Цифровое искусство как объект социально-философского анализа тема диссертации и автореферата по ВАК РФ 09.00.11, кандидат наук Завьялов, Алексей Сергеевич

• Завьялов, Алексей Сергеевич
• кандидат наук
• 2017

Оглавление диссертации кандидат наук Завьялов, Алексей Сергеевич

Оглавление

Социальные предпосылки формирования цифрового искусства

{ожественно-эстетические условия формирования цифровог

I

;дпосылки информатизации и социальная среда информационног

Заключение

Список литературы

204

Введение диссертации (часть автореферата) на тему «Цифровое искусство как объект социально-философского анализа»

Введение

Актуальность темы исследования

Процессы творческой деятельности во все времена зависели от технического инструментария, используемого автором при его работе. Длинная цепь трансформаций и эволюций подобных инструментов с течением времени влекла за собой и изменения в результатах творчества, в значительной степени предопределяя их сущностные качества, а значит влияя и на социальную функцию искусства.

Первым и одним самых значительных технических прорывов, революционизировавших творческую деятельность, становится изобретение печатного пресса. Старт эпохи книгопечатанья безвозвратно изменил культурный ландшафт Европы и прочих районов мира, предложив более эффективный и доступный широкой публике способ циркуляции знания и художественных работ.

К ряду исключительно важных для культуры художественных практик, возникших вследствие применения новой технологии, к началу XX века добавляются фотография и кинематограф. В сравнении с печатным прессом, ориентированным в большей мере на повышение экспозиционных возможностей произведений, эти два вида искусства характеризуются многократно возросшей значимостью технических механизмов в выполнении художественных работ, при этом привнося свою неповторимую специфику в искусство, подобно той особой иллюзорности, достигаемой при помощи монтажа и прочих спецэффектов, или возможности синтеза нескольких видов искусств в одной киноленте.

Следующим важным пунктом на пути развития технологизированного искусства становятся 1950-1960-е годы. Именно в этот период аналоговые и цифровые компьютерные системы впервые применяются для решения художественных задач. Отличительной чертой вычислительной машины становится её возможность быть запрограммированной - именно это качество

станет тем источником, который предвосхитит самые невероятные перемены как для творческой деятельности, так и для всей культуры в целом. Эксперименты с компьютерной техникой этого временного отрезка будут акцентироваться в значительной мере на проблемах кибернетической теории, одной из которых является создание механизма с жизнеподобным поведением, что выльется в разработку интерактивных кибернетических машин. Новаторами того времени будут активно выявляться границы применимости компьютерной техники в прочих областях, как-то графика, музыка, анимация, театр, скульптура, создание различных автономных агентов и т.д., и во всех из них компьютер продемонстрирует свою фундаментальную непохожесть на технические средства создания произведений прошлого.

Наконец, современный этап искусства, основанного на технологии, берёт своё начало с 1970-х гг., когда на потребительский рынок выходят первые модели персонального компьютера, знаменующие рождение цифрового искусства. Цифровое искусство, понимаемое как совокупность художественных практик, использующих цифровую технологию, являет собой передний край технологизированного творчества, продолжая и развивая идеи, заложенные в предшествующем периоде. К его области допустимо отнести значительную часть генерируемого в современной ситуации культурного материала. Более того, приобретение цифровой средой статуса важнейшего пространства коммуникации и распространителя информации, влечёт за собой всё возрастающую значимость произведений, созданный на основе цифрового материала.

Взрывное развитие цифровых технологий, их молниеносное распространение поставило перед исследователями ряд вопросов, ответы на которые могли бы прояснить сущность наблюдаемых тектонических сдвигов в современной культуре. Так, цифровая среда в значительной степени предопределяет изменения в социальной коммуникации, распространении информации и знания, формировании аксиологических структур социальных групп, самоидентификации личности, специфике труда и отдыха, влияет на

экономическую, политическую, юридическую и прочие социальные сферы, в конце концов, на способы, возможности и функции искусства. Отсюда вытекает актуальность темы настоящего исследования - подняв проблему цифрового искусства с позиций социальной философии, возможно, удастся высветить некоторые грани стремительных культурных трансформаций, вызванных к жизни внедрением цифрового инфопространства.

Степень разработанности проблемы

Область цифрового искусства представляет собой сложный и многогранный феномен, изучаемый в контексте разных исследовательских направлений. Однако, прежде всего, необходимо упомянуть несколько российских авторов, приложивших значительные усилия в исследовании проблемы цифрового искусства и смежных с ним областей. К ним относятся Д.В. Галкин, C.B. Ерохин, Д.П. Ханолайнен и В.В. Громадин.

Работы Д.В. Галкина значительной своей частью направлены на разработку и уточнение концепции техно-художественной гибридизации - длительного процесса взаимодействия художественной деятельности и технологии. Данный автор предлагает наиболее полную и общую систему видения технологизированного искусства, разрабатывает проблему цифровой культуры, а также поднимает вопрос о трансформации последней в культуру искусственной жизни.

Исследователь C.B. Ерохин выстраивает логику своих работ вокруг определённой им области технологизированного искусства - цифрового компьютерного изобразительного искусства. Делая акцент на изобразительных направлениях, автор проделывает значительную работу в исследовании исторически важных событий в становлении данного вида художественной деятельности и компьютеризированного искусства в целом, исследует вопросы автоматизации творчества, взаимосвязи между данным видом искусства и постмодернизмом, а также информационным обществом.

Диссертационное исследование «Компьютерное искусство как проблема морфологии искусства» Д.П. Ханолайнен1 посвящено компьютерному искусству, полагаемому, однако, не тождественным искусству цифровому. Автор последовательно проводит анализ социальных и эстетических предпосылок компьютерного искусства, вносит уточнения в основополагающие понятия и термины, обсуждает проблему компьютерного художника и его творческого инструментария, исследует интерактивность как особенность компьютерного искусства, поднимает вопросы множественности и уникальности произведений компьютерного искусства, осуществляет попытку определения места компьютерного искусства в системе видов искусства.

Диссертационное исследование «Феномен музыки цифрового века: вопросы теории» В.В. Громадина2 предполагает значительное внимание к музыкальному искусству. Важным становится то, что параллельно этому автор задействует такую весьма продуктивную в исследованиях цифровых феноменов категорию как «цифровое инфопространство». В приведённой работе также осуществляется дефинирование данного понятия, описываются некоторые важные характеристики и качества цифрового инфопространства, приводится перечень обоснований перехода из аналогового мира в мир цифровой и многое другое.

К ряду российских авторов, чьи исследования так или иначе обращены к художественным и культурным последствиям использования информационных технологий, можно добавить: JI.H. Турлюн, Н.Б. Маньковскую, Е.С. Чичканова, Д.Ю. Некрасова, В.М. Дианову, В.В. Бычкова, Д. Булатова, И.В. Кулагина, H.A. Носова, Д.А. Силичева и других.

В зарубежной литературе исследования вычисляемого машинного искусства представлены такими авторами как П. Берклай, Б. Бант, М. Боден, М. Вайтлоу,

1 Ханолайнен Д.П. Компьютерное искусство как проблема морфологии искусства: дис. ... канд. филос. наук: 09.00.04 - Эстетика / Петрозаводский Государственный университет. Петрозаводск, 2014.

2 Громадин В.В. Феномен музыки цифрового века: вопросы теории: дис. ... канд. искусствоведения: 17.00.02 - Музыкальное искусство / Московская государственная консерватория имени П.И. Чайковского. Москва, 2010.

Б. Вэндс, Ф. Гелентер, Э. Заяк, X. Дрейфус, Ф. Дюран, Д. Лопес, Н. Ламберт, Л. Манович, Р. Мэллери, М. Мор, Ф. Наке, Г. Нес, М. Нолл, К. Симе, М. Уитлоу, С. Уилсон, Г. Коэн, К. Пауль, Т. Тэйлор, Ч. Шури, Ф. Поппер, Д. Фрэнк, Я. Рейхард, Г. Франке, Р. Чан, Э. Хухтамо и другими.

Исследования технологизированного искусства сопровождали этот феномен на всём его жизненном пути. Начавшаяся эпоха массовой цифровой технологии в 1970-х гг. очертила более узкую его область - цифровое искусство, дав старт соответствующим научным изысканиям. Тем не менее основной всплеск внимания исследователей к данной тематике происходит только с началом XXI века. Относительная новизна исследовательской области цифрового искусства, несмотря на стремительное увеличение научных работ, предопределяет множество пробелов, спорных мест, неточностей и неясностей. Интерес и сложность изучения цифрового искусства также проистекают из скорости развития цифровой технологии - осмысление социальных последствий внедрения новой технологии буквально не поспевает за происходящими изменениями. Сегодняшние результаты исследований взаимоотношений человека и цифровой машины могут оказаться неактуальными уже завтра. Следует также отметить, что в научной литературе, по крайней мере в российской публицистике, отсутствует единый, комплексный взгляд на цифровое искусство. Предложенные авторами работы носят либо узкий, специализированный характер (C.B. Ерохин, Д.П. Ханолайнен, В.В. Громадин, Д.М. Некрасов), либо, напротив, акцентируются на более широких предметных областях (Д.В. Галкин). Ясно ощущается необходимость в дефинировании понятия цифрового искусства и произведения цифрового искусства, обнаружении их сущностных характеристик. Необходимым является определение художественно-эстетических условий существования цифрового искусства, изучение предпосылок широкого распространения цифровой среды, рассмотрение вопроса о генезисе цифрового искусства, а также нахождение особенностей созидания, восприятия и распространения произведений цифрового искусства.

Объектом исследования является теория и социальная практика художественной деятельности, основанной на использовании цифровой технологии.

Предметом исследования выступают социальные предпосылки формирования цифрового искусства, а также сущность и содержание цифрового искусства как социального феномена.

Цель диссертационного исследования: осуществить социально-философский анализ появления и развития цифрового искусства как социального феномена.

Достижение поставленной цели предполагает решение следующих логически последовательных и взаимосвязанных задач исследования:

определить художественно-эстетические условия формирования цифрового искусства;

выявить предпосылки распространения информационных вычислительных технологий, а также изучить социальные условия в обществах, значительную роль в которых играет данный вид технологии;

проследить процесс генезиса цифрового искусства в контексте этапов техно-художественной гибридизации;

рассмотреть феномен цифрового инфопространства, дать определение и выявить его сущностные характеристики;

рассмотреть существующие подходы к дефинированию термина цифрового искусства и родственных ему областей, сформулировать собственное определение и очертить область цифрового искусства, исследовать произведение цифрового искусства и выявить, его специфические особенности;

исследовать особенности созидания, восприятия и распространения произведений цифрового искусства.

Гипотеза исследования состоит в том, что появление и развитие цифрового инфопространства привело к возникновению нового вида искусства, обладающего специфическими художественно-эстетическими качествами. Подобные

особенности, с одной стороны, демонстрируют кардинальные изменения в культуре, происходящие под воздействием цифровой технологии, с другой - сами выступают значительной детерминантой множества социальных трансформаций.

Научная новизна исследования заключается в следующем:

1. Подробно рассмотрены художественно-эстетические условия формирования цифрового искусства с позиции самого искусства. В контекст исследований цифрового искусства включена проблематика категории художественности, рассматриваемая через призму историчности парадигм искусства.

2. Выявлены и проанализированы наиболее заметные предпосылки информатизации обществ на основе вычислительных систем. Рассмотрены специфические особенности социальной среды позднеиндустриальных обществ на примере социокультурных изменений в коммуникации, определении наиболее распространённых аксиологических структур информационного общества, а также изучении мифотворческой компоненты подобных культур.

3. Проведён историко-культурный анализ генезиса цифрового искусства в контексте длительного процесса техно-художественной гибридизации. Момент возникновения цифрового искусства напрямую связывается с выходом на массовый рынок в 1970-х гг. первых моделей персональной цифровой вычислительной электроники, главным образом — персонального компьютера. Представлена краткая ретроспектива изобретения данного типа устройств.

4. Рассмотрен феномен цифрового инфопространства, определены его сущностные характеристики, а сама категория цифрового инфопространства получает оригинальное определение и вводится в научный оборот как одна из наиболее фундаментальных для исследований цифрового искусства.

5. Проанализированы существующие подходы к дефинированию термина цифрового искусства и родственных ему областей, сформулировано собственное определение цифрового искусства и очерчена его область, исследовано

произведение цифрового искусства и выявлены его специфические характеристики;

6. Рассмотрены ключевые особенности созидания, восприятия и распространения произведений цифрового искусства.

Теоретическая и практическая значимость исследования Основное значение данного исследования состоит в его интегрирующем многие ракурсы видения предметного поля цифрового искусства характере. Социально-философский взгляд на применение цифровой технологии в искусстве становится тем подходом, который способен в наибольшей полноте охватить столь масштабный социальный феномен, с тем условием, что некоторыми деталями исследуемых процессов неминуемо необходимо пренебречь. Этот момент одновременно указывает как на сильную, так и на слабую сторону настоящей диссертационной работы.

Теоретические и методологические результаты исследования могут найти своё применение в дальнейшей научной разработке поднятой темы, быть использованы в более специализированных исследованиях в таких областях как эстетика, искусствознание, культурология, психология и социология искусства, а также в современной философии. Материалы диссертационной работы, основные её тезисы и выводы могут быть востребованы в разработке и чтении учебно-педагогических курсов в направлениях, так или иначе связанных с искусством и технологией в их социальном аспекте.

Методологические и теоретические основы исследования Исходя из поставленной цели и соответствующих ей задач исследования, в работе используются следующие методы: - метод историко-культурного анализа, позволивший исследовать феномены культуры и детерминанты её трансформаций в исторической перспективе с опорой на эмпирический материал; - метод сравнительного анализа, благодаря которому осуществлено сопоставление различных философский позиций, концепций, идей и взглядов на феномен цифрового искусства и его происхождение; - метод интерпретации, который был

задействован при историко-философской реконструкции различных художественно-эстетических концепций; - метод синтеза, соединяющий интерпретированный и реконструированный материал на новом уровне; - метод выдвижения и проверки гипотез, предполагающий значительную проработку основополагающего теоретического предположения с последующим его сопоставлением с наблюдаемыми фактами; - метод структурно-функционального анализа, позволивший приблизиться к сущности феномена цифрового искусства через изучение его проявлений в обширном социальном контексте; - междисциплинарный подход, благодаря которому данное социальное явление изучается одновременно с позиций нескольких областей научного знания. Кроме того, были использованы такие традиционные приёмы познания как индукция, дедукция, традукция, идеализация, восхождение от абстрактного к конкретному и Т.д.

Теоретическую базу исследования составили научные работы российских и зарубежных философов, исследователей искусства, культурологов и социологов. Среди них следует отметить Е.В. Рубцову, М. Вейтца, А. Данто, Д. Дики, М. Вартофского, А. Берлеанта, К. Поппера, В. Татаркевича, Х.-Г. Гадамера, X. Ортегу-и-Гассета, И.П. Никитину, В.В. Бычкова, Д.В. Галкина, A.B. Соловьёва, Ч. Гира, М. Кастельса, М. Маюпоэна, В. Беньямина, Ф. Поппера, C.B. Ерохина, JI.H. Турлюн, Д.П. Ханолайнен, В.В. Громадина, Л. Мановича, Д.М. Лопеса, К. Кваштек, К. Пауль, Н. Гудмана, Н.Л. Соколову, Ю.В. Стракович.

В результате проведённого исследования на защиту выносятся следующие положения:

1. Художественно-эстетические условия формирования цифрового искусства могут быть описаны при помощи не-эссенциалисткой эстетической методологии, в частности через рассмотрение появления и взаимного сосуществования четырёх парадигм искусства: внеэстетической, эстетической, художественной и постхудожественной. Ценностные ориентиры четырёх

представленных парадигм искусства непосредственно определяют содержательную сторону цифрового искусства.

2. Появление цифрового искусства обязано происходящей информатизации обществ. Значительная роль информационных технологий в современных обществах предопределила среду существования цифрового искусства — информационное общество.

3. Возникновение цифрового искусства связано с длительным процессом техно-художественной гибридизации, начавшимся с эпохи книгопечатанья. Момент возникновения цифрового искусства напрямую связывается с выходом на массовый рынок в 1970-х гг. первых моделей персональной цифровой вычислительной электроники, главным образом - персонального компьютера.

4. Анализ цифрового искусства как социального феномена потребовал введения в научный оборот категории, которая могла бы собирательно обозначить всё множество существующих цифровых устройств и феноменов цифровой культуры, опираясь на их единое основание. Таким общим базисом явился цифровой механизм кодирования информации, а сама категория получила название цифрового инфопространства.

5. Для отнесения к цифровому искусству той или иной творческой деятельности необходимо выполнение двух условий: данная практика должна иметь дело с цифровым инфопространством и конечному произведению может быть присвоен статус художественной работы, отталкиваясь от ценностной системы одной из парадигм искусства.

6. Ключевые особенности созидания, восприятия и распространения произведений цифрового искусства основываются на числовой вычисляемой природе цифрового инфопространства.

Апробация результатов исследования

Основное содержание и результаты данного исследования изложены автором в научных публикациях и докладах на научных конференциях МГОУ с 2014 по 2016 гг.

Структура и объём диссертации

Диссертация состоит из введения, двух глав, включающих в себя шесть параграфов, заключения и списка использованной литературы. Объем работы составляет 227 страниц. Список используемой литературы включает 151 наименование.

Глава 1. Социальные предпосылки формирования цифрового искусства

1.1 Художественно-эстетические условия формирования цифрового искусства

Отправной точкой данного исследования будет обсуждение проблемы демаркации искусства и неискусства, формулирование ответа на вопрос, почему тот или иной объект или процесс наделяется статусом художественного. Важность обсуждения этого момента объясняется значимостью выработанных критериев в дальнейшем, опираясь на которые было бы возможно отделить произведение цифрового искусства от прочих цифровых объектов. По замечанию Е.В. Рубцовой, на диссертационной работе3 которой во многом будет основан настоящий пункт исследования, именно категория художественности выполняет демаркационную функцию, являясь, по сути, центральной для философии искусства4.

В самых общих чертах можно определить два подхода к определению категории художественности. Первый подход, реализующийся в рамках эссенциализма, утверждает внеисторическую и вневременную сущность искусства. Носителем художественности в подобных теориях зачастую выступают форма, содержание, символ, знак и т.д., критерием оценки произведения могут быть цельность воплощения авторского видения, системность и единство произведения, жизненная правда, положительное эстетическое влияние на зрителя, единство формы и содержания и т.п.5 Характерным для подобного рода определений художественности бывает расплывчатая трактовка, нередко сама приближающаяся к изящной словесности, а также акцент на эстетическом начале искусства. В качестве примера процитируем приведённые Е.В. Рубцовой два толкования

3 Рубцова Е.В. Историчность парадигм искусства и проблема современной художественности: дис.... канд. филос. наук: 09.00.04 - Эстетика / Уральский государственный университет имени A.M. Горького. Екатеринбург, 2004.

4 Там же. С. 4.

5 Там же. С. 14,139.

художественности, в той или иной мере наделённые этими качествами, но однозначно относимых к эссенциалистским. Так, в одном из словарей по эстетике обнаруживаются такие строчки: «Произведение художественное - продукт художественного творчества, в котором в чувственно-материальной форме воплощён духовно-содержательный замысел его создателя-художника и который отвечает определённым критериям эстетической ценности; основной хранитель и источник информации в сфере художественной культуры. Оно должно удовлетворять хотя бы минимальным требованиям художественности, то есть стоять на ступеньке, приближающейся к совершенству»6. Далее определение художественности уточняется: «[художественность] ...проявляется в полноте реализации замысла, кристаллизации его эстетической выразительности, в содержательности формы, адекватной общей авторской концепции и отдельным нюансам образной мысли...», «...подлинное произведение художественное есть определённая организованность, упорядоченность, сопряжение в целое эстетических идей»7. Роль второго примера исполнит цитата русского философа, правоведа и публициста И.А. Ильина, полагающего совершенство важнейшим критерием художественности: «Итак, вот критерий художественного совершенства: будь верен законам внешней материи, но, осуществляя их, подчини их живую комбинацию - образу и главному замыслу; будь верен законам изображаемого образа, но, осуществляя их, подчини их живую комбинацию своему главному замыслу, являемой тайне; а художественный замысел свой всегда вынашивай до полной зрелости, и пусть он будет всепронизывающим, внутренним солнцем твоего произведения»8.

6 Эстетика. Словарь. М, 1989. - С. 274. Цит. по: Рубцова Е.В. Историчность парадигм искусства и проблема современной художественности. - С. 15-16.

7 Там же. Цит. по: Рубцова Е.В. Историчность парадигм искусства и проблема современной художественности. - С. 16.

8 Ильин И.А. Художник и художественность // Одинокий художник. М., 1993. - С. 255. Цит. по: Рубцова Е.В. Историчность парадигм искусства и проблема современной художественности. -С. 17.

Второй подход, инспирированный социокультурными изменениями второй половины XX века, а также появлением неклассической эстетики и формированием постмодернизма, полагает категорию художественности изменчивой. Динамика данного понятия, в зависимости от конкретных направлений исследований, может объясняться в большей степени историческими изменениями культурного контекста, являющегося средой существования искусства, либо изменением смысловой части категорий, используемых для анализа и оценки художественных объектов. Главное в данном подходе - акцент на изучение социокультурных условий существования и трансформации категории художественности, отказ от понимания художественности как раз и навсегда данной и вневременной «схемы сущности искусства»9. Подобный подход, который можно собирательно обозначить как не-эссенциализм, реализуется, по крайней мере, в трёх исследовательских направлениях: антиэссенциализме, институциональной и культурологической традиции.

В центре антиэссенциализма находится изучение языкового способа функционирования искусства. Беря за основу концепции «языковых игр» и «семейного сходства» представителя аналитической философии Людвига Витгенштейна, американский эстетик Моррис Вейтц (Morris Weitz) в своей ключевой для антиэссенциализма работе "The Role of Theory in Aesthetics"10 («Роль теории в эстетике», 1956) определяет невозможность выработки общей дефиниции искусства, предполагая её смысловую открытость и зависимость от внешних условий применения1112. Открытая структура термина искусства интерпретируется М. Вейтцем так: «Понятие является открытым, если условия его применения поправимы, то есть если можно вообразить или гарантировать ситуацию или

Список литературы диссертационного исследования кандидат наук Завьялов, Алексей Сергеевич, 2017 год

Список литературы

1. Абдеев Р.Ф. Философия информационной цивилизации / Редакторы: Е.С. Ивашкина, В .Г. Деткова. М.: ВЛАДОС, 1994. 336 с.

2. Адорно Т.В. Избранное: Социология музыки. М.; СПб, 1998. - 445 с.

3. Американская философия искусства: основные концепции второй половины XX века - антиэссенциализм, перцептуализм, институционализм. Антология. Пер. с англ./ Под ред. Б. Дземидока и Б. Орлова. При участии издательства Уральского Государственного Университета (г. Екатеринбург). Екатеринбург: «Деловая книга», Бишкек: «Одиссей». - 1997 г. — 320 с.

4. Андерсон К. Длинный хвост. М.: Вершина, 2008. - 272 с.

5. Аристотель. Об искусстве поэзии / Пер. В. Г. Аппельрота и комм. Ф.А. Петровского. — Памятники мировой эстетической и критической мысли. -Москва: Гослитиздат, 1957. - 183 с.

6. Ахманова О.С. Словарь лингвистических терминов. / О.С. Ахманова. - М.: Едиториал УРСС, 2004. - 571 с.

7. Беньямин В. Произведение искусства в эпоху его технической воспроизводимости / Предисловие, составление, перевод и примечания С.А. Ромашко. М.: Культурный центр имени Гете; Медиум, 1996. 240 с.

8. Берг А.И. Информация и управление. / А.И. Берг, Ю.И. Черняк. - М.: Экономика, 1966.

9. Берлеант А. Историчность эстетики // Феноменология искусства. М.: ИФРАН, 1996. - С. 241-262.

10. Бирюков Б.В. Кибернетика и методология науки. / Б.В. Бирюков. - М.: Наука, 1974.-414 с.

11. Бобринская Е. Русский авангард: границы искусства. М., 2006. - 304 с.

12. Богатова JI.M. Ризома как тендерная диспозиция постмодерна // Учёные записки Казанского государственного университета. Серия: Гуманитарные науки. 2007. Том 149, кн. 5. - С. 103-111.

13. Богатырёв Р. Тайны Microsoft. Смарт-теги и гипертекст // Мир ПК - диск. 2005. № 6. ЮМ против Microsoft. С. 1-7.

14. Богуславская С.М. Диалог в трудах М.М. Бахтина // Вестник Оренбургского государственного университета. Серия: Философские науки. 2011. № 7 (126). — С. 17-23.

15. Бондарева Я.В. Генезис методологических основ русской религиозной философии [Текст] : монография / Бондарева Яна Васильевна ; М-во образования и науки РФ, Московский гос. обл. ун-т. - Москва : Изд-во МГОУ, 2011. - 117 с.

16. Бондарева Я.В. Методологические основы русской религиозной философии: историко-философский анализ [Текст]: монография / Бондарева Яна Васильевна ; М-во образования и науки РФ, Московский гос. обл. ун-т. - Москва: Изд-во МГОУ, 2011.-320 с.

17. Бредшоу П. СМИ XXI века. URL: http://habrahabr.ru/blogs/mass_media/55035/ (дата обращения: 22.06.2017).

18. Бычков В., Бычкова JI. XX век: предельные метаморфозы культуры // Полигнозис. 2000. № 2. - с. 63-76; № 3. - с. 67-85.

19. Бычков В.В. Эстетика: учебник / В.В. Бычков. - М.: КНОРУС, 2012. - 528 с.

20. Владислав Татаркевич. История шести понятий / пер. с польского Бориса Домбровского. - М.: Дом интеллектуальной книги, 2002. — 376 с.

21. Гадамер Г.- Г. Актуальность прекрасного / Пер. с нем. - М.: искусство, 1991. — 367 с. - (Серия «История эстетики в памятниках и документах»).

22. Галкин Д. В. Понять интерактивность: кибернетика в зеркале эстетики // Гуманитарная информатика. 2009. № 5. С. 47-59.

23. Галкин Д. В. Эстетика кибернетического искусства 1950-1960 гг.: алгоритмическая живопись и роботизированная скульптура // Вестник Томского государственного университета. 2009. № 320. С. 79-86.

24. Галкин Д.В. От вдохновения машинами к искусственной жизни: этапы развития технологического искусства // Вестник Томского государственного университета. Культурология и искусствоведение. 2013. №1 (9). С. 44-51.

25. Галкин Д.В. От кибернетических автоматов к искусственной жизни: теоретические и историко-культурные аспекты формирования цифровой культуры: дис. ... д-р филос. наук: 24.00.01 — Теория и история культуры / Национальный исследовательский Томский государственный университет. Томск, 2013. 270 с.

26. Галкин Д.В. От кибернетических автоматов к искусственной жизни: теоретические и историко-культурные аспекты формирования цифровой культуры: автореф. дис ... д-р филос. наук. Томск, 2013. 51 с.

27. Галкин Д.В. Техно-художественные гибриды или искусство, политика и цифровые технологии в культурной динамике второй половины XX века //Гуманитарная информатика. 2008. № 4. С. 52-78.

28. Галкин Д.В. Техно-художественные гибриды или произведение искусства в эпоху его компьютерного производства (V.1.0A) // Гуманитарная информатика. 2007. №3. С. 40-53.

29. Гарынов А. А. История производства и применения в народном хозяйстве СССР электронно-вычислительной техники в 50-80-е гг. XX в. // Известия 111'НУ им. В. Г. Белинского. 2010. № 15 (19). С. 75-84.

30. Гибсон У. Нейромантик. URL: http://1ib.ru/GIBSON/gibsoQl .txt (дата обращения: 05.09.2017).

31. Гир, Чарли. Цифровая контркультура (перевод Д.В. Галкина). URL: http ://huminf. tsu.ru/jurnal/vol 1 /gir_cifr_kontkultura/ (дата обращения: 13.06.2017).

32. Гирич B.JL, Чуприна В.Н. Глобальное информационное пространство и проблема доступа к мировым информационным ресурсам. Киев, 2007. URL: http://www.rsl.ru/upload/mba2007/mba2007 05.pdf (дата обращения: 05.09.2017).

33. Громадин В.В. Феномен музыки цифрового века: вопросы теории: дис. ... канд. искусствоведения: 17.00.02 — Музыкальное искусство / Московская государственная консерватория имени П.И. Чайковского. Москва, 2010. 313 с.

34. Дубина И.Н. Современное телекоммуникационное искусство: становление новой парадигмы творчества // Известия Алтайского государственного университета. 1999. № 4. С. 125-128.

35. Ерохин C.B. Эстетика цифрового изобразительного искусства / C.B. Ерохин. - СПб.: Алетейя, 2010. - 432 е., ил. - (Серия «Цифровое искусство»).

36. Ерохин C.B. Эстетика цифрового компьютерного изобразительного искусства: дис. ... д-р филос. наук: 09.00.04 - Эстетика / МГУ имени М.В. Ломоносова. Москва, 2010. 360 с.

37. Ильин И.А. Художник и художественность // Одинокий художник. М.: «Искусство», 1993. - 347, [1] е.; - (История эстетики в памятниках и документах).

38. Кастлер Г. Возникновение биологической организации. / Г. Кастлер — М.: Мир, 1967.-90 с.

39. Кокорин, A.A. Анализ: теория, методология, методика (аксиоматическое эссе). Изд. 2-е (перераб. и дополн.). - М.: Изд-во МГОУ, 2009. - 292 с.

40. Кокорин, A.A. Сравнительный анализ: теория, методология, методика. - Изд. 2-е, дополн. и перераб. - М.: Издательство МГОУ, 2009. - 152 с.

41. Кокорин, A.A. Философский алгоритм познания: содержание и практические возможности / A.A. Кокорин. - М.: Изд-во МГОУ, 2013. - 324 с.

42. Колмогоров А.Н. Автоматы и жизнь: Тезисы доклада // Машинный перевод и прикладная лингвистика. 1961. Вып. 6. С. 3-8.

43. Лаврентьев Б.Ф. Аналоговая и цифровая электроника: Учебное пособие. — Йошкар-Ола: МарГТУ, 2000. - 155 с.

44. Ларионова Н.С. Гипертекст как модель современной культуры: дис. ... канд. социол. наук: 22.00.06 - социология культуры, духовной жизни / Московский педагогический государственный университет. Москва, 2005. 188 с.

45. Лебрехт Н. Кто убил классическую музыку? История одного корпоративного преступления. - М.: Издательский дом «Классика-ХХ1», 2007. - 585, [2] с.

46. Лев Манович выступил с лекцией «Как сравнить миллион изображений?» (Алиса Прихудайлова). URL: https://urban.hse.ru/news/151352921.html (дата обращения: 20.06.2017).

47. Лев Манович о том, как изучать мировую культуру через Instagram (Артем Лучко). URL: https://daily.afisha.ru/archive/vozduh/technology/lev-manovich-o-tom-kak-izuchat-mirovuyu-kulturu-cherez-instagram/ (дата обращения: 20.06.2017).

48. Левин В.И. К.Э. Шеннон и современная наука // Вестник ТГТУ. 2008. Том 14. №3.-С. 703-725.

49. Лийв Э.Х. Инфодинамика. Обобщённая энтропия и негэнтропия. / Э.Х. Лийв. - Таллинн, 1998. - 200 с.

50. Лопатина К.В. Ризоматическое моделирование онтологического пространства // Омский научный вестник. Серия: Философские науки. 2009. № 6 (82). С. 104-108.

51. Мазур М. Качественная теория информации. / М. Мазур. - М.: Мир, 1974.

52. Маклюэн М. Средство само есть содержание / Информационное общество: Сб. - М.: ООО «Издательство ACT», 2004. - 507 с.

53. Маньковская Н.Б. «Париж со змеями». (Введение в эстетику постмодернизма). М.: ИФ РАН, 1994. - 220 с.

54. Маньковская Н.Б. Интерактивность // Лексикон нонклассики. Художественно-эстетическая культура XX века / Под ред. В.В. Бычкова. - М.: Российская политическая энциклопедия (РОССПЭН), 2003. - 607 с.

55. Марат Гельман. Марат Гельман о цифровом искусстве. 18.12.2003. URL: http://www.guelman.ru/artists/mg/original/ (дата обращения: 19.06.2017).

56. Матурана Умберто, Варела Франциско. Древо познания. Перевод с англ. Ю.А. Данилова. - М.: Прогресс-Традиция, 2001. — 224 с.

57. Махлуп Ф. Производство и распространение знаний в США. / Ф. Мах луп / пер. с англ. - М.: Прогресс, 1966. - 462 с.

58. Моисеев H.H. Расставание с простотой / H.H. Моисеев. - М.: АГРАФ, 1998.-472 с.

59. Моль, А., Фукс, В., Касслер, М. / А. Моль, В. Фукс, М. Касслер. Искусство и ЭВМ. - М.: Мир, 1975. - 552 с.

60. Никитина И.П. Эстетика: учебник для бакалавров / И.П. Никитина. - 2-е изд., перераб. и доп. - М.: Издательство Юрайт, 2012. - 676 с. - Серия: Бакалавр.

61. Новые аудиовизуальные технологии: Сборник статей / Отв. ред. К.Э. Разлогов. — СПб.: «Дмитрий Буланин», 2011. — 612 с.

62. Окинавская хартия Глобального информационного общества. 21.07.2000. URL: http://kremlin.ru/supplement/3170 (дата обращения: 08.06.2017).

63. Ортега-и-Гассет X. «Дегуманизация искусства» и другие работы. Эссе о литературе и искусстве. Сборник. Пер. с исп. - М.: Радуга, 1991. - (Антология литературно-эстетической мысли). — 639 с.

64. Панова Л.Н. М.М. Бахтин и Ю.М. Лотман: диалог о диалоге // Вестник МГУКИ. Серия: Теория и история культуры. 2009. № 6 (32). С. 57-60.

65. Песоцкий В.А. Основные функции художественной литературы в их философском представлении // Вестник Московского государственного областного университета. Серия: Философские науки. 2009. № 1. С. 71-99.

66. Песоцкий В.А. Содержание и сущность художественной литературы: опыт философского анализа // Вестник Московского государственного областного университета. Серия: Философские науки. 2009. № 1. С. 50-70.

67. Песоцкий, В.А. Художественная литература как социальное явление и предмет философского анализа / Песоцкий В. А. ; М-во образования и науки Рос. Федерации, Моск. гос. обл. ун-т. - Москва : МГОУ, 2009. - 403 с.

68. Поппер K.P. Открытое общество и его враги. Т. 1: Чары Платона. Пер. с англ. под ред. В. Н. Садовского. - М.: Феникс, Международный фонд «Культурная инициатива», 1992. - 448 с.

69. Поппер K.P. Открытое общество и его враги. Т. 2: Время лжепророков: Гегель, Маркс и другие оракулы. Пер. с англ. под ред. В.Н. Садовского. - М.: Феникс, Международный фонд «Культурная инициатива», 1992. - 528 с.

70. Постмодернизм. Энциклопедия [Электронный ресурс]. Сост. и науч. ред. А.А.Грицанов, М.А.Можейко. Серия: Мир энциклопедий. Издательства: Книжный дом, Интерпрессервис, 2001 г. - 1040 с.

71. Проскурин С.А. Геополитическое измерение глобального информационного пространства // Геополитика: Учебник / Под общ. ред. В.А. Михайлова. М.: Изд-во РАГС, 2007.

72. Рубцова Е.В. Историчность парадигм искусства и проблема современной художественности: дис. ... канд. филос. наук: 09.00.04 - Эстетика / Уральский государственный университет имени A.M. Горького. Екатеринбург, 2004. 163 с.

73. Салтыков Д.И. Антиэссенциализм и институционализм в теории искусства: путь к синтезу // Артикульт. 2014. 13(1). С. 6-9.

74. Сетров М.И. Информационные процессы в биологических системах. Методологический очерк / М.И. Сетров. - JI.: Наука, 1975. — 153 с.

75. Соколова H.JI. Популярная культура в эпоху "новых" медиа: социальный анализ культурных практик: дис. ... д-р филос. наук: 09.00.11 - Социальная философия / Самарский государственный университет. Самара, 2010. 354 с.

76. Соловьёв A.B. Культурная динамика информационного общества: от пост- к протокультуре: дис. ... д-р филос. наук: 24.00.01 — Теория и история культуры / Санкт-Петербургский государственный университет. Санкт-Петербург, 2009. 358 с.

77. Сомерсет Моэм. Пироги и пиво, или Скелет в шкафу. М.: «Художественная литература», 1981.

78. Столяров Ю.Н. Онтологический и метонимический смыслы понятия информация [Электронный ресурс] / Ю.Н. Столяров. // Режим доступа: http://wvm.gpntb.ru/win/inter-events/crimea2001/tom/sec4/Doc3.html (дата обращения: 15.06.2017).

79. Стракович Ю.В. Музыкальная культура в цифровую эпоху: трансформация социального функционирования: дис. ... канд. культурологии: 24.00.01 - Теория и

история культуры / Государственный институт искусствознания. Москва, 2010. 249 с.

80. Стюарт. А. Амплби. Кибернетика второго порядка: на пути к признанию. lJRL:https://www2.gwu.edu/~imipleby/recent_papers/1991_second_order_cybemetics_ rus.htm (дата обращения: 07.06.2017).

81. Сырецкий Г.А. Информатика. Фундаментальный курс. Том I. Основы информационной и вычислительной техники. СПб, 2005. - 832 с.

82. Т. Кун. Структура научных революций. С вводной статьёй и дополнениями 1969г. - М.: Прогресс, 1977. - 300 с.

83. Термины и определения стандарта ISO/IEC 2382-1. Перевел с английского и составил комментарий JI. В. Шуткин, 25.11.2005, Всероссийский НИИ проблем вычислительной техники и информатизации. URL: http://www.morepc.ru/informatisation/iso2381-1 .html#sO 1 (дата обращения: 16.06.2017).

84. Тоффлер Э. Третья волна. - М.: ACT, 2002. - 776 [8] с.

85. Турлюн Л.Н. Математика у истоков компьютерного искусства // Мир науки, культуры, образования. 2011. № 4 (29). С. 140-141.

86. Тюпа В. Альтернативный реализм // Избавление от миражей: соцреализм сегодня. М.: «Советский писатель», 1990. - С. 345-372.

87. Фёдоров A.A. Концепция литературного творчества Умберто Эко и воплощение модели писателя «Умберто Эко — М-автор» // Российский гуманитарный журнал. 2016. Том 5. № 6. С. 543-553.

88. Ханолайнен Д.П. Компьютерное искусство как проблема морфологии искусства: дис. ... канд. филос. наук: 09.00.04 — Эстетика / Петрозаводский Государственный университет. Петрозаводск, 2014. 168 с.

89. Хомяков В.Н. Кибернетика, закон необходимого разнообразия и разработка прогнозов экономических показателей // Известия Тульского государственного университета. Серия: Экономические и юридические науки. 2014. Выпуск 1. Часть!.-С. 128-141.

90. Цветков В.Я. Клод Элвуд Шеннон, как основоположник цифрового моделирования // Перспективы науки и образования. 2014. № 1(7). С. 44-50.

91. Чернавский Д.С. Синергетика и информация (динамическая теория информации) / Д.С. Чернавский. - Изд. 2-е, испр. и доп. — М.: Едиториал УРСС, 2004.-288 с.

92. Чичканов Е.С. Интерактивность как форма диалога в пространстве цифрового экранного произведения: дис. ... канд. Искусствоведения: 17.00.09 -Теория и история искусства / Санкт-Петербургский гуманитарный университет профсоюзов. Санкт-Петербург, 2011.165 с.

93. Шаров A.A. Понятие информации в теории категорий. / A.A. Шаров // Семиотика и информатика. - Вып. 8.1977.

94. Ширин С. Фактор внешней среды в современной глобальной системе международных отношений. URL: http://wwyv.intertrends.ru/nineth/022.htm (дата обращения: 05.09.2017).

95. Шмерлина И.А. Обзор монографии: Матурана У., Варела Ф. Древо познания. Перевод с англ. Ю.А. Данилова. М.: Прогресс-Традиция, 2001 // Социологический журнал. 2003. № 2. С. 168-179.

96. Шрайберг Я.Л. Справочное руководство по основам информатики и вычислительной техники. / Я.Л. Шрайберг, М.В. Гончаров. - М.: Финансы и статистика, 1995.

97. Эко, У. Открытое произведение. Форма и неопределённость в современной поэтике. СПб., 2004. - 384 с.

98. Эко, Умберто. Заметки на полях «Имени розы» / Перев. с итал. Е.А. Костюкович. - СПб.: «Симпозиум», 2007. - 92 с.

99. Эпштейн, М. Знак пробела: О будущем гуманитарных наук. - М.: Новое литературное обозрение, 2004. - 864 с.

100. Эстетика. Словарь. М.: Издательство политической литературы, 1989. — 447 с.

101. Яшин А.А. Живая материя: Ноосферная биология (нообиология). М.: Издательство ЛКИ, 2007. - 216 с.

102. A Declaration of the Independence of Cyberspace. 08.02.1996. URL: https://www.eff.org/cyberspace-independence (дата обращения: 08.06.2017).

103. Alexandria Manifesto on Libraries, the Information Society in Action. Http://www.ifla.org/III/wsis/AlexandriaManifesto.htm1 (дата обращения: 05.09.2017).

104. Ang I. Watching Dallas: Soap Opera and the Melodramatic Imagination, Methuen, 1985.160 р.

105. Arthur Danto. The Artworld // The Journal of Philosophy, Vol. 61, No. 19, American Philosophical Association Eastern Division Sixty-First Annual Meeting (Oct. 15, 1964), pp. 571-584.

106. Brinkley, A. The Unfinished Nation. New York: McGraw-Hill Inc., 1993.

107. Burnett R. The Global Jukebox: The International Music Industry. NY: Routledge. 1996.-192 p.

108. Burnham J. Beyond Modern Sculpture: The Effects of Science and Technology on the Sculpture of This Century. - George Braziller: New York, 4th Edition, 1975.

109. Bush V. As we may think // Atlantic Monthly. - July 1945 (репринт статьи доступен как электронный ресурс: http://web.mit.edu/STS.035/www/PDFs/think.pdf, дата обращения: 05.09.2017).

110. С. Е. Shannon, "An algebra for theoretical genetics," (Ph.D. Thesis, Massachusetts Institute of Technology, 1940), MIT-THESES//1940-3. 74 p.

111. Castells, M. The Information Age: Economy, Society and Culture. Oxford, 19961998.

112. Cohen, H. Off The Shelf. / H. Cohen // The Visual Computer. - 1986, № 2. -P. 191-194.

113. Correspondence from Bush to B. Burks. 05.01.1939 // Wannevar Bush Collection Manuscript Division. Library of Congress. Washington. USA.

114. Correspondence from Bush to E.B. Wilson. 18.12.1938 // Wannevar Bush Collection Manuscript Division. Library of Congress. Washington. USA.

115. Cybernetic Serendipity Archive. URL: http://cyberneticserendipity.net (дата обращения: 12.06.2017).

116. Cybernetics: Or Control and Communication in the Animal and the Machine. Paris, (Hermann & Cie) & Camb. Mass. (MIT Press) ISBN 978-0-262-73009-9; 1948, 2nd revised ed. 1961.-232 p.

117. Dave Evans. The Internet of Things. How the Next Evolution of the Internet Is Changing Everything. Cisco White Paper. Cisco Systems (11 April 2011).

118. Douglas C. Engelbart. Workstation History and The Augmented Knowledge Workshop. URL: https://www.dougengelbart.org/pubs/augment-101931.html (дата обращения: 12.06.2017).

119. Francis Fukuyama. The End of History and the Last Man. Free Press. 1992. - 418 p.

120. Galanter P. What is Generative Art? Complexity Theory as a Context for Art Theory [Персональный сайт Ф. Гелентера]. 2000. URL: http://philipgalanter.com/downloads/ga2003_paper.pdf (дата обращения: 20.06.2017).

121. Gere С. Digital Culture. London: Reaction Books. 2002.

122. Golumbia D. Conference Report: The Internet as Playground and Factory (November 12-14, 2009, New York) // tripleC- Cognition, Communication, Cooperation, 7(2), 401-403. URL: http://www.triple-c.at/index.php/tripleC/article/view/152/143 (дата обращения: 22.06.2017).

123. Goodman, N.H. Languages of Art: An Approach to a Theory of Symbols. / N.H. Goodman - Indianapolis: Hackett Publishing, 1976. - 290 p.

124. Gordon Pask, "The Colloquy of Mobiles" (Margit Rosen). URL: http://www.medienkunstnetz.de/works/colloquv-of-mobiles/?desc=full (дата обращения: 13.06.2017).

125. Goriunova О., Shulgin A. Artistic Software for Dummies and, by the way, Thoughts About the New World Order. // Read me 1.2 Catalogue / Ed. By O. Goriunova, A. Shulgin. Moscow, 2002.

126. Hassan I. The Question of Postmodernism // Bucknell Review. 1980. V. 25. P. 119.

127. History of Computer Art (Thomas Dreher). URL: http://iasl.uni-muenchen.de/links/GCA-II.3e.html (дата обращения: 23.06.2017).

128. Jenkins H. Textual Poachers: Television Fans and Participatory Culture. N.Y.: Routledge, 1992. - 343 p.

129. Kwastek, K. Aesthetics of Interaction in Digital Art. / K. Kwastek. - The MIT Press, 2013.-384 p.

130. Lambert, N. A Critical Examination of "Computer Art": its History and Application [Электронный ресурс] / N. Lambert // DPhil thesis. - University of Oxford, 2003 -Режим доступа: http://thesis.lambertsblog.co.uk/ (дата обращения: 04.03.2013).

131. Lopes, D.M. A Philosophy of Computer Art / D.M. Lopes - Routledge, 2009. -143 p.

132. Manovich L. Cinema by Numbers: ASCII Films by Vuk Cosic // For the catalog of the show by Vuk Cosic "Contemporary ASCII." - P. 6-7. URL: http://manovich.net/index.php/projects/cinema-by-numbers (дата обращения: 19.06.2017).

133. Manovich, L. On totalitarian interactivity (notes from the enemy of the people). [Электронный ресурс]. / L. Manovich - 1996. URL: http://manovich.net/index.php/projects/on-totalitarian-interactivity (дата обращения: 22.06.2017).

134. Manovich, L. Post-media Aesthetics. URL: http://manovich.net/index.php/projects/post-media-aesthetics (дата обращения: 20.06.2017).

135. Manovich, Lev. The Language of New Media. Cambridge, Massachusetts, London, England: The MIT Press, 2001. - 355 p.

136. McCalloch W.S., Pitts W. A logical calculus of the ideas immanent in nervous activity. // Bull. Math. Biophys. - 1943. - v.5. - pp. 115-133.

137. Morris Weitz, "The Role of Theory in Aesthetics," The Journal of Aesthetics and Art Criticism, XV, 1956. P. 27-35.

138. Paul, C. Digital Art (World of Art). / C. Paul. - Thames and Hudson, 2003. - 224 p.

139. Popper F. From Technological to Virtual Art. MIT Press (Leonardo), Cambridge; London, 2007. 471 p.

140. Reichardt J. (ed.). Cybernetic serendipity: the computer and the arts. A Studio International special issue. London: Studio International, 1968. 106 p.

141. Sanchez, Julio & Canton, Maria P. (2007), Microcontroller programming: the microchip PIC, Boca Raton, Florida: CRC Press.

142. Shannon С. E. A Mathematical Theory of Communication // Bell System Technical Journal. 1948. Vol. 27. - P. 379-423.

143. Software studies initiative. URL: http://lab.softwarestudies.com/ (дата обращения: 20.06.2017).

144. Sterling В. The Hacker Crackdown. Law and Disorder on the Electronic Frontier. URL: http://www.mit.edu/hacker/introduction.html (дата обращения: 16.06.2017).

145. Technology and the Future (8th Edition) / ed. by Albert H. Teich. - Boston: St. Martin's Press, 2000. - 330 p.

146. The Science of Selfies: A Five-City Comparison (Cathy Newman). URL: http://news.nationalgeographic.eom/news/2014/02/140226-selfie-photography-word-of-the-year-sociology-digital/ (дата обращения: 20.06.2017).

147. Turing, Alan (October 1950), "Computing Machinery and Intelligence", Mind, LIX (236): 433-460 doi:10.1093/mind/LIX.236.433.

148. Umpleby S. Fundamentals and History of Cybernetics. World Multi-Conference on Systemics, Cybernetics, and Informatics. - Orlando, Florida, July 16, 2006.

149. W. S. Anglin and J. Lambek, The Heritage of Thales, Springer, 1995. - 331 p.

150. W. Somerset Maugham: Selected Prose. Антология, 2010. 384 с.

151. Wartofsky Marx. Art, Artworld and Ideology // JACC. V. 38. 1980. № 3.