологии обучения студентов древнерусской иконописи.

Методологической основой исследования является методология культурно-исторического подхода к познанию социальных явлений, духовного генотипа народа, который влияет на культуру, образование и воспитание. Изучение культурологического контекста древнерусской эпохи делает необходимым обращение к трудам таких историков, как А.В. Арциховский,

A.Н Афанасьев, В.И. Даль, А.А. Коринфский, Д.С. Лихачев, Б.А. Рыбаков и др.

На формирование общей методологической концепции большое влияние оказали идеи о самоценности человеческой личности, ее свободе, целостности и творческой природе, развитые в отечественной философии и педагогике (Н.А. Бердяев, И.А. Ильин, П.И. Ковалевский, А. Ф. Лосев, B.C. Соловьев, В.Н. Сорока - Росинский,Е.Н. Трубецкой, К.Д. Ушинский,.).

В работе реализуется принцип системного подхода к познанию профессионального творчества и механизмов его развития (выделяются основания структурного многообразия видов профессионального творчества, их иерархия, морфология, характер связей, этапы развития). В системном исследовании процессов творчества автор опирался на работы И.В. Блауберга,

B.Н. Кузьмина, В.Н. Садовского, А.И. Уемова, Э.Г. Юдина.

В диссертации реализуются также принципы аксиологического, ценностного подхода к пониманию природы творческой деятельности. Формирование ценностной сферы самосознания рассматривается автором в качест

10 ве основы творческого самоопределения и определяющего условия личностной самореализации. Произведения, И. А Ильина,Н.О. Лосского, Е.Н. Трубецкого, С.Л.Франка существенно повлияли на выработку авторского взгляда на исследуемую проблему.

В ходе теоретической и практической работы использовались следующие методы исследования: метод наблюдений, экспериментальный метод, методы системного анализа, педагогического моделирования и проектирования, социологические методы (анкетирование, тестирование, интервью, контент-анализ документов и т.д.). Фактологическую основу исследования составили труды по истории цивилизаций и искусствоведению (М.В. Алпатов, Н.А. Барская, А.В. Бобров, Д.Ф. Говинский, Н.А. Дмитриева, В.И. Касиян, В.Н. Лазарев, Н.В. Покровский, Е.И. Соколов и др.).

Научная новизна исследования заключается в следующем:

1. Разработана модель развития профессионального творчества и технология его освоения студентами.

2. Представлена историческая реконструкция самобытной системы воспитания и образования в отечественной иконописной школе живописи.

3. Создана экспериментальная модель реализации традиций древнерусской педагогики в современном образовательном процессе.

4. Выявлены психолого-педагогические особенности развития профессионального творчества студентов на опыте освоения древнерусской иконописи.

Практическая значимость исследования состоит в том, что автор разрабатывает технологию моделирования процесса обучения профессиональному творчеству и реализует ее в процессе педагогического эксперимента.

Практическая значимость исследования заключается в создании новой учебной программы и технологии обучения изобразительному творчеству. Разработанная методика может быть использована для подготовки преподавателей декоративно-прикладного искусства. Автором разработаны конкретные рабочие программы по курсам живописи, декоративной живописи и иконописи. Материалы и выводы, сделанные в диссертации, особенно в ее экспериментальной части, могут быть использованы при организации учебно-воспитательного процесса в учебном заведении.

Апробация и внедрение результатов исследования. Основные теоретические положения и результаты исследования были изложены диссертантом на научных и научно-практических конференциях: Российской научно-практической конференции "Повышение академического уровня учебных заведений на основе новых образовательных технологий" (Екатеринбург,

1997), научно-теоретической конференции «Актуальные проблемы культурологии» (Екатеринбург, 1997), 3-й научно-практической конференции молодых ученых и специалистов УГППУ "Инновационные технологии в педагогике и на производстве" (Екатеринбург, 1997), конференции «Воспитание духовности» (Екатеринбург, 1998), 2-й Всероссийской научно-практической конференции «Психодидактика высшего и среднего образования» (Барнаул,

1998).

Результаты данного исследования отражены в 10 научных публикациях, рабочих программах и методических указаниях к практическим занятиям по живописи для студентов вузов.

На защиту выносятся следующие положения:

1. Профессиональное творчество, не являясь отдельным видом деятельности, характеризует ее социальное качество и требует специальной под

12 готовки, соответствующего уровня образования и социальной компетентности.

2. Процесс обучения профессиональному творчеству студентов является технологией моделирования духовного содержания социальных явлений и предстает как культурно-исторический диалог, способ личностной коммуникации в контексте культуры.

3. Модель профессионального творчества студентов представляет собой операциональную систему деятельности с определенной последовательностью (алгоритмом) практических действий.

4. Традиции обучения художника, сложившиеся в древнерусской иконописи XIV-XV веков, являются основой формирования системы знаний, умений и навыков профессионального творчества педагогов-художников.

Структура и объем диссертации. Структура диссертации обусловлена последовательностью постановки и решения основных задач исследования. Диссертация состоит из введения, двух глав, заключения, списка литературы и приложения. Общий объем работы составляет 171 страница, библиографический список включает 230 наименований

Заключение диссертации по теме «Общая педагогика, история педагогики и образования», Кукенов, Валерий Игнатьевич

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Предпринятая в диссертации разработка модели и поэтапной техноло

• гии обучения профессиональному творчеству позволяет сделать следующие основные выводы:

Первое. В работе в систематическом виде раскрыты методологические проблемы профессионального творчества. Автором развивается деятельност-ная концепция профессионального творчества. В качестве его субстанциональной основы рассматривается творческая самодеятельность, раскрывающая природу и сущность творчества как такового и профессионального в частности. Определено понятие "творчество", выделена генетическая основа творческой деятельности и ее всеобщая форма. В качестве таковой выступает самодеятельность как универсальная исходная "клеточка" развития всего многообразия форм профессионального творчества. Определена сущность профессионального творчества и раскрыто его содержание. Выделены критерии профессионального творчества.

Второе. Раскрыты сущностные характеристики профессионального творчества: целостность, универсальность, культурно-историческая определенность, органическая связь с развитием личности. Выделены социально-значимые качества субъекта творчества, дано определение творческих сил и способностей человека, а также представлена их структура и основные формы реализации.

Третье. Раскрыт педагогический потенциал древнерусской иконописи и осуществлена реконструкция данной традиционной системы обучения художественному мастерству, сохраненная в отечественной культурной традиции. Автором выявляются исторические начала отечественной педагогики, ее ценностные и мировоззренческие основы. Обращение к опыту обучения иконописи позволяет сделать вывод о ценностно-смысловом основании всей отечественной педагогики.

Четвертое. В работе впервые в систематическом виде дан критический анализ существующих технологий обучения изобразительному творчеству.

Рассмотрены такие обучающие технологии, как "Графическая грамотность" Н.С. Ростовцева, "Диалог культур" B.C. Библера, "Полихудожественный образ" Б.С. Юсова и "Приобщение к мировой художественной культуре как части духовной культуры" Б.М. Йеменского. Раскрыты недостатки и достоинства представленных программ.

Пятое. Раскрыты особенности личностного и профессионального самоопределения студентов в контексте древнерусской культуры. Использование опыта древнерусской иконописи позволило решить ряд актуальных проблем современного педагогического процесса. К таковым можно отнести: ценностно-нравственное становление личности студента, сохранение и преемственность традиций, высокий профессионализм и технологичность в обучении. В работе реконструирована система обучения по типу творческих мастерских, основанная на принципах коллективности, сотворчества и культурного диалога учеников и мастера.

Шестое. В диссертации представлена инновационная личностно-ориентированная технология обучения художественному мастерству. В основании данной технологии лежат принципы культурно-исторической определенности профессионального творчества, деятельностной сущности человека, процессуальное™ и продуктивности творчества, универсальности и целостности его механизмов.

Седьмое, в! работе разработана операциональная модель профессионального творчества студентов, представляющая собой ряд последовательных этапов, операций и приемов, и позволяющая студенту освоить художественный алгоритм творческой деятельности. В модели выделяются пять основных этапов творческой деятельности: целевой, организационный, операциональный, оценочный и личностный. Структурная модель дополняется моделью функциональной, где фиксируются противоречия творческой деятельности, свойственные каждому из этапов творчества.

В модели выделяются на основании характера деятельности и конечного продукта несколько уровней творчества: репродуктивный, аналитический, технологический и продуктивный.

Восьмое. На основе предлагаемой модели разработана профессио-грамма - система требований к знаниям, умениям и навыкам, необходимым преподавателю живописи.

Девятое. Разработана технология развития профессионального творчества студентов. Центральным звеном авторской технологии явилась система поэтапного обучения профессиональному мастерству. Поэтапная технология овладения мастерством позволила достичь всеобщей обучаемости студентов, дала возможность дифференцировать и индивидуализировать процесс обучения.

Десятое. В ходе реализации модели профессионального творчества был проведен педагогический эксперимент, показавший значительный рост творческого потенциала у студентов экспериментальной группы, выразившийся в создании собственного авторского стиля и формотворчества, повышении самостоятельности и самоконтроля в оценке и проектировании своей творческой деятельности. В процессе опытно-экспериментальной работы была разработана система критериев результативности деятельности студентов, их оценки и самооценки, система творческих заданий и карт самооценок студентов, пакет тестов и анкет по текущему мониторингу, разработан компонентный анализ профессионального творчества студентов.

Теоретические и практические выводы диссертации и педагогического эксперимента имеют важное значение для развития методологии исследования профессионального творчества, технологии обучения художественному мастерству в вузах. Полученные результаты могут быть реализованы в работе психологов, педагогов и искусствоведов. Положения работы могут быть использованы при проведении социологических и педагогических исследований профессиональной деятельности людей, разработки критериев ее эффективности, а также совершенствования современного педагогического процесса в высшей школе.

Список литературы диссертационного исследования кандидат педагогических наук Кукенов, Валерий Игнатьевич, 1998 год

1. Абрамян Д.Н. Общепсихологические основы художественного творчества: Теоретико-методологические аспекты. -М., 1984.- 198 с.

2. Аврукин В.М., Тургунова Б.Д. Новые исследования психологии творчества // Вопр. психологии. 1985. - №3. - 84 с.

3. Аксенов А.Г., Закин P.M., Зонненшталь Е.М. Рисунок и живопись. М., 1961.-240 с.

4. Алексеев Н.Г., Пономарев Я.А., Семенов И.Н. Психологические исследования творчества // Вопр. психологии. 1979. - №3. - 88 с.

5. Алпатов М.В. Древнерусская иконопись. М., 1984,- 330 с.

6. Алпатов М.Ф. Феофан Грек. М., 1990,- 340 с.

7. Андреев В.И. Диалектика воспитания и самовоспитания творческой личности. Казань: Изд-во Казан, ун-та, 1988,- 168 с.

8. Андреев В .И. Эвристика для творческого саморазвития. Казань: Изд-во Казан, ун-та, 1994. - 236 с.

9. Антонов А.В. Психология изобразительного творчества. Киев, 1978.- 174 с.

10. Ю.Арсений, иеромонах. Исторические сведения об иконописании в Троице-Сергиевой лавре. М., 1973.-74 с.

11. П.Ауэр К., Фрилинг Г. Человек, цвет, пространство. М.: Стройиздат, 1973,- 224 с.

12. Афанасьев А.Г. Системность и общество. М.: Политизат 1980. - 148 с.

13. Бабанский Ю.К. Оптимизация учебно-воспитательного процесса. -М.: Просвещение, 1982. 241 с.

14. Бакушинский А.В. Художественное творчество и воспитание. М., 1925.- 160 с.

15. Барская Н.А. Пути к древнерусской живописи // Дет. лит. 1992. №7.-65 с.

16. Барская Н.А. Сюжеты и образы древнерусской живописи. М.: Просвещение, 1993,- 221 с.

17. Басин ЕЯ. Психология художественного творчества.- М.,1985.-235 с.

18. Батищев Г.С. Деятельностная сущность человека как философский принцип // Проблема человека в современной философии. М., 1969. - 81 с.

19. Батищев Г.С. Творчество и рациональность // Человек, творчество, наука. -М., 1967.-230 с.

20. Бахтин М.М. Эстетика словесного творчества. М., 1979. - 270 с.

21. Беда Г.В. Живопись: Учеб.- М.: Изд-во Акад. художеств СССР, 1985.-280 с.

22. Безрукова B.C. Педагогика профессионально-технического образования. Педагогический процесс в профтехучилище: Текст лекций / Свердл. инж. пед. ин-т. - Свердловск, 1990,- 144 с.

23. Белкин А.С. Ситуация успеха. Как ее создать. М.: Просвещение,1991.

24. Белкин А.С. Основы возрастной педагогики: Материалы экспериментального курса: В 2 ч. Екатеринбург: Изд-во Урал. гос. пед. ин-та, 1992. -4.1.-73 с.;-4.2.-85 с.

25. Белкин А.С. Теория и практика витагенного обучения с голографи-ческим методом проекций. Материалы лекций. / Урал. гос. пед ин-т Екатеринбург. - 1997,- 87 с.

26. Бердяев Н.А. Самосознание,-М.: Междунар. отношения, 1990.-289 с.

27. Бердяев Н.А Смысл истории. М., 1990. - 345 с.

28. Беспалько В.П. Слагаемые педагогической технологии. М.: Педагогика, 1989,- 365 с.

29. Библер B.C. Мышление как творчество. М.: Политизат 1975,- 356 с.

30. Библер B.C. От наукоучения к логике культуры. - М. - 320 с.

31. Бим-Бад Б.М. Антропологические основания теории и практики образования. М.: Рос. открытый ун-т, 1994. - 340 с.

32. Блауберг И.В., Юдин Э.Г. Становление и сущность системного подхода.-М„ 1973.-294с.

33. Блох М.А. Творчество в науке и технике. Пг., 1929. - 389 с.

34. Бобров Ю.Г. Основы иконографии древнерусской живописи. Спб.: Мифрил, 1995,- 256 с.

35. Букарос М.В. Художественная информация в контексте творческого мышления // Вести. МГУ. 1995. - №1. - 80 с.

36. Буслаев Ф.И. О русской иконе. Общие понятия о русской иконописи. // Сборник на 1866 год, изданный обществом древнерусского искусства при Московском публичном музее. М., 1866.- 205 с.

37. Вагнер Г.К. Канон и стиль в древнерусском искусстве. М.: Искусство, 1987. - 285с.

38. Beндровекая Р.Б. Очерки истории советской дидактики. М.: Педагогика, 1982,- 286с.

39. Вергилес Н.Ю., Зинченко В.П. Формирование зрительного образа. М., 1969.-364 с.

40. Вибер Ж. Живопись и ее средства. М.: Изд-во Акад. художеств СССР, 1961.-232с.41 .Виннер А.В. Как пользоваться темперой. М.: Искусство, 1951,286 с.

41. Виппер Б.Р. Статьи об искусстве. М.: Искусство, 1970.- 591 с.

42. Войцехович А. Опыт начертания общей теории изящных искусств. М.,1823.

43. Волков Н.Н. Композиция в живописи. М.: Искусство, 1977.-368 с.

44. Выготский Л.С. Психология искусства. М.: Педагогика, 1987.-344 с.

45. Гаврюшин Н. Вехи русской религиозной осметики //Философия русского религиозного искусства. М., 1993. - 289 с.

46. Галин А. Личность и творчество. Психологические этюды. Новосибирск: Новосибир. кн. изд-во, 1989. - 127с.

47. Гамезо М.В. Возрастная психология. М.: Просвещение, 1984. 239 с.

48. Гегель Г.В.Ф. Энциклопедия философских наук. М.: Мысль 1974. -Т. 1.452 с.

49. Гессен С.И. Основы педагогики. Введение в прикладную философию. М.: Школа - Пресс, 1995. - 325 с.

50. Герчук Ю.А. Язык и смысл изобразительного искусства. М., 1994,126 с.

51. Гиргинов Г. Наука и творчество. М.: Прогресс, 1979,- 365 с.

52. Говинсьсий Д.Ф. История русских школ иконописания до конца ХУЛ века. Спб., 1856,- 458 с.

53. Голубцев А.П. Из истории древнерусской иконописи. М., 1897,489 с.

54. Гольдентрихт С.С. Творчество как философская проблема // Творчество и социальное познание. М.: Изд-во Моск. ун-та, - 1982. - 354.

55. Гршценко А. Русская икона, как искусство живописи. М., 191798 с.

56. Гройсман A.JI. Психология: личность, творчество, регуляция состояний: В Зч. М.: Магистр, 1992,- 318 с.

57. Давыдов В.В. Проблемы развивающего обучения: опыт теоретического и экспериментального психологического исследования. М.: Педагогика, 1986. - 239с.

58. Давыдова Г.А. Творчество и диалектика М.: Наука 1976,- 157 с.

59. Демина Н.А. "Троица" Андрея Рублева. М. Искусство, 1963. - 98 с.

60. Дионисий Фурноаграфиот. Ерминия, или наставления в живописном искусстве. 1701—1733 год. М., 1995,- 253 с.

61. Дионисий. Образ и цвет. М.: Изобраз. искусство, 1972. - 38с.

62. Дмитриева Н.А. Возникновение художественной школы в Москве // Искусство. 1947. - №5,- 72 с.

63. Дудина М.М. Методика формирования профессиональной самостоятельности учащихся ПТУ в процессе производственного обучения электросварщиков: Автореф. дис. . канд.пед.наук. Казань, 1990,- 20 с.

64. Евлампиев Н. Рисование как научная и воспитательная дисциплина. Казань, 1917.-48 с.

65. Жегин Л.Ф. Язык живописного произведения (условность древнего искусства). М.: Искусство, 1970,- 122 с.

66. Живопись: Учеб. пособие для вузов / Бесчастнов Н.П. и др. М.: Легпромбытиздат, 1993,- 189 с.

67. Измайлов И.А., Соколов Е.Н. Психология цветового зрения. М.: Изд-во. Моск. ун-та, 1989,- 96 с.

68. Икона древней Руси XI XVI веков. Альбом. - СПб.: Художник Рос сии, 1993,- 89 с.

69. Ильин B.C. О концепции целостного учебно-воспитательного процесса. Волгоград, 1981. - 89 с.

70. Ильин И.А. Путь духовного обновления // Собр. соч.: в 2 т. М., 1993. - Т. I: Русская книга. - 298 с.

71. Иогансон Б.В. Роль интуиции и логики в художественном творчестве. О композиции. М.,1959. - 134 с.

72. Ильенков Э.В. Что такое личность? // С чего начинается личность. -М„ 1979,- 279 с.

73. Каган М.С. Человеческая деятельность. М., 1974. - 342 с.

74. Коменский. Я.А. Избр. соч. М.: Учпедгиз, 1955. - 651 с.

75. Каштанова С.Г. Процессы воображения в создании произведений живописи. Психология рисунка и живописи. М., 1954.- 274 с.

76. Каптерев П.Ф. Образовательный процесс как развитие способностей//Избр. пед.соч. М.: Педагогика, 1982. - 368с .

77. Карлсон А.В. Дидактика и методы на уроках рисования.-Л.,1959,174 с.

78. Кедров Б.М. О процессах научного творчества // Художественное и научное творчество. JL: Изд-во Ленингр. ун-та, 1972.- 128 с.

79. Кершенштейнер. Развитие художественного творчества ребенка. М., 1914.-194 с.

80. Кигатик Д.И. Техника живописи. М.; JL: Искусство, 1950. - 502 с.

81. Киреенко В.И. Психология способностей к изобразительной деятельности. М.: Изд-во Акад. пед. наук, 1959,- 304 с.

82. Климов Е.А. Как выбрать профессию. М.: Просвещение, 1998.140с.

83. Князь Евгений Трубецкой. Три очерка о русской иконе. М.: Центр гуманит. информатики «ИнфоАрт», 1991,- 111 с.

84. Коган JI.H. Социальные силы человека. /У Фшюе. науки. 1981. — №6-46 с.

85. Коменский Я.А. Великая дидактика. М., 1939. Т.1. - 273 с.

86. Константинов Н.А., Медянский Е.Н., Шабаева М.Ф. История педагогики. М.: Просвещение, 1982. - 446 с.

87. Кравченко А.С., Уткин А.П. Икона (секреты ремесла). М.: Стайл А ЛТД, 1993,- 128 с.

88. Краевский В.В., Леднев B.C., Полонский В.М., Штульман Э.А. Требования к диссертациям по педагогическим наукам. М.: ВАИ, 1990. - 22 с.140

89. Крутова О. Н. Философские аспекты воспитания / Под ред. Л.И. Новикова. М.: ИТП и МИО РАО, 1993.- 194 с.

90. Кузин B.C. Методика обучения изобразительному искусству в школе, М.: Просвещение, 1979. - 245 с.

91. Кузин B.C. Основы обучения изобразительному искусству в общеобразовательной школе. -М.: Просвещение, 1972. 286 с.

92. Кузнецов А. Икона и техника уничтожения // Москва.- 1990.- №1.-161 с.97 .Кузьмина Н.В. Творческий потенциал специалиста. Акмеологические проблемы развития. Бийск, 1993,- 179 с.

93. Лазарев В.Н. Андрей Рублев и его школа // История русского искусства. М.: Изд-во АН СССР, 1955. - Т.З.- 348 с.

94. Лазарев В.Н. Московская школа иконописи,- М.: Искусство, 1980.-235с.

95. Лазарев В.Н. Новгородская иконопись. М.: Искусство, 1976. -204 с.

96. Лазарев В.Н. Феофан Грек и его школа. М.: Искусство 1961,- 134 с.

97. Леонардо да Винчи. Книга о живописи. М.: Изогиз, 1934.- 186 с.

98. Леоньтев А.Н. Некоторые проблемы психологии и искусства. // Избр. психол. произв. -■ М., 1983. Т.2. - 440с.

99. Лернер И.Л. Процесс обучения и его закономерности. М.: Знамя, 1980,- 248 с.

100. Лифшиц М.А. Реализм древнерусского искусства // Художник. -1988. № 6,- 64 с.

101. Лихачев Д.С. Великий путь. М.: Современник, 1987. - 187 с.

102. Лососий Н.О. Чувственная, интеллектуальная и мистическая интуиция. М.: Республика, 1995,- 236 с.

103. Лук А.Н. Психология творчества. М.: Наука, 1978. - 125 с.

104. Любимов Л.Д. Искусство Древней Руси. М.: Просвещение, 1980,- 184 с.

105. ПО. Макаренко А.С. Педагогическая поэма. // Собр. соч.: М.: Педагогика, 1957 - т.1. - 368 с.

106. Малахов В. А. Смысл жизни и нравственное отношение личности к миру. М.:3нание, 1986,- 63 с.

107. Матюшкин А.М. Основные направления исследований мышления и творчества // Психол. журн. 1984. - Т.5. - №1. - 65 с.

108. Медынцева А. Предшественники Андрея Рублева // Родина. 1996.-№4.-84 с.

109. Мейлах Б.С. НТР и возможности теории творчества // НТР и развитие художественного творчества. JL, 1980,- 189 с.

110. Мелик-Пашаев А.А. Педагогика искусства и творческие способности. М.: Знание, 1981.- 214 с.

111. Мелик-Пашаев А. А. Ступеньки к творчеству. М.: Педагогика, 1987. - 237 с.

112. Менищ Е.В. Библиографический поиск в научной работе. М.: Книга, 1982. - 248с.

113. Методика преподавания спец. дисциплин в художественных вузах: Сб. по учеб.- метод, вопросам / Акад. худ. СССР. Л., 1988. - 86 с.

114. Молева Н.М. Выдающиеся русские художники педагоги. - М.: Просвещение, 1991. - 413 с.

115. Молева Н.М., Белютин Э. Педагогическая система Академии художеств XVIII века. М.,1956. -316 с.

116. Молева Н.М., Белютин Э. Школа Антона Ашбе. М.: Искусство,r\ga 1 о А „ lyjo.- 1 он С.

117. Мясищев В.Н. О связи склонностей и способностей // Склонности и способности. Л., 1967.- 114 с.

118. Найн А.Я. Инновации в образовании / Ин-т развития проф. образования МО России, Челяб. филиал. Челябинск, 1995. - 288 с.

119. Найн А.Я. Методология и методика научного исследования. Челябинск, 1993. ~ 53 с.

120. Неклюдова М.Г. Традиции и новаторство в русском искусстве ХЗХ начала XX вв. - М.: Искусство, 1991396 с.

121. Неменский Б.М. Мудрость красоты. М.: Просвещение, 1987.-255 с.

122. Непомнящий В.М., Смирнов Г.Б. Практическое применение перспективы в станковой картине. М.: Просвещение, 1978. - 98 с.

123. Никитина Г.В., Романенко В.Н. Самостоятельная работа студентов // Высш. образование в России. 1992. - №3. - 26 с.

124. Николай Петрович Крымов художник и педагог. Статьи, воспоминания. - М.,1960. - 216 с.

125. Никольский В. И. История русского искусства. Берлин, 1923,89 с.

126. Никольский Н.М. История русской церкви. М.: Политиздат, 1983.-214 с.

127. Нисенбаум М. Персонажи и предметный фон (Взаимоотношения личности и мира в древнерусской живописи) // В о пр. искусствознания. 1994. -№2.-131 с.

128. Новицкий А.П. История русского искусства древней Руси. М., 1924,- 98 с.

129. О методах творчества. // Художник.- 1978.-№10.-62 с.

130. О церковном искусстве сегодня // Творчество. -1991. №1. - 24 с.

131. Образ древнерусского храма в русском народном искусстве // Эт-ногр. обозрение.- 1992. №5. - 124 с.

132. Овчинников В.Ф. Научно-технический прогресс и развитие творческого потенциала работника производства. = Я., 1974. 289 с.

133. Одноралов Н.В. Материалы в изобразительном искусстве. М.: Просвещение, 1983,- 238 с.

134. Олсуфьев Ю.А. Иконописные формы как формулы синтеза. М.: Учпедгиз, 1926. 165 с.

135. Орловский Г.И. О художественном образовании учителя рисования. Л. Д 961. - 98 с.

136. Осетров Е. Живая древняя Русь. М.: Просвещение, 1976.- 179 с.

137. Осипов Д.М. Самостоятельное обучение основам изобразительного искусства. М.: Сов. художник, 1962,- 64 с.

138. Павловский С.А. Материалы и техника монументально-декоративного искусства. М.: Сов. художник, 1975,- 64 с.

139. Первухин Л. П. Новая полная школа самообучения живописи. Теория, дидактические и методические заметки и правила к школе черчения и рисования. М.: Мысль, 1888.- 348 с.

140. Петрущик А.И. Творческий потенциал социального субъекта // Творчество в научном познании. Минск, 1976. - 262 с.

141. Платонов К.К. Проблема способностей. М., 1972. - 264 с.

142. Плугин В. А Мировоззрение Андрея Рублева. Древнерусская живопись как исторический источник. М.: Изд-во Моск. ун-та, 1974.- 184 с.

143. Плугин В.А. Об иконографии единоличных изображений в стенописи А. Рублева и Даниила Черного в Успенском соборе во Владимире. М., 1966,-218 с.

144. Покровский Н.В. Очерки памятников христианского искусства и1. Чсиконографии. М., 1910. - 94 с.

145. Покровский Н.В. Стенные росписи в древних храмах греческих и русских. М., 1890. - 108 с.

146. Полякова А. Самостоятельная работа условие стимулирования активной учебно-познавательной деятельности студентов // Дошкольн. воспитание. - 1995. - №4. - 64 с.

147. Пономарев Я.А. Состояние, тенденции и перспективы развития психологии творчества // Психол. журн. 1986. - Т.7. - №2. - 46 с.

148. Пономарев Я.А. Психология творчества и педагогика. М.: Педагогика, 1976. - 280 с.

149. Пономарев Я.А. Психология творчества. М.: Наука, 1976,- 303 с.

150. Пономарев Я.А. Развитие научного творчества в современной психологии // Проблемы научного творчества в современной психологии. -М., 1971 -368 с.

151. Попова О.С. Искусство Новгорода и Москвы в первой половине XIV века. М.: Искусство, 1980,- 254 с.

152. Пранг. Элементарный курс преподавания искусств / Пер. с англ. А. Смирнова. Спб.: Вестник учителей рисования, 1901,- 98 с.

153. Проблемы эвристики / Под ред. В.Н. Пушкина. М., 1969. - 272 с.

154. Психология становления педагога профессиональной школы. Екатеринбург: Изд-во Урал. гос. проф.-пед. ун-та, 1996.- 89 с.

155. Псковская икона XIII-XIV вв./ Авт.-сост. И.С. Родникова. М., 1990,- 48 с.

156. Пушкин В.Н. Эвристика наука о творческом мышлении. М., 1978.- 189 с.

157. Развитие творческих способностей студентов и школьников на занятиях изобразительным искусством: Me ж вуз. сб. науч. тр. / Моск. гос. ин-т культуры. М., 1984. - 146 с.

158. Ракитин В.И. Искусство видеть. М.: Знание, 1973.- 98 с.

159. Раушенбах Б.В. Геометрические загадки древнерусской живописи. М., Просвещение. 1984. - 198 с.

160. Раушенбах Б.В. Логика троичности // Вопр. философии. 1993. -№ 3. - 70 с.

161. Репкин В.В. Психология организации учебного материала и успешность обучения: Автореф. дис. . канд. пед. наук. М., 1967.- 18с.

162. Ровинский Д.А. История русской школы иконописания до конца XVII в.// Зап. Император, археолог, о-ва. Спб., 1856. - Т.8.- 564 с.

163. Розанова Н.В. Ростово-суздальская живопись XII-XV! вв. М., 1967,- 184 с.

164. Романцев Г.М., Хаматнуров Ф.Г. Теоретические основы организации педагогического процесса в современном профессиональном училище. -Екатеринбург: Изд-во Урал. гос. проф.-пед. ун-та, 1997,- 135 с.

165. Ростовцев Н.Н. История методов обучения рисованию: русская и советская школы рисунка. М.: Просвещение, 1982.- 235 с.

166. Ростовцев Н.Н. Методика преподавания изобразительного искусства в школе. М.: Просвещение, 1974,- 238 с.

167. Рубинштейн С.Л. Основы общей психологии: в 2 т. М.: Педагогика 1989,- 189 с.

168. Русаков Ю.А. Кузьма Петров-Водкин. Л.: Аврора, 1986,- 128с.

169. Русская икона. М.: Изобраз. искусство, 1994.- 64 с.

170. Сабиров Х.Ф. Человек как социологическая проблема. Казань, 1972.-238 с.

171. Садовский В.Н. Основание общей теории систем. М.: Наука, 1974. - 276 с.

172. Самостоятельная работа студентов: проблемы и опыт // Высш. образование в России. 1995. - № 2.-145 с.

173. Сапожников А.П. Курс рисования. Спб., 1879. - 148 с.

174. Сахаров И.П. Исследования о русском иконописании. Спб, 1849. - Кн. 2,- 238 с.

175. Селиванов И.Ф. Очерки русского иконописания. Спб., 1910.79 с.

176. Семенов В.Д. Педагогический процесс (социально педагогический аспект): Текст лекций. Свердловск: Изд-во Урал. Урал. гос. проф. - пед. ун-та, 1990. - 96 с.

177. Семенов В.Д. Народная педагогика как вид духовной культуры общества // Духовное производство и народная культура. Свердловск, 1988,- 356 с.

178. Сергеев В.Н. Дорогами старых мастеров. М., 1982,- 168 с.

179. Сериков В В. Личностный подход в образовании; концепция и технология. Волгоград: ВГПКД994. - 214 с.

180. Серый Г. Педагогические взгляды П.П. Чистякова. М.: Искусство, 1950,- 214 е.

181. Сланский Б. Техника живописи: Живописные материалы. М.: Акад. художеств СССР, 1976. - 238 с.

182. Слитинский Л.И. Хрестоматия по психологии художественного творчества. М.: Магистр, 1996. - 186 с.

183. Смирнов Г.Б. Живопись: Учеб. пособие для худ.-граф. фак. пед. ин-тов. М.: Просвещение, 1975. - 143 с.

184. Смирнова Э.С., Лаурина В.К., Гордиенко Э.А. Живопись Великого Новгорода, XV век. М.: Наука, 1982,- 146 с.

185. Смольянинов И.С. Проблема человека в марксистско-ленинской философии и эстетике. Л.: Изд-во Ленингр. ун-та, 1974. - 98 с.

186. Соколов Е.И. Фигура человека в живописи: фигура в декоративном окружении, фигура декоративное решение: Учеб. пособие - МВХПУ, М., 1988.-70 е.: ил.

187. Соколова М.Н. (монахиня Иулиания). Техника иконописи. М.: Православ. кн., 1992. - 84с.

188. Сорока-Росинский В.Н. Национальное и героическое в воспитании // Духовные основы русского национального воспитания: Хрестоматия. Екатеринбург: Изд-во Урал. гос. проф.-пед. Урал. гос. проф.-пед. ун-та, 1994. - 348 с.

189. Спиркин А.Г. О творческой силе человеческого разума: Послесловие// Гиргинова Г. Наука и творчество. М.: Прогресс, 1979. - 352 с.

190. Стефанов Н.М. и др. Управление, моделирование, прогнозирование: Пер. с болг. М.: Наука, 1972. - С.91-92.

191. Стоглав (Собор, бывший в Москве при Великом государе и Великом князе Иване Васильевиче (в лето 7659)).- Спб.: Воскресение, 1997.-247 с.

192. Суздалев П.К. Основы понимания живописи. М.: Искусство, 1964.= 168 с.

193. Сухомлинский В. А. О воспитании. М.: Просвещение, 1976. - 220 с.

194. Сухомлинский В.А. Письма к сыну. М.: Просвещение, 1987.187с.

195. Сычев Н.П. Искусство средневековой Руси // История всех времен и народов. JL, 1924. - Вып. 4,- 89 с.

196. Табидзе О.И. Ценностный смысл творчества // Вопр. философии.-1981,-№6,- 64 с.

197. Тайчинов М.Г. Религиозная культура и воспитание. Педагогика. - 1995. -№2.-243 с.

198. Тютюнник В.В. Материалы и техника живописи. М.: Изд-во Акад. художеств, 1962,- 207 с.

199. Троица Андрея Рублева: Антология. М.: Искусство, 1989,- 189 с.

200. Трубецкой Е.Н. Умозрение в красках: Вопрос о смысле жизни в древнерусской живописи. М.: СП «Интерпринт», 1990,- 44 с.

201. Угринович Д.М. Искусство и религия. М.: Политиздат, 1982.-287 с.

202. Успенский Б.А. О семиотике иконы,- М.: Просвещение, 1993.- 222 с.

203. Успенский В., Успенский М. Заметки о древнерусском иконопи-санни. Известные иконописцы и их произведения (св. Алимпий и А.Рублев). -Спб., 1901.-64 с.

204. Уемов А.И. Системный подход и общая теория систем. М.: Мысль, 1978.- 169 с.

205. Ушинский К.Д. О народности в общественном воспитании. Духовные основы русского национального воспитания: Хрестоматия. Екатеринбург: Изд-во Урал. гос. проф.-пед. ун-та 1994,- 348 с.

206. Флоренсий П.А. Храмовое действо как синтез искусств.// Фло-ренсий П. У водоразделов мысли. Париж, 1985. - Т 1.-324 с.

207. Флоренсий П.А Путь и средоточение // Собр. соч. М.: Изд-во Правда, 1990,- Т.2. - 356 с.

208. Франк С.В. Непостижимое // Соб.соч.,. М., 1990,- Т.1. = 237 с.

209. Франки JI. Человек в поисках смысла. М.: Прогресс, 1990.-289 с.

210. Хранковский М. Письма к начинающему художнику. М.: Искусство, 1956,- 56 с.

211. Христианство: Энцикл. слов.-М.: Большая Рос. Энц., 1993.-Т.2.-348с.

212. Христова Е.П. Об уточнении понятийного аппарата этнопедагогики // Сов. педагогика. 1989. - № 7. - 40 с.

213. Чернов Е.Д. Совершенствование самостоятельной работы студентов // Высш. образование в России. 1993. - № 4. - 64 с.

214. Чистяков П.П. Письма, записные книжки, воспоминания. М.: Искусство, 1953.- 308 с.

215. Шатуновский В. и др. О самостоятельной работе студента // Вестн. высш. шк. 1990. - №1/2.

216. Школа диалога культур: Идеи. Опыт. Проблемы. Кемерово: Алеф. Гуманитарный центр, 1993. - 265 с.

217. Шумилин А.Т., Харин Д.А., Петрущик И.А. Отражение и творчество: Социальная природа творчества // Ленинская теория отражения в свете развития науки и практики. София, 1981. - Т. 1.- 364 с.

218. Щепкин В.Н. Московская иконопись М., 191189 с.

219. Энгельмейер П.К. Теория творчества. Спб, 1910.- 148 с.

220. Эренберг К., Ричель Г. Практический самоучитель изящных искусств. Спб.; М., 1873,- 84 с.

221. Эсаулов А.Ф. Активизация учебно-познавательной деятельности студентов. М.: Высш. шк., 1982. - 145 с.

222. Юнг К.Г. Архетип и символ. М„: Ренессанс, 1991.- 286 с.

223. Юон К.Ф. О художественном образовании и воспитании. М.: Искусство, 1947. - № 4,- 64 с.

224. Юсов Б.П. Современное состояние вопроса: научная гипотеза // Взаимодействие и интеграция искусств в полихудожественном развитии школьников. Под общ. ред. Г.П. Шевченко. Луганск, 1990. - 243 с.

225. Якиманская И.С. Развитие пространственного мышления школьников. -М., 1980.-264 с.