Феномен “новой визуальности” в живописи и словесном искусстве русского модернизма тема диссертации и автореферата по ВАК РФ 17.00.09, кандидат наук Чакина Людмила Леонидовна

  • Чакина Людмила Леонидовна
  • кандидат науккандидат наук
  • 2015, ФГБОУ ВО «Саратовская государственная консерватория имени Л.В. Собинова»
  • Специальность ВАК РФ17.00.09
  • Количество страниц 225
Чакина Людмила Леонидовна. Феномен “новой визуальности” в живописи и словесном искусстве русского модернизма: дис. кандидат наук: 17.00.09 - Теория и история искусства. ФГБОУ ВО «Саратовская государственная консерватория имени Л.В. Собинова». 2015. 225 с.

Оглавление диссертации кандидат наук Чакина Людмила Леонидовна

ВВЕДЕНИЕ

ГЛ. I. ФЕНОМЕН «НОВОЙ ВИЗУАЛЬНОСТИ» В КОНТЕКСТЕ ПРОБЛЕМЫ КРИЗИСА ИСКУССТВА

1. 1. Истоки и предпосылки возникновения феномена «новой визуально-

сти»

1. 2. От кризиса искусства к искусству кризиса

1. 2. 1. Процесс «дегуманизации искусства» в трактовке Хосе

Ортеги-и-Гассета

1. 2. 2. Проблема кризиса искусства в трудах Н. Бердяева, С. Булгакова,

В. Вейдле

1. 2. 3. Проблема возникновения антиискусства в трудах

П. Евдокимова и П. Муратова

1. 2. 4. «Утрата середины»: анализ искусства модернизма в

трудах Г. Зедльмайра

1. 3. Пространственные построения в живописи как визуальные стратегии

1.3.1. Религиозный канон египетского искусства. Перспектива ортогональных проекций

1.3.2. Смирение перед Дао: параллельная перспектива в китайской средневековой живописи

1.3.3. Духовное пространство «обратной перспективы»

1.3.4. Антропоцентризм как мировоззренческое основание прямой перспективы

ГЛ. II. АНАЛИТИЧЕСКИЙ МЕТОД И «НОВАЯ ВИЗУАЛЬНОСТЬ» П. ФИЛОНОВА

2. 1. Творчество П. Филонова: проблемы интерпретации

2. 2. Феномен «новой визуальности» в манифестах

русского авангарда

2. 2. 1. «Мифология зрения» и утопия «сверхвидения» в теории и

практике русского авангарда

2. 2. 2. «Глаз видящий» и «глаз знающий» в теоретических построениях

П. Филонова

2. 2. 3. «Кристаллическая техника» П. Филонова как результат «абсолютного аналитического видения»

2. 3. Образ мира и человека в творчестве П. Филонова

2. 3. 1. «Зрение с переменным фокусом» в картине П. Филонова «Германская война»

2. 3. 2. Парадоксы «новой визуальности» в пространственных построе-

ниях П. Филонова

2. 4. «Новая религиозность» и «новая визуальность» в творчестве

П. Филонова

2. 4. 1.Иконный «след» в картинах П. Филонова «Мужчина и женщина» и «Пир королей»

2. 4. 2.Визуальная трансформация образа человека как результат борьбы атеистического и религиозного сознания в творчестве П. Филонова

ГЛ. III. ВИЗУАЛЬНЫЕ КОДЫ В ТВОРЧЕСТВЕ В. НАБОКОВА

3.1. Произведения В.Набокова как «вербальная живопись»

3. 2 Визуализация «потусторонности» в художественном мире

В. Набокова

3. 2. 1. Лики смерти в ранних рассказах В. Набокова

3. 2. 2. Феномен «обостренной восприимчивости» в рассказе «Сестры

Вэйн»

3. 2. 3. Стратегии визуализации потусторонности в романе «Дар»____135

3. 2. 4. Творец и творение: парадоксы эстетики В. Набокова

3. 3. Образ человека и вещи в произведениях В. Набокова

3. 3. 1. Принцип «скользящего ока»

в романе В. Набокова «Пнин»

3. 3. 2. «Оптические заблуждения» в романе

«Король, дама, валет»

3. 3. 3. Вещи-вестники и вещи-посредники в художественном мире В. Набокова

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ

ПРИЛОЖЕНИЕ

Рекомендованный список диссертаций по специальности «Теория и история искусства», 17.00.09 шифр ВАК

Введение диссертации (часть автореферата) на тему «Феномен “новой визуальности” в живописи и словесном искусстве русского модернизма»

ВВЕДЕНИЕ

Актуальность и теоретическая разработанность проблемы. Весь накопленный визуальный опыт человечества можно по аналогии с ноосферой назвать у1в1осферой земли (visio - зрение). «Визиосфера» есть результат зрительного и умозрительного синтеза отражения реальности прежде всего в разных видах искусства, в силу чего мир в его явленной зримости и всю историю человечества можно «смотреть».

Мы живём в эпоху тотальной визуализации. Бесспорность этого утверждения доказывается огромным интересом, который вызывает это неоднозначное явление в последнее время. Проблемы визуальности становятся предметом научной рефлексии в искусствоведении, литературоведении, психологии, культурологии, философии. В гуманитарной мысли конца двадцатого - начала двадцать первого века сформулирована теория «философских поворотов», и важнейший из них носит название иконического, или визуального. Суть его в том, что в пространстве культуры происходит выскальзывание из-под власти слова (В. Мартынов), и на смену вербально ориентированному типу культуры приходит визуально ориентированная культурная парадигма. Мир начинает восприниматься не как текст, а как образ, изменяются способы и методы анализа в разных областях гуманитарной науки, а визуальность становится концептуально значимой категорией. Доказательством этого тезиса являются докторские диссертации исследователей Е.В. Сальниковой («Феномен визуальности и эволюция визуальной культуры») и Л.И. Курбановского («Археология визуальности на материале русской живописи Х1Х-ХХ веков»), Н.В. Злыдневой («Визуальный нарратив: опыт мифо-поэтического прочтения»), а также более частные работы, связанные с категорией визуальности и её проявлением в разных видах искусства, Н.Н. Сосны («Образ и фотография: визуальное, непрозрачное, призрачное»)1, Л.И. Курбановского («Незапный мрак»), С.В. Крючкова («Визуальный режим: экран-

1 Сосна Н.Н. Образ и фотография: визуальное, непрозрачное, призрачное. М., 2011. 200 с.

ная культура как новая мифология»)2, Е. Трубецковой («Морис Эшер и Вла-

-5

димир Набоков: диалог эстетик») и др.

Визуальность как понятие в разных сферах гуманитарной мысли воплощается в различных терминологических вариантах, суть которых связана, с одной стороны, с процессами специфики зрения, с другой - с проблемами визуальной поэтики, с третьей, - с проблемами восприятия зрителем визуальных образов, отражённых в разных видах искусства.

Так, М. Бахтин в работе «Роман воспитания и его значение в истории реализма» анализирует «культуру зрения», Р. Арнхейм использует понятие «визуальное мышление», Л. Лиманская предлагает термин «эстетика зрения», Д. Озерков - «визуальная форма», В. Колотаев вводит в научный оборот понятие «офтальмологическая поэтика» М. Гришакова - «визуальная поэтика», об особой «оптике» говорит С. Даниэль, Бартон-Джонсон и Г. де Вриз - об «оптических мирах», А. Курбановский - о «режимах видения».

Кроме того, различные аспекты категории визуальности, связанные с проблемами пространственных построений в живописи, а также поэтики, эстетики, психологии творчества разработаны в трудах Р. Арнхейма Х. Зедльмайера, П. Вирильо, Э. Панофски, М. Мерло-Понти, о. П. Флоренского, Б. Раушенбаха, Л. Мочалова, Н. Тарабукина, П. Евдокимова, И. Даниловой, Н. Третьякова и др.

Конец девятнадцатого - начало двадцатого века отмечен кардинальной сменой парадигмы человеческого бытия. Глубинные тектонические сдвиги происходят на всех уровнях человеческой жизни. Искусство как наиболее чуткий индикатор улавливает эти изменения и фиксирует их. Более того, искусство порой становится или, по крайней мере, пытается стать источником революционных сломов в бытии мира. Демиургические притязания творцов «нового искусства» приводят к изменениям в самой его основе. В результате происходит смена визуальной парадигмы, возникает феномен «новой визу-

2 Крючков С.В. Визуальный режим: экранная культура как новая мифология. Саратов, 2014. 116 с.

3 Трубецкова Е.Г. Морис Эшер и Владимир Набоков: диалог эстетик // Языки науки - языки искусства. Сб. научн. трудов. М.-Ижевск, 2004. С. 149-153.

альности», который затрагивает не только живопись, но и словесное искусство. Феномен «новой визуальности» становятся предметом многочисленных споров и дискуссий как среди самих творцов этого искусства, так и среди исследователей. Можно сказать, что одной из доминант искусствоведческой и философской мысли XX века была попытка осмыслить этот феномен, выявить его истоки, определить цель, дать аксиологические координаты. Феномен «новой визуальности» по-прежнему является полем полемических битв и в веке ХХ1-ом, т.к. не все точки над 'Т' расставлены, не все параметры «новой визуальности» выявлены, не все особенности феномена прояснены.

Поэтому представляется актуальным исследовать явление «новой визуальности» в живописи и литературе русского модернизма.

В настоящее время существует большая искусствоведческая традиция трактовки самого термина «модернизм» (см., например, работы Д.В. Сарабьянова, Г.Ю. Стернина, Е.Б. Муриной, Е.Ю. Дёготь и т.д.) В рамках этой традиции происходит определение его содержания, временных рамок, соотношения с другими терминологическими понятиями того же смыслового поля (стиль «модерн», символизм, экспрессионизм, авангард и т. п.). Однако для целей нашей работы мы используем интеграционное значение термина «модернизм», включающее в себя всё то, что объединяет различные направления в искусстве, отталкивающиеся от принципов искусства классической эпохи. Термин «новая визуальность» фиксирует появление в разных направлениях искусства нового образа мира (так, общим для искусства модернизма является феномен исчезновения лица при изображении человека, возникновение «новой телесности», воплощение нового облика предметного мира, отказ от прямой линейной перспективы при передаче пространства, введение «четвёртой координаты» - времени - в принципиально невременные типы искусства и т. д.), который можно было бы охарактеризовать как мир явлений, лишённый онтологического основания. В искусстве модернизма происходит либо отказ от мимесиса, либо осуществляется своего рода «гипермисесис», суть которого заключается в попытке проникновения в «до-

эйдическую реальность». В результате этих процессов художниками разрабатываются новые концепции зрительных возможностей человека: так, Н. Матюшин говорит о «расширенном смотрении», т.е. способности «видеть затылком», П. Филонов призывает зрителя увидеть в картине нечто безымянное, «не относящееся ни к какой категории и не определяемое повседневной логикой». Таким образом, под «новой визуальностью» мы понимаем всю совокупность средств и методов отображения реальности в искусстве модернизма, связанную с отходом от тех принципов классического искусства, которые зародились в эпоху Ренессанса и были доминирующими вплоть до последней четверти девятнадцатого века.

Особой областью исследования в современном искусствознании является сфера, в которой рассматриваются общность процессов смыслообразо-вания, протекающих в разных видах искусств - визуальных и вербальных. Здесь особо хотелось бы отметить работы Н.В. Злыдневой и Ж.-Ф. Жаккара. Ж.-Ф. Жаккар, рассматривая творчество поэтов группы ОБЭРИу, подробнейшим образом анализирует манифесты, теоретические работы, дневники К. Малевича и М. Матюшина, показывая, что новое восприятие и новое изображение действительности в творчестве этих художников имеет аналог в поэтических мирах В. Хлебникова, Д. Хармса, А. Введенского. В работах В.Н. Злыдневой («Белый цвет в русской культуре XX века», «Изображение и слово в риторике русской культуры XX века») в разных аспектах рассматриваются проблемы соотношения визуального и вербального образов в творчестве таких художников и писателей, как К. Малевич, П. Филонов, А. Платонов, Д. Хармс и др. В рамках нашего диссертационного исследования мы привлекаем к анализу феномена «новой визуальности» художественное наследие крупнейших мастеров русского модернизма - Павла Филонова и Владимира Набокова. В искусствоведческих исследованиях творчество Павла Филонова обычно сопоставляется с поэзией В. Хлебникова, Н. Заболоцкого, прозой А. Платонова. Это сопоставление представляется абсолютно законным и логичным в силу того, что все эти творцы принадлежа-

ли к левому крылу русского авангарда, более того, влияли друг на друга (Павла Филонова связывало и личное знакомство с В. Хлебниковым и Н. Заболоцким). Но на наш взгляд, интересным и актуальным представляется проследить и выявить закономерности проявления феномена «новой визу-альности» у художников «разнополюсных», представляющих как левое, так и правое крыло русского модернизма. С этой точки зрения, фигурой равно-масштабной и наиболее яркой в плане проявления «новой визуальности» является В. Набоков.

Объект исследования - феномен «новой визуальности» в живописи и словесном искусстве русского модернизма.

Предмет исследования - визуальные коды в творчестве П. Филонова и В. Набокова.

В качестве материала исследования мы избрали:

- картины и рисунки П. Филонова из собрания Государственного Русского музея: «Головы», 1910; «Мужчина и женщина» («Адам и Ева»), 19121913; «Всадники», 1913; «Пир королей», 1913; «Германская война», 19141915; «Ломовые», 1915; «Без названия» («Люди»), 1920-е; «Тайная вечеря», 1920-е; «Живая голова», 1923; «Без названия» («Люди и звери»), 1923-1924; «Формула империализма», 1925; «Две головы» («шпана»), 1925; «Две головы» («Матросы с Азовского моря»), 1925; «Первые Советы», 1925; «Механик», 1925-26; «Человек в мире», 1925-26; «Колониальная политика», 1926; «Налётчик», 1926-27; «Человек на мозаичном фоне», 1930; «Рабочий в кепке», 1930-ые; «Ударницы на фабрике "Красная заря"», 1931; и «Тракторный цех Путиловского завода», 1931-32; «Одиннадцать голов», 1934-35;

- репродукции альбома «Филонов. Аналитическое искусство» Н. Мислер, Дж.Э. Боулта;

- дневники П. Филонова 1930-1939 гг.;

- рассказы В. Набокова разного времени: «Ужас», 1927; «Terra Incognita», 1938, «Сёстры Вэйн», 1951; «Весна в Фиальте», 1956, повесть «Соглядатай», 1930, романы «Король, дама, валет», 1928, «Подвиг», 1930-

1932, «Камера обскура», 1932, «Дар», 1938, «Истинная жизнь Себастьяна Найта», 1941, «Пнин», 1957; лекции по зарубежной и русской литературе.

- манифесты русского авангарда: В. Кандинский «О духовном в искусстве», 1911; манифесты лучистов и будущников, 1913, К. Малевич «Записка о расширении сознания, о цвете, о молодых поэтах», 1916; кинематографические манифесты Д. Вертова «Мы», 1922; «Киноки. Переворот», 1923; К. Малевич «Супрематическое зеркало», 1923; М. Матюшин «Не искусство, а жизнь», 1923; «Декларация "Мирового расцвета"», 1923; «Основа преподавания изобразительного искусства по принципу чистого анализа как высшая школа творчества», 1923; «Понятие внутренней значимости искусства как действующей силы», 1923; «Краткое пояснение к выставленным работам», 1928; а также манифесты «Канон и закон» и «Заявление интимной мастерской живописцев и рисовальщиков "Сделанные картины"» П. Филонова;

Цель работы - исследовать феномен «новой визуальности» в художественных мирах Владимира Набокова и Павла Филонова.

Задачи исследования в связи с заявленной целью заключаются в следующем:

1. исследовать истоки и предпосылки возникновения феномена «новой визуальности»;

2. выявить художественные смыслы утопии «сверхвидения» в манифестах русского авангарда;

3. проанализировать специфику визуальных практик в творчестве П. Филонова;

4. рассмотреть особенности воплощения «новой визуальности» в художественном мире В. Набокова;

5. выявить закономерности формирования «новой визуальности» в живописи и словесном искусстве русского модернизма.

Теоретическая значимость диссертационного исследования состоит в том, что проблема возникновения «новой визуальности» в живописи и словесном искусстве в рамках нашего исследования рассматривается в контексте

проблемы кризиса искусства. Этот подход позволяет расшифровать визуальные коды искусства русского модернизма, вскрывать глубинные процессы смыслопорождения в художественных мирах П. Филонова и В. Набокова, распознавать духовно-эстетическое направление творческого акта, выявлять трансформации мира и человека в изобразительном и словесном искусстве ХХ века.

Методологической базой исследования являются труды искусствоведов и мыслителей, рассматривающих историю искусства как историю духа (Х. Зедльмайра, В. Вейдле, П. Муратова, Н. Бердяева С. Булгакова, П. Флоренского, Н. Тарабукина, П. Евдокимова, Н. Третьякова, В. Байдина, Б. Михайлова и др.) В диссертации используется комплексный искусствоведческий подход, который предполагает применение герменевтического аналитического, сравнительного, иконографического и др. методов. Также в исследовании мы опираемся на труды таких современных русских искусствоведов, как Д.В. Сарабьянов, Г.Ю. Стернин, Е.Б. Мурина, Е.Ф Ковтун, А.А. Курбановский, М.Н. Соколов, К.В. Сергеев, Г.Ю. Ершов, Ю.П. Маркин, Л.Л. Правоверова. Литературоведческие исследования Б. Бойда, А. Долинина, С. Даниэля, П. Тамми, Н. Букс, В. Александрова, Л. Геллера, Г. Барабтарло, Е. Трубецковой, И. и О. Ронен, М. Гришаковой, Г. Хасина, М. Ямпольского послужили необходимым основанием в осмыслении творчества В. Набокова в ракурсе «новой визуальности».

Научная новизна диссертации проявляется:

1. в самом подходе к творчеству П. Филонова и В. Набокова под углом зрения кризисных процессов, происходящих как в словесном, так и в художественном искусстве;

2. в разработке методологического инструментария для анализа произведений П. Филонова;

3. в определении особого типа организации художественного пространства в творческом методе П. Филонова;

4. в доказательстве тесной связи «новой визуальности» с основополагающей для мироощущения Набокова категорией «потусторонности».

Положения, выносимые на защиту:

1. причина возникновения феномена «новой визуальности» связана не столько со сменой картины мира, произошедшей в результате научных открытий и технических свершений, сколько с кризисным состоянием искусства, возникшим в это время;

2. пафос отрицания старого искусства адептами «новой визуальности» зачастую носит отчетливо богоборческий и даже человекоборческий характер. Бог - это то, что должно быть отменено, а человек - то, что должно быть преодолено, в плане визуальных стратегий это приводит к возникновению утопического нечеловеческого сверх-видения;

3. десакрализация «ветхой» образной системы приводит к созданию нового духовного искусства, миметически связанного с прежним в трансформированном и деформированном виде;

4. отличительной чертой «новой визуальности» В. Набокова является особое двоемирие, сущность которого заключается в нераздельном и несли-янном единстве поту- и посю-стороннего миров;

5. результатом «новой визуальности» в столь разных художественных мирах (живопись П. Филонова и проза В. Набокова) является возникновение новых эстетических и поэтикообразующих категорий: «прозрачность» и «не-довоплощенность», «кристаллографичность».

Апробация результатов исследования. Диссертация обсуждена и рекомендована к защите на заседании кафедры гуманитарных дисциплин Саратовской государственной консерватории имени Л.В. Собинова.

Материалы исследования отражены в 11 публикациях общим объемом 3,1 п. л., а также были представлены в форме докладов на международных и всероссийских конференциях: Всероссийская научная конференция «Филология и журналистика в начале XXI века» (Саратов, 2010); Всероссийская научно-практическая конференция аспирантов (Саратов, 2012, 2013, 2014);

X, XIV Всероссийская конференция студентов и аспирантов (Саратов, 2012, 2015); Всероссийская научная конференция «"Град Китеж" русской культуры: от забвения к возрождению» (Саратов, 2014); XII Межрегиональные образовательные Пименовские чтения (Саратов, 2014); Всероссийская научная конференция «Первая мировая война: опыт осмысления в культуре» (Саратов, 2015); Международная научно-практическая конференция «Антропологическое измерение современности. Актуальные проблемы философской, религиозной и культурной антропологии» (Саратов, 2015).

Структура работы. Диссертационное исследование состоит из Введения, трех глав, Заключения и списка литературы и приложения. Общий объём диссертации составляет 226 листов.

ГЛ. I. ФЕНОМЕН «НОВОЙ ВИЗУАЛЬНОСТИ» В КОНТЕКСТЕ ПРОБЛЕМЫ КРИЗИСА ИСКУССТВА

1. 1. Истоки и предпосылки возникновения феномена «новой визуальности»

Каждая эпоха обладает определенной системой видения мира, как бы идеальной моделью зрения. Все жизнеустройство человечества со временем меняется, также претерпевают изменения мышление, философские воззрения, отношение к вере и религии, эстетические взгляды. Причиной подобных изменений обычно являются научные открытия. Л.Ю. Лиманская в монографии «Оптические миры. Эстетика зрения и язык искусства» показывает, как от эпохи к эпохе меняется система видения. Исследователь анализирует мировидение человека (восприятие пространства, света, цвета, самого аппарата человеческого зрения) в целом, то, какое место он отводит себе в этом мире; затрагивает религиозно-философский аспект.

В античную эпоху понимание искусства и категории прекрасного основано на мимесисе - теории подражания. Как замечает Л.Ю. Лиман-ская, «пластический опыт в то время воплощает единство зрения и осяза-ния»4. Эстетика зрения в средние века основывалась на учении о свете как первопричине зрения не только физического, но и внутреннего - духовного. Теория перспективы сводилась к угловым замерам и картографической фокусной сетке Птолемея. Эпоха ренессанса характеризуется открытиями в области теории перспективы. Изобретение линейной и световоздушной перспективы изменило схоластическую картину мира.

Кардинально изменили представления человека о мире технические изобретения - всевозможные «оптические протезы»: микроскоп, телескоп

4 Лиманская Л.Ю. Оптические миры. Эстетика зрения и язык искусства. М., 2008. С. 94.

и пр. Границы человеческого зрения необычайно расширились: «Глаз, вооруженный оптическим инструментарием, был способен проникать в невидимые уровни реальности <...>. Отныне глаз рассматривался не только как точное измерительное устройство, но и как чувствительный прибор, способный видеть и ощущать жизнь в изменчивости и бесконечной визуальной регрессии»5.

Как считает Е. Бобринская, изобретение новых оптических машин, в последние столетия стимулирует смену способов наблюдения: «Для 17-18 веков философской моделью зрения многие авторы считают камеру - обскуру»6. С середины XIX века на философию зрения оказывает влияние физиология. Соотнесение зрительного восприятия с телесным опытом наделяет наблюдателя новыми характеристиками - непрозрачностью, плотностью. Это в свою очередь порождает сомнения в совершенстве человеческого «оптического аппарата - глаза», так как оказалось, что человек видит лишь «копии и вторичные образы, отражения предметов на сетчат-

7

ке» .

Распространение фотографии, стереоскопа, кинематографа совершенно меняет видение реальности. В статье Д.Ю. Озеркова «Визуальная форма и слово: проблематика опосредования (1890-1930 гг.)» говорится, что начало ХХ века характеризуется различным отношением человека к реальности: это и идеологическое отношение - когда «любое явление трактуется в известных терминах предустановленной системы <...>. Когда можно увидеть только то, что знаешь»8; и мистическое, эзотерическое, «когда человек во всякий момент улавливает (сердцем, душой, чакрами и пр.) подспудные колебания неких мистических сил, которые для него просвечивают за собственно реальным»9; и натурфилософское отношение,

5 Лиманская Л.Ю. Указ. соч. С. 262.

6 Бобринская Е. Новое зрение // Русский авангард: границы искусства. М., 2006. С. 230.

7 Там же. С. 236.

8 Озерков Д. Ю. Визуальная форма и слово // Русская антропологическая школа. Труды. Вып. 3. М., 2005. С. 32.

9 Там же. С. 33.

характеризующееся восприятием природы и окружающего мира как живого организма. Д.Ю. Озерков считает, что объединяет эти мировоззренческие концепции «присутствие видимости реального мира, его непосредственной явленности органам чувств, возможность осмыслить его как образ (облик)»10. Исследователь вводит понятие «визуальная форма», которое «характеризует отношение к миру как к явленной в видимой его данности сути»11. Поиски в искусстве начала ХХ века, развитие новых теорий связано, по мнению Д.Ю. Озеркова, с новым отношением к реальности как к видимой действительности, с восприятием мира через визуальность.

Распространение машин зрения лишает процесс созерцания духов-

12

ного наполнения, превращая его в «механическую ситуацию» . Механистичность зрения, как считает Е. Бобринская, порождает зрение без субъекта, этим обусловлена частотность образа мертвого глаза или глаза изъятого, самого по себе, в искусстве.

Д.Ю. Озерков пишет о сложных отношениях между содержанием и формой и замечает, что интерес передовых художников к детскому творчеству, к рисункам древнего человека, к искусству племенных африканских народов связан с тем, что они, как кажется, не разделяют форму и содержание, «внутреннее» и «внешнее» воспринимаются ими в гармоничном единстве. С этим положением связаны «многие поиски универсально-

13

го языка и основополагающих визуальных компонентов» в искусстве. Новая мифология зрения порождает отказ от перспективы (так как она является лишь искажением предметов в пространстве, возникающим вследствие несовершенства человеческого зрения), деформацию предмета (художник больше не верит в истинность того, что он видит); а также многочисленные искания новых композиционных ходов - ракурсов, точек зре-

10 Озерков Д. Ю. Указ. соч. С. 34.

11 Там же. С. 31.

12 Бобринская Е. Указ. соч. С. 244.

13 Озерков Д. Ю. Указ. соч. С. 39.

ния, которые помогли бы найти объективный предмет, раскрыть его сущность, найти в нем смысл или наделить его им.

Заявленный в конце XIX века постулат о смерти Бога, человека и искусства провоцируют пересмотр категорий, которыми оперировала эстетика со времен античности и пересмотр теории мимесиса. Реальность не воспринимается как объективная данность, познаваемая стандартным набором органов чувств - возможно только приближение к ней с помощью иного, особого видения. Реальность не служит инструментом в постижении искусства - теперь она сама постигается посредством искусства.

Художественное произведение меняет свой эстетический статус. Здесь речь идет о стирании границ между видимым миром и миром произведения искусства. Художники осуществляют попытку отождествить понятия «форма» и «содержание». Картина воспринимается как целостный организм, ее цельный визуальный образ не содержит смысл, а как бы сам является смыслом. По терминологии Д.Ю. Озеркова, внешнее органично сливается с внутренним: «Она сама (картина), ее визуальная данность - сюжет своего сюжета, предмет своего предмета, смысл своего смысла»14. Художественное произведение выходит за рамки искусства в действительный мир. Эта тенденция характерна не только для репрезентативных видов искусств, но и, в частности, для литературных текстов.

«В новом зрении для глаз нет тверди, точки опоры. Постоянное движение и ускользание - его непременные атрибуты. Аналогию этой поверхности, по которой движется глаз в новой модели зрения, может составить водная поверхность - мерцающая, играющая со световыми бликами, полностью лишенная статичности, изменчивая и неуловимая в своих трансформациях, всегда способная порождать самые необычные оптические эффекты»15. Художниками ведутся поиски в области передачи многомерности пространства, времени и других концептов реальности, помо-

14 Озерков Д. Ю. Указ. соч. С. 19.

15 Бобринская Е. Указ. соч. С. 266.

гающих человеку определить свое место в ней, осознать себя. Часто в произведениях искусства того времени передается некоторое ощущение растерянности человека, понимающего, что время, пространство - абстрактные понятия, которые существуют только в сознании для идентификации себя в бесконечности.

Е. Бобринская замечает, что одной из основных тем в культуре XIX века становится «стремление избежать условности и искусственности зрительного опыта, опосредованного определенными культурными навыками, сознанием и системой понятий»16. Репрезентация предмета создает отчуждающий эффект, попытки избежать его приводят к «размыванию кон-

17

туров искусства, исчезающего в мимикрии под живую реальность» . Произведения импрессионистов иллюстрируют явление потери объекта.

Поиски импрессионистов - попытки запечатлеть время, затянуть зрителя в пространство картины. Кроме этого, сама мозаичная манера письма (здесь стоит упомянуть пуантилистов и дивизионистов) моделирует на холсте образ, подобный образу, создающемуся на сетчатке человеческого глаза. Но, создавая эффект ускользания, движения визуального поля, импрессионисты «потеряли» объект. Глядя на полотно Клода Моне «Руанский собор в полдень», «непосредственным зрением», отринув весь предшествующий визуальный опыт, не читая названия, зритель окунается в пульсирующее, полуденное, знойное пространство картины, в котором неузнаваемое гигантское архитектурное сооружение растворено в воздухе. Объяснимым с этой точки зрения становится постепенный выход искусства в беспредметную абстрактность.

Похожие диссертационные работы по специальности «Теория и история искусства», 17.00.09 шифр ВАК

Список литературы диссертационного исследования кандидат наук Чакина Людмила Леонидовна, 2015 год

Библиографический список I

1. Вертов, Д. Киноки. Переворот [Электронный ресурс] / Д. Вертов. - Режим доступа: http://www.vertov.ru/Dziga_Vertov.

2. Вертов, Д. Манифест «Мы» [Электронный ресурс] / Д. Вертов. -Режим доступа: http://www.vertov.ru/Dziga_Vertov.

3. Кандинский, В. В. О духовном в искусстве / В. В. Кандинский. -М: Архимед, 1992. - 108 с.

4. Ларионов, М., Зданевич, И. Почему мы раскрашиваемся. Манифест футуристов / М. Ларионов, И. Зданевич // Аргус. - 1913. - № 12. - С. 114-118.

5. Лучисты и Будущники. Манифест // Ослиный хвост и Мишень. -М.: Изд. Ц.А. Мюнстер, 1913. - 151 с.: ил.

6. Малевич, К. С. "Supremus". Кубизм и футуризм [Электронный ресурс] / К. С. Малевич // Вокруг "супремуса" 1916-1918. - Режим доступа: http: //kazimirmalevich.ru/t5_ 1.

7. Малевич, К. С. Записка о расширении сознания, о цвете, о молодых поэтах [Электронный ресурс] / К. С. Малевич // Вокруг "супремуса". 1916-1918. - Режим доступа: http://kazimirmalevich.ru/t5_1.

8. Малевич, К. С. Супрематическое зеркало / К. Малевич // Жизнь искусства. - 1923. - № 20. С. 15-16.

9. Маринетти, Ф. Первый манифест футуризма / Ф. Маринетти // Называть вещи своими именами: Программные выступления мастеров западноевропейской литературы / Сост., предисл., общ. ред. JI. Г. Андреева. -М.: Прогресс, 1986. - 640 с.

10. Маринетти, Ф. Технический манифест футуристической литерат-руы / Ф. Маринетти // Называть вещи своими именами: Программные высту-

357 Библиографический список содержит три раздела: первый включает манифесты русского авангарда, теоретические изыскания П. Филонова, художественные тексты В.В. Набокова, а также лекции и эссе писателя; второй - критические статьи, рецензии, исследования жизни и творчества П. Филонова и В. Набокова, а также теоретические работы, посвященные проблеме визуальной поэтики; третий - справочно-библиографические издания.

пления мастеров западноевропейской литературы / Сост., предисл., общ. ред. JI. Г. Андреева. - М.: Прогресс, 1986. - 640 с.

11. Матюшин, М. В. Не искусство, а жизнь / М. В. Матюшин //Жизнь искусства. - 1923. - № 20. - С. 15.

12. Филонов, П. Н. Декларация Мирового расцвета [Электронный ресурс] / П. Н. Филонов // Филонов. Художник. Исследователь. Учитель. Живопись. Графика: в 2 т. / Научн. группа Дж. Боулт, Н. Мислер, А. Сарабьянов, вступ. ст. Д. Сарабьянова. - М.: Агей Томеш, 2006. 340 с. - Т. 1.- Режим доступа: http://litcey.ru/pravo/2418/index.html.

13. Филонов, П. Н. Дневники / П. Н. Филонов. - Спб.: Азбука, 2000. -677 с.: ил.

14. Филонов, П. Н. Канон и закон [Электронный ресурс] / П. Н. Филонов // Филонов. Художник. Исследователь. Учитель. Живопись. Графика: в 2 т. / Научн. группа Дж. Боулт, Н. Мислер, А. Сарабьянов, вступ. ст. Д. Сарабьянова. - М.: Агей Томеш, 2006. 340 с. - Т. 1.- Режим доступа: http://litcey.ru/pravo/2418/index.html.

15. Филонов, П. Н. Краткое пояснение к выставленным работам [Электронный ресурс] / П. Н. Филонов // Филонов. Художник. Исследователь. Учитель. Живопись. Графика: в 2 т. / Научн. группа Дж. Боулт, Н. Мислер, А. Сарабьянов, вступ. ст. Д. Сарабьянова. - М.: Агей Томеш, 2006. 340 с. - Т. 1.- Режим доступа: http://litcey.ru/pravo/2418/index.html.

16. Филонов, П. Н. Сделанные картины [Электронный ресурс] / П. Н. Филонов // Филонов. Художник. Исследователь. Учитель. Живопись. Графика: в 2 т. / Научн. группа Дж. Боулт, Н. Мислер, А. Сарабьянов, вступ. ст. Д. Сарабьянова. - М.: Агей Томеш, 2006. 340 с. - Т. 1.- Режим доступа: http://litcey.ru/pravo/2418/index.html.

17. Набоков, В. В. Terra incognita / В. В. Набоков. Собр. соч.: в 4 т. -М.: Правда, 1990. Т. 1. - 416 с.

18. Набоков, В. В. Весна в Фиальте / В. В. Набоков. Собр. соч.: в 4 т. - М.: Правда, 1990. Т. 4. - 416 с.

19. Набоков, В. В. Дар / В. В. Набоков. Собр. соч.: в 4 т. - М.: Правда, 1990. Т. 3. - 480 с.

20. Набоков, В. В. Другие берега / В. В. Набоков. Собр. соч.: в 4 т. -М.: Правда, 1990. Т. 4. - 416 с.

21. Набоков, В. В. Защита Лужина / В. В. Набоков. Собр. соч.: в 4 т. -М.: Правда, 1990. Т. 2. - 448 с.

22. Набоков, В. В. Искусство литературы и здравый смысл / В. В. Набоков // Лекции по зарубежной литературе. - М.: Независимая Газета, 1998. - 512 с.

23. Набоков, В. В. Катастрофа / В. В. Набоков. Собр. соч.: в 4 т. - М.: Правда, 1990. Т. 1. - 416 с.

24. Набоков, В. В. Король, дама, валет / В. В. Набоков. Собр. соч.: в 4 т. - М.: Правда, 1990. Т. 1. - 416 с.

25. Набоков, В. В. Николай Гоголь / В. В. Набоков. Собр. соч. американского периода: в 5т. / Пер. с англ. и сост. С. Б. Ильина. - СПб: Симпозиум, 2004-2008. - Т. 1. - 608 с.

26. Набоков, В. В. Пнин / В. В. Набоков. Собр. соч. американского периода: в 5т. / Пер. с англ. и сост. С. Б. Ильина. - СПб: Симпозиум, 20042008. - Т. 3. - 702 с.

27. Набоков, В. В. Подвиг / В. В. Набоков. Собр. соч.: в 4 т. - М.: Правда, 1990. Т. 2. - 448 с.

28. Набоков, В. В. Подлинная жизнь Себастьяна Найта / В. В. Набоков. Собр. соч. американского периода: в 5т. / Пер. с англ. и сост. С. Б. Ильина. - СПб: Симпозиум, 2004-2008. - Т. 1. - 608 с.

29. Набоков, В. В. Пушкин, или Правда и правдоподобие / В. В. Набоков. Собр. соч. американского периода: в 5т. / Пер. с англ. и сост. С. Б. Ильина. - СПб: Симпозиум, 2004-2008. - Т. 1. - 608 с.

30. Набоков, В. В. Сестры Вейн [Электронный ресурс] / В. В. Набоков; пер. с англ. Г. Барабтарло - Режим доступа: http://lib.ru/NABOKOW/SisterW.txt.

31. Набоков, В. В. Соглядатай / В. В. Набоков. Собр. соч.: в 4 т. - М.: Правда, 1990. Т. 2. - 448 с.

32. Набоков, В. В. Человек и вещи [Электронный ресурс] / В. В. Набоков. - Режим доступа: http://www.libtxt.ru/nabokov_vladimir/43941-chelovek_i_veshchi.html

33. Набоков, В. В.Ужас / В. В. Набоков. Собр. соч.: в 4 т. - М.: Правда, 1990. Т. 1. - 416 с.

II

34. Александров, В. Е. Потусторонность. Метафизика, этика и эстетика Владимира Набокова. - СПб.: Алетейя, 1999. - 320 с.

35. Александров, В. Набоков и «серебряный век» русской культуры / В. Александров // Звезда. - СПб., 1996. - № 11. - С. 215-230.

36. Анисимова Е. Принцип совмещения визуального, семиотического и временного фракталов в «Аналитическом искусстве» П. Филонова. Искусствознание. - 2014. - №№ 3-4. С. 307-319.

37. Антошина, Е. В. Ранняя проза В. Набокова в контексте христианской философии искусства / Е. В. Антошина // Вестн. Том. ун-та. - Томск, 1999. - Т. 268. - С. 73-76.

38. Арнхейм, Р. Искусство и визуальное восприятие / Р. Арнхейм. -М.: Прогресс, 1974. - 180 с.

39. Арнхейм, Р. Новые очерки по психологии искусства / Р. Арн-хейм; пер. с англ. - М.: Прометей, 1994. - 352 с.

40. Аруэль Ж.-Л. «Современное искусство», религия фальсификации искусства / Ж.-Л. Аруэль // Искусство или мистификация?: восемь эссе. Art ou mystification? : huit essays / сост. Борис Лежен. Пер. с фр. Андрея Лебеде-

ва. - М.: Русскш Mip^ 2011. - 400 с. - (Pro patria : историко-политологическая библиотека).

41. Бабаева, К. Б. О соотношении русской и западной литературных традиций в прозе В. Набокова / К. Б. Бабаева // Образы России в научно-художественном и политическом дискурсах. - Петрозаводск, 2001. - С. 203208.

42. Байдин, В. "Космический бунт" русского авангарда / В. Байдин // Российский ежегодник. - М.: Сов. Россия, 1990. - Вып. 2. - 288 с.: ил.

43. Барабтарло, Г. Бирюк в чепце / Г. Барабтарло // Звезда. - 1996.-№ 11. - С. 193 - 206.

44. Барабтарло, Г. Разрешенный диссонанс / Г. Барабтарло // Звезда.-2003. - № 4. - С. 190-205.

45. Барабтарло, Г. Сочинение Набокова / Г. Барабтарло. - СПб: Издательство Ивана Лимбаха, 2011. - 479 с.

46. Барабтарло, Г. Тайна Найта / Г. Барабтарло // Набоков В. Истинная жизнь Севастьяна Найта. СПб.: Азбука - классика, 2008. - 352 с.

47. Барбатарло, Г. Призрак из первого акта / Г. Барабтарло // Звезда. - СПб., 1996. - № 11. - С. 140-145.

48. Безродный, М. Супруги Комаровы. Записки на полях Пнина / М. Безродный // В.В. Набоков: pro et contra: Материалы и исследования о жизни и творчестве В.В. Набокова: в 2 т. / Сост. Б. Аверин, М. Маликова, А. Долинин. - СПб.: РХГИ, 2001 Т. 2. - С. 925-928.

49. Белова, М. П. Поэзия В. Набокова: живопись словом / М. П. Белова // Русская литературная классика ХХ века: В. Набоков, А. Платонов, Л. Леонов. - Саратов, 2000. - С. 37-43.

50. Берар, Е. Экфрасис в русской литературе ХХ века // Экфрасис в русской литературе. Сборник трудов Лозаннского симпозиума / Под ред. Л. Геллера. - М.: МИК, 2002. - С. 142-155.

51. Бердяев, Н. А. Кризис искусства / Н. А. Бердяев // О русских классиках. - М.: Высшая школа, 1993. - 368 с.

52. Битов, А. Близкое ретро, или Комментарий к общеизвестному / А. Битов // Новый мир. - 1989. - № 4. - С. 135-164.

53. Битов, А. Ясность бессмертия / А. Битов // Звезда. - СПб., 1996. -№ 11. - С. 134-139.

54. Бицилли, П. М. В. Сирин. «Приглашение на казнь». Его же. «Соглядатай». Париж, 1938 / П. М. Бицилли // Современные записки. - 1939. - № 68. - С. 474-477.

55. Бобринская, Е. «Предметное умозрение» (К вопросу о визуальном образе текста в кубофутуристической эстетике) / Е. Бобринская // Вопросы искусствознания. - М., 1993. - № 1 (1/93). - С. 31-48.

56. Бобринская, Е. А. Русский авангард: истоки и метаморфозы / Е. А. Бобринская. - М.: Пятая страна, 2003. - 302 с.

57. Бобринская, Е. А. Футуризм / Е. А. Бобринская. - М.: Галарт, 1999. -192 с.

58. Бобринская, Е. Живописная материя в авангардной «метафизике» искусства / Е. Бобринская // Вопросы искусствознания. М., 1996. - № 9 (2/96). - С. 439-458.

59. Бобринская, Е. Новое зрение / Е. Бобринская // Русский авангард: границы искусства. - М.: Новое литературное обозрение, 2006. - 304 с.: ил. -(Очерки визуальности).

60. Бодрийяр, Ж. Символический обмен и смерть / Ж. Бодрийяр. -М.: Добросвет, издательство «КДУ», 2013. - 392 с.

61. Бойд, Б. Владимир Набоков: Американские годы: Биография. / Б. Бойд; пер. с англ. Г. Лапиной. - М.: Издательство "Независимая Газета"; СПб.: Симпозиум, 2004. - 928 с.

62. Бойд, Б. Владимир Набоков: Русские годы: Биография / Б. Бойд; пер. с англ. Г. Лапиной. - М.: Издательство "Независимая Газета"; СПб.: Симпозиум, 2001. - 695 с.

63. Боулт Дж. Таинственный сад / Дж. Боулт // Павел Филонов. Очевидец незримого. Альманах. - Вып. 147. - СПб: Palace Editions, 2006. - 374 с.

64. Брагина, Н. Г. Память в языке и культуре / Н. Г. Брагина. - М.: Языки славянских культур, 2007. - 520 с. - (Studia Philologica).

65. Бугаева, Л. Д. Логика тайны у Набокова: Достоевский, Кант, Иов и загадка бытия / Л. Д. Бугаева // Набоковский вестник. - СПб., 2001. - Вып. 6. - С. 209-212.

66. Бузина О. Павел Филонов: Восток и Запад / О. Бузина // Павел Филонов. Очевидец незримого. Альманах. - Вып. 147. - СПб: Palace Editions, 2006. - 374 с.

67. Букс, Н. Роман-оборотень: О «Даре» В. Набокова / Н. Букс // Cahiers du monde russe et sovietique. - 1990. - Vol. 31. - № 4. - P. 587 - 624. Переизд. под назв. «Роман-оборотень» в кн.: № 54. С. 138 - 183.

68. Букс, Н. Эшафот в хрустальном дворце. О романе «Приглашение на казнь» / Н. Букс // Звезда. - 1996. - № 11. - С. 134-139.

69. Булавина, М. А. Цветопись как художественный прием в романе Набокова «Подвиг» М. А. Булавина // Семантика языковых единиц: Материалы 3 межд. меж-вуз. научно-исслед. конференции. - М., 1993. - Ч. 3. С. 104-107.

70. Булгаков, С. Н. Труп красоты / С. Н. Булгаков // Тихие думы. -М.: Республика, 1996. - 510 с.

71. Буш М, Путь советской живописи. 1917-1932 [Электронный ресурс] / М. Буш, А. Замошкин // Филонов. Художник. Исследователь. Учитель. Живопись. Графика: в 2 т. / Научн. группа Дж. Боулт, Н. Мислер, А. Сарабь-янов, вступ. ст. Д. Сарабьянова. - М.: Агей Томеш, 2006. 340 с. - Т. 1.- Режим доступа: http://litcey.ru/pravo/2418/index.html.

72. Бычков, В. В. Русская теургическая эстетика. М.: Ладомир, 2007. - 743 с.

73. Бычков, В. В. Триалог: Разговор Первый об эстетике, современном искусстве и кризисе культуры / В. В. Бычков. - М.: ИФ РАН, 2007. - 239 с.

74. Бюрчиев, Б. Н. Особенности «потаенного» сюжета в романе В. Набокова «Король, дама, валет» / Б. Н. Бюрчиев // Творческая индивидуальность писателя: традиции и новаторство. - Элиста, 2003. - С. 164-168.

75. Васильев, И. Е. Ильязд. Вехи жизни и творчества И. М. Зданеви-ча [Электронный ресурс] / И. Е. Васильев. - Режим доступа: http: //www.raruss.ru/avant-garde/2421 -iliazd.html.

76. Вейдле, В. В. Умирание искусства / В. В. Вейдле. - М.: Республика, 2001. - 447 с.

77. Вирильо, П. Машина зрения / П. Вирильо; пер. с фр. A. В. Шес-такова. - Спб.: Наука, 2004. - 142 с.

78. Воробьев И., Синайская А. Композиторы русского авангарда / И. Воробьев, А. Синайская. - СПб.: Композитор, 2007. - 160 с.

79. Гаврилова, Е. Андрей Платонов и Павел Филонов. О поэтике повести «Котлован» / Е. Гаврилова // Литературная учеба. - 1991. - Вып. 1. - С. 164—173.

80. Галлеев, Б. М. Цветной слух: природа и функции в искусстве / Б. М. Галеев // Художник и философия цвета в искусстве (тезизы международной конференции). - СПб.: Государственный Эрмитаж, 1997. - С. 75-77.

81. Галлеев, Б. М. Человек, искусство, техника (проблема синестезии в искусстве) / Б. М. Галеев. - Казань: Изд-во КГУ, 1987. - 264 с.

82. Геллер, Л. Воскрешение понятия, или Слово об экфрасисе // Эк-фрасис в русской литературе. Сборник трудов Лозаннского симпозиума / Под ред. Л. Геллера. - М.: МИК, 2002. - С. 5-23.

83. Глебова, Т. Н. Воспоминания о Павле Николаевиче Филонове / Т. Н. Глебова // Панорама искусств. - 1988. - Вып. 11. - С.108 - 127.

84. Гришакова, М. Визуальная поэтика В. Набокова // Новое литературное обозрение. - 2002- № 54. - С. 205 - 227.

85. Гюнтер, Х. К эстетике тела у Платонова (1930-е гг.) / Х. Гюнтер // «Страна философов» Андрея Платонова: Проблемы творчества. 2003. - Вып. 5. - С. 76-84.

86. Давыдов, С. «Пушкинские весы» В. Набокова / С. Давыдов // Искусство Ленинграда. - 1991. - № 6. - С. 39-46.

87. Давыдов, Ю. Н. Труд и искусство: избранные сочинения / Ю. Н. Давыдов. - М.: Астрель, 2008. - 672 с.

88. Данилова, Е. С. Поэтика нарратива в романе В. Набокова «Защита Лужина» / Е. С. Данилова // Филологические этюды. - Саратов, 2003. -Вып. 6. - С. 296-302.

89. Данилова, И. Е. О композиции картины кватроченто / И. Е. Данилова // Искусство Средних веков и Возрождения. - М.: Советский художник, 1984. - 408 с.

90. Даниэль, С. Оптика Набокова / С. Даниэль // Набоковский вестник. - 1999. - Вып. 4. - С. 162-172.

91. Дарк, О. Загадка Сирина: Ранний Набоков в критике «первой волны» русской эмиграции/ О. Дарк // Вопросы литературы. - 1990. - № 3. -С. 243-257.

92. Демченко А. Космогония авангарда: лекции по культурологии и мировой художественной культуре / А. Демченко. - Саратовская государственная консерватория (акад.) им. Л. В. Собинова. - Саратов: СГК, 2012. -65 с.

93. де Керосс О. Великий кризис искусства. Современное искусство и его диссиденты / О. де Керосс // Искусство или мистификация?: восемь эссе. Art ou mystification? : huit essays / сост. Борис Лежен. Пер. с фр. Андрея Лебедева. - М.: Русскш Мiръ, 2011. - 400 с. - (Pro patria : историко-политологическая библиотека).

94. Дёготь, Е. Русское искусство ХХ века / Е. Дёготь. - М.: Трилистник, 2000. - 224 с.

95. Долинин, А. Две заметки о романе «Дар» / А. Долинин // Звезда. -СПб., 1996. - № 11. - С. 168-180.

96. Долинин, А. Две заметки о романе «Дар» / А. Долинин // Звезда. -1996. - № 11. - С. 168-180.

97. Долинин, А. После Сирина / А. Долинин // Набоков В. Романы. -М.: Худ. лит., 1991. - С. 5-14.

98. Долинин, А. Тайна цветной спирали / А. Долинин // Смена. -1988. - № 17. - С. 10-11, 30.

99. Домек Ж.-Ф. Искусство всегда было современным, искусство современного больше не такого / Ж.-Ф. Домек // Искусство или мистификация?: восемь эссе. Art ou mystification? : huit essays / сост. Борис Лежен. Пер. с фр. Андрея Лебедева. - М.: Русскш Мiръ, 2011. - 400 с. - (Pro patria : исто-рико-политологическая библиотека).

100. Евдокимов, П. Н. Искусство иконы. Богословие красоты / П. Н. Евдокимов. - Клин: Христианская жизнь, 2005 - 384 с.

101. Ершов Г. Филонов и обэриуты / Г. Ершов // Павел Филонов. Очевидец незримого. Альманах. - Вып. 147. - СПб: Palace Editions, 2006. - 374 с.

102. Ершов, Г. Ю. Павел Филонов в Ленинграде. Жизнь и судьба / Г. Ю. Ершов // Санкт-Петербург. Культура и традиции. СПб., 1955. С. 111 -123.

103. Ершов, Г. Ю. Филонов: истоки мировоззрения, философские основы аналитического метода / Г. Ю. Ершов // Искусствознание. - 1999. - № 8. С. 330-351.

104. Жаккар, Ф. Даниил Хармс и конец русского авангарда / Ф. Жак-кар. - СПб.: Академический проект, 1995. - 465 с.

105. Жиличев, Е. В. Логика «Дара» В. Набокова / Е. В. Жиличев // Молодая филология. - Новосибирск, 2001. - Вып. 3. - С. 169-182.

106. Завалишин, В. К. Каталог-монография о Павле Филонове и его школе [Электронный ресурс] / В. К. Завалишин // Филонов. Художник. Исследователь. Учитель. Живопись. Графика: в 2 т. / Научн. группа Дж. Боулт, Н. Мислер, А. Сарабьянов, вступ. ст. Д. Сарабьянова. - М.: Агей Томеш, 2006. 340 с. - Т. 1.- Режим доступа: http://litcey.ru/pravo/2418/index.html.

107. Зедльмайр, Х. Утрата середины / Х. Зедльмайр / Пер. с нем. С. С. Ванеяна. - М.: Прогресс-традиция; Издательский дом «Территория будущего», 2008. - 640 с.

108. Злочевская, А. В. Влияние идей русской литературной критики Х1Х-ХХ вв. на эстетическую концепцию Владимира Набокова / А. В. Злочевская // Филол. науки. - М., 2001. - № 3. - С. 3-12.

109. Злочевская, А. В. Творчество В.Набокова в контексте мирового литературного процесса ХХ в. / А. В. Злочевская // Филол. науки. - М., 2003. - № 4. - С. 23-31.

110. Злыднева, Н. В. Мотив лабиринта в авангарде: (Графика Эсхера и проза Набокова) / Н. В. Злыднева // Миф и культура: Человек - не человек. -М., 1994. С. 76-79.

111. Золотарева, К. А. «Кристаллическая техника»: Н. Заболоцкий и П. Филонов / К. А. Золотарёва // Русская филология. - 2004. - Тарту, - Вып. 15. - С. 122-127.

112. Золотарева, К. А. «Кукующие» соловьи и кукушки в «Столбцах» Н. Заболоцкого / К. А. Золотарёва // Русская филология - 2005. - Тарту, -Вып. 16. - С. 112-117.

113. Золоткова, Ю. В. Творческий диалог П. Филонова и Н. Заболоцкого в свете натурфилософских идей рубежа Х1Х-ХХ веков / Ю. В. Золоткова // «АЛйеСюп». Известия вузов. - 2003. - Екатеринбург. - № 4-5. - С. 135140.

114. Зуев, Д. Роман Набокова «Приглашение на казнь». Тема детства в контексте двоемирия романа / Д. Зуев // Рус. философия. - Тарту, 2001. - № 12. - С. 92-100.

115. Империя N. Набоков и наследники / под ред. Ю. Левинга, Е. Сошкина. - М.: Новое литературное обозрение, 2006. - 544 с. - (Научная библиотека).

116. Инок Григорий (Круг). Мысли об иконе / Г. Круг. - М.:Аксиос, АНО «Развитие духовности, культуры и науки», 2002. - 240 с.

117. Каверин, В. Художник неизвестен / Каверин В. Собр. соч.: в 8 т. М.: Художественная литература, 1981. - Т. 2. - 624 с.

118. Кекова, С. В. Метафизика вещи в художественном мире В. Набокова / С. В. Кекова // Русская литературная классика XX века. - Саратов: Издательство Саратовского государственного университета, 2000. - С. 37-44.

119. Кекова, С. В. Мироощущение Николая Заболоцкого: опыт реконструкции и интерпретации / С. В. Кекова. - Саратов: Изд-во СГСЭУ, 2007. -160 с.

120. Кекова, С. В. Христианский «след» в поэзии Н. Заболоцкого / С. В. Кекова // Православие в контексте истории и культуры. - Саратов: Лето-слов, 2005. С. 134-139.

121. Кибрик, Е. Работа и мысли художника / Е. Кибрик. - М.: Искусство, 1984. - 256 с.

122. Клех, И. О писателях - двуязычном и безъязычном / И. Клех // Вопр. лит. - М., 2000. - Вып. 1. - С. 172-183.

123. Клэр Ж. Зияющие высоты культуры / Ж. Клэр // Искусство или мистификация?: восемь эссе. Art ou mystification?: huit essays / сост. Борис Лежен. Пер. с фр. Андрея Лебедева. - М.: Русскш Мiръ, 2011. - 400 с. - (Pro patria : историко-политологическая библиотека).

124. Ковтун, Е. Очевидец незримого. О творчестве Павла Филонова / Е. Ковтун // Искусство. - 1988. - № 8. - С. 33-39.

125. Ковтун, Е. Ф. П.Н. Филонов. 1883—1941 / Е. Ф. Ковтун // Филонов П. Н. Каталог выставки Государственного Русского музея. - Л. : Аврора, 1988. - С. 5-103.

126. Ковтун, Е. Ф. Русский авангард 1920-1930-хх гг. / Е. Ф. Ковтун. -СПб.: Аврора, 1996. - 287 с.

127. Ковтун, Е. Филонов и его дневник / Е. Ковтун // Филонов П. Дневники. - Спб.: Азбука, 2000. С. 13 - 76.

128. Колдобская, М. Казимир Малевич. Председатель пространства / М. Колдобская // Новое время. - 2000. - № 33.

129. Колпакова, Г С. Искусство Древней Руси: Домонгольский период / Г. С. Колпакова. - СПб.: Азбука-классика, 2007. - 600 с.: ил.

130. Крусанов, А. Русский авангард, 1907-1932: Исторический обзор: в 3 т. - М.: НЛО, 2010. Т. 1. - 320 с.

131. Кручёных, А. Е. О Павле Филонове [Электронный ресурс] / А. Е. Кручёных // Филонов. Художник. Исследователь. Учитель. Живопись. Графика: в 2 т. / Научн. группа Дж. Боулт, Н. Мислер, А. Сарабьянов, вступ. ст. Д. Сарабьянова. - М.: Агей Томеш, 2006. 340 с. - Т. 1.- Режим доступа: http://litcey.ru/pravo/2418/тёех.Ы:т1.

132. Курбановский А. «Фантомы и потрошители». Русские нигилисты-террористы 1860-80-х годов в живописи и в ранней массовой культуре. Искусствознание. - 2012. - №№ 3-4. С. 132-170.

133. Курбановский, А. А. Незапный мрак. Очерки по археологии ви-зуальности / А. А. Курбановский. - СПб.: Арс, 2007. - 320 с.

134. Курбановский, А. Бубен венского шамана. Скрытые эротические мотивы в творчестве Ф. К. Годунова-Чердынцева / А. Курбановский // Ф. Го-дунов-Чердынцев. Стихи. - СПб.: Тв. центр «Борей-ART», 1994. - С. 25-29.

135. Кусков, С. Вопрос о принадлежности Филонова к экспрессионистической традиции [Электронный ресурс] / С. Кусков. - Режим доступа: http://www.art-critic-kuskov.com/fi1onov.htm1.

136. Кучина, Т. Творчество В. Набокова в зарубежном литературоведении / Т. Кучина // Проблемы неклассической прозы. - М., 2003. - Вып. 1. -С. 185-207.

137. Ланге, В. Комический святой / В. Ланге // Классик без ретуши. Литературный мир о творчестве Владимира Набокова. - М.: Новое литературное обозрение, 2000. - 688 с. - (Новое литературное обозрение. Вып. ХХ).

138. Левин, Ю. И. Биспациальность как инвариант поэтического мира В. Набокова / Ю. Левин // Избранные труды. Поэтика. Семиотика. - М.: Языки русской культуры, 1998. - 824с.

139. Левин, Ю. И. Об особенностях повествовательной структуры и образного строя романа Владимира Набокова «Дар» / Ю. И. Левин // Russian Literature (Amsterdam). - № IX (2). - 1981. - С. 191-229.

140. Лежен Б. Современное искусство: апология смерти / Б. Лежен // Искусство или мистификация?: восемь эссе. Art ou mystification? : huit essays / сост. Борис Лежен. Пер. с фр. Андрея Лебедева. - М.: Русскш Мiръ, 2011. -400 с. - (Pro patria : историко-политологическая библиотека).

141. Лейни, Р. Н. Ирония в романе В. Набокова «Дар» / Р. Н. Лейни // Русский роман ХХ века: Духовный мир и поэтика жанра. - Саратов, 2001. -С. 128-131.

142. Лепахин, В. Значение и предназначение иконы / В. Лепахин. -М.: Паломник. - 2003. - 512 с.

143. Лепахин, В. Икона и иконичность / В. Лепахин. - СПб., 2002. -

400 с.

144. Лившиц, Х. М. Отрывки из воспоминаний [Электронный ресурс] / Х. М. Лившиц// Филонов. Художник. Исследователь. Учитель. Живопись. Графика: в 2 т. / Научн. группа Дж. Боулт, Н. Мислер, А. Сарабьянов, вступ. ст. Д. Сарабьянова. - М.: Агей Томеш, 2006. 340 с. - Т. 1.- Режим доступа: http://litcey.ru/pravo/2418/index.html.

145. Лиманская, Л. Ю. Оптические миры: эстетика зрения и язык искусства / Л. Ю. Лиманская. - М.: Российск. гос. гуманит. ун-т, 2008. - 351 с.

146. Липовецкий, Ж. Эра пустоты. Эссе о современном индивидуализме / Ж. Липовцкий; пер. с фр. В. В. Кузнецова. - СПб.: "Владимир Даль", 1998. - 336 с.

147. Липовецкий, М. Эпилог русского модернизма: (Худож. философия тв-ства в «Даре» Набокова) / М. Липовецкий // Вопросы литературы. -1994. Вып. 3. - С. 72-95.

148. Лосев, А. Строение художественного мироощущения / А. Лосев // Форма - Стиль - Выражение. М.: Мысль, 1995. - 944 с.

149. Лосский, В. Н. Смысл икон / В. Н. Лосский, Л. А. Успенский. -М.: Православный Свято-Тихоновский гуманитарный университет: Эксмо, 2014. - 336 с.: ил.

150. Лотман, Ю. М. Диалог с экраном / Ю. М. Лотман, Ю. Цивьян. -Таллинн, 1994. - 144 с.

151. Лотман, Ю. М. Семиосфера / Ю. М. Лотман. - СПб., 2000. - 704

с.

152. Лотман, Ю.М. Статьи по семиотике культуры и искусства / Ю. М. Лотман. - СПб., 2002. - 544 с.

153. Луначарский, А. В. Изобразительное искусство на службе жизни [Электронный ресурс] / А. В. Луначарский // Филонов. Художник. Исследователь. Учитель. Живопись. Графика: в 2 т. / Научн. группа Дж. Боулт, Н. Мислер, А. Сарабьянов, вступ. ст. Д. Сарабьянова. - М.: Агей Томеш, 2006. 340 с. - Т. 1.- Режим доступа: http://litcey.ru/pravo/2418/index.html.

154. Люксембург, А. М. Английская проза Владимира Набокова / А. М. Люксембург // Набоковский вестник. - СПб., 2001. - Вып. 6. - с.

155. Мавракис К. Великая узурпация, или как неискусство подменило собой искусство / К. Мавракис // Искусство или мистификация?: восемь эссе. Art ou mystification? : huit essays / сост. Борис Лежен. Пер. с фр. Андрея Лебедева. - М.: Русскш Мiръ, 2011. - 400 с. - (Pro patria : историко-политологическая библиотека).

156. Маклюэн, М. Галактика Гуттенберга. Сотворение человека печатной культуры / М. Маклюэн; пер. с англ. А. Юдина. - Киев: Ника-Центр, 2003. - 432 с.

157. Малевич, К. С. "Supremus". Кубизм и футуризм [Электронный ресурс] / К. С. Малевич // Вокруг "супремуса" 1916-191S. - Режим доступа: http : //kazimirmalevich.ru/t5_ 1.

15S. Маркин, Ю. Филонов / Ю. Маркин. - М.: Изобразительное искусство, 1995. - 50 с.: ил.

159. Маркина, Г. И. Аналитическое искусство П. Н. Филонова: о сущности основных понятий и принципов / Г. И. Маркина // Эстетика сегодня: состояние, перспективы. материалы научной конференции. 20-21 октября 1999 г. Тезисы докладов и выступлений. СПб.: Санкт-Петербургское философское общество, 1999. С. 49-51.

160. Мартынов, В. Конец времени композиторов / В. Мартынов. - М.: Русский путь, 2002. - 296 с.

161. Маслов, Б. Поэт Кончеев: опыт текстологии персонажа / Б. Мас-лов // Новое лит. обозрение. - М., 2001. - № 47. - С. 172-186.

162. Матюшин, М. В. Творчество Павла Филонова [Электронный ресурс] / М. Матюшин // Филонов. Художник. Исследователь. Учитель. Живопись. Графика: в 2 т. / Научн. группа Дж. Боулт, Н. Мислер, А. Сарабьянов, вступ. ст. Д. Сарабьянова. - М.: Агей Томеш, 2006. 340 с. - Т. 1.- Режим доступа: http://litcey.ru/pravo/2418/^ех.Ыт1.

163. Матюшин, М. Творчество Павла Филонова / М. Матюшин // Ежегодник рукописного отдела Пушкинского дома. - Л.: Наука. 1979. - С. 216-235.

164. Махов Н. Павел Филонов. Ранний период творчества. «Мировый расцвет» под знаком Апокалипсиса. Искусствознание. - 2014. - №№ 3-4. С. 277-306.

165. Махов, Н. М. Искусство после обряда: Духовная энтропия и трагическая природа художественного дискурса / Н. М. Махов. - М.: Книжный дом «ЛИБРОКОМ», 2015. - 230 с.

166. Махов, Н. М. Павел Филонов и его натурфилософия / Н. М. Махов. - М.: ЛЕНАНД, 2015. - 200 с.

167. Маца, И. Основные моменты в развитии советской живописи [Электронный ресурс] / Д. Аркин, Н. Масленников, А. Михайлов // Филонов. Художник. Исследователь. Учитель. Живопись. Графика: в 2 т. / Научн. группа Дж. Боулт, Н. Мислер, А. Сарабьянов, вступ. ст. Д. Сарабьянова. - М.:

Агей Томеш, 2006. 340 с. - Т. 1.- Режим доступа: http://litcey.ru/pravo/2418/index.html.

168. Мислер Н. Разлагающийся образ: пять ступеней в творчестве Филонова / Н. Мислер // Павел Филонов. Очевидец незримого. Альманах. -Вып. 147. - СПб: Palace Editions, 2006. - 374 с.

169. Мислер, Н. П. Филонов. Аналитическое искусство / Н. Мислер, Дж. Боулт. - М.: Советский художник, 1990. - 248 с.: ил.

170. Мислер, Н. Филонов - слово и знак (по следам архивных материалов) / Н. Мислер, Дж. Боулт // Russian literature - XI - 1982.

171. Мочалов, Л. В. Пространство мира и пространство картины. Очерки о языке живописи / Л. В. Мочалов. - М.: Советский художник, 1983.

- 300 с.

172. Мукаржовский, Я. Исследования по эстетике и теории искусства.

- М.: Искусство, 1994. - 608 с. - (История эстетики в памятниках и документах).

173. Мулярчик, А. «Феномен Набокова». Свет и тени / А. Мулярчик // Лит. газета. - 20 мая (№ 21). - 1987.

174. Муратов, П. П. Антиискусство / П. П. Муратов // Ночные мысли.

- М.: Прогресс, 2000. - 320 с.

175. Мурина, Е. Проблемы синтеза пространственных искусств / Е. Мурина. - М.: Искусство, 1982. - 192 с.

176. Мурина, Е. Ранний авангард / Е. Мурина. - М., 2008. - 184 с.

177. Набоков о Набокове и прочем: интервью рецензии, эссе / Сост., предисл., коммен., Н. Г. Мельников. - М.: Независимая Газета, 2002. - 704 с.

178. Набокова, В. Е. Владимир Набоков / В. Е. Набокова // Pro et contra / Сост. Б. Аверин, М. Маликова, А. Долинин. - СПб.: РХГИ, 1997. - С. 348-349.

179. Невская П. В. Вербальность в контексте визуальной парадигмы: к постановке вопроса / П. В. Невская // Культурная жизнь юга России. 2013. -№ 3. - С. 13-16.

180. Невская П. В. Визуальность в аспекте литературного портретиро-вания: три картины Пауля Клее / П. Невская // Историческая и социально-образовательная мысль. - 2013. - № 2 (18). - С. 201.

181. Невская П. В. Литературно-живописное портретирование в пространстве художественной коммуникации / П. В. Невская // Культурная жизнь юга России. - Краснодар, 2009. - № 1. С. 109-111.

182. Носик, Б. Мир и дар В. Набокова: первая русская биография писателя / Б. Носик. - Л.: Совм. изд. «Пенаты» и фирма «РиД», 1995.

183. Озерков, Д. Ю. Визуальная форма и слово / Д. Ю. Озерков // Русская антропологическая школа. Труды. М., 2005. Вып. 3.

184. Озерков, Д. Ю.Визуальная форма в искусстве XX века: теории и практика / Д. Ю. Озерков // Искусство XX века. Итоги столетия. Тезисы докладов международной конференции. Государственный Эрмитаж. - СПб.: Издательство Государственного Эрмитажа, 1999. - С. 107-109.

185. Озерков, Д. Ю.Визуальность в европейском искусстве после 1900 г. / Д. Ю. Озерков // Реальный и виртуальный мир нового тысячелетия. Тезисы докладов IV международной научной конференции. СПб.: СПбГУ, 2002. -С. 222-224.

186. Озерков, Д. Ю.Лишь видимость истины / Д. Ю. Озерков // Новый Мир Искусства. - СПб., 2000. - № 3 (14). - С. 22-23.

187. Озерков, Д. Ю.Поиски универсального языка и создание визуальной среды в первой трети ХХ века / Д. Ю. Озерков // Русская антропологическая школа. Труды. - М., 2007. - Вып. 3. - С. 247-364.

188. Ортега-и-Гассет, Х. Дегуманизация искусства / Х. Ортега-и-Гассет // Эстетика. Философия культуры. М.: Искусство, 1991. - 588 с.

189. Падучева, Е. В. Игра со временем в первой главе романа В. Набокова «Пнин» / Е. В. Падучева // Семантические исследования: Семантика времени и вида в русском языке. Семантика нарратива. - М.: Языки русской культуры, 1996. - 464 с.

190. Панофский, Э. Перспектива как «символическая форма» / Э. Па-нофский. - Спб.: Азбука - классика, 2004. - 340 с.

191. Паперно, И. Как сделан «Дар» В. Набокова / И. Паперно // Pro et contra / Сост. Б. Аверин, М. Маликова, А. Долинин. - СПб.: РХГИ, 1997. - С. 491-514.

192. Парнис, А. Е. О метаморфозах мавы, оленя и воина. К проблеме диалога Хлебникова и Филонова / А. Е. Парнис // Мир Велимира Хлебникова: Статьи. Исследования (1911-1998). М.: М.: Языки русской культуры, 2000. - С. 641-643.

193. Парнис, А. Мава, злой дух и прекрасная женщина в «Изборнике» 1914 года. Прелиминарии к теме «Хлебников и Филонов» / А. Парнис // Пинакотека. - 1997. - № 3.

194. Петров М. Павел Филонов: Маргинал с психологией победителя (о профессиональном самосознании художника) / М. Петров // Павел Филонов. Очевидец незримого. Альманах. - Вып. 147. - СПб: Palace Editions, 2006. - 374 с.

195. Петрова Е. Павел Филонов глазами его жены / Е. Петрова // Павел Филонов. Очевидец незримого. Альманах. - Вып. 147. - СПб: Palace Editions, 2006. - 374 с.

196. Петрова Е. Филонов, которого еще предстоит открыть / Е. Петрова // Павел Филонов. Очевидец незримого. Альманах. - Вып. 147. -СПб: Palace Editions, 2006. - 374 с.

197. Петров-Водкин, К. С. Наука видеть / К. С. Петров-Водкин; публ., предисл. и комм. Р. М. Гутиной // Советское искусствознание. - Вып. 27. -М.: Советский художник, 1991. - С.449-471.

198. Петров-Водкин, К.С. Хлыновск. Пространство Эвклида. Самар-кандия / К. С. Петров-Водкин. - Л.: Искусство, 1970. - 629 с.

199. Пимкина, А. Игровой принцип творчества В. В. Набокова / А. Пимкина // Набоковский вестник. - Спб., 1999. - Вып. 4. — С. 135-139.

200. Пластов, А. А. Прекрасное - есть жизнь // Советское искусство. -1939. - № 1 (581). С. 1.

201. Погребная, Я. В. Семантический объем понятия «вечность» в космосе В. В. Набокова / Я. В. Погребная // Язык. Текст. Дискурс. - Ставрополь, 2003. - Вып. 1. - С. 88-100.

202. Подземская, Н. Доклад В. Кандинского «Основные элементы живописи» в контекте развития его теории живописи / Н. Подземская // Вопросы искусствознания. - М., 1997. - №11 (2/97). - С. 75-86.

203. Поспелов, Г. Г. Бубновый валет: Примитив и городской фольклор в московской живописи 1910-х годов. - М.: Советский художник, 1990. - 272 с.

204. Пунин, Н. Н. Филонов [Электронный ресурс] / Н. Н. Пунин // Филонов. Художник. Исследователь. Учитель. Живопись. Графика: в 2 т. / На-учн. группа Дж. Боулт, Н. Мислер, А. Сарабьянов, вступ. ст. Д. Сарабьянова. - М.: Агей Томеш, 2006. 340 с. - Т. 1.- Режим доступа: http://litcey.ru/pravo/2418/тёех.Ы:т1.

205. Раппопорт А. Умирание архитектуры и искусства. Искусствознание. - 2010. - № 1,2.

206. Раушенбах, Б. В. Пространственные построения в живописи / Б. В. Раушенбах. - М.: Наука, 1980. - 288 с.

207. Рубинс, М. Пластическая радость красоты. Акмеизм и Парнас / М. Рубинс. - СПб., 2003.

208. Русаков, В. Г. Лингвостилистические особенности романов В. Набокова «Машенька», «Король, дама, валет», «Защита Лужина» // Внутренние и внешние границы филологического знания. - Калининград, 2001. - С. 82-89.

209. Сапего, И. Г. Предмет и форма. Роль восприятия материальной среды художником в создании пластической формы / И. Г. Сапего. - М.: Советский художник, 1984. - 304 с.: ил.

210. Сарабьянов, Д. В. О национальных особенностях русского живописного авангарда 1910-х годов: Авангард и традиция / Д. В. Сарабьянов // Искусство XX века. Вопросы отечественного и зарубежного искусства. Вып.5. - СПб.: Изд. СПбГУ, 1996. - С. 28-40.

211. Сарабьянов, Д. В. Русская живопись. Пробуждение памяти [Электронный ресурс] / Д. В. Сарабьянов. - Режим доступа: http : //www.independent-academy.net/science/library/sarabj anov/4_9.html.

212. Сергеев, К. В. «Биологическое пространство» эстетического объекта: Павел Филонов и «биология развития» / К. В. Сергеев // Культура и пространство. Славянский мир. М.: Логос, 2004. - 287 с.

213. Сконечная, О. Традиции русского символизма в прозе В. В. Набокова 1920-1930-х гг. / О. Сконечная // Проблемы неклассической прозы. -М., 2003. - Вып.1. - С. 7-22.

214. Сконечная, О. Черно-белый калейдоскоп / О. Сконечная // Лит. обозрение. - 1994. - № 7/8. - С. 34-4б.

215. Соколов, М. Н. Павел Филонов / М. Н. Соколов. - М.: Арт-Родник, 2008. - 96 с.

216. Соколова, М. (Монахиня Иулиания). Труд иконописца / М. Соколова. - М.: Свято-Троицкая Сергиева Лавра, 1995. - 234 с.

217. Сосна, Н. Образ и фотография: визуальное, непрозрачное, призрачное / Н. Сосна. - М.: НЛО, 2011. - с.

21S. Степун, Ф. А. Искусство и современность / Ф. А. Степун // Сочинения / Сост. и вступ. ст. В. К. Кантора. - М.: Российская политическая энциклопедия (РОССПЭН), 2000. - 1000 с.

219. Сурженс К. Современное искусство: искусство, мистификация. или мираж? / К. Сурженс // Искусство или мистификация?: восемь эссе. Art ou mystification? : huit essays / сост. Борис Лежен. Пер. с фр. Андрея Лебедева. - М.: Русскш Мiръ, 2011. - 400 с. - (Pro patria : историко-политологическая библиотека).

220. Тамми, П. Заметки о полигенетичности в прозе Набокова / П. Тамми // Проблемы русской литературы и культуры (Хельсинки). - 1992. -С. 181-194.

221. Тарабукин, Н. М. Смысл иконы / Н. М. Тарабукин. - М.: Из-во Православного Братства Святителя Филарета Московского, 2001. - 224 с.

222. Телетова, Н. К. Открытие Фальтера у Набокова и религия мео-низма у Н. Минского / Н. К. Телетова // Набоковский вестник. - СПб., 2001. -Вып. 6. - С. 23-42.

223. Тильберг, М. Очерки визуальности. Цветная вселенная: Михаил Матюшин об искусстве и зрении / М. Тильберг. - М.: Новое литературное обозрение, 2008. - 528 с. - (Очерки визуальности).

224. Тимофеева, О. Зверинец духа / О. Тимофеева // Новое литературное обозрение. - 2011. - № 107. - С. 164-175.

225. Третьяков, Н. Н. Образ в искусстве / Н. Н. Третьяков. - Козельск: Свято-Введенская Оптина Пустынь, 2001. - 261 с.: ил.

226. Трубецкова, Е. Г. «Жизнь приема» в романе Владимира Набокова «Дар» и в графике Мориса Эшера / Е. Г. Трубецкова // Синергия культуры. -Саратов, 2002. - С. 278-283.

227. Трубецкова, Е. Г. Болезнь как способ остранения - «новое зрение» Владимира Набокова / Е. Г. Трубецкова // Вопросы литературы .- 2014 .- № 3.

228. Трубецкова, Е. Г. Литературные мистификации Набокова и Ходасевича / Е. Г. Трубецкова // Набоковский вестник. - СПб., 2001. - Вып. 6. - С. 56-63.

229. Успенский, Б. А. Поэтика композиции / Б. А. Успенский. - СПб.: Азбука, 2000. - 348 с.

230. Успенский, Л. Богословие иконы Православной Церкви / Л. Успенский. - СПб.: Издательство братства во имя святого князя Александра Невского, 1997. - 560 с.

231. Ухова, Е. Призма памяти в романах Владимира Набокова / Е. Ухова // Вопр. лит. - М., 2003. - Вып. 4. - С. 159-166.

232. Фаворский, В. А. Литературно-теоретическое наследие / В.А. Фаворский / Сост. Е. Б. Мурина, Д. Д. Чебанова. - М.: Советский художник. 1988. - 588 с.

233. Философия русского религиозного искусства XIV-XX вв. Антология / Сост., общ. Ред. И предисл. Н. К. Гаврюшина. - М.: Прогресс, 1993. -400 с. - (Сокровищница русской религиозной философской мысли. Вып. I).

234. Флоренский, П. А. Анализ пространственности и времени в художественно-изобразительных произведениях / П. А. Флоренский. - М. : Издательская группа «Прогресс», 1993. - 324с.

235. Флоренский, П. А. Мнимости в геометрии: расширение области двухмерных образов геометрии (опыт нового истолкования мнимостей) / П.

A. Флоренский. - 2-е изд. - М.: Едиториал, 2004. - 72 с. - (Академия фундаментальных исследований: история математики).

236. Флоренский, П. А. Обратная перспектива / П. А. Флоренский // Статьи и исследования по истории и философии искусства и археологии. -М.: Мысль, 2000. - 422 с.

237. Флоренский, П. Иконостас / П. Флоренский // Избранные труды по искусству / Сост. Игумен Андроник (А. С. Трубачев), М. С. Трубачева, П.

B. Флоренский, В. В. Бычков; вступ. Ст. В. В. Бычков. - М.: Изобразительное искусство, 1996. - 336 с.

238. Франк, С. «Одинокий империалист», или Осмысление изгнания как субъективизация России в романе Набокова «Дар» / С. Франк // Логос. -М., 2001. - Вып. 3. - С. 83-95.

239. Фюмароли М. Интервью интернет-журналу «Лексньюс» (10 апреля 2009 года. Париж) / М. Фюмароли // Искусство или мистификация?: восемь эссе. Art ou mystification? : huit essays / сост. Борис Лежен. Пер. с фр. Андрея Лебедева. - М.: Русскш Мiръ, 2011. - 400 с. - (Pro patria : историко-политологическая библиотека).

240. Хан-Магомедов, С. О. Пионеры советского дизайна / С. О. Хан-Магомедов. - М.: Галарт, 1995. - 424 с.

241. Хасин, Г. Театр личной тайны. Русские романы В. Набокова / Г. Хасин. - М. - СПб: Летний Сад, 2001. - 188 с.

242. Хейзинга, Й. В тени завтрашнего дня / Й. Хёйзинга // Homo Ludens: статьи по истории культуры / Пер., сост. и вступ. ст. Д.В. Сильвест-рова; коммент. Д. Э. Харитоновича. - М.: Прогресс - Традиция, 1997. - 416 с.

243. Хэнсфорд-Джонсон, П. Рецензия на роман «Пнин» / П. Хэнс-форд-Джонсон Классик без ретуши. Литературный мир о творчестве Владимира Набокова. - М.: Новое литературное обозрение, 2000. - 688 с. - (Новое литературное обозрение. Вып. XX).

244. Четверикова, М. В. Явление интертекстуальности в романе Набокова «Пнин» / М. В. Четверикова // Филология. - 1998. - Вып. 3. - С. 32-37.

245. Шадурский, В. В. А. Блок в художественном мире В.Набокова // Александр Блок и мировая культура. - Вел. Новгород: НовГУ им. Ярослава Мудрого, 2000. - С. 286-297.

246. Шадурский, В. В. Интертекст русской классики в прозе Владимира Набкова. - Вел. Новгород: НовГУ им. Ярослава Мудрого, 2003. - 95 с.

247. Шаховская, З. А. В поисках Набокова. Отражения / З. А Шаховская. - М.: Книга, 1991. - 319 с.

248. Шпенглер, О. Закат Европы / О. Шпенглер. - М.: 2007. - 800 с.

249. Шраер, М. Д. Набоков: темы и вариации / М. Д. Шраер; пер. с англ. В. Полищук. - СПб.: Академический проект, 2000. - 384 с. - (Серия "Современная западная русистика". Т. 31.).

250. Эфрос, М. А. Вчера, сегодня, завтра [Электронный ресурс] / М. А. Эфрос // Филонов. Художник. Исследователь. Учитель. Живопись. Графика: в 2 т. / Научн. группа Дж. Боулт, Н. Мислер, А. Сарабьянов, вступ. ст. Д. Сарабьянова. - М.: Агей Томеш, 2006. 340 с. - Т. 1.- Режим доступа: http://litcey.ru/pravo/2418/index.html.

251. Языкова, И. К. Богословие иконы / И. К. Языкова. - М.: Изд-во Общедоступного Православного Университета, 1995. - 212 с.

252. Ямпольский, М. Бабочка памяти / М. Ямпольский // О близком (Очерки немиметического зрения). - М.: НЛО, 2001. - 240 с.

253. Ямпольский, М. Беспамятство как исток (Читая Хармса) / М. Ямпольский. - М.: Новое литературноеобозрение, 1998. - 384 с.

254. Ямпольский, М. Видимый мир: Очерки ранней кинофеноменологии / М. Ямпольский / Приложение к журналу Киноведческие записки.- М., 1993. - 216 с. - (Из истории киномысли).

255. Ямпольский, М. Демон и лабиринт: Диаграммы, деформации, мимесис/ М. Ямпольский / Научное приложение к журналу Новое литературное обозрение. - М., 1996 - Вып.7.

256. Ямпольский, М. Наблюдатель. Очерки истории видения / М. Ямпольский. - М., 1999.

257. Яхнин, А. Антиискусство / А. Яхнин. - М., 2010.

III

258. Литературная энциклопедия русского зарубежья (1918-1949). Писатели русского зарубежья. М., 1997. Т. 2.

259. Литературное зарубежье России: Энциклопедический справочник. М., 2006.

260. Николаева П. Русские писатели XX века: биографический словарь. М., 2000.

261. Русские писатели, ХХ век. Библиогр. словарь: В 2 ч. Ч. 2. М.-Я. М., 1998.

Литература на иностранном языке

262. De Vries G., Barton Johnson with essay by Ashenden. Art of Painting. Amsterdam, 2006. - 255 р.

263. Barton Johnson, D. Preliminary notes on Nabokov's Russian poetry / D. Barton Johnson // Russ. lit. triquart.- Ann Arbor (Mich.), 1991. - № 24. - P. 307-327.

264. Barton Johnson, D. Nabokov and British literature: Rupert Brooke and Walter De la Mare / D. Barton Johnson // Rev. des études slaves. - P., 2000. - T. 72, fasc. 3/4. - P. 319-322.

265. Campbell, J. Playing with the reader and the critic / J. Campbell // Tradition and postmodernity: Engl. a. Amer. Studies a. the challenge of the future. - Krakov, 1999. - P. 469-485.

266. Connolly, J. Madness and doubling: From Dostoevsky's «The Double» to Nabokov's «The Eye» / J. Connolly // Russ. lit. triquart.- Ann Arbor (Mich.), 1991. - N 24. - P. 141-150.

267. Connolly, J. The Otherwordly in Nabokov's poetry / J. Connolly // Russ. lit. triquart.- Ann Arbor (Mich.), 1991. - N 24, - P. 329-339.

Трое за столом, 1914-15 Трое за столом, 1914

Бегство в Египет Чудо Георгия о змие

Бегство в Египет, 1918 Без питании (Георгии Победоносец), 1915

Музыканты

(Авраам и Святая Троица Пир королей, 1913

или Авраам и странники), 1912

Религиозные мотивы в картинах 20-х годов

Тайная вечеря, 1920-е

Голова, конец 1930-х

Обратите внимание, представленные выше научные тексты размещены для ознакомления и получены посредством распознавания оригинальных текстов диссертаций (OCR). В связи с чем, в них могут содержаться ошибки, связанные с несовершенством алгоритмов распознавания. В PDF файлах диссертаций и авторефератов, которые мы доставляем, подобных ошибок нет.