Симфонии Александра Локшина: семантика, тематизм, формообразование тема диссертации и автореферата по ВАК РФ 00.00.00, кандидат наук Трубихин Юрий Владимирович

• Трубихин Юрий Владимирович
• кандидат наук
• 2026

Оглавление диссертации кандидат наук Трубихин Юрий Владимирович

Введение

Глава I. Мир поэтических образов симфоний

Глава II. Внутренний лексикон композитора

Глава III. Тематизм и симфонизм

3.1. Общая характеристика тематизма симфоний

3.2. Композиционные и драматургические процессы интродукций и тем вариационных циклов

3.3. Аналитические очерки

Глава IV. Формообразование на уровне цикла

4.1. Структурные особенности симфоний

4.2. Особенности формы-процесса

4.2.1. Симфония №1 («Реквием»)

4.2.2. Симфония №4

4.2.3. Симфония №9

Заключение

Список литературы

Приложение

Введение диссертации (часть автореферата) на тему «Симфонии Александра Локшина: семантика, тематизм, формообразование»

ВВЕДЕНИЕ

В контексте отечественной музыки XX столетия фигура Александра Лазаревича Локшина (1920-1987) выглядит по-своему уникальной, так как среди своих современников он был единственным композитором, у которого жанр вокальной симфонии стал ведущим. Жизненный путь Локшина служит одним из многих показательных примеров сломанных системой судеб. В 1948 году он был уволен из Московской консерватории за формализм, а вскоре подвергся остракизму и в диссидентских кругах, поскольку был обвинен в доносительстве. Результатом этих событий стала почти полная изоляция композитора от музыкальной жизни общества. По одной из версий, Локшин был оклеветан, но сегодня доказать или опровергнуть его вину невозможно. Последние десятилетия показывают, что все чаще по отношению к композитору применяется принцип презумпции невиновности. Музыка Локшина остается мало известной музыкальному миру, хотя ее начинают чаще исполнять, в связи с недавним столетием со дня рождения автора.

В XX веке музыка в своем развитии прошла очередной виток: не отрицая опыт европейского симфонизма, она вернулась к вариационности и вариантности как основам любой традиционной культуры. Подтверждением этому является творческое наследие И. Стравинского, Д. Шостаковича, Б. Тищенко, Г. Свиридова, С. Слонимского, Р. Щедрина, А. Пярта, А. Тертеряна и многих других. Эти эволюционные процессы нашли отражение и в симфониях Александра Локшина.

Степень разработанности темы исследования. В российском музыкознании сочинения композитора рассматривались изолированно, лишь как явление отечественной музыки. При этом творчество Локшина еще не получило должной музыковедческой оценки в контексте развития тенденций, происходящих в современной музыке. Мы же хотим рассмотреть его симфонии в гуще тех художественных процессов, которые происходили в это время в европейской музыкальной культуре в целом, чтобы объективно определить значимость творчества композитора и его место в ней.

На сегодняшний день творчеству А. Локшина уже посвящено несколько музыковедческих исследований, вследствие чего можно говорить о наличии частично сложившейся системы представлений о стиле в целом, об особенностях драматургического и формообразующего мышления композитора. Среди наиболее значимых работ отметим монографические статьи Е. И. Чигаревой «Стилистические особенности симфоний А. Локшина» [132] и И. В. Лаврентьевой «Александр Локшин (из наблюдений над стилем вокально-симфонических сочинений)» [56]. Тем не менее, несмотря на многие верные тезисы, обе статьи имеют характер заметок, лишь намечающих пунктиром основные особенности стиля, не концентрируясь на отдельных проблемах. Почти ни одна симфония не была детально проанализирована. Единственным диссертационным исследованием творчества композитора является работа Т. В. Геллис «Поэзия и музыка в вокально-симфонических произведениях А. Локшина» [25], где подробнее рассматриваются не симфонии, а моно-опера «Три сцены из Фауста». Среди новейших исследований о Локшине - статьи С. Лошакова [69, 70, 71]. Кратко изложим основную проблематику этих работ.

Почти все исследователи отмечают, что стилевые истоки музыки Локшина связаны с линией западноевропейского романтизма, в частности, с симфонизмом Г. Малера и лирико-экспрессивным психологическим симфонизмом П. Чайковского. В то же время Е. Чигарева усматривает в стиле композитора и черты неоромантизма XX века, с чем полемизирует М. Арановский, указывая, что романтическая струя никогда не исчезала в общем потоке течений музыкального искусства XX века. На фоне уже устоявшейся традиции представления о Локшине как о романтике к интересным выводам приходит С. Лошаков, который, видит в композиторе «...художника периода формирующегося постмодернизма» [71, с. 24].

Говоря о формообразующих факторах, все исследователи справедливо подчеркивают приверженность композитора вариационной форме, в которой написаны многие его симфонии. Вариационность и вариантность выделяются

в качестве основных принципов формообразования, но характер их взаимоотношения с симфонизмом остается за пределами внимания.

Соотношение музыки и поэтического слова. По мнению Е. И. Чигаревой, для музыки композитора более характерна психологически обобщенная, а не конкретно-иллюстративная программность. Но автор не вскрывает причины такого подхода композитора к тексту. Рассуждая о драматургических процессах в симфониях Локшина, М. Г. Арановский замечает, что «...между контрастными и взаимодополняющими интонационными сферами образуются отношения, подобные тем, которые присущи темам сонатной формы» [8, с. 211]. Тем не менее, конкретные особенности этих интонационных сфер и примеры их взаимоотношений в форме вариационной остаются за пределами интереса автора.

Важнейшее открытие в диссертации Т. Геллис состоит в обнаружении системы тембровой драматургии в симфониях Локшина. Доказывается наличие единой оркестровой техники и типизированный подход к трактовке инструментов оркестра в плане их реализации в качестве участников драматического действия [25].

Отдельные высказывания в работах о Локшине касаются особенностей его тематизма. Так Е. Чигарева пишет о том, что симфонии композитора отличаются тотальной тематизацией музыкальной ткани [132], И. Лаврентьева [56] отмечает вокально-декламационную природу тематизма, но упускает из поля зрения другие его типы. Т. Геллис в своей диссертации делает вывод о наличии у Локшина общестилевой тематической лексики [25].

Особенности музыкальной семантики, темообразования и формообразования на уровне цикла не находились в центре внимания исследователей как специальные проблемы. В существующих исследованиях музыки композитора охвачены далеко не все сочинения (специального внимания не уделялось симфониям №№ 3, 4, 6, 8, 9, 10). Освещены не все проблемы, которые ставит перед музыковедами творчество этого автора. Так, специального исследования требует рассмотрение произведений Локшина не изолированно, но в контексте процессов, произошедших в европейской музыкальной культуре XX века.

О том, что симфония и соната отошли с авансцены композиторских интересов, стало очевидно уже в конце ХХ века. Этими жанрами стали называть любые опусы не в связи с общепринятой типологией, а согласуясь с волеизъявлением автора. В музыкальной форме также произошли радикальные новации, которые хорошо описал Д. Лигети: «.не существует больше установленных схем форм, не существует и общезначимого синтаксиса. Изменился и характер функций внутри формы-структуры: она уже ничего не фиксирует, но свободна и относительна» [63, с. 197]. Между тем, многие из перечисленных характеристик можно отнести и к поэтике сочинений А. Локшина. А это значит, что назрела необходимость с новых позиций подойти к анализу творчества этого композитора. Все эти обстоятельства обусловили актуальность данного исследования.

Объектом исследования являются 11 симфоний А. Л. Локшина.

Предмет исследования составляют семантика поэтического и музыкального текстов, особенности тематизма симфоний, принципы формообразования как внутри темы, так и на уровне вариационного цикла.

Цель работы - показать на примере творчества Локшина формирование нового типа симфонического мышления, основанного на синтезе кардинально различных принципов формообразования.

Осуществление поставленной цели требует решения следующих задач:

- анализ тем и мотивов поэтических текстов симфоний;

- анализ внутреннего лексикона композитора, т. е. концептуальной системы и особенностей ее воплощения в музыкальном тексте;

- исследование принципов темообразования симфоний в контексте изменения категории темы в музыке ХХ века;

- анализ драматургической логики строения интродукций и тем симфоний;

- рассмотрение принципов развития и формообразования на уровне циклической структуры.

На защиту выносятся следующие положения:

1) Одиннадцать симфоний Александра Локшина по сходству тематизма, единству стиля и принципам формообразования можно уподобить вариационному макроциклу.

2) Единство вариационного макроцикла Локшина обеспечивается также поэтическими текстами, организованными по вариационному принципу: все тексты, несмотря на исторический, географический и стилевой «разброс», раскрывают схожие проблемы — жизни и смерти, искусства и судьбы художника.

3) Музыкальный язык композитора основан на системе микротематических ячеек, обладающих высокой степенью протеичности — способностью одной и той же интонации приобретать разную семантику в зависимости от контекста, что создаёт основу для вариационного развития на уровне музыкального материала.

4) Вариационность и вариантность являются основными принципами развития в симфониях Локшина. Их взаимодействие с симфонизмом и развертыванием в рамках вариационной формы создает уникальные индивидуализированные структуры.

5) Драматургическая логика тематизма симфоний, основанная на переходе симфонического или вариантно-вариационного развития к принципу развертывания, находится в русле антителеологических тенденций в музыке XX века.

6) В симфониях Локшина наблюдаются глубокие изменения в природе тематизма: он устремляется от концентрированного типа к рассредоточенному, а уникальная тема-персонаж сменяется темой-архетипом. Все это отражает кризис новоевропейского рационалистического мышления в музыке, а также процесс перехода от индивидуалистической культуры романтизма к другой - коллективно-мифологической - парадигме.

Научная новизна диссертации определяется ракурсом исследования:

1. Творчество Локшина рассматривается в контексте мировых художественных процессов: распространения антителеологизма, распада

традиционного тематизма, возникновения и утверждения микротематизма, утерей симфоническим методом развития ведущих позиций в современной музыкальной культуре.

2. Впервые доказывается, что все симфонии композитора являются макровариационным циклом.

3. Осуществлен герменевтический анализ поэтических текстов симфоний.

4. Впервые проанализирован авторский внутренний лексикон (А. Амрахова [5]), особенности организации которого влияют на стиль симфоний.

5. Впервые подробно рассмотрены процессы темообразования и драматургия интродукций и тем симфоний.

6. Проанализирована драматургия Первой, Четвертой и Девятой симфоний.

7. Подход к исследованию музыкальной поэтики Локшина осуществляется с применением понятий «развивающей вариативности» (введённой в музыковедческий обиход А. Шёнбергом [128]), «развёртывания» -как принципа формообразования, присущего не только барочной музыке (Т. Кюрегян [54]), а также «рассредоточенной темы» (В. Валькова [20]).

Методология исследования определяется основной его целью, поэтому основополагающим методом является системный подход. Кроме того, методологическим ключом к интерпретации стиля композитора является сравнительный анализ. Сравнительно-исторический метод используется при рассмотрении симфонического творчества А. Локшина в контексте европейских симфонических традиций второй половины ХХ века. При анализе поэтических текстов симфоний использован герменевтический метод.

Степень достоверности и апробации результатов.

Достоверность результатов исследования подтверждается опорой на фундаментальные труды в области теории и истории музыки, истории культуры, литературоведения, а также анализом музыкальных текстов.

Работа неоднократно обсуждалась на кафедре теории музыки Нижегородской государственной консерватории им. М. И. Глинки. Основные проблемы и положения исследования отражены в докладах на научных конференциях: V Всероссийской научной конференции «Биография как предмет междисциплинарного исследования» (Нижегородская государственная консерватория им. М. И. Глинки, 2021), II международной научной конференции «Музыка в диалоге культур и цивилизаций: новые информационные и коммуникативные ресурсы гуманитарных наук», XXII международной научной конференции аспирантов и студентов «Исследования молодых музыковедов» (Российская академия музыки им. Гнесиных, 2019). Результаты исследования были отражены в семи статьях, три из которых опубликованы в журналах, рецензируемых ВАК.

Теоретическая и практическая значимость работы. Теоретическая значимость диссертации заключается в том, что на примере творчества Локшина показаны антителеологические тенденции развития симфонизма XX века, в котором симфонический метод работы с материалом взаимодействует с противоположными методами: вариационностью, вариантностью и развертыванием. Обнаружение во всех симфониях композитора рассредоточенного типа тематизма вскрывает некоторые признаки конца симфонической культуры XVШ-XX веков. Практическая значимость работы заключается в возможности использовать ее положения и выводы в учебных курсах анализа музыкальных форм, истории музыкальных жанров, истории отечественной музыки. Диссертация может быть включена в «литературу вопроса» при написании дипломных и диссертационных исследований на схожую тематику.

Цели и задачи работы определяют ее структуру. Работа состоит из введения, четырех глав, заключения, списка литературы и приложения. В первой главе анализируются мотивы и темы поэтических источников симфоний Локшина. Вторая глава посвящена особенностям авторского внутреннего лексикона. Поскольку в обоих главах рассматриваются смысловые аспекты поэзии и музыки, в заголовке диссертации использован термин семантика. В третьей главе

описываются самые общие характеристики тематизма и рассматриваются процессы темообразования. Особое внимание уделяется драматургическим процессам внутри тем. Четвертая глава посвящена особенностям формообразования на уровне цикла. В Заключении обобщаются результаты проведенного исследования и формулируются основные выводы. В Приложении представлены схемы распределения поэтических текстов в структуре симфоний.

ГЛАВА I. МИР ПОЭТИЧЕСКИХ ОБРАЗОВ СИМФОНИЙ

Для крупного художника выбор поэтического текста, являющегося импульсом к сочинению такого концептуального жанра, как симфония, вряд ли может быть случаен. Отобранные стихи резонируют с собственным мироощущением композитора, который находил в поэзии разных времен созвучные себе темы и мотивы. Их анализ необходим для понимания структуры художественного «мира композитора».

Круг поэзии, к которой обращается Локшин, достаточно широк. Среди них -канонический текст «Dies Irae» из «Реквиема» (Симфония № 1), Греческие эпиграммы Леонида, Асклепиада, Феогнида и Платона (№ 2), стихи Р. Киплинга (№ 3), сонеты Шекспира (№ 5), А. Блока (№ 6), лирические миниатюры средневековых японских поэтов (№ 7), «Песни западных славян» А. Пушкина (№ 8), тексты Леонида Мартынова (№ 9) и Николая Заболоцкого (№ 10), португальского поэта эпохи Возрождения Л. Камоэнса (№ 11).

Исторический, географический и стилевой «разброс» выбранных текстов чрезвычайно широк. Тем не менее, существуют смысловые объединяющие начала, характерные для всех стихотворений. Если исходить из того, что все симфонии композитора являются вариационным макроциклом, то, вероятно, вариантному принципу подчиняется и отбор Локшиным поэтических текстов. Схожую мысль высказывал и М. Арановский: «Все симфонии Локшина, несмотря на их индивидуальные различия, непохожесть поэтических текстов, воспринимаются как вариации на одну философскую тему. Эта тема - смысл человеческой жизни и судьба этических ценностей» [8, с. 208]. Это высказывание применимо ко многим композиторам, творчество которых отмечено повышенным градусом исповедальности.

Итак, необходимо проанализировать поэтические тексты симфоний и показать, как одни и те же темы и мотивы раскрывает каждый из них. При анализе стихи сгруппированы не по хронологии создания симфоний, а по смысловым доминантам: первая группа посвящена поэзии о человечестве в целом, вторая — внутреннему миру отдельной личности.

Уточняя, приведенную выше мысль М. Арановского, можно сказать, что главной темой у Локшина становится проблема жизни и смерти, что позволяет встроить творчество композитора в традицию европейского мышления. Физической или духовной смертью героев заканчиваются все тексты, лежащие в основе симфоний. Локшиным намеренно подчеркивается вечность избранных тем, их актуальность во все времена. Соответственно, одни и те же темы и проблемы рассматриваются в различных культурных контекстах. Конфликт жизни и смерти в текстах симфоний всегда решается в пользу последней, что распространяется и на музыкальную концепцию1.

Тема смерти в симфоническом творчестве композитора появляется уже в Первой симфонии. Показательно, что Локшин начинает свой путь в симфоническом жанре с обращения к тексту «Dies Irae», в то время как для многих композиторов внимание к сакральным жанрам и текстам более характерно к концу жизненного пути. Подобное «начало с конца»2 сразу же ярко выявляет мироощущение композитора и становится важнейшим определяющим моментом для всего корпуса симфоний. Условно, можно сказать, что все симфоническое творчество композитора уже предсуществует в одном только «Реквиеме», который является своеобразной «темой» в гигантском цикле вариаций. Антиномия «жизнь - смерть» содержится в поэтических текстах всех симфоний, отличаются же они между собой «формами» жизни.

Для Второй симфонии композитор избирает несколько эпиграмм таких авторов как Леонид Тарентский и Асклепиад Самосский (1 пол. III в. до н. э.), Феогнид (2 пол. IV в. до н. э.), Платон (V в. до н. э.). Каждая эпиграмма становится

1 В дальнейшем это будет доказано через анализ интонационной драматургии симфоний.

2 В истории музыки можно найти множество примеров (Моцарт, менуэт из симфонии соль минор; Шопен, Баллада № 1, соната № 2, мазурка ор. 33 № 1; Шостакович, симфония № 15, ч. 1; и многое другое), в которых каденционный оборот, являющийся исходным импульсом для дальнейшего развития, определяет невозможность подлинного качественного изменения, а наблюдаемое мнимое развитие постоянно возвращает нас к началу, образуя замкнутый круг. Метафорически «Реквием» Локшина можно было бы рассматривать как подобный «каденционный оборот», с которого может начинаться произведение. Но этим произведением, в данном случае, становится все симфоническое творчество композитора.

поэтической основой для отдельной вариации вариационной формы, в которой написана симфония3. В творчестве Локшина жанр эпиграммы, вероятно, впервые в истории музыки стал поэтической основой для симфонического жанра. Сразу же необходимо уточнить, что эпиграммы древних греков не имеют никакого отношения к сегодняшнему пониманию эпиграммы как короткого сатирического стихотворения. Как замечает Н. А. Чистякова, греческая эпиграмма за свою семивековую историю претерпела значительную эволюцию: «.от информативной посвятительной надписи к эпитафии, от прописных афористических назиданий к шутливому застольному экспромту, от гротескных обличений к кратким повествованиям и лирическим излияниям. Неизменным оставалось для нее наличие голоса, носитель которого беспрестанно менялся. Отсюда многообразие ее видов, породившее стилистический разнобой, но не помешавшее формированию единого своеобразного жанра - античной эпиграммы» [26, с. 365]. Композитор избирает эпиграммы того периода истории Греции, когда они уже перестали быть обычной надписью на вещах, «оторвались» от них и проложили себе путь в книгу, где бытовали в качестве поэзии, выражавшей субъективное мироощущение. Начиная со времен Сократа и Платона в греческом искусстве постепенно происходила смена художественных миров: «... мир социальный вытеснялся миром субъективным, в котором преобладали личные чувства, бытие отступало перед бытом, а в нем, в свою очередь, человек пытался отыскать для себя нечто устойчивое, обладающее неизменной ценностью» [26, с. 345]. Для героя эпиграммы Леонида, которая легла в основу первой вариации цикла, толчком к поиску таких вечных ценностей послужило столкновение с феноменом всепоглощающей смерти: путник ведет диалог с погребенным, память о котором мертва, могила его заброшена, а могильный камень стирается в пыль. Дальнейшие использованные в симфонии тексты пытаются дать ответ на вопрос о смысле бытия.

3 Схема распределения поэтических текстов в структуре симфоний представлена в Приложении.

Избранные Локшиным эпиграммы достаточно чутко отражают суть процессов в изменении мировоззрения греческого общества VIII-VI вв. до н. э. Антропоморфизм богов постепенно привел к упадку греческой религии, в которой все более стиралась граница между божественным и земным, а сама она пропитывалась духом внешнего формализма. Гомеровские боги почти перестали возвышаться над человеком, а выше богов была только правящая миром Судьба. В таком случае вселенная - мир всеобщей зависимости и несвободы, в котором счастье лишь мираж. Подобное мировоззрение нашло отражение и в греческой поэзии, пессимизм которой восходит еще к эпосам Гомера, где герои и целые народы заранее обречены.

Так, Феогнид в своей эпиграмме (третья вариация) воспроизводит ответ Силена царю Мидасу на вопрос о том, что есть для человека наилучшее: «Жалкий род однодневок, дети случая и муки, что велишь ты говорить тебе то, чего полезнее было бы не слышать тебе никогда? Самого лучшего тебе не видать вовек - это не быть рожденным, не быть, быть ничем. А самое лучшее после этого - поскорей умереть»4 [88, с. 76]. Далее приводим эпиграмму Феогнида: «Было бы лучше всего тебе, смертный, совсем не родиться, / Вовсе не видеть лучей ярко светящего дня; / Если ж родился: пройти поскорее в ворота Аида / И под землей глубоко в ней погребенным лежать»5.

Протоиерей А. Мень в «Истории религии» следующим образом комментирует изменения, произошедшие в греческом культе: «...греки пришли к мысли о том, что земная жизнь это — долина скорби. ... Греция не сразу отвернулась от преходящего для того, чтобы искать истину в царстве Духа. Эллинское сознание поначалу пыталось найти путь возврата к природе, надеясь вернуть утраченную гармонию и равновесие. Это выразилось в культе чувственности и обращении к природной мистике» [77, с. 39]. Подобную

4 Миф о встрече царя Мидаса с мудрым Силеном дается в варианте Ф. Ницше, изложенном в труде «Рождение трагедии из духа музыки» (1872).

5 Здесь и далее все поэтические тексты симфоний цитируются по партитурам.

гедонистическую концепцию содержит эпиграмма Асклепиада (вторая вариация), в которой прославляются вино и эротизм:

Снегом и градом осыпь меня, Зевс! Окружи темнотою,

Молнией жги, отряхай с неба все тучи свои!

Если убьешь, усмирюсь я; но если ты жить мне позволишь,

Бражничать стану опять, как бы ни гневался ты.

Бог мною движет сильнее тебя: не ему ли послушный,

Сам ты дождем золотым в медный спускался чертог?

Эпиграмма Платона, становящаяся финальной в цикле, предлагает иной, единственно удовлетворяющий композитора взгляд на мир - герой эпиграммы без страха умирает на лоне природы, в пространстве которой звучит свирель Пана:

Тише, источники скал и поросшая лесом вершина! Разноголосый, молчи, гомон пасущихся стад! Пан начинает играть на своей сладкозвучной свирели, Влажной губою скользя по составным тростникам. И, окружив его роем, спешат легконогие нимфы, Нимфы деревьев и вод, танец начать хоровой.

Сядь отдохнуть, о прохожий, под этой высокой сосною, Где набежавший Зефир, ветви колебля, шумит. И под журчанье потоков моих и под звуки свирели Скоро на веки твои сладкий опустится сон.

По избранным эпиграммам мы видим, что мировоззрение Локшина находится в русле философии раннего Ницше: лишь как феномен эстетический существование и мир могут быть оправданы, существование ужасает, но творчество и восприятие искусства - единственный приемлемый способ бытия.

Темы искусства и творчества, появившиеся в текстах Второй симфонии, станут одними из важнейших в творчестве композитора.

В Третьей симфонии Локшин снова обращается к нетипичным для симфонического жанра текстам. Большая часть поэзии Редьярда Киплинга обрела вторую жизнь в совсем иной сфере - массовой музыке. Его стихотворения стали основой многочисленных песен. Творчество поэта очень высоко оценивалось в литературных кругах Советского Союза 1920-30-х годов. Но в скором времени отношение к Киплингу ухудшается. Исследовательница творчества писателя Л. Романчук пишет по этому поводу: «Киплинг приобрел ярлык "милитаристского поэта". Все, кроме его детского наследия, стало решительно отвергаться по идейным причинам» [97]. Можно предположить, что обращение Локшина к его текстам также могло влиять на репутацию композитора в правительственных кругах.

Избранные для Третьей симфонии стихи снова возвращают нас к теме смерти, но на этот раз через образы войны. Наиболее масштабные части симфонии композитор основывает на стихах «Денни Дивер» («Danny Deever») и «Сапоги6» («Boots»), которые входят в цикл «Казарменных баллад» (см. [48]). Сквозной для этого цикла является тема тяжести солдатской жизни англичан во времена второй англо-бурской войны (1899-1901 гг.). Герои этих стихов - бесправные и униженные рядовые армии, которым писатель отводил много места в своем творчестве. Они показаны автором собирательно, безлично, потому как являются лишь отражением структуры военных правил и отношений, жесткого порядка. Использование в начале симфонии баллады «Денни Дивер», в которой полк наблюдает публичную казнь солдата за совершенное убийство, вновь утверждает тот тип концепции, где столкновение со смертью служит импульсом дальнейшего действия - по завершении казни полк отправляется в поход. Следующая баллада «Сапоги», повествующая о походе, содержит образ дурной бесконечности полкового марша. «Символический образ пыли "от шагающих сапог" наводит на

Список литературы диссертационного исследования кандидат наук Трубихин Юрий Владимирович, 2026 год

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

1. Адорно, Т. В. Философия новой музыки / Т. В. Адорно. — Москва : Логос, 2001. - 352 с.

2. Акопян, Л. О. Анализ глубинной структуры музыкального текста / Л. О. Акопян. - Москва : Практика, 1996. - 257 с.

3. Акопян, Л. О. Большие теоретические концепции в музыкознании: свет и тени / Л. О. Акопян // Этот многообразный мир музыки. : сборник статей к 80 -летию М. Г. Арановского / М-во культуры Российской Федерации. Гос. ин-т искусствознания ; ред.-сост. З. А. Имамутдинова, А. А. Баева, Н. О. Власова. -Москва : Композитор, 2009. - С. 67-77.

4. Амрахова, А. А. Дискуссионные проблемы современного музыкознания (беседа М. Арановского с А. Амраховой) / А. А. Амрахова // Современная музыкальная культура: Поиск смысла : Избранные интервью и эссе о музыке и музыкантах / под ред. А. Амраховой. - Москва : Композитор, 2009. - С. 33-43.

5. Амрахова, А. А. Когнитивные аспекты интерпретации современной музыки (на примере творчества азербайджанских композиторов) / А. А. Амрахова.

- Баку : Элм, 2004. - 308 с.

6. Амрахова, А. А. Отечественная теория жанра в свете современных гуманитарных методологий / А. А. Амрахова // Журнал Общества теории музыки.

- 2016. - № 3 (15). - С. 18-29. - URL: http://journal-otmroo.ru/node/7 (дата обращения: 20 декабря 2020).

7. Арановский, М. Мелодика С. Прокофьева : исслед. очерки / М. Арановский ; ЛГИТМиК. - Ленинград : Музыка, 1969. - 231 с. : нот. ил.

8. Арановский, М. Г. Симфонические искания : Проблемы жанра симфонии в советской музыке 1960-1975 гг. / М. Г. Арановский. - Ленинград : Советский композитор, 1979. - 288 с.

9. Арановский, М. Г. Музыкальный текст. Структура и свойства / М. Г. Арановский. - Москва : Композитор, 1998. - 343 с.

10. Асафьев, Б. В. Музыкальная форма как процесс / Б. В. Асафьев. -Ленинград : Музыка, 1971. - 376 с.

11. Асафьев, Б. В. О музыке Чайковского. Избранное / Б. Асафьев. -Ленинград : Музыка, 1972. - 237 с.

12. Барсова, И. А. Симфонии Густава Малера / И. Барсова. - 2-е изд., доп., уточненное, испр. - Санкт-Петербург : Изд-во им. Н. И. Новикова, 2010. - 580 с. : ил., нот., табл.

13. Библия : в современном русском переводе / под ред. М. П. Кулакова. -Москва : Эксмо, 2024. - 1488 с.

14. Бидерманн, Г. Энциклопедия символов : пер. с нем. / Г. Бидерманн ; общ. ред. И. С. Свенцицкой. - Москва : Республика, 1996. - 335 с.

15. Блок, А. Собрание сочинений. В 8 т. Т. 3 : Стихотворения и поэмы. 1907- 1921 / А. Блок. - Москва ; Ленинград : Гослитиздат. - 1960. - 714 с.

16. Бобровский, В. П. Камерные инструментальные ансамбли Д. Шостаковича / В. П. Бобровский. - Москва : Советский композитор, 1961. -257 с., ил., портр.

17. Бобровский, В. П. Тематизм как фактор музыкального мышления : очерки. В 2 вып. Вып. 2 / В. П. Бобровский. - Москва : Музыка, 2008. - 304 с.

18. Бобровский, В. П. Функциональные основы музыкальной формы : исследование / В. П. Бобровский. - Москва : Музыка, 1978. - 332 с. : нот. : схем.

19. Валькова, В. Б. Микротематизм: метаморфозы и научные ресурсы музыковедческого понятия / В. Б. Валькова // Музыкальная академия. - 2019. -№ 3 (767). - С. 198-217.

20. Валькова, В. Музыкальный тематизм - мышление - культура : монография / В. Б. Валькова. - Нижний Новгород : Изд-во Нижегород. ун-та, 1992. - 163 с. : нот.

21. Валькова, В. Новые виды тематизма в советской симфонической музыке (60 - 1-я пол. 70 г.г.) : специальность 17.00.02 «Музыкальное искусство» : автореферат диссертации на соискание ученой степени кандидата искусствоведения / Валькова Вера Борисовна ; НИИ искусствознания ; науч. рук.

В. П. Бобровский ; офиц. оппонент М. Е. Тараканов. - Москва, 1981. - 24 с. -Библиогр. : с. 24. - Место защиты: НИИ искусствознания.

22. Валькова, В. «Рассредоточенная тема»: пути отечественного музыкознания в зеркале истории одного понятия / В. Б. Валькова // Проблемы музыкальной науки = Music Scholarship. - 2015. - № 2. - С. 16-21.

23. Виноградова-Черняева, А. Л. Жанр современной симфонии в этимологическом ракурсе / А. Л. Виноградова-Черняева // Известия Самарского научного центра РАН. - 2009. - № 4. - С. 1642-1645.

24. Власова, Н. О. Творчество Арнольда Шёнберга : специальность 17.00.02 «Музыкальное искусство» : диссертация на соискание ученой степени доктора искусствоведения / Власова Наталья Олеговна ; Гос. ин-т искусствознания. - Москва, 2007. - 422 с.

25. Геллис, Т. Поэзия и музыка в вокально-симфонических произведениях Александра Локшина : специальность 17.00.02 «Музыкальное искусство» : диссертация на соискание ученой степени кандидата искусствоведения / Геллис Татьяна Владиславовна ; Петрозаводская государственная консерватория. -Петрозаводск, 1996. - 218 с.

26. Греческая эпиграмма / подг. изд., статья, прим. Н. А. Чистякова. -Санкт-Петербург : Наука, 1993. - 448 с.

27. Греческие эпиграммы: (VII век до н. э. - IX век н. э.) / пер., статья и прим. Л. В. Блуменау ; ред. и доп. Ф. А. Петровского. - Москва ; Ленинград : Academia, 1935. - 315 с.

28. Григорьева, Г. В. Музыкальные формы XX века : Курс "Анализ музыкальных произведений" : учебное пособие для студентов вузов, обучающихся по специальности 030700 "Музыкальное образование" / Г. В. Григорьева. - Москва : ВЛАДОС, 2004. - 176 с.

29. Григорьева, Г. Стилевые проблемы русской советской музыки второй половины XX века : 50-80-е годы / Г. Григорьева. - Москва : Советский композитор, 1989. - 206 с.

30. Гуляницкая, Н. С. Поэтика музыкальной композиции. Теоретические аспекты русской духовной музыки ХХ века / Н. С. Гуляницкая. - Москва : Языки славянской культуры, 2002. - 430 с.

31. Гуревич, П. С. Философская антропология : учебное пособие / П. С. Гуревич. - 2 изд., стер. - Москва : Омега-Л, 2010. - 607 с.

32. Демешко, Г. А. Полифоническое формообразование в музыке ХХ века: остинатность и вариантность : цикл лекций / Г. А. Демешко. - Новосибирск : Новосибирская государственная консерватория имени М. И. Глинки, 2019. - 165 с.

33. Долматова, М. В. Изобразительность как аспект художественного содержания в симфонических сочинениях А. Локшина, Б. Тищенко, А. Шнитке / М. В. Долматова // Искусство как феномен культуры: традиции и перспективы : сборник статей по материалам Международной научной конференции 18-20 ноября 2020 года / Гос. класс. акад. им. Маймонида. - Москва : Государственная классическая академия им. Маймонида, 2021. - С. 255-266.

34. Дурандина, Е. Е. О хоровой симфонии в отечественной музыке / Е. Е. Дурандина // Музыка и время. - 2012. - № 4. - С. 18-20.

35. Дьячкова, Л. С. Гармония в музыке. XX века : учебное пособие / Л. С. Дьячкова. - Москва : РАМ им. Гнесиных, 2004. - 296 с.

36. Евдокимова, А. А. Основные аспекты содержания музыки : к проблеме способов отражения : специальность 17.00.02 «Музыкальное искусство» : диссертация на соискание ученой степени кандидата искусствоведения / Евдокимова Алла Алексеевна ; Ленинградская консерватория. - Ленинград, 1987. - 211 с. : нот.

37. Задерацкий, В. В. Музыкальная форма. В 2 вып. Вып. 1 / В. Задерацкий ; МГК им. П. И. Чайковского, Каф. композиции. - Москва : Музыка, 1995. - 541,[3] с. : нот.

38. Заднепровская, Г. В. Риторические фигуры в музыке XX века / Г. В. Заднепровская. - URL: http://www.karamanov.ru/articles/21.html (дата обращения: 27.05.2020).

39. Зенкин, К. В. Музыка - Эйдос - Время. А. Ф. Лосев и горизонты современной науки о музыке / К. Зенкин. - Москва : Памятники исторической мысли, 2015. - 464 с.

40. Зеньковский, В. История русской философии / В. Зеньковский. -Москва : Академический проект, Раритет, 2001. - 880 с.

41. Ирэне Владимировне Лаврентьевой - коллеги, друзья, ученики: статьи, воспоминания / ред.-сост. Г. В. Григорьева. - Москва : Московская консерватория, 2012. - 228 с.

42. История отечественной музыки второй половины ХХ века / отв. ред. Т. Н. Левая. - Санкт-Петербург : Композитор, 2005. - 554 с.

43. История русской музыки в 10 томах. Т. 8. 70-80-е годы XIX века. Часть 2 / Ю. В. Келдыш, Л. З. Корабельникова, О. Е. Левашева, М. П. Рахманова, А. М. Соколова. - Москва : Музыка, 1994. - 534 с.

44. Йоффе, Б. Александр Локшин. Неуслышанный композитор / Б. Йоффе.

- URL: http://khanograf.ru/arte/Lokschin (дата обращения: 01.12.2021).

45. Камоэнс, Л. Избранные сонеты / Л. Камоэнс - URL: http://az.lib.ru/k/kamoens_l/text_sonety.shtml (дата обращения: 09. 03. 2024).

46. Карпинский, И. Неизвестный композитор? / И. Карпинский // Советская музыка. - 1990. - № 7. - С. 20-27.

47. Карпинский, И. В. «Песенки Маргариты» Александра Локшина / И. В. Карпинский, Е. И. Чигарева // Гетевские чтения : материалы / под ред. С. В. Тураева. - Москва : Наука, 1991. - С. 222-228.

48. Киплинг, Р. Переводы стихотворений / Р. Киплинг - URL: http://eng-poetry.ru/Poet.php?PoetId=5

49. Кириллина, Л. В. Идея развития в музыке ХХ века / Л. В. Кириллина // Западное искусство. XX век : проблема развития западного искусства XX века : Памяти Т. И. Бачелис / отв. ред. Б. И. Зингерман. - Санкт-Петербург : Дмитрий Буланин, 2001. - С. 121-126.

50. Конен, В. Д. Театр и симфония / В. Д. Конен. - Москва : Музыка, 1975.

- 376 с.

51. Кудряшов, А. Ю. Теория музыкального содержания / А. Ю. Кудряшов

- Санкт-Петербург : Лань : Планета музыки, 2010. - 427 с.

52. Курт, Э. Основы линеарного контрапункта : Мелодическая полифония Баха / Эрнст Курт ; пер. с нем. Зинаиды Эвальд ; под ред. Б. В. Асафьева ; предисл. Б. Асафьев. - Москва : Гос. муз. изд-во, 1931. - 304 с. : нот. ил.

53. Курышева, Т. Театральность и музыка / Т. Курышева. - Москва : Советский композитор, 1984. - 201 с.

54. Кюрегян, Т. С. О принципе развертывания в музыкальной науке и практике / Т. С. Кюрегян // Научный вестник Московской консерватории. - 2021. -№ 3 (46). - С. 72-101.

55. Кюрегян, Т. С. Форма в музыке ХУИ-ХХ веков / Т. С. Кюрегян. -Москва : Сфера, 1998. - 344 с.

56. Лаврентьева, И. Александр Локшин (из наблюдений над стилем вокально-симфонических сочинений) / И. Лаврентьева // Композиторы Российской Федерации / ред.-сост. В. И. Казенин. - Москва : Советский композитор, 1981. -Вып. 1. - С. 43-117.

57. Лаврентьева, И. В. Вариантность и вариантная форма в песенных циклах Шуберта / И. В. Лаврентьева // От Люлли до наших дней / сост. В. Д. Конен.

- Москва : Музыка, 1967. - С. 33-70.

58. Лаврентьева, И. В. Вокальные формы в курсе анализа музыкальных произведений / И. В. Лаврентьева. - Москва : Музыка, 1987. - 80 с.

59. Лаврентьева, И. В. О взаимодействии слова и музыки в советской вокальной симфонии 60-70-х годов (на примере творчества Д. Шостаковича, М. Вайнберга, А. Локшина). Часть 1 / И. Лаврентьева // Проблемы музыкальной науки / сост. В. И. Зак, Е. И. Чигарева. - Москва : Сов. композитор, 1985. - Вып. 6.

- С. 76-109.

60. Лаврентьева, И. В. О взаимодействии слова и музыки в советской вокальной симфонии 60-70-х годов (на примере творчества Д. Шостаковича, М. Вайнберга, А. Локшина). Часть 2 / И. Лаврентьева // Проблемы музыкальной

науки / сост. В. И. Зак, Е. И. Чигарева. - Москва : Советский композитор, 1987. -Вып. 7. - С. 5-35.

61. Левая, Т. Советская музыка: диалог десятилетий / Т. Левая // Советская музыка 70-80-х годов. Стиль и стилевые диалоги : сб. трудов / ГМПИ им. Гнесиных ; отв. ред. В. Б. Валькова ; рец. Л. С. Дьячкова, С. П. Кравченко. -Москва : ГМПИ им. Гнесиных, 1985. - 165 с. : нот.

62. Лигети, Д. Превращения музыкальной формы / Д. Лигети // Дьёрдь Лигети. Личность и творчество : сб. статей / сост. Ю. В. Крейнина. - Москва : РИИ, 1993. - С. 167-189.

63. Лигети, Д. Форма в новой музыке / Д. Лигети // Дьёрдь Лигети Личность и творчество : сб. статей / сост. Ю. В. Крейнина. - Москва : РИИ, 1993. -С. 190-207.

64. Лобанова, М. Н. Музыкальный стиль и жанр: История и современность / М. Н. Лобанова. - Москва : Советский композитор, 1990. - 221 с.

65. Локшин, А. А. Гений зла / А. Локшин, Т. Апраксина. - Москва: б. и., 2004. - 167 с. - URL:

https://publ.lib.ru/ARCHIVES/L/LOKSHIN_Aleksandr_Aleksandrovich_(matematik)/_ Lokshin_A.A..html (дата обращения: 26.03.2025).

66. Локшин, А. А. А. Л. Локшин: композитор и педагог / под ред. А. А. Локшина. - Москва : Композитор, 2006. - 144 с.

67. Локшин, А. А. Музыкант в зазеркалье / А. А. Локшин. - 3-е изд., испр. и доп. - Москва : МАКС Пресс, 2013. - 127 с.

68. Лосева, О. О структурной модели барокко, или Что такое развертывание? / О. Лосева // Музыкальные миры Юрия Николаевича Холопова / отв. ред. М. И. Катунян. - Москва : Московская консерватория, 2016. - С. 233-239.

69. Лошаков, С. А. Александр Локшин - симфонист «эпохи Шостаковича» / С. А. Лошаков // Традиции и перспективы искусства как феномена культуры : сборник статей по материалам Международной научной конференции Академии им. Маймонида Российского государственного университета им. А.Н. Косыгина (Технологии. Дизайн. Искусство) 11-15 апреля 2017 года / под общ. науч. ред. Я. И.

Сушковой-Ириной ; ред.-сост. М. А. Казачкова, Е. В. Клочкова. - Москва : Академия им. Маймонида, 2017. - С. 423-429.

70. Лошаков, С. А. Два сонета Шекспира в зеркале симфонической аллегории. Пятая симфония А. Л. Локшина / С. А. Лошаков // Проблемы музыкальной науки. - 2018. - № 2. - С. 13-20.

71. Лошаков, С. А. Одиннадцатая симфония А. Л. Локшина как тип нелинейного развития симфонической концепции / С. А. Лошаков // Проблемы музыкальной науки. - 2017. - № 3. - С. 99-107.

72. Мартынов, В. Зона opus posth, или Рождение новой реальности / В. Мартынов. - Москва : Классика-XXI, 2005. - 288 с.

73. Мартынов, Л. Первородство : книга стихов / Л. Мартынов. - Москва : Молодая гвардия, 1965. - 351 с.

74. Медушевский, В. В. К проблеме семантического синтаксиса (о художественном моделировании эмоций) / В. В. Медушевский // Советская музыка. - 1973. - № 8. - С. 20-29.

75. Медушевский, В. В. О закономерностях и средствах художественного воздействия музыки / В. В. Медушевский. - Москва : Музыка, 1976. - 254 с.

76. Медушевский, В. В. Интонационная форма музыки / В. В. Медушевский. - Москва : Композитор, 1993. - 268 с.

77. Мень, А. В. История религии: в поисках Пути, Истины и Жизни : в 7 т. Т. 4 : Дионис, Логос, Судьба : Греческая религия и философия от эпохи колонизации до Александра / протоиерей Александр Мень. - Москва : Слово, 1992. - 270 с. : ил., карт.

78. Мериме, П. Собрание сочинений в 6 т. Т. 1 / П. Мериме; ред. Н. Любимова. - Москва : Правда, 1963. - 542 с.

79. Милка, А. П. Полифония : учебник для студентов, обучающихся по направлениям подготовки (специальностям) музыковедение, композиция и художественное руководство оперно-симфоническим оркестром. Часть 1 / А. Милка ; науч. ред. К. Южак ; Санкт-Петерб. гос. консерватория

им. Н. А. Римского-Корсакова. - Санкт-Петербург : Композитор, 2016. - 336 с., нот., схем.

80. Минц, 3. Г. Поэтика Александра Блока / 3. Г. Минц. - Санкт-Петербург : Искусство-СПБ, 1999. - 727 с.

81. Мишина, А. М. Жанр постлюдии в творчестве В. Сильвестрова (на примере камерно-инструментальных произведений 1980-х годов) / А. Мишина // Южно-Российский музыкальный альманах. - 2006. - № 1. - С. 146-154.

82. Муравьева, О. С. Из наблюдений над «Песнями западных славян» / О. Муравьева // Пушкин. Исследования и материалы / АН СССР ; Ин-т рус. лит. -Ленинград : Наука, 1983. - Т. 11. - С. 149-163.

83. Назайкинский, Е. В. Логика музыкальной композиции / Е. В. Назайкинский. - Москва : Музыка, 1982. - 319 с.

84. Назайкинский, Е. В. О психологии музыкального восприятия / Е. Назайкинский. - Москва : Музыка, 1972. - 383 с. : черт., нот. ил.

85. Назайкинский, Е. В. Стиль и жанр: учебное пособие / Е. Назайкинский - Москва : Музыка, 2003. - 268 с.

86. Назайкинский Е. В. Принцип единовременного контраста / Е. Назайкинский // Русская книга о Бахе : сб. ст. / сост. Т. Н. Ливанова, В. В. Протопопов. - 2-е изд. - Москва : Музыка, 1986. - С. 267-297.

87. Никольская, О. А. Жанр марша и его воплощение в симфонической музыке конца XIX - первой половины XX веков : специальность 17.00.02 «Музыкальное искусство» : диссертация на соискание ученой степени кандидата искусствоведения / Никольская Ольга Анатольевна ; РАМ им. Гнесиных. - Москва, 2010. - 184 с.

88. Ницше, Ф. Рождение трагедии / Ф. Ницше ; пер. А. В. Михайлова. -Москва : Аё Маг§тет, 2001. - 735 с.

89. Опарина, Ю. М. Музыка слова и слово в музыке: поэзия А. Блока в произведениях отечественных композиторов : специальность 17.00.02 «Музыкальное искусство» : диссертация на соискание ученой степени кандидата

искусствоведения / Опарина Юлия Михайловна ; Московская государственная консерватория. - Москва, 2014. - 482 с.

90. Пазычева, И. Проблема вариантности в теоретическом музыкознании / И. Пазычева. - Текст : электронный // Harmony - международный музыкальный культурологический журнал. - URL: http://harmony.musigi-dunya.az/RUS/Default.asp (дата обращения: 23.12.2017).

91. Петров, В. О. Вокальная симфония: к вопросу о синтезе музыки и слова / В. О. Петров // Культура и искусство. - 2013. - № 1. - С. 104-114.

92. Петров, В. О. Слово в инструментальной композиции: типология интегрирования текстов / В. О. Петров // Исторические, философские, политические и юридические науки, культурология и искусствоведение. Вопросы теории и практики. - 2011. - № 2-3 (8). - C. 129-133.

93. Платон. Государство. Книга 7 / Платон ; в пер. А. Н. Егунова // Собрание сочинений в 4 т. Т. 3 / Платон. — Москва : Мысль, 1994. - С. 295—296.

94. Пропп, Я. Исторические корни волшебной сказки / Я. Пропп. -Москва : Лабиринт, 2000. - 336 с.

95. Протопопов, В. В. Вариационные процессы в музыкальной форме / В. Протопопов. - Москва : Советский композитор, 1967. - 151 с.

96. Русская музыка и XX век : Русское музыкальное искусство в истории художественной культуры XX в. / ред.-сост. М. Арановский. - Москва : Государственный институт искусствознания, 1997. - 874 с. : ил., портр.

97. Романчук, Л. Ключевые слова и образы в поэзии Киплинга / Л. Романчук. - URL: https://19v-euro-lit.niv.ru/19v-euro-lit/articles-eng/romanchuk-klyuchevye-slova.htm (дата обращения: 26.07.2025). - Текст: электронный.

98. Ручьевская, Е. А. Классическая музыкальная форма : учебник по анализу / Е. А. Ручьевская. - Санкт-Петербург : Композитор, 2004. - 299 с. : ноты.

99. Ручьевская Е. А. О соотношении слова и мелодии в русской камерно-вокальной музыке начала ХХ века / Е. А. Ручьевская // Русская музыка на рубеже ХХ века : статьи, сообщения, публикации / под общ. ред. М. К. Михайлова, Е. М. Орловой. - Москва : Музыка. 1966. - С. 65-110.

100. Ручьевская, Е. А. Слово и музыка / Е. А. Ручьевская. - Ленинград : Музыка, 1960. - 56 с.

101. Ручьевская, Е. А Функции музыкальной темы / Е. А. Ручьевская. -Ленинград : Музыка, 1977. - 159 с.

102. Сабинина, М. Д. Шостакович - симфонист : Драматургия, эстетика, стиль / М. Сабинина ; Ин-т истории искусств. - Москва : Музыка, 1976. - 477 с. : нот. ил.

103. Свенцицкая, Э. «Песни западных славян» Пушкина как художественное единство / Э. Свенцицкая // Вопросы литературы. - 2001. - № 1. -С. 319-329.

104. Скурко, Е. Р. Теория вариантной формы в отечественном музыкознании: этапы становления, понятийный аппарат / Е. Р. Скурко // Проблемы музыкальной науки = Music Scholarship. - 2019. - № 1(34). - С. 46-54.

105. Славина, Е. В. Духовные технологии ХХ века : Музыка А. Л. Локшина / Е. В. Славина // Инициативы XXI века. - 2014. - № 3. - С. 117-120.

106. Соколов, О. В. Морфологическая система музыки и ее художественные жанры / О. Соколов. - Нижний Новгород : ННГУ, 1994. - 219 с.

107. Студенникова, С. Жанр реквиема в отечественной музыке : специальность 17.00.02 «Музыкальное искусство» : автореферат диссертации на соискание ученой степени кандидата искусствоведения / Студенникова Светлана Владимировна ; Саратовская государственная консерватория. - Саратов, 2010. -22 с.

108. Сыров, В. Н. Композиторский стиль как динамическая система / В. Сыров // Musiqi Dunyasi. - 2015. - № 1/62. - С. 44-53.

109. Тараканов, М. Е. Русская советская симфония. Истоки и перспективы / Е. М. Тараканов. - Москва : Знание, 1983. - 58 с.

110. Тараканов, М. Е. О выражении конфликтов в инструментальной музыке / М. Е. Тараканов // Вопросы музыкознания : ежегодник / ред. А. С. Оголовец. — Москва : Государственное музыкальное издательство, 1956. -Т. 2. - С. 207-228.

111. Тараканова, Е. М. Инструментальное творчество А. Берга и эволюция принципа программности в музыке XX века : специальность 17.00.02 «Музыкальное искусство» : автореферат диссертации на соискание ученой степени кандидата искусствоведения / Тараканова Екатерина Михайловна ; ВНИИ искусств. - Москва, 1990. - 24 с. : ил.

112. Трубихин, Ю. В. Внутренний лексикон в творческой системе Александра Локшина / Ю. В. Трубихин // Музыкальное искусство Евразии. Традиции и современность. - 2025. - № 3(20). - С. 74-83.

113. Трубихин, Ю. В. Восьмая симфония А. Локшина: особенности жанра и драматургии / Ю. В. Трубихин // Исследования молодых музыковедов : сборник статей по материалам XII Международной научной конференции 28-29 марта 2019 года. - Москва : РАМ им. Гнесиных, 2019. - C. 59-69. - URL: https://gnesin-academy.ru/wp-content/documents/nauka/Sbornik_2019/7. %20Trubikhrn.pdf (дата обращения: 07.11.2021).

114. Трубихин, Ю. В. Мир поэтических образов в симфониях Александра Локшина / Ю. В. Трубихин // Искусство и образование. - 2025. - №2 12(164). - С. 2434.

115. Трубихин, Ю. В. О взаимосвязи бытийной и творческой биографии Александра Локшина / Ю. В. Трубихин // Научные достижения и инновационные подходы: теория, методология, практика : сборник научных трудов по материалам VIII Международной научно-практической конференции, Анапа, 28 ноября 2022 года. - Анапа : Научно-исследовательский центр экономических и социальных процессов, 2022. - С. 131-135.

116. Трубихин, Ю. В. О стиле Александра Локшина / Ю. В. Трубихин // Фундаментальные научные исследования : сборник научных трудов по материалам XXII Международной научно-практической конференции (Анапа, 16 марта, 2020 г.). - Анапа : НИЦ ЭСП, 2020. - С. 21-26. - URL: https://innova-science.ru/wp-content/uploads/2020/03/sbornik-nauchnyh-trudov-16.03.2020-fni-22.pdf (дата обращения: 26.12.2021).

117. Трубихин, Ю. В. Синтез симфонизма и вариационности в Четвертой симфонии Александра Локшина / Ю. В. Трубихин // Журнал Общества теории музыки. - 2025. - № 3(51). - С. 56-71.

118. Трубихин, Ю. В. Традиции новой венской школы в творчестве Александра Локшина / Ю. В. Трубихин // Современные научные исследования : сборник научных трудов по материалам XXVI Международной научно-практической конференции (Анапа, 16 ноября, 2020 г.). - Анапа : НИЦ ЭСП, 2020. - С. 254-259. - URL: https://innova-science.ru/wp-content/uploads/2020/12/sbornik-nauchnyh-trudov-16.11.2020-sni-26.pdf (дата обращения: 26.12.2021).

119. Фрейд, З. Я и Оно. По ту сторону принципа удовольствия : перевод с немецкого / Зигмунд Фрейд. - Москва : АСТ : Астрель, 2011. - 156, [2] с.

120. Хадеева, Е. Н. Колокольная образность в русском музыкальном искусстве XIX - начала XX века : специальность 17.00.02 «Музыкальное искусство» : автореферат диссертации на соискание ученой степени кандидата искусствоведения / Хадеева Елена Николаевна ; Казанская государственная консерватория. - Казань, 2004. - 24 с.

121. Холопов, Ю. Гармония : Теоретический курс / Ю. Н. Холопов. - Санкт-Петербург : Лань, 2003. - 544 с. : ил.

122. Холопова, В. Вопросы ритма в творчестве композиторов XX века : учебное пособие для СПО / В. Н. Холопова. - Санкт-Петербург : Лань, 2022. - 304 с.

123. Холопова, В. Н. Музыка как вид искусства : учебное пособие / В. Н. Холопова. - Санкт-Петербург : Планета музыки, 2014. - 5-е испр. изд. - 320 с.

124. Холопова, В. Теория музыки: мелодика, ритмика, фактура тематизм / В. Н. Холопова. - 2-е изд., стер. - Санкт-Петербург : Лань, 2010. - 366 с.

125. Цуккерман, В. А. Анализ музыкальных произведений : Вариационная форма / В. А. Цуккерман. - Москва : Музыка, 1987. - 239 с.

126. Шаймухаметова, Л. Н. Семантический анализ музыкальной темы : учеб. пособие для вузов искусства и культуры / Л. Н. Шаймухаметова. - Москва : Российская академия музыки им. Гнесиных, 1998. - 265 с. : нот.

127. Шекспир У. Сонет 66 «Измучась всем, я умереть хочу.» / У. Шекспир.

- URL: https://www.askbooka.ru/stihi/uilyam-shekspir/sonet-66-izmuchas-vsem-ya-umeret-hochu.html (дата обращения: 19.03. 2025)

128. Шенберг, А. Брамс прогрессивный / А. Шенберг // Стиль и мысль : статьи и материалы / Арнольд Шенберг ; сост. Н. Власова, О. Лосева. - Москва : Композитор, 2006. - С. 75-124.

129. Чернова, Т. Драматургия в инструментальной музыке / Т. Чернова. -Москва : Музыка, 1984. - 144 с., нот.

130. Чигарева, Е. Заметки о симфонической драматургии А. Локшина / Е. Чигарева // Советская музыка. - 1974. - № 11. - С. 20-28.

131. Чигарева, Е. И. О позднем стиле (инструментальное творчество) / Е. Чигарева // Музыкальная академия. - 2004. - № 4. - С. 17-23.

132. Чигарева, Е. Стилистические особенности симфоний А. Локшина / Е. Чигарева // Музыка и современность : сборник статей / ред.-сост. Д. В. Фришман.

- Москва: Музгиз, 1976. - Вып. 10. - С. 52-78.

133. Эпштейн, М. Н. Слово и молчание: Метафизика русской литературы : учеб. пособие для вузов / М. Н. Эпштейн. - Москва : Высшая школа, 2006. - 559 с.

134. Adorno, Тк W. Alban Berg: Der Meister des kleinsten Ubergangs / Th. W. Adorno. - Wien : Elisabeth Lafite Verlag, 1968. - 144 S.

135. Adorno, Th. W. Mahler. Eine musikalische Physiognomik / Th. W. Adorno.

- Frankfurt a. M : Suhrkamp, 1960. - 224 S.

136. Agawu, Kofi. Music as Discourse: Semiotic Adventures in Romantic Music / Kofi Agawu. - USA : Oxford University Press, 2008. - 352 p.

137. Collisson, Stephen J. Grundgestalt, Developing Variation, and Motivic Processes in the Music of Arnold Schoenberg: An Analytical Study of the String Quartets : PhD Dissertation / Stephen J. Collisson ; University of London, King's College. -London, 1994. - 261 p.

138. Dahlhaus, Carl. Musical Prose / C. Dahlhaus // Schoenberg and the new music / C. Dahlhaus. - Cambridge : Cambridge University Press, 1988. - P. 105-119.

139. Dahlhaus, Carl. Nineteenth-Century Music / C. Dahlhaus ; translated by J. Bradford Robinson. — Berkeley ; Los Angeles ; London : University of California Press, 1989. — 425 p.

140. Ein unbekanntes Genie: Der Symphoniker Alexander Lokschin : Monographien — Zeugnisse — Würdigungen / Marina Lobanova, Rudolf Barschai. - Berlin : E. Kuhn, 2002. - 270 S.

141. Frisch, Walter. Brahms and the Principle of Developing Variation / W. Frish.

- Berkeley : University of California Press, 1984. - 217 p.

142. Kurth, E. Grundlagen des linearen Kontrapunkts. Einführung in Stil und Technik von Bachs melodischer Polyphonie. - Bern : Akademische Buchhandlung von Max Drechsel, 1917. - 525 S.

143. Narum, Jessica. Sound and Semantics: Topics in the Music of Arnold Schoenberg : Ph. D. diss. / Jessica Narum ; University of Minnesota. - Minnesota, 2013.

- URL: http://purl.umn.edu/158990 (дата обращения: 19. 03. 2026).

144. Schoenberg, A. Fundamentals of Musical Composition / A. Schoenberg ; ed. Gerald Strang and Leonard Stein. - London : Faber & Faber Ltd., 1967. - 224 p.

145. Schoenberg, A. Style and Idea / A. Schoenberg ; ed. Leonard Stein ; trans. Leo Black. - London : Faber& Faber Ltd., 1975. - 559 p.

146. Sirman, B. Developing Variations. An Analytical and Historical Perspective / B. Sirman. - Uppsala : Institutionen för Musikvetenskap Uppsala Universitet, 2006. -40 p.

147. Somfai, L. Symphonies of Wind Instruments. Observations on Stravinsky's Organic Construction / L. Somfai // Studia Musicologica Academiae Scientiarum Hungaricae. - 1972. - Vol. 14. - №. 1/4. - P. 355-383.

148. Taruskin, R. Oxford History of Western Music. Music in the Early 20th Century / R. Taruskin. - London : Oxford University Press, 2005. - 880 p.

Нотные издания

149. Локшин, А. Л. Симфония № 1 «Реквием» для смешанного хора и большого симфонического оркестра на канонический латинский текст «Dies irae» / А. Л. Локшин. - Партитура. - Санкт-Петербург : Композитор, 2008. - 124 с.

150. Локшин, А. Л. Вторая симфония («Греческие эпиграммы») для смешанного хора и симфонического оркестра / А. Л. Локшин. - Партитура. -Москва : Советский композитор, 1971. - 70 с.

151. Локшин А. Л. Третья симфония для баритона, мужского хора и большого симфонического оркестра / А. Л. Локшин ; на стихи Р. Киплинга. -Партитура. - Москва, 1966. - 102 с. - Рукопись. - URL : https://classic-online.ru/download.php?ni=10587 (дата обращения: 20.03.2026). - Режим доступа: по подписке.

152. Локшин, А. Л. Четвертая симфония для большого симфонического оркестра / А. Л. Локшин. - Партитура. - Москва : Советский композитор, 1976. -59 с.

153. Локшин, А. Л. Симфония № 5 «Сонеты Шекспира» для баритона, струнного оркестра и арфы / А. Л. Локшин. - Партитура. - Москва : Музыка, 1974. - 40 с.

154. Локшин, А. Л. Шестая симфония для баритона, смешанного хора и большого симфонического оркестра / А. Л. Локшин ; на стихи А. Блока. -Партитура. - Москва, 1971. - 98 с. - Рукопись. - URL : https://classic-online.ru/download.php?ni=115462 (дата обращения: 20.03.2026). - Режим доступа: по подписке.

155. Локшин, А. Л. Симфония № 7 для контральто и камерного оркестра / А. Л. Локшин. - Партитура. - Москва : Музыка, 1980. - 63 с.

156. Локшин, А. Л. Восьмая симфония для тенора и большого симфонического оркестра («Песни западных славян») / А. Л. Локшин ; на стихи А. С. Пушкина. - Партитура. - Москва, 1973. - 81 с. - Рукопись. - URL :

Шр8://с1а881с-опПпе.ги/ёо,^оаё.рЬр?т=10594 (дата обращения: 20.03.2026). -Режим доступа: по подписке.

157. Локшин, А. Л. Девятая симфония для баритона и струнного оркестра / А. Л. Локшин. - Партитура. - Москва : Советский композитор, 1989. - 48 с.

158. Локшин, А. Л. Десятая симфония для контральто, смешанного хора и симфонического оркестра / А. Л. Локшин. - Партитура. - Москва : Советский композитор, 1981. - 101 с.

159. Локшин, А. Л. Одиннадцатая симфония для симфонического оркестра и сопрано / А. Л. Локшин. - Партитура. - Москва : Советский композитор, 1983. -71 с.

ПРИЛОЖЕНИЕ

Симфония № 1 «Реквием»

«Exordium» Без текста

«Sequentia» Тема Без текста

(Вариационная Вариация 1 Dies irae, dies illa

форма) solvet saeclum in favilla

teste David cum Sibylla

Quantus tremor est futurus

quando judex est venturus

cuncta stricte discussurus

Вариация 2 Tuba mirum spargens sonum

Per sepulcra regionum,

Coget omnes ante thronum.

Mors stupebit et natura

Cum resurget creatura

judicanti responsura

Liber scriptus proferetur

in quo totum continetur

unde mundus judicetur

Judex ergo cum sedebit

quidquid latet apparebit

nil inultum remanebit

Quid sum miser tunc dicturus

quem patronum rogaturus

cum vix justus sit securus?

Вариация 3 Rex tremendae majestatis,

qui salvandos salvas gratis,

salva me, fons pietatis.

Recordare, Jesu pie,

quod sum causa tuae viae:

ne me perdas illa die.

Вариация 4 Quaerens me sedisti lassus;

redemisti crucem passus.

Tantus labor non sit cassus.

Juste Judex ultionis

donum fac remissionis

ante diem rationis.

Ingemisco tanquam reus:

culpa rubet vultus meus.

supplicanti parce, Deus.

Qui Mariam absolvisti et latronem exaudisti, mihi quoque spem dedisti.

Preces meae non sunt dignae, sed tu bonus fac benigne, ne perenni cremer igne.

Inter oves locum praesta et ab haedis me sequestra, statuens in parte dextra.

Вариация 5 Confutatis maledictis flammis acribus addictis, voca me cum benedictis. Oro supplex et acclinis cor contritum quasi cinis, gere curam mei finis.

Вариация 6 Lacrimosa dies illa qua resurget ex favilla judicandus homo reus. huic ergo parce, Deus. Pie Jesu Domine, dona eis requiem. Amen.

«Conclusio» Без текста

Симфония № 2

Интродукция и тема Без текста

Вариация 1 Кто тут зарыт на пути? Чьи злосчастные голые кости Возле дороги лежат в полуоткрытом гробу? Оси проезжих телег и колеса, стуча то и дело, В лоск истирают, долбят камень могильный и гроб. Бедный! Тебе и бока уж протерли колеса повозок, И над тобою никто, сжалясь, слезы не прольет. «Кости мои обнажились, о путник! И порваны связи Всех сочленений моих, и завалилась плита. Черви уже показались на свет из могилы. Чего же Больше скрываться теперь мне под могильной землей? Видишь - тропинку уже проложили здесь новую люди И, не стесняясь, ногой голову топчут мою. Но именами подземных - Аида, Гермеса и Ночи -Я заклинаю тебя: этой тропой не ходи».

Речитатив Без текста

Вариация 2 Снегом и градом осыпь меня, Зевс! Окружи темнотою, Молнией жги, отряхай с неба все тучи свои!

Если убьешь, усмирюсь я; но если ты жить мне позволишь, Бражничать стану опять, как бы ни гневался ты. Бог мною движет сильнее тебя: не ему ли послушный, Сам ты дождем золотым в медный спускался чертог?

Вариация 3 Было бы лучше всего тебе, смертный, совсем не родиться, Вовсе не видеть лучей ярко светящего дня, -Если ж родился - пройти поскорее ворота Аида И под землей глубоко в ней погребенным лежать. О, как блажен тот и счастлив, кто в темные недра Аида С миром идет на покой, не искушенный в борьбе, Кто не дрожал пред врагом, из нужды не свершил преступленья И испытанью друзей в верности их не подверг.

Речитатив Без текста

Вариация 4 Тише, источники скал и поросшая лесом вершина! Разноголосый, молчи, гомон пасущихся стад! Пан начинает играть на своей сладкозвучной свирели, Влажной губою скользя по составным тростникам. И, окружив его роем, спешат легконогие нимфы, Нимфы деревьев и вод, танец начать хоровой.

Кода Сядь отдохнуть, о прохожий, под этой высокой сосною, Где набежавший Зефир, ветви колебля, шумит. И под журчанье потоков моих и под звуки свирели Скоро на веки твои сладкий опустится сон.

Симфония № 3

Оригинал Перевод

Прелюдия The Song of the Dead (Choir) Hear now the Song of the Dead-in the North by the torn berg-edges- They that look still to the Pole, asleep by their hide-stripped sledges. Song of the Dead in the South-in the sun by their skeleton horses, Where the warrigal whimpers and bays through the dust of the sere river-courses. Song of the Dead in the East-in the heat-rotted jungle-hollows, Where the dog-ape barks in the kloof-in the brake of the buffalo-wallows. Song of the Dead in the Westin the Barrens, the pass that betrayed them, Where the wolverine tumbles their packs Разносится песнь мертвых -над Севером, где впотьмах Все смотрят в сторону Полюса те, кто канул во льдах. Разносится песнь мертвых -над Югом, где взвыл суховей, Где динго скулит, обнюхивая скелеты людей и коней. Разносится песнь мертвых -над Востоком, где средь лиан Громко буйвол шкает из лужи и в джунглях вопит павиан. Разносится песнь мертвых -над Западом, в лживых снегах,

from the camp and the grave-mound they made Где стали останки на каждой

them; стоянке добычей росомах, -

Hear now the Song of the Dead!

Ныне слушайте песнь

мертвых!

(Перевод Н. Голя).

«Danny "What are the bugles blowin' for?" said Files- «Скажи, о чем трубит наш

Deever» on-Parade. горн?» — так Рядовой сказал.

(«Денни "To turn you out, to turn you out", the Colour- «Он гонит вас, он гонит вас!»

Дивер») Sergeant said. — ему в ответ Капрал.

"What makes you look so white, so white?" said «Ты почему так бел, так бел»

Files-on-Parade. — так Рядовой сказал.

"I'm dreadin' what I've got to watch", the «Сейчас увидишь, почему»

Colour-Sergeant said. — ему в ответ Капрал.

For they're hangin' Danny Deever, you can hear

the Dead March play, Будет вздернут Дэнни Дивер,

The regiment's in 'ollow square -- they're hangin' похоронный марш трубят,

him to-day; Полк стоит большим

They've taken of his buttons off an' cut his квадратом — Дэнни Дивера

stripes away, казнят,

An' they're hangin' Danny Deever in the Срезаны его нашивы,

mornin'. пуговиц блестящий ряд,

Будет вздернут Дэнни Дивер

"What makes the rear-rank breathe so 'ard?" said рано утром.

Files-on-Parade.

"It's bitter cold, it's bitter cold", the Colour- «Как тяжко дышит задний

Sergeant said. ряд!» — так Рядовой сказал.

"What makes that front-rank man fall down?" «Мороз жесток, мороз

said Files-on-Parade. жесток!» — ему в ответ

"A touch o' sun, a touch o' sun", the Colour- Капрал.

Sergeant said. «Там кто-то впереди упал»,

They are hangin' Danny Deever, they are — так Рядовой сказал.

marchin' of 'im round, «Ужасный зной, ужасный

They 'ave 'alted Danny Deever by 'is coffin on зной!» — ему в ответ Капрал.

the ground;

An' 'e'll swing in 'arf a minute for a sneakin' Будет вздернут Дэнни Дивер,

shootin' hound -- обвели его вокруг

O they're hangin' Danny Deever in the mornin'! И потом остановили, не

развязывая рук;

"'Is cot was right-'and cot to mine", said Files- Миг спустя: как пес

on-Parade. трусливый, он задергается

"'E's sleepin' out an' far to-night", the Colour- вдруг,

Sergeant said. Будет вздернул Дэнни Дивер

"I've drunk 'is beer a score o' times", said Files- рано утром.

on-Parade.

"'E's drinkin' bitter beer alone", the Colour- «Он спал направо от меня»,

Sergeant said. — так Рядовой сказал.

They are hangin' Danny Deever, you must mark «Заснет он нынче далеко» —

'im to 'is place, ему в ответ Капрал.

For 'e shot a comrade sleepin' -- you must look «Его я пиво пил не раз», —

'im in the face; так Рядовой сказал,

Nine 'undred of 'is county an' the regiment's «Он горькую сегодня пьет»

disgrace, — ему в ответ Капрал.

While they're hangin' Danny Deever in the

mornin'. Будет вздернут Дэнни Дивер,

и исполнен приговор,

"What's that so black agin' the sun?" said Files- Он товарища прикончил —

on-Parade. на него взгляни в упор;

"It's Danny fightin' 'ard for life", the Colour- Землякам его, солдатам и

Sergeant said. всему полку позор,

"What's that that whimpers over'ead?" said Будет вздернут Дэнни Дивер

Files-on-Parade. рано утром.

"It's Danny's soul that's passin' now", the

Colour-Sergeant said. «Что там на солнце так

For they're done with Danny Deever, you can черно?» — так Рядовой

'ear the quickstep play, сказал.

The regiment's in column, an' they're marchin' «То Дэнни борется за жизнь»,

us away; — ему в ответ Капрал.

Ho! the young recruits are shakin', an' they'll «Что там на солнце так

want their beer to-day, черно?» — так Рядовой

After hangin' Danny Deever in the mornin'. сказал.

«Отходит Дэннина душа» —

ему в ответ Капрал.

Жизнь окончил Дэнни Дивер,

слышишь звонкий барабан?

Полк построился в колонны,

нас уводит капитан.

Хо! Трясутся новобранцы, —

поскорее за стакан!

Нынче вздернут Дэнни Дивер

рано утром.

(Перевод А. Оношкович-

Яцыны).

Интерлюдия Hear now the Song of the Dead! Ныне слушайте песнь

мертвых!

«Boots» We're foot—slog—slog—slog—sloggin' over День-ночь-день-ночь — мы

(«Сапоги») Africa! идем по Африке,

Foot—foot—foot—foot—sloggin' over День-ночь-день-ночь — все

Africa— по той же Африке

(Boots—boots—boots—boots, movin' up and (Пыль-пыль-пыль-пыль — от

down again!) шагающих сапог!)

There's no discharge in the war! Отпуска нет на войне!

Восемь-шесть-двенадцать-

S even—six—eleven—five—nine-an' -twenty пять — двадцать миль на этот

mile to-day— раз,

Four—eleven—seventeen—thirty-two the day Три-двенадцать-двадцать две

before— — восемнадцать миль вчера.

(Boots—boots—boots—boots, movin' up and (Пыль-пыль-пыль-пыль — от

down again!) шагающих сапог!)

There's no discharge in the war! Отпуска нет на войне!

Брось-брось-брось-брось —

Don't—don't—don't—don't—look at what's in видеть то, что впереди.

front of you (Пыль-пыль-пыль-пыль — от

(Boots—boots—boots—boots, movin' up an' шагающих сапог!)

down again); Все-все-все-все — от нее

Men—men—men—men—men go mad with сойдут с ума,

watchin' 'em, И отпуска нет на войне!

An' there's no discharge in the war.

Ты-ты-ты-ты — пробуй

думать о другом,

Try—try—try—try—to think o' something Бог-мой-дай-сил —

different— обезуметь не совсем!

Oh—my—God—keep—me from goin' lunatic! (Пыль-пыль-пыль-пыль — от

(Boots—boots—boots—boots, movin' up an' шагающих сапог!)

down again!) И отпуска нет на войне!

There's no discharge in the war.

Счет-счет-счет-счет — пулям

в кушаке веди,

Count—count—count—count—the bullets in Чуть-сон-взял-верх — задние

the bandoliers; тебя сомнут.

If—your—eyes—drop—they will get atop o' (Пыль-пыль-пыль-пыль — от

you шагающих сапог!)

(Boots—boots—boots—boots, movin' up and Отпуска нет на войне!

down again)—

There's no discharge in the war! Для-нас-все-вздор — голод,

жажда, длинный путь,

Но-нет-нет-нет — хуже, чем

We—can—stick—out—'unger, thirst, an' всегда одно, —

weariness, Пыль-пыль-пыль-пыль — от

But—not—not—not—not the chronic sight of шагающих сапог,

'em— И отпуска нет на войне!

Boots—boots—boots—boots, movin' up an'

down again, Днем-все-мы-тут — и не так

An' there's no discharge in the war! уж тяжело,

Но-чуть-лег-мрак — снова

только каблуки.

'Tain't—so—bad—by—day because o' (Пыль-пыль-пыль-пыль — от

company, шагающих сапог!)

But night—brings—long—strings o' forty Отпуска нет на войне!

thousand million

Boots—boots—boots—boots, movin' up an' Я-шел-сквозь-ад — шесть

down again. недель, и я клянусь,

There's no discharge in the war! Там-нет-ни-тьмы — ни

жаровен, ни чертей,

Но-пыль-пыль-пыль-пыль —

I—'ave—marched—six—weeks in 'Ell an' от шагающих сапог,

certify И отпуска нет на войне!

It—is—not—fire—devils dark or anything But boots—boots—boots, movin' up an' down again, An' there's no discharge in the war! Hear now the Song of the Dead! (Перевод Ады Оношкович-Яцыны). Ныне слушайте песнь мертвых!

«A prayer» («Молитва») If I were hanged on the highest hill, Mother o' mine. O mother o' mine! I know whose love would follow me still, 0 Mother o' mine. O mother o' mine! If I were drowned in the deepest sea, Mother o' mine. O mother o' mine! 1 know whose tears would come down, come down to me, 0 Mother o' mine. O mother o' mine! If I were damned of body and soul, 1 know whose prayers would make me whole, Mother o' mine. O mother o' mine! Mother o' mine. O mother o' mine! Будь я повешен на вершине крутой, Матерь моя! О матерь моя! Знаю, чья любовь бы осталась со мной. Матерь моя! О матерь моя! Будь я утоплен в морской глубине, Матерь моя! О, матерь моя! Знаю, чьи слезы протекли бы ко мне. Матерь моя! О матерь моя! Будь проклят я в духе и во плоти, Знаю, чьи молитвы могли бы спасти. Матерь моя! О матерь моя! (Перевод Ады Оношкович-Яцыны).

«Chorale» («Хорал») Our Lodge Which never shall close again By day nor yet by night, While man shall take his life to stake At risk of shoal or main (By day nor yet by night, By day nor yet by night, By day nor yet by night, By day nor yet by night)... Наш вольный приют даст братьям приют И днем, и глубокой ночью. Рискуй, голытьба, - на карте судьба, Не встретились там, так встретимся тут. (Днем или поздней ночью!) (Перевод Ады Оношкович-Яцыны).

Симфония № 5

Оригинал Перевод

Часть 1 Tired with all these, for restful death I cry, As, to behold desert a beggar born, And needy nothing trimm'd in jollity, And purest faith unhappily forsworn, And gilded honour shamefully misplaced, And maiden virtue rudely strumpeted, And right perfection wrongfully disgraced, And strength by limping sway disabled, And art made tongue-tied by authority, And folly doctor-like controlling skill, And simple truth miscall'd simplicity, And captive good attending captain ill: Tired with all these, from these would I be gone, Save that, to die, I leave my love alone. Измучась всем, я умереть хочу. Тоска смотреть, как мается бедняк, И как шутя живётся богачу, И доверять, и попадать впросак, И наблюдать, как наглость лезет в свет, И честь девичья катится ко дну, И знать, что ходу совершенствам нет, И видеть мощь у немощи в плену, И вспоминать, что мысли замкнут рот, И разум сносит глупости хулу, И прямодушье простотой слывёт, И доброта прислуживает злу. Измучась всем, не стал бы жить и дня, Да другу трудно будет без меня. (Пер. Б. Пастернака).

Часть 2 That time of year thou mayst in me behold When yellow leaves, or none, or few, do hang Upon those boughs which shake against the cold, Bare ruin'd choirs, where late the sweet birds sang. In me thou see'st the twilight of such day As after sunset fadeth in the west; Which by and by black night doth take away, Death's second self, that seals up all in rest. In me thou see'st the glowing of such fire, That on the ashes of his youth doth lie, As the death-bed, whereon it must expire, Consum'd with that which it was nourish'd by. This thou perceiv'st, which makes thy love more strong, To love that well, which thou must leave ere long. То время года видишь ты во мне, Когда из листьев редко где какой, Дрожа, желтеет в веток голизне, А птичий свист везде сменил покой. Во мне ты видишь бледный край небес, Где от заката памятка одна, И, постепенно взявши перевес, Их опечатывает темнота. Во мне ты видишь то сгоранье пня, Когда зола, что пламенем была, Становится могилою огня, А то, что грело, изошло дотла. И, это видя, помни: нет цены Свиданьям, дни которых сочтены. Пер. Б. Пастернака.

Симфония № 6

Часть 1 Приближается звук. И, покорна щемящему звуку,

Молодеет душа.

И во сне прижимаю к губам твою прежнюю руку,

Не дыша.

Снится - снова я мальчик, и снова любовник,

И овраг, и бурьян.