Художественное проектирование текстильного печатного рисунка в России: История, теория, практика тема диссертации и автореферата по ВАК РФ 17.00.06, доктор искусствоведения Бесчастнов, Николай Петрович

• Бесчастнов, Николай Петрович
• доктор искусствоведения
• 1998

Оглавление диссертации доктор искусствоведения Бесчастнов, Николай Петрович

ВВЕДЕНИЕ.

ГЛАВА I. ПРЕДЫСТОРИЯ ХУДОЖЕСТВЕННОГО ПРОЕКТИРОВАНИЯ ТЕКСТИЛЬНОГО ПЕЧАТНОГО РИСУНКА.

1. Истоки текстильного орнамента

2. Канон р орнаменте русских ремесленных тканей

3. Канон в текстильном орнаменте русских дворцовых мастерских

Выводы по материалу главы

ГЛАВА II. СТАНОВЛЕНИЕ ХУДОЖЕСТВЕННОГО ПРОЕКТИРОВАНИЯ ТЕКСТИЛЬНОГО ПЕЧАТНОГО РИСУНКА В РОССИИ ХУШ-НАЧАЛА XX ВЕКА. РАЗВИТИЕ ТЕОРИИ ОРНАМЕНТА И РУССКИЙ ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ ТЕКСТИЛЬ

1. Проектирование орнамента в российской Академии художеств и художественный текстиль ХУШ-первой трети XIX века

2. Основы построения орнамента и развитие художественного проектирования текстильного рисунка в период эклектики

3. Орнамент модерна и художественное проектирование текстильного печатного рисунка.

Выводы по материалу главы

ГЛАВА III. СТАНОВЛЕНИЕ ХУДОЖЕСТВЕННОГО ПРОЕКТИРОВАНИЯ ТЕКСТИЛЬНОГО ПЕЧАТНОГО РИСУНКА XX ВЕКА. РАЗВИТИЕ ТЕОРИИ И МЕТОДИКИ.

1. Предпосылки кардинальных изменений в художественном проектировании текстиля в первые десятилетия XX века. ВХУТЕМАС-ВХУТЕИН и деятельность конструктивистов-"производственников", "бойцов" агиттекстиля.

2. Художественное проектирование текстильного печатного рисунка при общем курсе развития советского искусства "на реализм и народность".

3. Формирование современного художественного проектирования текстильного рисунка и печатный текстиль.

Выводы по материалу главы.

ГЛАВА IV. СОВРЕМЕННОЕ ХУДОЖЕСТВЕННОЕ ПРОЕКТИРОВАНИЕ ТЕКСТИЛЬНОГО ПЕЧАТНОГО РИСУНКА. СИСТЕМА ВЫРАЗИТЕЛЬНЫХ СРЕДСТВ ГРАФИКИ В ДИЗАЙНЕ ТКАНИ.

1. Печатный рисунок на ткани как графика-деятельность и

часть графического дизайна.

2. Выразительные средства текстильного печатного рисунка в современной теории и методике художественного проектирования

3. Элементы графики текстильного печатного рисунка и методы их использования в проектной работе

4. Изображения, построенные на различных сочетаниях элементов графики.

5. Графические эффекты текстильных печатных композиций

6. Возможности совершенствования автоматизированного художественного проектирования текстильного печатного рисунка

Выводы по материалу главы

Введение диссертации (часть автореферата) на тему «Художественное проектирование текстильного печатного рисунка в России: История, теория, практика»

Лавинообразное увеличение производства художественных текстильных изделий в XX веке, вызванное научно-техническим прогрессом и изменениями в уровне жизни человека в развитых странах мира, становление такой специфической формы деятельности как дизайн и осознание художественного проектирования текстильного рисунка как части дизайна требуют современного осмысления истории создания изображений на тканях, определения теоретических основ и особенностей языка текстильного орнамента - основной составляющей текстильного рисунка.

Особый интерес к художественному проектированию текстильного рисунка и, в частности, к теории текстильного орнамента вызывает стабильность и масштабность применения орнамента в художественном текстиле несмотря на коллизии творческой деятельности в XX веке, выразившиеся как в упорном стремлении порвать с культурными традициями XIX века (сформировавшиеся в 1920-е годы архитектурно-дизайнерское "современное движение" или "функционализм"), так и в кризисе этого "современного движения" в конце 1970-х - начале 1980-х годов и вступлении искусства в фазу "после модернизма" (постмодернизм). После попыток вычеркивания орнамента из контекста современной культуры и приравнивания А.Лоосом человека, интересующегося или работающего с орнаментом к преступнику или дегенерату [1, с. 143-148], последующего разочарования в существовании в монотонной однообразной жизненной среде примитивного дизайна, орнамент вновь стал притягивать исследователей и рассматриваться как носитель образов традиционной духовной и художественной культуры-. Постепенно формируется убеждение, что одни только материальные потребности не могут быть абсолютной ценностью ни в жизни, ни в дизайне [2, с.3-4] и если "прошлое нельзя уничтожить, ибо его уничтожение ведет к немоте, его нужно переосмыслить: иронично, без наивности" [3, с.461]. Воссоздание в структуре среды нового дизайна" традиционных функций, качеств жизни, бытовых и художественных ценностей становится одним из плодотворных направлений работы [4, с.44]. Три принципа переосмысления достижений прошлого: контекстуализм, аллюзионизм и орнаментализм, предложенные американцем Робертом Стерном, по своей содержательности выходят далеко за рамки архитектуры постмодернизма и действенны в других областях художественной проектной деятельности [5, с.211].

В чем же неподвластная времени жизненная сила орнамента в самой близкой к человеку части дизайна - текстильном дизайне? Какие вечные ценности человечества он аккумулирует и как? Как "уживается" орнамент и современное массовое промышленное производство текстильных изделий, без которого немыслимо наше существование? Является ли "орнамент глубочайшим проникновением в ритм и строй жизни" [6, с. 135]? Ответ на эти вопросы невозможен не только без анализа современного художественного проектирования текстильного рисунка, но и истории текстильного орнамента, уходящей к древнейшим формам орнаментации тела, одежды и жилища человека. Масштабы практического наследия в области текстильного рисунка для научного анализа требуют достаточно развитой теории орнамента, так как "без истории предмета нет теории предмета, но и без теории предмета нет даже мысли о его истории, потому что нет понятия о предмете, его значении и границах" [7, с. 109]. Без развитой теории и теоретически обоснованной методики ущербна современная и невозможна будущая практика текстильного рисунка, так как автоматизация художественного проектирования текстильных изделий остро поставила вопрос о комплексном программном обеспечении машин, на которых работает художник. Специализированные программы могут эффективно работать только по четко выверенным и логично построенным схемам действий.

Орнаментированный текстиль стал объектом целенаправленных исследований как в России, так и за ее пределами, в основном, в XX веке.

Он изучался в плане общих стилевых изменений искусства Н.Н.Соболевым [8,9], С.М.Темериным [10], Т.К.Стриженовой [11], Ф.С.Рогинской [12], И.А.Алпатовой [13] или как технология производства с частичным включением проблем композиции рисунка и ассортимента тканей Н.Г.Рудиным [14], М.Н.Никитиным [15], Л.Г.Лейтес [16], Т.А.Журавлевой [17], С.А.Малаховой [18], И.И.Емельянович [19], И.П.Смирновым [20] и др. Имеются интересные работы В.Я.Бересневой [21], В.М.Шугаева [22], В.Н.Козлова [23], А.Г.Пушкарева [24, 25], Е.Морозовой [26], излагающие некоторые положения теории текстильного орнамента. В последнее тридцатилетие нашего века в ряде публикаций Г.С.Гориной [27, 28], Т.В.Козловой [29, 30], Г.И.Петушковой [31, 32], Ф.М.Пармона [33, 34] были предприняты попытки научного обоснования взаимодействия формы костюма и орнамента.

Однако данные труды, в основном, посвящены выявлению специфичности текстильного рисунка или решению проблем формального единства текстильного рисунка и изделия. Направленность исследований художественного проектирования костюма не позволяла углубляться в фундаментальные проблемы текстильного орнамента, его образную организацию. Расширенное изучение проблем формообразования в костюме, совпавшее со взрывом интереса к проблемам объемного формообразования в нашем дизайне, проходило на фоне явного отставания исследований в области художественного проектирования текстильного рисунка. Появившаяся диспропорция в масштабах исследований породила определенный спад интереса к текстильному рисунку. Этому способствовало и общее снижение объема научных работ и творческих поисков в сфере проектирования орнаментальных плоских структур в СССР. Содержательное по своей сути высказывание А.А.Федорова-Давыдова о "растворении проблем текстиля в проблеме внутреннего оформления жилища и проблеме костюма" [35, с. 199] стало трактоваться излишне прямолинейно и, в ряде случаев, низводится до понимания орнамента как простого фактурного заполнения.

Дискуссия "Быть ли орнаменту?", проведенная на страницах журнала "Декоративное искусство СССР" в 1960-е годы с участием В.М.Василенко [36], М.А.Ильина [37], А.В.Иконникова [38], Б.А.Смирнова [39] и ряда других видных деятелей русского искусства, затронувшая и художественный текстиль, была первой заметной реакцией на выхолащивание содержательной стороны орнамента. Призывы к возрождению значимости орнамента и созданию новой семантики орнаментальных форм, брошенные в пылу обсуждения, показали лишь сложность и многогранность поставленного вопроса, вскрыли необходимость проведения кропотливых исследований. В первую очередь стало очевидным привлечение к исследованиям художественного проектирования текстильного рисунка историко-теоретических разработок в области народных текстильных изделий и народного костюма. Труды И.П.Работновой [40, 41], О.С.Поповой [42], Г.С.Масловой [43, 44], Н.И.Каплан [45], М.Н.Некрасовой [46, 47], И.Я.Богусловской [48], Т.М.Разиной [49] начинают использоваться дизайнерами ткани как материал для анализа структуры архаичных орнаментов, действия древних канон-программ.

Фундаментальной по хронологической глубине научного поиска, объемности археологического и этнографического материала, системности выводов является книга Б.А.Рыбакова "Язычество древних славян" [50], в которой "полотнянный фольклор" раскрывает архаичные представления славян о мироздании, зафиксированные в орнаменте. Для дизайнеров книга Б.А.Рыбакова ценна как научно обоснованное раскрытие целей и методов орнаментации на ранней ступени развития человека.

Не меньший интерес, чем народный текстиль, вызывают сегодня исследования по проектированию орнамента в Европе XVIII-XIX веков -времени поклонения орнаменту как эстетическому идолу, олицетворяющему красоту и "развивающему эстетический вкус" [51, с. 129]. Словосочетания "развитие эстетического вкуса" и "развитие орнаментального вкуса" часто трактовались однозначно и в первые годы XX века [52, с.45].

Такие ныне почти забытые имена теоретиков и практиков рисования орнаментов в художественно-промышленных целях как М.Маурер, К.Крумбгольц, А.Содер, И.Э.Якобсталь, Шуберт фон-Зольдерн, Т.Вундерлих и др. [52, с.46] снова начинают фигурировать в научном обиходе современных дизайнеров ткани [53, с. 18], а методики отрисовки орнаментальных мотивов, разработанные в XIX веке, приносят успех в обучении текстильному рисунку в конце XX века [53, с.46-48]. Понимая орнамент как "части произведения архитектурного или художественно-промышленного искусства, цель которых есть украшать, но не являться неизбежно необходимой составной частью целого" [54, с.7], указанные выше исследователи искусства в своих попытках построения основ единой концепции орнамента придерживались убеждения о универсальной "украшающей" функции орнамента. Различные формы проявления данной концепции можно найти в таких хорошо известных в России обширных трудах, как "Внешний быт народов от древнейших до наших времен" Г.Вейса [55], "История внешней культуры. Одежда, домашняя утварь, полевые и военные орудия народов древних и новых времен" Ф.Готтенрота [56], "Быт русского народа" А.Терещенко [57], "Материалы по истории русских одежд и обстановки жизни народной" В.А.Прохорова [58], "Домашний быт русского народа в XVI и XVII столетиях" И.Е.Забелина [59] и в ряде специальных работ второй половины Х1Х-начала XX века по истории орнамента, утвари, тканей и одежды [6070].

Таким образом, художественное проектирование текстильного рисунка сегодня кроме практики вбирает в себя три "ветви" исследований: специальные исследования дизайна ткани, включающие методы проектирования, технологию изготовления и теорию композиции текстильного орнамента, историко-теоретические разработки, посвященные народно1 му текстилю и костюму, и труды по построению и использованию орнамента в художественной промышленности и архитектуре Европы XVIII-начала XX века. На сплетении этих "ветвей" возникает и развивается теория современного текстильного рисунка. Идея проектной культуры, являющаяся доминирующей в теории отечественного дизайна конца 1980-х - 90-х годов [2, 71-75], позволяет анализ наследия прошлого с возможной "реанимацией" культурной памяти и выхода на новые рубежи образного осмысления орнаментальных форм без отрицания наработанного ранее. Опираясь на традиции европейского искусствознания [76] и близкие нам по духу современные зарубежные [77, 78] и отечественные концепции развития проектной культуры [2], уже на новом уровне можно говорить о формировании единства современного производства и ценностей древней культуры орнамента.

В диссертации "Художественное проектирование текстильного печатного рисунка в России (история, теория, практика)" комплексно ставится ранее не изучавшаяся проблема развития художественного проектирования русского текстиля и обосновывается формирование текстильного дизайна в России.

Поскольку данная диссертация - первый опыт комплексного системного исследования художественного проектирования текстильного рисунка, мы ограничиваемся художественным проектированием текстильного печатного рисунка - наиболее ярком и хорошо документированном примере с многовековой историей, изначально направленном на массовое производство и массовое потребление. Печатный текстиль - необычайно динамичная и перспективная часть текстильного дизайна, открытая к контактам с другими областями художественного проектирования. В первую очередь это относится к художественному проектированию всех номенклатуры изделий из ткани и графическому дизайну. Такие особенности печатного текстиля позволяют при обработке результатов исследования как делать выводы широкого обобщающего плана, так и давать конкретные практические указания.

Цель и задачи диссертации. Цель диссертации - анализ путей становления и принципов формирования художественного проектирования текстильного печатного рисунка в России. При этом попытка обозначить в художественном проектировании текстильного печатного рисунка контуры теории текстильного рисунка опирается с одной стороны на исследование современного состояния текстильного дизайна, с другой - на "реанимацию" древних основ работы с орнаментом.

Для реализации этой цели решаются следующие исследовательские задачи:

- определяются условия возникновения и древний образно-художественный смысл орнаментальных форм на ранней стадии сложения канонов;

- выявляются хронологические рамки развития теоретических воззрений на орнамент;

- дается сравнительный анализ теоретических концепций проектирования орнамента;

- прослеживается взаимосвязь развития теоретических воззрений на орнамент и методов создания текстильного рисунка;

- выявляется роль центров русского художественного образования в развитии теории орнамента и методов его проектирования;

- очерчиваются основные составляющие теории художественного проектирования текстильного печатного рисунка и раскрывается их содержание;

- раскрываются связи текстильного печатного рисунка и сферы графического дизайна.

Объект, предмет, материал и границы исследования. Объектом исследования является теория и практика работы с орнаментом в контексте становления и развития текстильного дизайна; предметом исследования -художественное проектирование текстильного печатного рисунка.

Работа построена на материале истории и теории культуры, археологии, этнографии, истории народного и декоративно-прикладного искусства, истории и теории промышленного дизайна, методологии проектирования. Выбор и организация материала подчинены основным задачам исследования. Материалы по истории теоретических воззрений на орнамент и теории текстильного орнамента освещены в литературе крайне незначительно, поэтому в работа существенную роль играет фактография явлений с введением в научный обиход неизвестных современным исследователям текстов из опыта прошлого.

Теория текстильного рисунка, формулируемая в исследовании только в самом общем приближенном к практике виде, ограниченно включает в себя проблемы семантики и семиотики, психологии восприятия человеком орнаментальных форм, математические модели построения орнамента. За пределами исследования остаются хорошо освещаемые в литературе технологические аспекты художественного проектирования текстильного печатного рисунка.

Метод исследования. Методологической предпосылкой исследования является идея проектного характера функций культуры по отношению к общественной системе в целом, сформированная трудами К.М.Кантора, М.С.Кагана, О.И.Генисаретского, В.Ф.Сидоренко [74, 79, 75, 73]. Понимая культуру как проектную культуру и рассматривая ее через классическую парадигму "канон-проект" [73], мы подходим к культуре как к знаковой системе и программе, аккумулирующей систему ценностей, идеалов и образов, и рассматриваем орнамент как часть этой системы. Но орнамент в значительной мере сам является особой знаковой системой, развивающейся и сегодня. Поэтому закономерно наше обращение к системному познанию явлений в их сложной взаимосвязи. Считая текстильный рисунок сложноорганизованной художественной орнаментальной системой, мы пытаемся понять совокупность принципов его внутренней организации и интегрирования его многих позиций с образами тех или иных "орнаментонесущих" текстильных объектов.

Осознавая, что художественность в орнаменте в значительной мере проявляется в процессе "специализации", мы исследуем "специализированную" систему - систему текстильного печатного орнамента и, шире, текстильного рисунка. Теоретические воззрения реализуются в методах художественного проектирования. Смена методов художественного проектирования приводит к изменениям процесса проектирования.

Принципиальным моментом в системном анализе является функциональное качество системы, приобретаемое ею в результате воздействия среды. Меняются конкретно-исторические условия и меняется направленность тех или иных теоретических концепций и методов художественного проектирования текстильного рисунка при сохранении наиболее устойчивых элементов системы. Системно-исторический метод, применяемый в исследовании, позволяет понять художественное проектирование текстильного печатного рисунка в развитии.

Научная новизна исследования. Научная новизна обусловлена изучением художественного проектирования текстильного печатного рисунка в России в соответствии с идеей проектной культуры. Понимая проектность как модус художественности в исследовании сделана попытка системного анализа художественной организации текстильного орнамента и методов его построения.

Научная и практическая значимость исследования. Разработанная автором концепция развития художественного проектирования текстильного печатного рисунка в России и определение основ современной теории текстильного рисунка теоретически утверждают и научно оформляют определенный взгляд на место орнамента в проектной культуре и, в частности, в текстильном дизайне, расширяя тем самым представление о дизайне.

Проведенное исследование имеет значение программы научных исследований, реализуемой в рамках НИР МГТА как госбюджетная тематика, и в руководстве соискателя работами молодых исследователей.

Практическое значение исследования заключается в том, что на основе его теоретических выводов четко определены и конкретизированы методы художественного проектирования текстильного печатного рисунка. Это дало возможность научно обоснованно использовать старый опыт и развивать новые достижения как в творческой практике, так и в сфере дизайнерского образования. Материал диссертации был применен при разработке принципов обучения дизайнеров для текстильной и легкой промышленности в конце ХХ-го - начала XXI века, учебных программ и курсов лекций для студентов и слушателей факультета повышения квалификации МГТА.

Апробация и внедрение результатов исследования. Научные положения, содержащиеся в диссертации, докладывались автором на многочисленных семинарах, конференциях и симпозиумах отраслевого, всероссийского и международного характера; в лекциях в художественно-промышленных вузах в России и за рубежом, на курсах повышения квалификации и в лекционных циклах для молодых педагогов и слушателей подготовительного отделения МГТА.

По теме диссертации опубликовано 33 работы общим объемом более 40 п.л. Исследование истории текстильного орнамента начато автором в статьях в журналах по искусству. Теоретические и практические аспекты текстильного орнамента были затронуты в конспекте лекций "Изображение растительных мотивов" (1982) и получили развитие в работах: "Орнаментальная организация графического изображения" (1985), "Методы художественного проектирования текстильного рисунка" (1988), ""Основы изображения растительных мотивов. Черно-белое решение" (1989), "Печатный рисунок на ткани. Проблемы графической организации" (1990), "Цветная орнаментальная графика. Однофигурные и многофигурные композиции" (1993).

Разработанные идеи послужили теоретической основой для выявления и обоснования автором фундаментальных методов проектирования текстильного орнамента (кандидатская диссертация на тему: "Становление методов художественного проектирования печатного текстильного рисунка в России" - 1993). Вопросы обучения орнаментальному искусству изложены в ряде статей учебника "Рисунок" (1988), книги "Московская школа дизайна: костюм и текстиль" (1994), депонированных объемных трудах: "Подготовка рисовальщиков для текстильного производства в фабрично-ремесленной школе при Прохоровской трех-горной мануфактуре в 1816-1917 годы" (1994), "Подготовка специалистов для производства художественного текстиля в России в ХН-ХУШ веке" (1995), "Подготовка художников для текстильной промышленности в XIX веке. Строгановское центральное художественно-промышленное училище" (1995).

Значительная часть положений диссертации внедрена в художественное образование в виде программ для обучения дизайнеров текстильной и легкой промышленности в Московской государственной текстильной академии: "Специальный рисунок" (1989), "История орнамента на ткани" (1989), "Реализация проекта" (1996), "Композиция рекламной графики" (1997) и др.

Структура и объем диссертации. Диссертация состоит из введения, четырех глав, общих выводов, списка использованной литературы и приложения. Она содержит 328 страниц машинописного текста и 273 рисунка, Список литературы включает 430 наименований, объем приложения - 271 страница.

Заключение диссертации по теме «Техническая эстетика и дизайн», Бесчастнов, Николай Петрович

ОБЩИЕ ВЫВОДЫ

В итоге диссертации можно сформулировать ряд положений, имеющих существенное значение для развития дизайна текстильного рисунка в стране.

1. Художественное проектирование текстильного печатного рисунка - одна из основных, динамично развивающихся частей российского художественного текстиля, имеющая длительную историю, теорию и методику. В развитии художественного проектирования печатного текстиля четко выражены три фазы генезиса проектной культуры (канон, историческая проектная культура, проектное творчество) с преобладанием действия канона. Канон являлся проектом изделия вплоть до XVIII века, историческая проектная культура определяла облик ткани до третьего десятилетия XX века, проектное творчество - текстильный дизайн продолжает активно совершенствоваться, впитывая в себя достижения родственных сфер графического дизайна. Современный текстильный печатный рисунок становится специфической частью графического дизайна.

2. Базовые мотивы и структура отечественного текстильного печатного рисунка сформировались в "дотекстильный" период развития орнамента и переходили на текстиль по мере вхождения ткани в жизнь человека. Орнаментальные мотивы и орнаменты, изначально не связанные с текстильным полотном, могли переноситься с предмета на предмет внутри жилищного и костюмного комплексов. Вследствие своей изначально заложенной автономности, текстильный печатный рисунок на протяжении всего периода становления и развития художественной проектной деятельности сохранял самостоятельность цвето-декоративно-графической структуры по отношению к форме изделия, причем с рубежа Х1Х-ХХ веков данная структура стала способной не только свободно "проникать" через "межвидовые перегородки" в искусстве, но и изменять образ вещи. В XX веке это привело к осознанию сложной соподчиненности текстильного рисунка и изделия, проявления которой зависят от целей проектирования. Исследование позволило выявить формы такой соподчиненности и методы их практического применения.

3. Анализ литературных и музейных материалов позволил установить отечественную основу для развития печатного текстиля. Она включает в себя ранние примитивные формы "оттискивания" орнаментальных мотивов на теле человека специальными печатками, развитое крашение нитей и тканей, виртуозное владение резьбой и росписью по дереву в десятках видов изделий декоративно-прикладного искусства крестьян и ремесленников Древней Руси.

4. Развитие художественного проектирования текстильного рисунка в России сопровождалось постоянным пополнением и обновлением "банка" мотивов, пиком которого в додизайнерский период следует считать период модерна с массовым введением в орнаментальные композиции изображений, ранее не использовавшиеся в орнаменте. Современный период - второй в истории искусства масштабный подъем интереса к накоплению новых орнаментальных мотивов, пик которого еще не пройден.

5. По мере угасания влияния каноничного искусства идет постепенное становление фольклорного направления в профессиональном проектировании текстильного рисунка, выражавшееся в виде "волн интереса" к народному искусству. С XIX века до настоящего времени их насчитывается пять (1850-1890-е годы, 1900-е годы, 1930-1940-е годы, 1950-1960-е годы, 1980-е годы). Три последних "волны" имели устойчивую государственную поддержку централизованных советских структур управления художественным проектированием изделий текстильной и легкой промышленности. Выявленные в диссертации теоретические предпосылки и методы использования народного наследия в проектной работе показывают разнообразие действенных форм такой дизайнерской практики.

6. С первой четверти XIX века в России начинается последовательная и кропотливая работа по систематизации орнаментальных композиций и определению теоретических положений строения орнамента. Во второй половине XIX века создается нормативная система творческой работы в архитектуре и прикладном искусстве, приведшая к образованию развернутой теории орнамента. В XX веке на соединении постулатов теории орнамента и фабричной практики строятся основы теории и методики художественного проектирования текстильного рисунка со специализированными направлениями работы в ткацком и печатном текстиле. Исследование теоретических публикаций второй половины XX века показали, что теория современного текстильного рисунка является единственной развернутой теорией орнаментальных построений в современном отечественном искусстве.

7. Процесс исследования выразительных средств искусства с выде

1 ЧУ лением элементов графики, начавшийся в последнее столетие нашей эры, имеет три пика своего развития: 1890-1900-е годы, 1920-начало 1930-х годов, 1960-1980-е годы. Предлагаемая в диссертации систематизация выразительных средств текстильного рисунка - одно из возможных эффективных завершений поисков применительно к дизайну текстиля. Выделение в системе выразительных средств текстильного печатного рисунка четырех элементов графики (линия, пятно, штрих и точка) позволяет классифицировать текстильные композиции с учетом особенностей автоматизированного проектирования и открывает путь для методичного использования опыта компьютерной графики в печати на ткани. Комплекс компьютерных баз, построенный с учетом Системы выразительных средств текстильного печатного рисунка, является основой современной методики и практики автоматизированного проектирования текстильных композиций и адаптирован к работе с Системой автоматизированного проектирования структуры модного костюма.

8. Совершенствование проектирования художественного текстиля тесно связано со становлением в России в первой трети XIX века художественно-промышленного образования, в котором область обучения созданию орнаментов имела ведущее значение. В XX веке окончательно сформировываются специализированные центры подготовки художников для текстильной и легкой промышленности, ведущее место среди которых принадлежит Московской школе дизайна текстиля и костюма. Определение в диссертации ведущей роли образовательных центров в развитии теории и методики художественного проектирования текстильных изделий подтверждает результативность идеи "опережающего образования" для дизайнеров ткани.

Список литературы диссертационного исследования доктор искусствоведения Бесчастнов, Николай Петрович, 1998 год

1. Лоос А. Орнамент и преступление. В кн.: Мастера архитектуры об архитектуре.- М.: Искусство, 1971.- 591 с.

2. Кондратьева К.А. Экология культуры и проблемы гуманизации дизайнерского проектирования,- Автореф.дисс. докт.искусств. М., 1993. - 28 с.

3. Эко У. Имя розы. М.: Кн.палата, 1989.- 486 с.

4. Курьерова Г.Г. Проектная концептуалистика 80-х годов: новое мышление и "иное" мышление.- В кн.: Творческие направления в современном зарубежном дизайне. Труды ВНИИТЭ, сер. Техническая эстетика, вып.60.- М„ 1990,- с.44.

5. Иконников A.B. Функция, форма, образ в архитектуре.- М.: Стройиз-дат, 1986.- 288 с.

6. Флоренский П.А. Анализ пространственности и времени в художественно-изобразительных произведениях.- М.: Прогресс, 1993.- 324 с.

7. Чернышевский Н.Г. Эстетика и литературная критика. Избранные статьи. М.-Л.: Гослитиздат, 1951.- 544 с.

8. Соболев H.H. Очерки по истории украшения тканей.- М.-Л., Academia, 1934. 436 с.

9. Соболев H.H. Набойка в России: история и способ работы.- М.: Тип.т-ва И.Д.Сытина, 1912,-107 с.

10. Темерин С.М. Русское прикладное искусство: (Советские годы).- М.: Советский художник, i960.- 458 с.

11. Стриженова Т.К. Текстиль.- В кн.: Советское декоративное искусство, 1917-1945: Очерки истории-. М.: Искусство, 1984.- с. 135-148.

12. Рогинская Ф.С. Советский текстиль.- М.: Художественное акционерное общество АХР, 1930.- 96 с.

13. Алпатова И.А. Художественные особенности русской набойки.- Автореф.дисс. канд.искусств. М., 1972. - 20 с.

14. Рудин Н.Г. Художественное оформление тканей. М.: Экономика, 1964. - 172 с.

15. Никитин Н.М. Художественное оформление тканей. М.: Легкая индустрия, 1971. - 280 с.

16. Лейтес Л.Н. Методы художественного оформления тканей. М.: Гиз-легпром, 1947. - 244 с.

17. Журавлева Т.А. Художественное проектирование рисунков тканей промышленного производства с использованием ЭВМ.- Авто-реф.дисс. канд.техн.наук.- м., 1984. 22 с.

18. Малахова С.А. Специальная композиция печатного рисунка на текстильных материалах: Учебник для техникумов. М.: Легкая и пищевая промышленность, 1984,- 208 с.

19. Емельянович И.И., Бесчастнов Н.П. Печатный рисунок на ткани (Проблемы графической организации). М.: Легпромбытиздат, 1990.224 с.

20. Смирнов И.П., Малахова С.А. Художественное оформление тканей и текстильных полотен для повседневной одежды. В кн.: Художественное оформление текстильных изделий.- М., 1988, с.207-224.

21. Береснева В.Я., Романова Н.В. Вопросы орнаментации тканей.- М. Легкая индустрия, 1977,- 192 с.

22. Шугаев В.М. Орнамент на ткани (теория и методика построения).-М.: Легкая индустрия, 1969.- 88 с.

23. Козлов В.Н. Основы художественного оформления текстильных изделий: Учебник для вузов. М.: Легкая и пищевая промышленность, 1981,-264 с.

24. Пушкарев А.Г. Лабиринтный орнамент. Возможные пути геометрического формообразования в плоскости.- В кн.: Научно-технический прогресс и проблемы предметно-пространственной среды. Материалы конференций, совещаний. М.: ВНИИТЭ, 1982. - С.39-41.

25. Пушкарев А.Г. Феномен самоорганизации в орнаменте. В кн.: Проблемы художественной выразительности современной предметной Среды. Труды ВНИИТЭ, вып.47. - М., 1985, с.26-28.

26. Морозова Е.В. Рисунок русской набивной ткани: специфика композиционного построения. Автореф.дисс. канд.искусств. - М., 1988.29 с.

27. Горина Г.С. Народные традиции в моделировании одежды. М.: Легкая индустрия, 1974. - 184 с.

28. Горина Г.С. Моделирование формы одежды.- М.: Легкая и пищевая промышленность, 1982. 184 с.

29. Козлова Т.В. Художественное проектирование костюма. М.: Легкая и пищевая промышленность, 1982. - 144 с.

30. Козлова Т.В. Основы художественного проектирования изделий из кожи. М.: Легпромбытиздат, 1987. - 227 с.

31. Петушкова Г.И. Принципы симметрии в организации костюма: Конспект лекции / Моск.текст.институт М., 1984.- 56 с.

32. Петушкова Г.И. Структурообразование легкой женской одежды на основе методов симметрии.- Автореф.дисс. канд.техн.наук.- М., 1984. -21с.

33. Пармон Ф.М. Русский народный костюм как художественно-конструктивный источник творчества: Монография. М.: Легпромбытиздат, 1994. - 272 с.

34. Пармон Ф.М. Искусство русского народного костюма (методика анализа, классификации в аспекте проектирования современного костюма).- Автореф.дисс. докт.искусств. М., 1991.- 38 с.

35. Федоров-Давыдов A.A. Русское и советское искусство: Статьи и очерки. Послесловие Г.Стернина. М.: Искусство, 1975.- 739 с.

36. Василенко В.М. Положительный ответ не вызывает сомнения.// Декоративное искусство СССР, 1964, № 5, с. 16.

37. Ильин М.А. Отрицание орнамента неправильно.// Декоративное искусство СССР, 1964, № 4, с.21.

38. Иконников A.B. Накладной декор неизжитое наследие эклектики. // Декоративное искусство СССР, 1964, № 5, с. 17.

39. Смирнов Б.А. Орнамент это свойство вещи.// Декоративное искусство СССР, 1964, №4, с.22.

40. Работнова И.Г1. Русская народная одежда. М.: Легкая индустрия, 1964. - 57 с.

41. Работнова И.П., Яковлева В.Я. Русская народная вышивка. М.: Ко-из, 1957. - 159 с.

42. Попова О.С. Русское народное искусство. М.: Легкая индустрия, 1972,- 192 с.

43. Маслова Г.С. Народный орнамент верхневолжских карел. М.: Издательство Академии наук СССР, 1951. - 140 с.

44. Маслова Г.С. Об особенностях народного костюма населения Верх-недвинскош бассейна в XIX-XX веках. В кн.: Фольклор и этнография Русского Севера. Л., 1973. - С.66-86.

45. Каплан Н.И. Очерки но народному искусству Алтая. М.: Госмест-промиздат, 1961. - 97 с.

46. Некрасова М.А. Народное искусство как часть культуры. М.: Изобразительное искусство, 1983. - 344 с.

47. Некрасова М.А. Палехская миниатюра. 2-е изд., перераб. и доп. - Л.: Художник РСФСР, 1983. - 374 с.

48. Богуславская И.Я. Русская народная вышивка. М.: Искусство, 1972. -151 с.

49. Разина Т.М. Русское народное творчество. М.: Изобразительное искусство, 1970.- 255 с.

50. Рыбаков Б.А. Язычество древних славян. 2-е изд. - М.: Наука, 1994. -608 с.

51. Вундерлих Т. Методика к преподаванию рисования. М.: Издание Ю.Ф.Брокман, 1895. - 196 с.

52. Бесчастнов И.П. Основы изображения растительных мотивов. Черно-белое решение. Учебное пособие. М.: МТИ, 1981. - 80 с.

53. Шуберт-фон-Зольдерн 3. Стилизация растений. М.: Типография Ф.Ф.Эбс, 1894. - 160 с.

54. Вейс Г. Внешний быт народов от древнейших до наших дней. Т. 1-3 (6 частей).- М.: К.Т.Солдатенков, 1873-1879.

55. Готтенрот Ф. История внешней культуры. Одежда, домашняя утварь, полевые и военные орудия народов древних и новых времен. Перевод с нем. С.Л.Клячко. T.I-1I. СПб.-М.: М.О.Вольф, 1885.

56. Терещенко A.B. Быт русского народа, ч.I-VIL- Спб: Тип.М-ва вн.дел, 1848.

57. Прохоров В.А. Материалы по истории русских одежд и обстановки жизни народной: В 4 вып. Спб.: Изд. П.Прохорова, 1881-1885.

58. Забелин И.Е. Домашний быт русского народа в XVI и XVII ст. T.I-II, 3 изд. с доп.- М.: Т-во тип.А.И.Мамонтова, 1895-1901.

59. Писарев С.И. Древнерусский орнамент с X по XVIII век включительно на парчах, набойках и других тканях (Альбом).- Спб.: Типо-лит.В.В.Комарова, 1903. 213 с.

60. Стасов В.В. Славянский и восточный орнамент по рукописям древнего и нового времени. Т. 1-2,- Спб: Ильин, 1884-87.

61. Стасов В.В. Русский народный орнамент. Вып.1 : Шитье. Спб: Общество поощрения художников, 1872. - 26 с.

62. Степанов И.К. История русской одежды. Пг.: Тип.М-ва внутр.дел, 1915,-34 с.

63. Бобринский A.A. Народные русские деревянные изделия: Предметы домашнего, хозяйственного и отчасти церковного обихода: В 12 вып. -М., 1910-1914.

64. Некрасов А.И. Очерки декоративного искусства древней Руси. М.: Издательство Т-ва В.В.Думнов, наел.братьев Салаевых, 1924. - 119 с.

65. Стрекалов С.С. Русские исторические одежды от X до XIII века. Составлены и рисованы С.Стрекаловым. с введением Н.Костомарова, вып. 1. Спб.: тип. А.Траншеля, 1877. - 25 с.

66. Сырейщиков Н.П., Тренев Д.К. Орнаменты на памятниках древнерусского искусства, выпЛ-Ш.- М.: Тип.И.И.Кушнерев и К0, 1904-1916.

67. Давыдова С.А. Русское кружево и русские кружевницы. T.I-II. Спб.: Тип. А.С.Суворина, 1882.

68. Русские древности. По снимкам И.Ф.Борщевского. Вып.7-10. М.: Изд.Строгановского училища, 1912-1914.

69. Толстой И.И., Кондаков И.П. Русские древности в памятниках искусства. ВыпЛ-IV.- Спб.: Тип.М-ва путей сообщ., 1889-1891.

70. Методика художественного конструирования (Методические материалы ВНИИТЭ).- М, 1978. -336 с.

71. Методика художественного конструирования. Дизайн-программа (Методические материалы ВНИИТЭ). М., 1987. - 172 с.

72. Сидоренко В.Ф. Генезис проектной культуры и эстетика дизайнерского творчества. Автореф.дисс. докт.искусств. - М., 1990,- 33 с.

73. Кантор K.M. Опыт социально-философского объяснения проектных возможностей дизайна. // Вопросы философии, 1981, № 11, с.32-37.

74. Генисаретский О.И. Проектная культура и концептуализм. В кн.: Социально-культурные проблемы образа жизни и предметной Среды. Труды ВНИИТЭ, сер.Техническая эстетика, вып.52. - 1982, с.39-54.

75. Вельфлин Г. Классическое искусство. Введение в изучение итальянского Возрождения. / Пер.с нем.А.А.Константиновой и В.М.Неве-женой.- Спб.: Брокгауз-Эфрон, 1912. 212 с.

76. Кондратьева К.А. "Новый немецкий дизайн" в контексте проектной культуры. В кн.: Творческие направления в современном зарубежном дизайне. Труды ВНИИТЭ, сер.Техническая эстетика, вып.60, 1990, с.63-76.

77. Рачева И.В. Проектирует американская группа САЙТ.- В кн.: Творческие направления в современном зарубежном дизайне. Труды ВНИИТЭ, сер.Техническая эстетика, вып.60, 1990, с.77-92.

78. Каган М.С. Системное рассмотрение основных способов группировки: философские и социологические исследования.- JL: Изд-во ЛГУ, 1977. 140 с.

79. Рескин Дж. Лекции об искусстве. М.: Издание магазина "Книжное дело" и И.А.Баландина, 1900.- 102 с.

80. Моррис У. Искусство и жизнь. Избранные статьи, лекции, речи, письма. / Перевод и коммент.Р.Усмановой. М.: Искусство, 1973. -512с.

81. Аникст A.A. Моррис и проблемы художественной культуры.- В кн.: Эстетика Морриса и современность: Сб.статей. М.: Изобразительное искусство, 1987. - 256 с.

82. Хайдеггер М. Сборник статей / пер.с нем. Сост.А.Михайлова. М.: Гнозис, 1993. - 332 с.

83. Бибикова В.И. О происхождении мезинского палеолитического орнамента. // Советская археология, 1965, № 1, с.3-8.

84. Рыбаков БА Происхождение и семантика ромбического орнамента. -В кн.: Сб.трудов Научно-исслед.ин-та художественной промышленности. Вып.5. М„ 1972. - с. 127-134.

85. Амброз А.К. Раннеземледельческий культовый символ ("ромб с крючками"). //Советская археология, 1965, № 3, с.14-27.

86. Рыбаков Б.А. Космогония и мифология земледельцев энеолита. // Советская археология, 1965, №1, с.35-36.

87. Пассек Т.С. Исследования памятников эпохи энеолита и бронзы. Сб.статей. М.: Изд-во Академии наук СССР, 1963. - 120 с.

88. Погожева А.П. Глиняная антропоморфная пластика трипольской культуры (Триполье А).- Автореф.дисс. канд.истор.наук.- М.: Институт археологии, 1971.-21 с.

89. Бибиков С.И. Культовые женские изображения раннеземледельческих племен юго-восточной Европы. // Советская археология, 1951, вып.XV, с. 135-141.

90. Аничков Е.В. Весенняя обрядовая песня на Западе и у славян. Т.I-II. -Спб.: Тип.Имп.Академии наук, 1903-1905. T.I - 1903, 392 с.

91. Мовша Т.Г. Об антропоморфной пластике трипольской культуры. // Советская археология, 1962, № 2, с.41-44.

92. Рыбаков Б.А. Макрокосм в микрокосме народного искусства. // Декоративное искусство СССР, 1975, № 1, с.30-33, 53.

93. Круглова О.В. Русская народная резьба и роспись по дереву. М.: Изобразительное искусство, 1974.- 240 с.

94. Соболев Н.Н. Русская народная резьба по дереву. M.-JI.: Academia, 1934.-477 с.

95. Воронов B.C. Народная резьба. М.: Госиздат, 1925. - 34 с.

96. Воронов B.C. О крестьянском искусстве. М.: Советский художник, 1992. - 350 с.

97. Жегалова С.К. Русская народная резьба XIX века. М.: Советская Россия, 1957. - 62 с.

98. Мальцев Н.В., Тарановская Н.В. Русские прялки. JL: Аврора, 1970. -110 с.

99. Василенко В.М. Русская народная резьба и роспись по дереву XVIII-XIX веков. М.: Изд-во Моск.ун-та, 1960. - 181 с.

100. Дураков Г.П., Яковлева Г.А. Изобразительные мотивы в русской народной вышивке.- М.: Советская Россия, 1990.- 319 с.

101. Иванов Ю.В. Орнамент народов Сибири как исторический источник. Труды институт этнографии, т.81 (Новая серия).- M.-JT: Изд-во Академии наук СССР, 1963. 500 с.

102. Маслова Г.С. Орнамент русской народной вышивки как историко-этнографический источник. М.: Наука, 1978. - 206 с.

103. Дураков Г.П. Каргопольские народные вышивки-месяцесловы. // Советская этнография, 1978, № 3, с.139-148.

104. Рыбаков Б.А. Ремесло Древней Руси. М.: Изд-во АН СССР, 1948.792 с.

105. Рабинович М.Г. Очерки этнографии русского феодального города: Горожане, их общественный и домашний быт. М.: Наука, 1978. -327 с.

106. Левашова В.П. Обработка кожи, меха и других видов животного сырья. Очерки по истории русской деревни X-XIII веков. М.: Советская Россия, 1959. - 235 с.

107. Колчин Б.А. Новгородские древности: деревянные изделия. Кн.1. -М.: Наука, 1968. 183 с.

108. Рабинович М.Г. О древней Москве: Очерки материальной культуры и быта горожан XI-XVI веков. М.: Наука, 1964. - 353 с.

109. Арциховский A.B. Одежда. В кн.: Очерки русской культуры XIII-XV веков, 4.I-II. М.: Изд-во МГУ, 1969-1970; ч.1, 1969, 479 с.

110. Даркевич В.П. Аргонавты средневековья. М.: Наука, 1976. - 100 с.

111. Бирюкова Н.Ю. Западноевропейские набивные ткани 16-18 века. Собрание Государственного Эрмитажа. М.: Искусство, 1973. - 176 с.

112. Рабинович М.Г. Очерки материальной культуры русского феодального города. М.: Наука, 1988. - 312 с.

113. Василенко В.M. Русское прикладное искусство. Истоки и становление. М.: Искусство, 1977. - 464 с.

114. Шергин Б.В. Избранное. М.: Советская Россия, 1977.- 387 с.

115. Арбат Ю.А. сорок памятных зарубок. М.: Советская Россия, 1970. -272 с.

116. Орлов A.C. Домострой по Коншинскому списку и подобным. Кн.1-II.- М.: Изд-во Моск.ун-та, 1908-1910.

117. Черепнин Л.В. Новгородские берестяные грамоты как исторический источник. М.: Наука, 1969. - 438 с.

118. Чегулин Н.Д. Города Московского государства в XVI веке. Спб.: Тип.И.Н.Скороходова, 1889. - 349 с.

119. Левансон-Нечаева М.Н. Ткачество. В кн.: Очерки по истории русской деревни Х-ХШ веков. М.: Советская Россия, 1959. - 235 с.

120. Колчин Б.А. Становление ремесла древнего Новгорода. В кн.: Тезисы докл.сов.делегации на III международном конгр.славян, археологии, Братислава. М., 1975, с.34.

121. Бахрушин C.B. Ремесленные ученики XVII в. В кн.: Труды Гос.истор.музея. Вып.III/ Разряд общеисторический. М.: Мин-во культуры РСФСР. Гос.истор.музей, 1926. -С. 12-19.

122. Якобсон А.Л. Ткацкие слободы и села в XVII в. Кадашево, Хамовники, Берейтово и Черкасово. М.-Л.: Гос.соц.экон.изд.тип. "Печатный двор", 1934. - 112 с.

123. Вагнер Г.К. Канон и стиль в древнерусском искусстве. М.: Искусство, 1987.- 288 с.

124. Давыдова И.Л. Эстетические представления русских людей XVIII столетия. В кн.: Проблемы истории СССР. Вып.7.- М.: Издание МГУ, 1978. с.24-28.

125. Пронина И.А. Декоративное искусство в Академии художеств: Из истории русской художественной школы XVIII-первой половины XIX века. М.: Изобразительное искусство, 1983. - 312 с.

126. Пронина И.А. О преподавании декоративно-прикладного искусства в XV111 веке. В кн.: Русское искусство XVIII века. М.: Наука, 1973. -с.76-90.

127. Гаршин Е.М. Первые шаги академического искусства в России. -Вестник изящных искусств, т.8, вып.6. Спб., 1890. - с.16-21.

128. Гаврилова Е.И. О первых проектах Академии художеств в России. В кн.: Русское искусство XVIII-первой половины XIX века. М.: Искусство, 1971.- с.219-228.

129. Ракова A.J1. Орнаментальная гравюра XVII века в собрании Эрмитажа. Каталог выставки. JI.: Искусство, 1986. - 64 с.

130. Ракова А.Л. Стефано делла Бела орнаменталист. В кн.: Западноевропейская графика XV-XX веков. - Л.: Искусство, 1985. - с.46-56.

131. Моран А. Де. История декоративно-прикладного искусства от древнейших времен до наших дней: с прил.статьи Жеральда Гассио-Толабо о дизайне./ Пер. с фр. М.: Искусство, 1982. - 577 с.

132. Косоурова Т.Н. Французские художники-орнаменталисты эпохи неоклассицизма и декоративная вышивка Франции второй половины XVIII века. В кн.: Западноевропейское искусство XVIII века.- Л.: Искусство, 1989. с. 130-145.

133. Кириченко Е.И. Архитектурные теории XIX века в России. М.: Искусство, 1986. - 344 с.

134. Рогов И.Г. О чудесном. Периодическое сочинение об успехах народного просвещения, 1812, № XXIII, с. 123-130.

135. Терентьев П.Н. Прохоровская трехгорная мануфактура в Москве 1799-1899: Историко-статистический очерк.- М.: Типолитография Тов.И.Н.Кушнеров и Ка, 1900,- 152 с.

136. Дмитриев H.H. Ситценабивная мануфактура XVIII века. М.-Л.: Государственное соц.эконом.изд-во, 1935. - 309 с.

137. Материалы к истории Прохоровской трехгорной мануфактуры и торгово-промышленной деятельности семьи Прохоровых. Годы 1799-1915. М.: Тип.Мамонтова, 1916. - 473 с.

138. Краткие сведения о мануфактурно-техническом училище товарищества Прохоровской трехгорной мануфактуры в Москве. М.: Тип.И.Н.Кушнеров и К\ 1911. - 14 с.

139. Мануфактурно-техническое училище товарищества Прохоровской трехгорной мануфактуры. М.: Тип.Мамонтова, 1917. - 10 с.

140. Ростовцев H.H. Очерки по истории методов преподавания рисунка. -М.: Изобразительное искусство, 1983. 288 с.

141. Бесчастнов Н.П. Становление методов художественного проектирования печатного текстильного рисунка в России. Автореф.дисс. канд.искусств.- М., 1993. - 17 с.

142. Кукольник Н.В. Новые постройки в Петергофе. // Художественная газета, Спб., 1837, № 11-12, с.175-177.

143. Белинский В.Г. Избранные философские сочинения. М.: Госполитиздат, 1941. - 564 с.

144. Киреевский И.В. Полное собрание сочинений в 2-х томах. Т.2. М.: Путь, 1911.- 300 с.

145. Бестужев-Марлинский A.A. О романах и Романтизме. Московский телеграф, 1833, ч.52, № 15, с.405.

146. Кириченко Е.И. Русская архитектура 1830-1910-х годов. М.: Искусство, 1982.- 400 с.

147. Борисова Е.А. Русская архитектура второй половины XIX века. М.: Искусство, 1979. - 180 с.

148. Данилевский Р.Ю. "Молодая Германия" и русская литература. Автореф.дисс. канд.философ.наук.-Л., 1965. -21 с.

149. Щергина А.И. К вопросу о романтизме как самостоятельном художественном течении. В кн.: Искусство романтической эпохи. М.: Искусство, 1969. - С.41-56.

150. Кес Д. Стили мебели. Будапешт: Изд-во Академии наук Венгрии, 1981.- 272 с.

151. Галич А.И. Опыт науки изящного. -Спб.: Тип.Деп.народн.прос., 1825. 222 с.

152. Каталог книг и художественных изданий Библиотеки художественно-промышленного музея и Строгановского училища. М.: Строгановское центральное художественно-промышленное училище, 1889. -52 с.

153. Jones О. The grammar of ornament. London, 1910. - 270 p.

154. Pacinet A. L'ornement polychrome. 2 vol.- Paris: Librairie de Firmin-DidotetCie, 1885-1887.

155. Лоренц Н.Ф. Орнамент всех времен и стилей с объяснительным текстом Н.Ф.Лоренца. Спб.: Девриен, 1898.- 100 с.

156. Краткие очерки орнаментальных стилей по Овен-Джонсу, Расине, Де-Комону, Перро и Шинье и пр. Под ред.Ф.Ф.Львова, директора Строгановского центрального училища технического рисования. -М.: Типография Т.И.Гаген, 1899. 185 с.

157. Древности российского государства. Вып. 1-4. Спб.: Имп.Русское археологическое общество, 1871-1887.

158. Бутовский В.И. История русского орнамента с XI по XVI столетие по древним рукописям. М.: Издание Худож.промышл.музея в Москве, 1870. - 126 с.

159. Стасов В.В. Картины и композиции, скрытые в заглавных буквах древних русских рукописей. Спб.: Общество любителей Древней письменности, 1884. - 21 с.

160. Русское искусство и мнение о нем Е.Е.Виолле ле Дюка, французского ученого архитектора и Ф.И.Буслаева, русского ученого археолога. -М.: Типография А.Гатцука, 1879. 187 с.

161. Попов П. Речь о сродстве основных законов во всех изящных искусствах. В кн.: Отчет Московского дворцового архитектурногоучилища за 1838 и 1839 годы и речи, говореииые на акте оного сентября 19 дня 1840 года. М., 1840. - с.17-18.

162. Бутовский В.И. О приложении эстетического образования к промышленности в Европе и в России в особенности. Спб.: Универси-тет.тип., 1870. - 55 с.

163. Стасов В.В. Собр.сочинений, т.1, отд.1. 1894. - с.187.

164. Стасов В.В. Происхождение русских былин. М.: Тип. А.И.Мамонтова, 1868. - 32 с.

165. Виолле ле Дюк Е.Е. Русское искусство. Его источники, его составные элементы, его высшее развитие, его будущее. Пер. с фр. Н.Султанова. М.: Худож.-промышл.музей, 1879. - 319 с.

166. Султанов Н.В. Детали церкви в Новотомникове. // Зодчий, 1889, № 9-10, с.74-78.

167. Даль Л.В. Обзор русского орнамента. // Зодчий, 1876, № 7, с.76-79.

168. Супрун Л.Я. Художественно-промышленные школы Москвы и Петербурга и народное искусство второй половины Х1Х-начала XX века. Сб.трудов НИИХП, вып.6.- М.: Легкая индустрия, 1972. - с. 107134.

169. Бесчастнов Н.П. Уроки народного ткачества.// Декоративное искусство СССР, 1986, №7, с. 10-11.

170. Хогарт У. Анализ красоты: Пер.с англ./ Вступ.ст. и примеч. М.П.Алексеева. 2-е изд.испр. и доп.- Л.: Искусство, 1987. - 254 с.

171. Велямович В.Ф. Психофизиологические основания эстетики. Сущность искусства, его социальное значение и отношение к науке и нравственности. (Новый опыт философии искусств.) Часть первая и вторая. Спб.: Тип.Стасюлевича, 1878.

172. Смирнов А.И. Эстетика как наука о прекрасном в природе и искусстве. Казань, 1894. - 140 с.

173. Винкер Ю.Ф. Золотое деление как основной морфологический закон в природе и искусстве. (Открытие проф.А.Цейзинга).- М.: Тип.Т.Рис, 1876.- 24 с.

174. Собрание русской старины кн.В.П.Сидамон-Эристовой и Н.П.Ша-бельской. Вып.1.- М.: Графические мастерские Строгановского училища, 1910. 22 с.

175. Редин Е.К. Письма В.В.Стасова к Н.П.Шабельской. В кн.: Сборник Харьковского ист.филолог.общества, т. 18.- Харьков: Тип. "Печатное дело", 1904. с. 198-213.

176. Rolf Sachse. Karl Blossfeldt. Köln: Benedikt Taschen, 1904. - .198-213.

177. Ситцевый поток. Страницы истории Первой Московской ситценабивной фабрики. М.: Моск.рабочий, 1973. - 384 с.

178. Бесчастнов Н.П. Ткани модерна. // Юный художник, 1990, № 4, с.43-45.

179. Стриженова Т.К. Наталья Васильевна Кирсанова. Л.: Художник РСФСР, 1976,- 188 с.

180. Бесчастнов Н.П. Подготовка художников для текстильной промышленности в XIX веке. Строгановское центральное художественно-промышленное училище. М.: МГТА, 1995. - 28 с. - Деп.в ЦНИИТ-ЭИЛгепром 24.11.95, № 3636.

181. Строгановское центральное художественно-промышленное училище технического рисования. М.: Строгановское центр.худ.-пром. училище техн.рис., 1900,- 32 с.

182. Макаров К.А. Эстетика Морриса и судьбы декоративного искусства России. В кн.: Эстетика Морриса и современность. - М.: Изобразительное искусство, 1987. - с. 114-141.

183. Сарабьянов Д.В. Стиль модерн. М.: Искусство, 1989. - 296 с.

184. Розенталь Р., Ратцка X. История прикладного искусства нового времени. М.: Искусство, 1971. - 223 с.

185. Сарабьянов Д.В. К определению стиля модерн. В кн.: Советское искусствознание - 78, второй выпуск. - М.: Советский художник, 1979. -с.206-225.

186. Бергсон А. Собрание сочинений в четырех томах, т.1. М.: Московский клуб, 1992. - 336 с.

187. Ницше Ф. Сочинения в двух томах, т.1. Литературные памятники. Составление, редакция изд., вступ.ст. и примеч. К.А.Свасьяна; пер. с нем. М.: Мысль, 1990. - 829 с.

188. Курбатов В. Дрезденские выставки. // Зодчий, 1908, № 35, с.326-328.

189. Овчинников В.В. Сакура и дуб. // Роман-газета, № 3, 1987, 67 с.

190. Сидоров A.A. Русская графика начала XX века. М.: Искусство, 1969. - 249 с.

191. Борисова Е.А. Московские особняки эпохи модерна. В кн.: Музей 10. Художественные собрания СССР: Сб.статей. Сост.A.C.Логинова. - М.: Советский художник, 1989. - с.9-35.

192. Растительный мир и орнамент. // Нива, 1912, № 33, с.658-660.

193. Студничка А. Принципы прекрасного. Спб.: Тип.Акц.общества Брокгауз-Эфрон, 1904. - 112 с.

194. Строгановское центральное училище технического рисования в Москве. // Искусство и художественная промышленность, 1899, № 45, с.285-294.

195. Сборник классных работ учеников Центрального училища технического рисования барона Штиглица. Спб.: Центральное училище технического рисования барона Штиглица, 1898-1916. - 270 л.илл.

196. Кон-Винер. История стилей изобразительных искусств. Пер. с немецкого под ред.М.М.Житомирского. М.: Государственное издательство изобразительных искусств, 1936. - 217 с.

197. Адаскина H.J1. Формальный метод в художественной пропедевтике как преломление творческой концепции. В кн.: Теоретические концепции и творческие школы в дизайне. Труды ВНИИТЭ, вып.28. -М., 1981, с.8-24.

198. Наков А.Б. Русский авангард. М.: Искусство, 1991. - 191 с.

199. Сарабьянов Д.В., Адаскина Н.Л. Л.С.Попова, 1889-1924. Каталог выставки произведений к столетию со дня рождения. М.: Государственная Третьяковская галерея, АРС ПАБЛИКЕЙШНС ЛИМИ-ТЕД, 1990.- 216 с.

200. Лаврентьев А.Н., Фелькер А. Родченко Степанова. - Мюнхен: Издательство Престель, 1991. - 258 с.

201. Karginov G. Rodtchenko.- Budapest: Corvina, 1977. 272 p.

202. Zsadova L.A. Tatlin. Budapest: Corvina kiado, 1988. - 533 p.

203. Хан-Магомедов C.O. Николай Ладовский. M.: Знание, 1984. - 64 с.

204. Хан-Магомедов C.O. ВХУТЕМАС-ВХУТЕИН. M.: Знание, 1990. -64 с.

205. Хан-Магомедов С.О. Разработка теоретических проблем художественной композиции во ВХУТЕМАСе-ВХУТЕИНе (1923-1930 годы). В кн.: Современный дизайн и наследие ВХУТЕМАСа. Труды ВНИИТЭ, вып.34,- М„ 1982. - с.39-55.

206. Хан-Магомедов С.О. Пионеры советского дизайна. М.: Галарт, 1995.-423 с.

207. Пушкарев А.Г. Основы художественного проектирования текстиля и костюма. В кн.: Московская школа дизайна: костюм и текстиль. М.: ВНИИТЭ, 1994.-с.30-32.

208. Огинская Л.Ю. Густав Клуцис. М.: Советский художник, 1981. -200 с.

209. Демосфенова Г. П. К истории педагогической деятельности К.С.Малевича. В кн.: Страницы истории отечественного дизайна. Труды ВНИИТЭ, вып.59. - М„ 1989, с.143-170.

210. Материалы 1-ой академической конференции по всем факультетам ВХУТЕМАСа. Основное отделение. 19-23 ноября 1926 года. Заявление студенческой части предметной комиссии текстфака. ЦГАЛИ СССР, ф.681, оп.2, ед.хр.53, л.ЗЗ.

211. Списки профессорско-преподавательского состава текстильного факультета ВХУТЕМАСа. 1920-21 уч.год. ЦГАЛИ СССР, ф.681, оп.2, ед.хр.409. л.6.

212. Примерный план Отделения художественных вышивок и костюма текстфака ВХУТЕМАСа,- ЦГАЛИ СССР, ф.681, оп.2, ед.хр.154, л. 10.

213. Lodder С. Russian constructivism.- London: Yale university press, 1987. -328 p.

214. Попова Л.С. Записи в тетрадях. Отдел рукописей ГТГ, ф.148, ед.хр. 71, л.1.

215. Адоскина И.Л. Теория и творчество: Л.С.Попова в ИНХУКе. В кн.: Страницы истории отечественного дизайна. Труды ВНИИТЭ, вып.59. - М„ 1989, с.9-24.

216. Попова Л.С. Пояснения к работам для Музея живописной культуры. Отдел рукописей ГТГ, ф. 148, ед.хр.26, л. 1.

217. Лаврентьев А.Н. НТР и концепция производственного костюма. В кн.: Научно-технический прогресс и проблемы предметно-пространственной Среды. Материалы конференций, совещаний. -М.: ВНИИТЭ, 1982.-с.74-72.

218. Степанова В.Ф. Костюм сегодняшнего дня прозодежда. // ЛЕФ, 1923, №2, с.65-66.

219. Степанова В.Ф. Доклад на заседании ИНХУКа. ЦГАОР, ф.5721, оп.1, д.1, стр.20-21.

220. Стриженова Т.К. Из истории советского костюма. М.: Советский художник, 1972. - 110 с.

221. Абрамова A.B. Одна из первых. // Декоративное искусство СССР, 1963, №9, с.19-21.

222. Мурина Е.Б. Ткани Любови Поповой. // Декоративное искусство СССР, 1967, №8, с.24-27.

223. Антонов P.O. К 80-летию Варвары Степановой. // Декоративное искусство СССР, 1975, № 7, с.44-45.

224. Степанова В.Ф. От костюма к рисунку ткани. // Вечерняя Москва, 1928, №49, с.З.

225. Степанова В.Ф. Человек не может жить без чуда. М.: Издательство "Сфера" Российского Теософского общества, 1994. - 304 с.

226. Советские ткани 1920-30-х годов: Альбом. Авт.-составитель И.М.Ясинская. Л.: Художник РСФСР, 1977. - 280 с.

227. Лаврентьев Ф.И. О массовой продукции. // За пролетарское искусство, 1930, № 8, с.26-27.

228. Работнова И.П. Набивные ткани конца 20-х начала 30-х годов. II Декоративное искусство СССР, 1973, № 10, с.56-57.

229. Работнова И.П. Из истории советских набивных тканей 1920-х первой половины 1930-х годов. - В кн.: Сборник трудов НИИХП, вып.6. - М.: Легкая индустрия, 1972. - с.68-91.

230. Акиншевич Г. Агитткань. // Декоративное искусство СССР, 1979, № 11, с.47-48.

231. Бесчастнов Н.П. Агиттекстиль. // Декоративное искусство СССР, 1986, №2, с.48-49.

232. Бесчастнов Н.П. Ткани,-рожденные революцией. // Юный художник, 1986, № 11,с.2-4.

233. Каплан Н.И. Сюжетные мотивы на тканях. // Декоративное искусство СССР, 1961, № 11, с.43-44.

234. Титова Н.И. Из истории советского текстиля. //Декоративное искусство СССР, 1964, №8,с.15.

235. Ясинская И.М. ткани 1920-х годов в собрании Русского музея. В кн.: Сообщение Государственного Русского музея. Вып. 10. - М.: Изобразительное искусство, 1974. - с.79-81.

236. Арманд Т. Декоративная ткань и внутреннее оформление здания. // Архитектура СССР, 1933, № 6, с.45-46.

237. Павлов В.П. Новое в текстиле. // Красная нива, 1930, № 5, с. 19.

238. Рыклин Г.Е. Спереди трактор, сзади комбайн.// Правда, 1933, 6 октября.

239. Хан-Магомедов С.О. Из истоков суперграфики и колористики. В кн.: Некоторые проблемы развития отечественного дизайна. Труды ВНИИТЭ, сер.Техническая эстетики, вып.41. - М, 1983, с.24-43.

240. Черняков А. Тематика в текстиле. // Известия хлопчатобумажной промышленности, 1932, №6, с.47-48.

241. Новицкий П.И. Пролетарская художественная культура. В кн.: Изофронт. Классовая борьба на фронте пространственных искусств. - М.-Л.: Огиз-Изогиз, 1932. - с.20-30.

242. Кудрявцев A.C., Перепелицин И.С. О новом рисунке в текстиле. // Художественная промышленность, 1931, № 8, с.50-56.

243. Кудрявцев A.C. В борьбе за новый рисунок в текстиле. // Искусство в массы, 1930, №9, с. 15.

244. Полуэктова Н.В. Борьба за советский текстиль. // За пролетарское искусство, 1931, № 2, с.20-22.

245. Черняков А. Об экспортном текстильном рисунке для Персии.// Искусство в массы, 1930, № 9, с.27.

246. Полуэктова Н.В. За правильные позиции в текстильном рисунке. // За пролетарское искусство, 1932, № 7-8, с.24-25.

247. Цирельсон Я. Об одной реакционной ликвидаторской теории. Внимание текстильному рисунку. // За пролетарское искусство, 1932, ; 78, с.22-23.

248. Перепелицын И.С. Пути развития текстильного рисунка. // Известия хлопчатобумажной промышленности, 1932, № 6, с.46-47.

249. Аранович Д.М. Искусство в ткани. Рисунки Иваново-Вознесенского треста.// Искусство одеваться, 1928, № 6, с. 14.

250. Аранович Д.М. Искусство в ткани. Трехгорная мануфактура. // Искусство одеваться, 1928, № 2, с. 12.

251. Аранович Д.М. Искусство в ткани. Фабрика "Красная Роза".// Искусство одеваться, 1928, № 1, c.l 1.

252. Бытовой советский текстиль. Каталог выставки. М.: Главискусство, 1928.-96 с.

253. Хитров А. Вылазка ОХОТа. // За пролетарское искусство, 1932, № 2, с.15.

254. Хабарова Е. К выставкам бытовой одежды и рисунка на ткани. // Швейная промышленность, 1932, № 2, с.30-32.

255. Архив Н.Г.Рудина. Хранится в музее художественных тканей МГТА.

256. Хан-Магомедов С.О. Архитектор Илья Голосов. М.: Знание, 1986. -64 с.

257. Фаворский В.А. Литературно-теоретическое наследие. М.: Советский художник, 1988,- 588 с.

258. Фаворский В.А. Программа по графическим отвлеченным заданиям. ЦГАЛИ СССР, ф.681, оп.2, ед.хр.26, л.259.

259. Куприн A.B. Проект предварительной программы по общей композиции на текстильном факультете ВХУТЕМАСа. 1927 год. ЦГАЛИ СССР, ф.681, оп.З, ед.хр.188, л.З.

260. Отчет о работе текстфака ВХТИ за 1928-29 уч.год. ЦГАЛИ СССР, ф.681, оп.З, ед.хр.189, л.37.

261. Бесчастнов Н.П. История ФПИ (1930-начало 1980-х годов). // Вестник МГТА, 1994, №7, с.1.

262. Родченко A.M. Опыты для будущего. М. Издательство "Граитъ", 1966.-416 с.

263. Монахова Л.П. В.В.Кандинский в Баухадзе. В кн.: В.В.Кандинский. Каталог выставки. - Л.: Автора, 1989. - с.67-72.

264. Воспоминания Е.Я.Шумяцков. Личный архив Н.П.Бесчастнова.

265. Учебные планы и программы текстфака. ЦГАЛИ СССР, ф.681, оп.2, ед.хр.154.

266. Воспоминания Л.Я.Райцер. Личный архив Н.П.Бесчастнова.

267. Яблонская М.Н. Федор Антонов. М.: Советский художник, 1991. -91 с.

268. Рогинская Ф.С. Текстильный молодняк. // Искусство в массы, 1929, № 3-4, с.26-29.

269. Аранович Д.М. Текстильный факультет. И Искусство в массы, 1929, № 7-8, с.47-49.

270. Полуэктова Н.В. Выставка факультета художественного оформления тканей МТИ. // За пролетарское искусство, 1931, № 2, с.20-22.

271. Из истории советского искусствоведения и эстетической мысли 1930-х годов. Под редакцией В.В.Важлова и Л.Ф.Денисовой. М.: Искусство, 1977.- 416 с.

272. Луначарский A.B. Ленин и литературоведение. Собр.соч. в 8 томах, т.8. - М., 1967, с.418.

273. Луначарский A.B. Статьи и письма об искусстве. М.-Л.: Искусство, 1941. - 664 с.

274. Фриче В.М. Социология искусства. М.-Л.: Гос.изд-во, 1926. - 209 с.

275. Фриче В.М. Очерки развития западных литератур. М.: Ком.академия, 1931.- 351 с.

276. Иоффе И.И. Культура и стиль. Л.: изд-во Прибой, 1927. - 366 с.

277. Иоффе И.И. Синтетическая история искусства. Л.: Ленизогиз, 1933. - 568 с.

278. Постановление ЦК ВКП(б) "О перестройке литературно-художественных организаций" от 23 апреля 1932 года. // Партийное строительство, 1932, № 9, с.62.

279. Колпинский Ю.Д. Искусство Греции эпохи расцвета. М.: Искусство, 1937. - 156 с.

280. Пашков П.П. О задачах городов в деле художественно-промышленного образования в России. В кн.: Труды Всероссийского съезда художников 1911-12 года. - Петроград, 1917, с.230-241.

281. Воронов B.C. Крестьянское искусство. М.: Государственное издательство, 1924. - 139 с.

282. Бакушинский A.B. Исследования и статьи. М.: Советский художник, 1981. - 349 с.

283. Некрасов А.И. Русское народное искусство.- М.: Государственное издательство, 1924,- 164 с.

284. Некрасов А.И. Очерки декоративного искусства Древней Руси. М.: Изд-вотов-ва В.В.Думнов, насл.бр.Салаевых, 1924. - 109 с.

285. Личное дело П.П.Пашкова. ЦГАЛИ СССР, оп.2, ед.хр.6661, 134 л.

286. Личное дело П.П.Пашкова. Архив МГТА, № 1322, л.1-6.

287. Пашков П.П. Программа курса лекций "Основы художественного оформления текстильных изделий".- ЦГАОРС г.Москвы, ф.682, оп.1, дело 444, л. 143-147.

288. Второва К.Н. Воспоминания о П.П.Пашкове. Личный архив Н.П.Бесчастнова.

289. Музей художественных-тканей. Комплект открыток. Автор текста Р.А.Морозова. М.: Изобразительное искусство, 1982. - 24 открытки.

290. Пашков П.П., Литвинова A.M. Программа по моделированию костюма. ЦГАОРС г.Москвы, ф.682, оп.1, дело 366, л.39-41.

291. Ванолов B.B. О традициях и новаторстве в искусстве. В кн.: Проблема наследия в теории искусства. - М.: Искусство, 1984. - с.45-72.

292. Сапожковская народная вышивка: Альбом. Вступ.статья Н.И.Кап-лан. М.: Всесоюзное кооперативное издательство, 1960. - 40 с.

293. Калининская народная вышивка: Альбом. / Автор-сост. В.Я.Яковлева. М.: Коиз, 1955. - 20 с.

294. Архангельская народная вышивка: Альбом./ Вступ.статья В.Я.Яковлевой. М.: Коиз, 1954. - 20 с.

295. Горьковская народная вышивка: Альбом./ Авт-сост.В.Я.Яковлева. -М.: Коиз, 1955.- 26 с.

296. Новгородская и псковская народная вышивка: Альбом. / Авт.-сост.В.Я.Яковлева. М.: Коиз, 1955. - 31 с.

297. Вологодская и ярославская народная вышивка: Альбом./ Авт.-сост.В.Я.Яковлева. М.: Коиз, 1955. - 33 с.

298. Украинские народные декоративные рушники: Альбом./ Составлен в Укрхудожпромсоюзе. М.: Всесоюзное кооперативное издательство, 1955.- 33 с.

299. Орнамент украинской набойки: Альбом./ Сост.архитектор В.А.Дзу-гаев. Киев: Издательство Академии архитектуры У PCP, 1950.- 91 с.

300. Ташкентская роспись: Альбом./ Вступ.статья И.М.Прица. Ташкент: Государственное издательство художественной литературы УзССР, 1958,- 63 с.

301. Хивинский узор: Альбом./ Вступ.статья А.С.Морозовой. Ташкент: Государственное издательство художественной литературы УзССР, 1957.-60 с.

302. Ремпель Л.И. Архитектурный орнамент Узбекистана. История развития и теория построения. Ташкент: Государственное издательство художественной литературы УзССР, 1961. - 560 с.

303. Соболев H.H. Русский орнамент. М.: Государственное архитектурное издательство, 1948. 174 с.

304. Алексеев С.С. Архитектурный орнамент. М.: Государственное издательство литературы по строительству и архитектуре, 1954. - 135 с.

305. Барышников А.П., Лямин И.В. Основы композиции. М.: Всесоюзное учебно-педагогическое издательство "Трудрезервиздат", 1951. -190 с.

306. Салтыков А.Б. Избранные труды. М.: Советский художник, 1962. -727 с.

307. Садов Ф.И. Химическая технология волокнистых материалов. 3-е издание.- М.: Легкая индустрия, 1968. 783 с.

308. Садов Ф.И., Корчагин М.В. Отделка тканей. М.: Гизлегпром, 1958. - 228 с.

309. Стриженова Т.К. Текстиль. Костюм. В кн.: Советское декоративное искусство, 1945-1975: Очерки истории. -.М.: Искусство, 1989. - с.45-68.

310. Хвостенко М.В. Конспекты лекций М.В.Хвостенко, записанные студентом МТИ Бесчастновым Н.П. Архив Н.П.Бесчастнова.

311. Степанов Б.И. Введение в химию и технологию органических краси^ телей. 3-6 издание. М.: Химия, 1984. - 589 с.

312. Бородкин В.И. Химия красителей. М.: Химия, 1981. - 247 с.

313. Художественный текстиль и массовое производство. Совещание в Академии художеств СССР. // Декоративное искусство СССР, 1973, №3, с. 10-11.

314. Барабанов Л.Б. Текстильная промышленность в 1970 году, 1970, № 1, с.3-6.

315. Романова И.В. Заботы художников текстиля. // Декоративное искусство СССР, 1972, №2, с. 1-5.

316. Каплан Н. Рисунки и ткани. // Декоративное искусство СССР, 1973, № 3, с.4-5.

317. Стриженова Т.К. Узоры московских тканей. // Декоративное искусство СССР, 1971, № 1, с.46-49.

318. Жовтис Н.М. Текстильная промышленность: заказ торговли на уровень моды. //Декоративное искусство СССР, 1976, № 10, с.6.

319. Клавиня Е. Качество ткани начинается с художника. // Декоративное искусство СССР, 1976, № 10, с.8.

320. Достижения и трудности текстильного производства. // Декоративное искусство СССР, 1978, № 9, с.5-8.

321. Бескинская С.М. Производство -палитра художника. // Декоративное искусство СССР, 1978, № 9, с.9.

322. Захаржевская Р.В. Декоративные ткани в квартире. J1.: Художник РСФСР, 1960.- 32 с.

323. Державин Б.А. Современные ковры и декоративные ткани.- В кн.: Искусство и быт. Альманах. Выпуск I. М.: Советский художник, 1963. -с.95-108.

324. Ефремова JI. Творческий путь Аллы Левашовой. // Декоративное искусство СССР, 1974, № 10, с.36-39.

325. Щипакина A.A. Зарубежная мода в художественном оформлении текстиля. //Текстильная промышленность, 1991, №7, с. 13-16.

326. Художественное оформление текстильных изделий./ С.А.Малахова, Т.А.Журавлева, В.Н.Козлов и др. М.: Легпромбытиздат, 1988. - 304 с.

327. Черемных А.И. Основы художественного проектирования одежды. -М.: Легкая индустрия, 1977. 142 с.

328. Нешагаев A.A., Гусейнов Г.М., Савватеева Г.Г. Художественное проектирование трикотажных полотен. М.: Легпромбытиздат, 1987.- 271 с.

329. Захаржевская Р.В. Костюм для сцены. М.: Советская Россия, 1973. -112 с.

330. Основы теории проектирования костюма: Учебник для вузов. / Под ред.Т.В.Козловой. М.: Легпромбытиздат, 1988. - 352 с.

331. Степучев P.A., Бесчастнов Н.П. Методы графической подачи моделей одежды./ Учеб.пособие для вузов. М.: Московский текстильный институт, 1985.- 256 с.

332. Каган М.С. О прикладном искусстве. JL: Художник РСФСР, 1961. -160 с.

333. Чекалов А.К. Основы понимания декоративно-прикладного искусства. М.: Издательство Академии художеств СССР, 1962. - 68 с.

334. Салтыков А.Б. Самое близкое искусство. М.: Просвещение, 1969. -295 с.

335. Раппопорт С.Х. Искусство и эмоции. М.: Издательство "Музыка", 1968. - 160 с.

336. Раппопорт С.Х. От художника к зрителю. Как построено и функционирует произведение искусства. М.: Советский художник, 1978. - 229 с.

337. Арнхейм Р. Искусство и визуальное восприятие. М.: Прогресс, 1974. - 392 с.

338. Художественный образ и декоративность в искусстве Азии и Африки. Колл.авторов. М.: Наука, 1969. - 192 с.

339. Шубников A.B., Копцис В.А. Симметрия в науке и искусстве. М.: Наука, 1972.- 340 с.

340. Узоры симметрии. Под ред.М.Сенешаль и Дж.Флека. М.: Мир, 1980.- 269 с.

341. Мерцалова М.Н. История костюма. М.: Искусство, 1972. - 195 с.

342. Мерцалова М.Н. Поэзия народного костюма. М.: Молодая гвардия, 1975. - 192 с.

343. Киреева Е.В. История костюма. М.: Просвещение, 1976. - 169 с.

344. Крестьянская одежда населения европейской России (Х1Х-начало XX века). Определитель. / Колл.авторов. М.: Советская Россия, 1971.- 365 с.

345. Русский народный костюм: Альбом. Авторы-составители JI.M.Mo-лотова и Н.Н.Соснина. Л.: Художник РСФСР, 1984. - 221 с.

346. Ивановские ситцы: Альбом. / Авт.-сост.Е.В.Арсеньева. Л.: Художник РСФСР, 1983.- 216 с.

347. Соловьев В.Л., Болдырева М.Д. Ивановские ситцы. М.: Легпром-бытиздат, 1987. - 223 с.

348. Рудин Н.Г. Павловские шали. М.: Легкая индустрия, 1979. - 168 с.

349. Сомов Ю.С. Художественное конструирование промышленных изделий. М.: Машиностроение, 1967. - 175 с.

350. Минервин Г.Б. Архитектоника промышленных форм. Вып.1.- М.: ВНИИТЭ, 1970.- 157 с.

351. Основы технической эстетики. Расширенные тезисы./ Под общей ред.Г.Б.Минервина. М.: ВНИИТЭ, 1970. - 158 с.

352. Методика художественного конструирования. М.: ВНИИТЭ, 1983.- 166 с.

353. Художественное моделирование комплексного объекта. Сборник статей. М., 1981. - (Труды ВНИИТЭ. Сер.Техническая эстетика, выи.31). - 116 с.

354. Тасалов В.И. Прометей или Орфей. Искусство "технического века".-М.: Искусство, 1967. 372 с.

355. Розенталь Р., Ратцка X. История прикладного искусства нового времени. М.: Искусство, 1971. - 272 с.

356. Тиц A.A., Воробьева Е.В. Пластический язык архитектуры. М.: Стройиздат, 1986. - 311 с.

357. Иконников A.B. Художественный язык архитектуры. М.: Искусство, 1985. - 175 с.

358. Гидион 3. Пространство, время, архитектура. М.: Стройиздат, 1975.- 456 с.

359. Земпер Г. Практическая эстетика. М.: Искусство, 1970. - 320 с.

360. Нельсон Д. Проблемы дизайна. М.: Искусство, 1971. - 208 с.

361. Гропиус В. Границы архитектуры. М.: Искусство, 1971. - 286 с.

362. Черемушкииа Н.С. Принципы трансформации растительных мотивов в формы костюма и орнамента. Учебное пособие. М.: МТИ, 1985.- 51с.

363. Журавлева Т.А., Бесчастнов И.П. Методы художественного проектирования текстильного рисунка. Учебное пособие. М.: МТИ, 1988,- 73 с.

364. Моль А., Фукс В., Кеслер М. Искусство и ЭВМ.- М.: Мир, 1975. -556 с.

365. Малахова С.А., Завгородняя Г.Г., Журавлева Т.А. Художественное оформление нетканных текстильных материалов. М.: МТИ, 1980.22 с.

366. Искусство и научно-технический прогресс. Сб.статей. М.: Искусство, 1973. -462 с.

367. Мельников Б.Н., Блиничева И.Б., Виноградова Г.И. Прогресс техники и технологии печатания тканей из натуральных и химических волокон,- М.: Легкая индустрия, 1980. 263 с.

368. Шпитцер К. Печатание текстильных материалов. Пер. с нем. М.: Легкая индустрия, 1984. - 210 с.

369. Брабе Д. Когда экология модна, мода экологична. // За рубежом, 1992, №23, с.21.

370. Кантор K.M. Как быть с дизайном. // Декоративное искусство СССР, 1987, №2, с.15-16.

371. Графика,- БСЭ, 2-е изд. М„ 1952, т. 12, с.459-460.

372. Виппер Б.Р. Введение в историческое изучение искусства. М.: Изобразительное искусство, 1985. - 288 с.

373. Кристеллер П. История европейской гравюры. М.: Искусство, 1939. - 520 с.

374. Нельсон Д. Проблемы дизайна. М.: Искусство, 1971. - 208 с.

375. Кричевский В.Г. Мир графики глазами дизайнера. // Техническая эстетика, 1986, № 8, с. 14.

376. Сегал Д. Мир вещей и семиотика. // Декоративное искусство СССР, 1968, №4, с.38-39.

377. Костин В.И., Юматов В.А. Язык изобразительного искусства. М.: Знание, 1978. - ПО с.

378. Лаптев A.M. Рисунок пером. М.: Изд-во Академии художеств СССР, 1962. - 166 с.

379. Кобелев В.В. Машинная графика для системы БЭСМ-алгол. М.: Наука, 1978.-176 с.

380. Котов Ю.В. Как рисует машина. М.: Наука, 1988. - 220 с.

381. Бурмистров Б.А., Бесчастнов Н.П., Гусейнов Г.М., Сабо Я. Орнаментальная организация графического изображения. Учебное пособие. М.: МТИ, 1985. -74 с.

382. Барашенков В. За пределами теории Эйнштейна многомерные миры. // Знание-сила, 1987, № 8, с.33-39.

383. Федоров Е.С. Курс кристаллографии Е.С.Федорова. 3-е изд. Спб.: К.Л.Риккер, 1901.-438 с.

384. Урманцев Ю.А. Симметрия природы и природа симметрии. М.: Мысль, 1974. - 229 с.

385. Шафрановский И.И. Симметрия в природе. Л.: Недра, 1985. - 166 с.

386. Гете И.-В. Избранные произведения. М.: Гослитиздат, 1950,- 763 с.

387. Молева Н.М., Белютин Э.М. П.П.Чистяков теоретик и педагог. -М.: Изд-во Академии художеств СССР, 1953. - 228 с.

388. Ритм.// БСЭ, 2-е изд. М„ 1955, т.36, с.552.

389. История эстетики. Памятники мировой эстетической мысли. М.: Искусство, 1962, т. 1, с. 120.

390. История эстетики. Памятники мировой эстетической мысли. М.: Искусство, 1964, т.2, с.275.

391. Волкова Е.В. Ритм как объект эстетического анализа. В кн.: Ритм, пространство и время в литературе и искусстве. - Л.: Наука, 1974. -298 с.

392. Мазель Л.А., Цукерман В.А. Анализ музыкальных произведений. Элементы музыки и методика анализа малых форм. (Учебник спец.курса для муз.вузов).- М.: Музыка, 1967. 752 с.

393. Белый А. Ритм как диалектика и "Медный всадник",- М.: Федерация, 1929.- 279 с.

394. Эйзенштейн С.М. Четвертое измерение в кино. В кн.: Эйзенштейн С.М. Избранные произведения в шести томах. - М., 1964. - Т.2, с.51-52.

395. Михоэлс С.М. Статьи, беседы, речи. М.: Искусство, 1960. - 299 с.

396. Бринкман А.Э. Пластика и пространство как основные формы художественного выражения. М.: Искусство, 1935. - 96 с.

397. Ван де Вельде А. Одушевление материала как принцип красоты. // Декоративное искусство СССР, 1965, № 2, с.34.

398. Домогацкий В.Н. Теоретические работы; исследования, статьи, письма. М.: Сов.художник, 1984. - 367 с.

399. Лосев А.Ф. Две необходимые предпосылки для построения истории эстетики до возникновения эстетики в качестве самостоятельной дисциплины. В кн.: Эстетика и жизнь, вып.6. - М.: Искусство, 1979. - 295 с.

400. Ленин В.И. Материализм и эмпириокритицизм. Полн.собр. сочинений, т. 18, с.34.

401. Матисс А. Сборник статей о творчестве. М.: изд-во иностр.лит., 1958.- 126 с.

402. Руубер Г. О элементарном эстетическом восприятии. // Декоративное искусство СССР, 1977, № 2, с.28-30.

403. Мастера искусств об искусстве. Т.1-1У/ М.: Изогиз, 1933-34. - Т.1, 1933; 621 с.

404. Недошивин Г.А. О сущности эстетического. В кн.: Вопросы эстетики. - М., 1958, вып.1, с.28, 29.

405. Прангашвили A.C. Исследования по психологии установки. Тбилиси: Мецниереба, 1967. - 340 с.

406. Овечкис Н.С. Основы учения о цветах. В сб.: Применение цветове-дения в текстильной промышленности. - М.: Легкая индустрия, 1964.- 228 с.

407. Стор И.И. Цвет и колорит. В кн.: Живопись. М.: Легпромбытиз-дат, 1993. - с. 15-38.

408. Плеханов Г.В. Искусство и литература. Вступит.статья М.Розенталя.- М.: Гослитиздат, 1948. 888 с.

409. Каган М.С. Морфология искусства. Л.: Искусство, 1972. - 440 с.

410. Геккель Э. Красота форм в природе. Спб.: Просвещение, 1907. -246 с.

411. Гика М. Эстетика пропорций в природе и искусстве. М.: Изд-во Всес.акад.архитектуры, 1936. - 106 с.

412. Радлов Н.Э. Современная русская графика и рисунок. // Аполлон, 1913, №6, с.5-12.

413. Русаков Ю. Книги Матисса. В кн.: Советская графика-74. - М., 1976, с.242-245.

414. Гильберт Д., Кон-Фоссен С. Наглядная геометрия: Пер. с нем. М.: Наука, 1981. - 344 с.

415. Радлов Н.Э. Рисование с натуры. Л.: Художник, 1978. - 130 с.

416. Щекагихин H.H., Сидоров A.A. Феликс Валлотон. М.: Изд-во "Альциона", 1918.-112 с.

417. Завадская Е.В. Эстетические проблемы живописи старого Китая. -М.: Искусство, 1975. 440 с.

418. Динамика. БСЭ, 3-е изд. 1972, т.8, с.269.

419. Грегори Р.Л. Разумный глаз. М.: Мир, 1972. - 240 с.

420. Раушербах Б.В. Пространственные построения в живописи. М.: Наука, 1980. - 288 с.

421. Лени Г., Баррет Дж. Настольные издательские системы: Пер. с англ. М.: Радио и связь, 1993. - 320 с.

422. Николь Н., Альбрехт Р. Графический редактор CorelDRAW 4.0: Практ. Пособие./ Пер. с нем. М.: ЭКОМ, 1994. - 416 с.

423. Пасько П. Word 97. Киев: Издательская группа BHV, 1997. - 480 с.

424. Сагман С. Эффективная работа с PowerPoint 7.0 для Windows-95 / Пер. с англ. Спб.: Питер, 1996. - 496 с. I

425. Альспах Т. QuarkXPress для полных идиотов / Пер. с англ. М.: PC Project 866, 1995. - 432 с.

426. Леонтьев Б. QuarkXPress для Windows-95. М.: Издательство МиК, 1996.-420 с.

427. Старшинин A. Microsoft PowerPoint одним взглядом. Спб.: BHV-Санкт-Петербург, 1996. - 112 с.

428. Мэтьюз М., Мэтьюз К. Эффективная работа с CorelDRAW 6. Официальное руководство. / Пер. с англ. Спб.: Питер, 1997. - 736 с.

429. Всероссийский научно-исследовательский институт технической эстетики Министерство науки и технологий Российской ФедерацииI1. Президиум ВАК Рос сиийа^к1. На правах рукописи

430. Начальник управления ВАК России1. Т^/'кд?.

431. БЕСЧАСТНОВ Николай Петрович

432. ХУДОЖЕСТВЕННОЕ ПРОЕКТИРОВАНИЕ ТЕКСТИЛЬНОГО ПЕЧАТНОГО РИСУНКА В РОССИИ (история, теория, практика)1700.06 Техническая эстетика и дизайн1. Диссертацияна соискание ученой степени доктора искусствоведения