Визуализация музыкального пространства в современном искусстве: методологический аспект тема диссертации и автореферата по ВАК РФ 17.00.02, кандидат наук Выбыванец, Элеонора Васильевна

• Выбыванец, Элеонора Васильевна
• кандидат наук
• 2017

Оглавление диссертации кандидат наук Выбыванец, Элеонора Васильевна

ОГЛАВЛЕНИЕ

Введение

Глава I. Историзм как принцип осмысления визуализации музыкального пространства в современном искусстве

1.1 Историзм и историко-культурная направленность мышления

1.2 Историко-культурная направленность мышления в ракурсе современной художественно-аналитической парадигмы

Глава II. Историко-культурная направленность мышления как опыт осмысления визуализации музыкального пространства

2.1 «Болеро» М. Равеля в аспекте игрового театра

2.2«Болеро» М. Равеля в аспекте хореографии

Глава III. Визуальная реинтерпретация музыкального пространства «Лунного Пьеро» А. Шенберга

3.1 «Лунный Пьеро» А. Шенберга-О. Херрманна: опыт экранизации

3.2 «Лунный Пьеро» А. Шенберга: опыт сценической

постановки

Заключение

Библиографический список

Приложение 1

Введение диссертации (часть автореферата) на тему «Визуализация музыкального пространства в современном искусстве: методологический аспект»

ВВЕДЕНИЕ

Актуальность исследования. Историко-временная и социокультурная плюралистичность современной музыкально-звуковой среды, а также множественность существующих художественно-эстетических, стилевых, языковых и композиционно-структурных систем создания, репрезентации и осмысления музыки - это условия, в которых особую значимость приобретают вопросы мыследеятельности субъекта, воспринимающего музыку. Последние призваны акцентировать внимание на содержательно-смысловом истолковании музыкального произведения в аспекте оппозиции «наследие -современность». Подобное положение дел обусловлено рядом моментов.

Во-первых, продолжающаяся в историческом времени жизнь художественных шедевров неизбежно ведёт к трансформации их глубинных смыслов, поскольку каждое поколение способно выявить во вневременных общечеловеческих ценностях, запечатленных в искусстве, точки соприкосновения со своим мировидением и мироощущением, своими идеалами и проблемами. Соответственно, не вызывающий споров тезис о взаимосвязи (нередко - прямой, чаще же - опосредованной) между идейно-образным содержанием музыкального творения с одной стороны, и жизненным, духовным и художественным контекстом места и времени его создания и первого представления слушателю с другой стороны, может быть распространен и на всё последующее актуальное исполнительское бытие текста культуры.

Во-вторых, нельзя не признать, что музыкальный шедевр должен постигаться как явление динамического порядка, обладающее неисчерпаемостью своего смыслового потенциала. В данном контексте тезис Б. Асафьева, который настаивал на необходимости выстраивать искусствоведческий анализ, опираясь на принцип: «через историю к современности, а не в историю как отчуждение от настоящего» [14, с. 122], весьма актуален и в наши дни. Наконец, в-третьих, немаловажным оказывается и тот факт, что в простран-

стве социокультурной динамики классическое произведение нередко предстает перед нами в различных синтетических жанрах, что также требует определенной культуры мышления от субъекта, вступающего в диалог с искусством. Здесь мы полностью солидаризируемся с Б. Яворским, для которого преодоление неисторического подхода, проявляющегося в абсолютизации законов классико-романтического музыкального мышления, было неотъемлемым условием такой свободы восприятия искусства, которая не отягощена «противопоставлением различных принципов организации разных эпох... Фетишизация внимания, памяти, мышления одной эпохи, - писал Яворский, -...приносит большой вред, так как атрофирует способность отличать историчность» [цит. по: 191, с. 5].

В целом в современной практике изучения музыкального наследия академической традиции можно выделить две базовые парадигмы, вокруг которых располагается множество тяготеющих в ту или иную сторону вариантов их сочетаний. Суть их лаконично сформулировал М. Бонфельд: «...ХХ век породил понятие историзма - стремление увидеть прошлое не только "сквозь призму настоящего", но и глазами тех, кто жил и действовал в этом прошлом» [33, с. 134]. И в том, и в другом случае необходимо помнить значимость следующего момента. Аналогично тому, как достижение полной аутентичности невозможно в силу субъективности осуществляющего реконструкцию исполнителя, так и современный взгляд на историческое наследие, вне зависимости от воли субъекта, объективно историчен. При этом само отношение к наследию может быть разным: как допускающим бесцеремонно-вольную модернизацию с искажением авторского замысла, так и уважительно-бережным, выявляющим «глубокие смысловые и эмоциональные пласты, заложенные в партитуре» (М. Нестьева).

Одним из компромиссных путей репрезентации современного прочтения музыкального наследия, наделяющего его новым смыслом при сохранении исполнительских эталонов звучания музыкального текста, является визу-

ализация музыкального шедевра посредством соответствующих параллельных текстовых рядов. Этот путь, наметившийся уже давно, проявился особенно полно в ситуации, которая обусловлена как постмодернистской эпохой с ее всеядностью, эклектическим соединением несовместимого, культом игры и приоритетностью рефлексирующего (подчас парадоксально) сознания, так и ростом технической оснащенности, совершенствования и широкого распространения медийных средств и технологий. При этом важно отдавать себе отчет в том, что на сегодняшний день произошло выдвижение визуальной культуры в качестве доминирующего способа осмысления реальности и формы социальной коммуникации.

О том, что последняя оказывает значительное воздействие и на область музыкальной культуры свидетельствует привнесение в исполнительский и режиссерский опыт различных форм визуализации музыки. Кроме преобладающих численно балетно-сценических постановок на музыку, не предназначенную для сцены, отметим также:

• оперные спектакли, включающие параллельный пластический ряд (жестовый, двигательный, танцевальный) для раскрытия смыслового подтекста музыкально-сценических ситуаций, мыслей и эмоций персонажей;

• создание дополнительных виртуальных сценографических эффектов с помощью видеоинсталляций, проекций и т.п.;

• экранный способ донесения выразительности актерской мимики и деталей сценического образа в традиционном спектакле с помощью мониторов;

• театр пластической драмы, где велика роль музыки, а слово замещается зримым телесным движением, пантомимой;

• «театр звука» А. Бакши;

• воплощение музыкальных произведений посредством кинематографа;

• зарубежные экспериментальные сценические разработки идеи «визуальной музыки»;

• развлекательные шоу коммерческой поп-музыки и мн. др.

5

Именно визуальные формы «исполнения» музыки позволяют с большей долей объективности проследить, как изменяется восприятие художественного наследия в зависимости от меняющегося культурно-исторического контекста. В данном случае речь идет о социально-политических условиях, идеологии и психологии общества, духовном и художественном климате эпохи, вкусах и потребностях разных групп слушателей и т.д.

С учетом сложившейся на сегодняшний день социокультурной ситуации нельзя не признать, что в пространстве теории и истории искусства давно назрела необходимость не только фиксации новых способов функционирования музыкальных шедевров прошлого в современном художественном творчестве, но и углубленного анализа особенностей этих новых форм, с последующими обобщениями и выводами. Последние должны послужить основой для изучения специфики функционирования исторического мышления по отношению к музыкальному наследию. Обозначенный ракурс проблемного поля исследования определяет как актуальность, так и своевременность избранной соискателем темы для современного музыкознания и - шире - искусствознания.

Степень изученности темы. Специфика темы диссертации обусловила обращение к широкому кругу источников как общенаучного характера (труды по философии, методологии, эстетике), так и касающихся различных областей гуманитарного знания - искусствоведения, музыкознания, истории, культурологии, психологии.

Философско-методологическую базу диссертации образуют работы А. Брудного, Э. Гуссерля, Р. Ингардена, В. Розина, посвященные опыту мыс-ледеятельности. Помимо этого в поле научного интереса соискателя вошли труды Ж. Бодрийяра, Ги Дебора, Ж. Делеза, Ф. Джеймисона, Ю. Эволы, в центре исследований которых оказывается феномен постмодернизма и такие его неотъемлемые составляющие, как общество спектакля, симулякры, визуальный поворот, метафизика пола и т.п. Отдельный блок составили труды,

6

посвященные методологии современного искусствознания: интертекстуального метода (Р. Барт), метода деконструкции (Ж. Деррида), методов интерпретации и реинтерпретации (П. Волкова, Е. Гуренко), актуализируемых в рамках герменевтической традиции (Г. Гадамер).

Логико-теоретическую основу диссертации составили исследования, посвященные историческому мышлению как «единству содержания методологических знаний, способов умственных действий и установок личности на их применение в познании конкретных исторических явлений» [59,с. 378], рассматриваемых И. Коном, Г. Подкорытовым, А. Степанищевым и др. Исторический подход, реализуемый в музыкальном искусстве в исполнительской, композиторской и исследовательской деятельности, получил отражение в работах по эстетике и философии музыки, закономерностям исторической эволюции музыкального искусства у С. Антоновой, Б. Асафьева, В. Вальковой, М. Друскина, А. Кандинского, Л. Кириллиной, В. Конен, Т. Ливановой, С. Фролова, Т. Чередниченко, Б. Яворского и др.

Следующий блок научных работ, составивших методологический фундамент настоящего исследования, связан с художественной семиотикой (М. Бахтин, Д. Лихачев, А. Лосев, Ю. Лотман, С. Михлина). Вопросам исторического развития художественного сознания, проявляемого посредством стиля в литературном творчестве, посвящены работы Л. Андреева, М. Бахтина, Н. Берковского, А. Дремова, Е. Евниной, В. Жирмунского и др. Отдельное внимание уделяется работам, в центре которых - феномен синтетического художественного текста (Г. Богин, П. Волкова, Н. Коляденко, С. Лысенко).

Феномен визуальной культуры исследуется на основе работ психологического и культурологического направления (Р. Арнхейм, В. Розин, Е. Сальникова, Е. Селиванова, В. Шкуратов и др.). Визуальные образы и их

семантика рассматриваются в трудах по изобразительному искусству

7

(В. Гаузенштейн, С. Даниэль, Н. Дмитриева, Т. Ильина, М. Кузьмина, И. Куликова, В. Лапшин, Н. Лапшина, Г. Поспелов, В. Турчин), киноискусству (М. Ефремова, А. Конева, Д. Липатов, Г. Слышкин), а также в многочисленных публикациях, освещающих семантику знаков, символов, эмблем в религии, ритуальных практиках, быту, рекламе и искусстве. К данному кругу проблем примыкают исследования о взаимодействии разных видов искусства, направленные как на изучение феномена художественно-стилевой общности и поиск единых принципов межвидовых сопоставлений и параллелей, так и анализ содержательной стороны конкретных произведений искусства. Эти вопросы получили отражение у В. Ванслова, Т. Ливановой, Н. Коляден-ко, С. Мозгот, Б. Мейлаха, Е. Назайкинского, У. Ницевич, И. Снитковой, И. Сусидко, в сборниках Комиссии по вопросам комплексного изучения художественного творчества/1983,1984.

Помимо этого, научный интерес соискателя фокусируется на работах, затрагивающих (с той или иной степенью подробности освещения) визуализацию как прием, направленный на усиление эмоционального воздействия, углубление понимания образной концепции музыкального творения, которые относятся к области критико-аналитической публицистики. Это журнальные статьи-обзоры, статьи-размышления Н. Аловерт, Е. Артемовой, Л. Бакши, Т. Беловой, О. Гончаровой, А. Гордеевой, Г. Григорьевой, Д. Дараган, М. Нестьевой, Т. Сидоровой, Е. Третьяковой, А. Фирера, М. Черкашиной, Н. Шахназаровой и др., посвященные современному музыкальному театру, в котором «схождения» исторического наследия с актуальными веяниями предстают особенно отчетливо. Здесь же следует назвать изданный в 2007 году в Саратове сборник «Визуальная антропология: новые взгляды на социальную реальность», посвященный «визуальному повороту» как новой художественной парадигме.

Теоретическое осмысление современной театральной практики представлено в диссертациях П. Волковой, С. Лысенко. Малоизученному явле-

8

нию музыкально-пластического театра, особенностям синтеза искусств и роли музыки в нем посвящена диссертация Н. Бабич. Среди работ о хореографической интерпретации небалетной музыки, раскрывающих механизм преобразования «слышимого» в «видимое», но без оперирования термином визуализация, назовем диссертацию С. Наборщиковой, посвященную балетным спектаклям Дж. Баланчина на музыку И. Стравинского. Данная проблематика закономерно выводит на феномен синестезии, освещаемый в работах Б. Галеева, Н. Коляденко.

Базу искусствоведческого анализа составили труды, относящиеся к разным его отраслям. Прежде всего - теоретического и исторического музыкознания по нескольким направлениям: теория стиля и жанра (Б. Асафьев, Л. Березовчук, Г. Григорьева, А. Демченко, М. Друскин, В. Конен, Л. Кириллина, Т. Ливанова, М. Лобанова, В. Медушевский, А. Михайлов, М. Михайлов, Е. Назайкинский, Е. Ручьевская, Б. Яворский и др.); музыкальный язык в историческом аспекте (М. Арановский, М. Бонфельд, Л. Мазель, Ю. Холопов, Т. Чередниченко и др); специфика музыкального текста (М. Арановский, В. Медушевский, Е. Назайкинский, А. Соколов, В. Холопова и др.); содержание музыки и музыкальная семантика (И. Барсова, А. Денисов, Л. Казанцева,

A. Кудряшов, В. Медушевский, Е. Назайкинский, В. Холопова, Л. Шаймуха-метова и др.); музыкальная эстетика и социология музыки (Ю. Бычков,

B. Ванслов, И. Ветлицына, Н. Очеретовская, Т. Чередниченко). Творчество композиторов - авторов анализируемых произведений - освещается в работах как монографического типа, так и касающихся отдельных его проблем: о М. Равеле - монография И. Мартынова, труды Л. Гаккеля, Г. Головинского, Б. Ионина, В. Смирнова, М. де Фальи; о А. Шенберге - В. Васиной-Гроссман, Н. Власовой, М. Друскина, О. Кришталюк, С. Курбатской, Р. Лаула, А. Лобанова, Е. Ницевич, С. Павлишин, Д. Присяжнюка, И. Сивкова, В. Смирнова, Н. Шахназаровой, М. Элик и др.

Корпус исследований по истории и практике балетного театра и шире -танцевального искусства составил фундамент аналитических очерков о балетных версиях. Это книги балетмейстеров и танцовщиков - М. Бежара,

A. Мессерера, М. Плисецкой, Б. Эйфмана; историков балета и искусства танца - Ю. Бахрушина, Л. Блок, М. Гваттерини, А. Гиршона, А. Демидова, С. Худекова, В. Козлова, и др.; работы по эстетике и поэтике балета - А. Волынского, В. Гаевского, Г. Лебедевой. Проблемам соотношения хореографии и музыки, музыкально-хореографической драматургии посвящены работы Б. Асафьева, О. Астаховой, В. Ванслова, И. Вершининой, А. Занковой, О. Ермаковой, С. Катоновой, Г. Комарова, Р. Косачевой, Т. Курышевой, Е. Куриленко, Л. Линьковой, С. Лысенко, С. Наборщиковой, Е. Цветковой,

B. Холоповой. О современной неклассической хореографии пишут М. Гваттерини, О. Ермакова, Н. Курюмова, В. Никитин и др.

Привлекались также труды ученых-этнографов, антропологов, историков искусства и религии, касающиеся мифа, ритуала, роли танца в ритуальных практиках: Е. Васильченко, С. Галицкой, А. Геннепа, В. Иванова, Э. Ли-ча, К. Леви-Стросса, Е. Мелетинского, В. Тэрнера, В. Топорова, О. Фрейден-берг, М. Элиаде, К. Юнга. Истории театра и проблемам современной драмы и оперы посвящены книги и выступления режиссеров Б. Покровского, В. Фель-зенштейна, работы Г. Бояджиева, А. Дживелегова, Г. Кулешовой, В. Максимова, М. Молодцовой, А. Порфирьевой, М. Тараканова, Б. Ярустовского и др. Отдавая должное глубине изысканий представителей отечественной и зарубежной гуманитарной науки, подчеркнем, что специальных исследований, посвященных аудиовизуальной форме репрезентации музыкальных шедевров прошлого в контексте социокультурной динамики, вскрывающих сущность, побудительные причины и факторы обращения к данному способу трансляции музыкального произведения, в настоящее время не обнаружено.

Объект исследования - музыкальное наследие, функционирующее в

пространстве визуальности. Предмет исследования - визуальная интерпре-

10

тация и/или реинтерпретация как метод освоения и репрезентации музыкального шедевра в системе координат «историческое-современное». Цель исследования заключается в выявлении смыслового потенциала музыкальных шедевров в аспекте социокультурной динамики, что обуславливается историко-культурной направленностью мышления. Для достижения поставленной в диссертационном исследовании цели необходимо решить ряд задач:

- осуществить корректировку и дифференциацию понятия историческое мышление по отношению к художественно-музыкальной деятельности, которая согласуется с творческой практикой современности, отражая эволюцию восприятия музыкального наследия;

- выявить сущность феномена визуализации;

- разработать подходы и методы искусствоведческого анализа визуальных версий музыкальных образцов, изначально предназначенных для концертного исполнения;

- проанализировать различные визуальные версии одного и того же музыкального произведения, отличающиеся по времени, месту создания и способу визуализации.

Научная новизна диссертационного исследования обусловлена самой постановкой проблемы, в рамках которой осуществляется комплексное исследование музыкального пространства сквозь призму визуализации, введением в научный оборот понятия историко-культурная направленность мышления как методологического принципа, обеспечивающего состоятельность диалога сознаний творца и ценителя. Помимо этого, научная новизна диссертационного исследования определяется решением задач, впервые поставленных в настоящей научной работе. Их результативность представлена в следующих положениях, выносимых на защиту:

1. Историко-культурная направленность мышления выступает в качестве важнейшей методологической установки, способствующей актуализа-

ции профессионально-личностного потенциала музыковеда (искусствоведа). Функции последней заключаются в следующем:

- свободное ориентирование в музыкально-историческом пространстве, способствующее адекватному для культурного понимания музыкальных творений разных исторических эпох избранию стратегической линии, в рамках которой происходит актуализация обеспечивающих состоятельность диалогической ситуации методов;

- панорамное видение музыкально-исторического процесса в контексте динамики целостной культурной суперсистемы с привлечением системно организованной информации из различных ее областей, что способствует формированию широкой гуманитарной и художественной эрудиции.

2. Систематизация и анализ образцов визуализации музыкальной классики позволяет утверждать, что визуально-пластические версии, весьма различные по типам, языковым средствам и художественно-выразительным возможностям, включающие как традиционные, так и современные компоненты визуального ряда, открывают новые возможности «прочтения» известной музыки, выявляя скрытые смысловые грани ее образного содержания. При этом подавляющая часть таких аудиовизуальных версий сохраняют нетронутым музыкальный текст при максимально возможной глубине постижения композиторского замысла.

3. Сущность феномена визуализации по отношению к репрезентации музыки кроется в его герменевтической природе и состоит в осмыслении, «переводе» и комментировании в образно-языковой системе смежного вида искусства специфически музыкального содержания, минуя его вербальные характеристики (и определяя тем самым их доступность для носителей разных языковых культур). Подобное положение дел приводит в результате к созданию синтетической версии, интегрирующей разного типа художественные тексты. Самостоятельность зрительного ряда такого текста по отношению к музыкально-звуковому варьируется в широких пределах.

4. Актуализируемый в процессе мыследеятельности современного слушателя смысл музыкального шедевра, функционирующего в рамках «визуального поворота» (Ф. Джеймисон), рождается одновременно на пересечении разных видов искусства, коррелируя с идеями, событиями и эмоциональными переживаниями сегодняшней жизни, и различных текстов культуры. Имеется в виду оригинальный авторский текст и его воплощение средствами визуализации. Соответственно, «двойная оптика», сквозь которую предстает музыкальное наследие, требует от воспринимающего субъекта осознания «единства искусства как области единой человеческой культуры» (М. Бахтин).

5. Анализ различных визуальных версий одного и того же музыкального шедевра, отличающихся по времени, месту создания и способу визуализации, показал, что опыт визуализации музыкального пространства осуществляется либо на уровне интерпретации, либо - реинтерпретации художественного наследия с использованием практик интертекстуальности и деконструкции. Обозначенная методология формирует не только опосредованное осмыслением реалий момента знание, но способна вбирать в себя магистральные историко-эволюционные процессы, парадигмальные сдвиги и противоречивые тенденции в жизни современной цивилизации и культуры. При этом историко-культурная направленность мышления видится одним из фундаментальных принципов ее (методологии) реализации.

Методология исследования базируется на сочетании сравнительного, аналитического и историко-эволюционного методов исследования, которые позволили:

1) выявить сущность феномена визуализации в условиях современной художественной культуры;

2) определить функции визуализации в практике исполнительской (режиссерской) интерпретации и/или реинтерпретации музыкального творения, заключающиеся не только в демонстрации его современного прочтения, но и

актуализации дополнительных каналов художественного восприятия;

3) осмыслить механизмы преобразования ранее выработанных моделей и способов осмысления музыкальных шедевров, отражающие эволюционные процессы в художественном мышлении (в частности, связанные с такими крупными явлениями в культурном сознании конца ХХ - начала XXI вв., как его историзация, интенция к итоговой пространственно-временной интегри-рованности культуры (А. Соколов), «визуальный поворот» и мн. др.);

4) проследить коррелятивность их содержательного истолкования с культурным контекстом того или иного исторического этапа.

Помимо названых методов актуальными для настоящего диссертационного исследования стали: метод синхронного сопоставления разнотексто-вых (аудио и визуального) рядов; элементы метода герменевтического анализа; метод свободных ассоциаций и смысловых аллюзий; стратегии интертекстуальности и деконструкции, дополненные необходимой процедурой «перевода» системы языковых средств одного вида искусства в другой. Использовались также специфические методы музыко-, кино-, театро- и балетоведче-ского анализов синтетического текста привлекаемых образцов.

Соответствие диссертации паспорту научной специальности. Диссертация соответствует п. 1 Эстетика музыки как дисциплина, изучающая ее специфику; п. 2 История западноевропейской музыки; п. 7 Общая теория музыкального искусства; п. 8 Специальная теория музыки в совокупности составляющих ее дисциплин: мелодика, ритмика, гармония, полифония (контрапункт), теория и анализ музыкальных форм, техники композиции, ин-струментоведение: оркестровка и теория оркестровых стилей, история теоретических учений; п.10 Теория и история музыкального языка (выразительных средств музыки); п. 11 Музыкальная семиотика (включая музыкальную семантику как ее раздел, музыкальный текст); п.23. История музыкального театра.

Теоретическая значимость исследования обусловлена тем, что, фиксируя опыт видения классического музыкального образца, диссертационная

работа, во-первых, задает новый ракурс осмысления глубины его идейно-

14

образного и музыкально-поэтического содержания. Во-вторых, предлагает методы исследования аудиовизуальной версии музыкального шедевра. В-третьих, выступает составной частью интегральной истории искусства, отражающей целостный образ и смысл культуры современного периода, поскольку рассматривает явления музыкального творчества в сопряжении с происходящим в других сферах художественного творчества. В-четвертых, включая в научный оборот новый материал, обозначает новый вектор в разработке проблемы межвидовых взаимодействий искусств.

Практическая значимость исследования: содержание теоретического и аналитического разделов может быть использовано как учебный материал для соответствующих тем курсов истории музыки, семинаров по современной музыке, анализа музыкальных произведений (в аспекте вопроса музыкального содержания), музыкальной критики, исполнительской интерпретации.

Материал исследования составили запечатленные на видеоносителях кинематографические, театрализованные и балетно-сценические версии музыкальных шедевров первой половины ХХ века - «Болеро» М. Равеля и «Лунный Пьеро» А. Шенберга. В их числе:

• игровой музыкальный фильм «Болеро» (1992 г.) канадской телекомпании (арт-директор и дирижер Ш. Дютуа);

• балетный спектакль «Болеро» (1961 г.) - хореограф М. Бежар (Франция);

• балетный спектакль «Болеро» (2012 г.) - хореограф А. Мацко (Россия);

• игровой музыкальный фильм «Одна ночь, одна жизнь» (1999 г.) на музыку «Лунного Пьеро» А. Шенберга (режиссер О. Херрманн, с участием К. Шефер);

• театральный спектакль «Лунный Пьеро» (2003 г.), представленный на Музыкальном фестивале в Экс ан Прованс с участием А. Силья и «Ансамбля современной музыки». Дирижер-постановщик П. Булез (Франция).

15

Апробация работы. Диссертация обсуждалась на кафедре истории, философии и искусствознания Новосибирской государственной консерватории имени М.И. Глинки. Результаты научной работы докладывались на региональных, всероссийских и международных научных и научно-практических конференциях.

Список литературы диссертационного исследования кандидат наук Выбыванец, Элеонора Васильевна, 2017 год

БИБЛИОГРАФИЧЕСКИЙ СПИСОК

1. Абушенко В.Л., Можейко М.А. Ингарден //Новейший философский словарь. - Мн.: Книжный Дом, 2003. - 1280 с. - С. 422-425.

2. Аверинцев С. Путь Германа Гессе //Гессе Г. Избранное. /Предисловие и комментарии С. Аверинцева. - М.: «Художественная литература», 1977. - 413с. - С. 3-26.

3. Адорно Т. В. Негативная диалектика. - М.: Научный мир, 2003. -

374 с.

4. Алексеев А.Д. Творчество музыканта-исполнителя: На материале интерпретаций выдающихся пианистов прошлого и настоящего. - М.: Музыка, 1991. - 104 с.

5. Алексеев А.Д. О воспитании историзма художественного мышления у музыканта-исполнителя в условиях комплексного обучения //Актуальные проблемы музыкального образования. Сб. ст. - Киев: Музична Украша, 1986. - С. 87-92.

6. Алексеев А. Фалья //Музыка ХХ века. Очерки в двух частях, ч.1, кн.2. - М.: Музыка, 1976. - 574 с.

7. Alex. St. (Слонимская Ю.Л.) К истории типа Пьеро (о возможности воскрешения пантомимы) //«Аполлон». - 1912. - № 9 - С. 25-33, № 10. -С. 36-50.

8. Андрияускас А. Хайдеггер //Лексикон нонклассики. Художественно-эстетическая культура ХХ века /Под ред. В.В. Бычкова. - М.: РОС-СПЭН, 2003. - 607 с.

9. Ансерме Э. Статьи о музыке и воспоминания: Пер. с фр. Е. Брон-фин, Б. Урицкой. - М.: Сов.композитор, 1986. - 224 с.

10. Антонова С.Е. Историзм музыкального мышления и его проявление в симфоническом творчестве И. Брамса и А. Брукнера: автореф. дис.... канд. иск. Спец. 17.00.02. - Нижний Новгород, 2007. - 26 с.

11. Апчинская Н. Образы цирка в творчестве Марка Шагала //Бюллетень Музея Марка Шагала. - Вып. 14. - Витебск, 2006. - С. 61-65.

12. Арановский М.Г. Музыкальный текст. Структура и свойства. -М.: Композитор, 1998. - 344 с.

13. Арнхейм Р. Искусство и визуальное восприятие (пер. с англ. В.Н. Самохина, общ. ред. и вст. ст. В.П. Шестакова). - М.: Прогресс, 1974. - 386 с.

14. Асафьев Б. Избранные труды. Т 3: Композиторы «Могучей кучки». В.В. Стасов/ ред. текста, вступ. ст. и примеч. Е. В. Орловой. - М.: Издательство Акад. наук , 1954. - 335 с.

15. Асафьев Б. Музыкальная форма как процесс. Кн.1и 2/ ред. и вступ. Ст. Е.М. Орловой. 2-е изд. - Л.: Музыка, 1971. - 373 с.

16. Бабич Н.Ф. Музыка в пластическом театре рубежа XX-XXI веков: автореф. дис....канд. иск., специальность 17.00.02. - Ростов-н/Д., 2012. - 27 с.

17. Бакши Л. Природа звукозрительных образов. Музыка и театр в XXI веке //Музыкальная академия, - 2011. - № 1. - С. 48-55.

18. Барсова И. А. Самосознание и самоопределение истории музыки сегодня //Советская музыка, - 1988. - № 9. - С. 59-66.

19. Барт Р. Избранные работы: Семиотика. Поэтика /Р. Барт; пер. с франц. / Сост., общ. ред. и вст. ст. Г. К. Косикова - М.: Прогресс, 1989. - 616 с.

20. Басс В.В. Джазовые танцевальные ритмы в музыке Мориса Равеля// Музыкальная академия, - 2013. - № 1. - С. 163-169.

21. Бауэр В., Дюмотц И., Головин С. Энциклопедия символов / пер. с нем. Г. И. Гаева. - М.: Крон-Пресс, 1995. - 512 с.

22. Бахтин М. Проблема содержания, материала и формы //М.М. Бахтин. Работы 1920-х годов. - Киев: «Next», 1994. - 384с. - С. 257-318. - С. 277.

23. Бейлис В.А. Теория ритуала в трудах Виктора Тэрнера // Тэрнер В. Символ и ритуал / сост. и автор предисл. В.А. Бейлис. - М.: Главная редакция восточной литературы изд-ва «Наука»,1983. - С. 7-31.

24. Бежар М. Мгновение в жизни другого. Мемуары. /перевод с фр. Л. Зониной. - М.: В/О «Союзтеатр», 1989. - 238 с.

25. Бенуа А.Н. Беседа о балете//Театр. Книга о новом театре: Сб. ст. -СПб.: Шиповник, 1908.

26. Березовчук Л.Н. Музыкальный жанр как система функций (психологические и семиотические аспекты) / Л. Березовчук //Аспекты теоретического музыкознания. Серия «Проблемы музыкознания». - Вып. 2.: Сб. науч. тр. - Л.: ЛГИТМиК, 1989. - С. 95-122.

27. Берковский Н. Я.О романтизме и его первоосновах //Проблемы романтизма. - Вып. 2. - М.: Искусство, 1971. - С. 5-18.

28. Берковский Н.Я. Романтизм в Германии. Вступ. ст. А. Аникста. -Л.: Худ. лит., 1973. - 568 с.

29. Богин Г. И. Субстанциальная сторона понимания текста. - Тверь: ТГУ, 1993. - 137 с.

30. Богомолов А.С. Экзистенциализм: философия, религия, литература //Коссак Е. Экзистенциализм в философии и литературе: Пер. с польск. - М.: Политиздат, 1980. - 360 с. - С. 339-355.

31. Бодрийяр Ж. Америка /Перев. с франц. Д. Калугин. Предисл. Б.В. Маркова. - СПб.: Изд. дом Владимир Даль, 2000. - 204 с.

32. Бонфельд М.Ш. Картина мира в творчестве Моцарта и Прокофьева //Моцарт - ХХ век: Межвузовский сб. ст. - Ростов н/Д.: РГК, 1993 - С. 67-75.

33. Бонфельд М. Музыка как рефлексия. Конец эпохи: Бах. Моцарт. Чайковский. Стравинский //Искусство на рубежах веков: Мат. Межд. науч. конф. - Ростов н/Д: РГК, Изд-во «Гефест», 1999. - С. 125-136.

34. Брагинский В.И. Востоковедение// Культурология. ХХ век: словарь /гл. ред. С. Я. Левит. - СПб.: Университетская книга,1997. - С. 78-80.

35. Бранский В.П. Искусство и философия: Роль философии в формировании и восприятии художественного произведения на примере живописи. - Калининград: Янтарный сказ, 1999. - 704 с.

36. Брушлинский А.В. Психология субъекта /Отв. ред. В.В. Знаков. -М.: Инст-т психологии РАН; - СПб.: «Алетейя», 2003. - 272 с.

37. Бычков В. В. Эстетика. - М.: Гардарики, 2004. - 556 с.

38. Вадим Гаевский - Павел Гершензон: Конец века. Балет (искусствоведческие диалоги). Послесловие В. Гаевского //Музыкальная академия,

- 1998. № 1. - С. 105-128.

39. Валькова В. Воспитывать историзм мышления //Советская музыка. - 1988. - № 2. - С. 88-91.

40. Ванслов В.В. Эстетика романтизма. - М.: Искусство, 1966. - 403 с.

41. Ванслов В. В. Взаимосвязь музыки и хореографии в балетном спектакле //Статьи о балете. Музыкально-эстетические проблемы балета. -Л.: Музыка, 1980. -192 с. - С. 37-77.

42. Васильченко Е.В. Гендерная тема в музыкальных культурах мировых цивилизаций //Обсерватория культуры. Журнал-обозрение ФГБУ «Рос. гос. библ.», - 2014. - № 1. - С. 48-55.

43. Васильченко Е.В. Музыкальные культуры мира: Культура звука в традиционных восточных цивилизациях (Ближний и Средний Восток, Южная Азия, Дальний Восток, Юго-Восточная Азия): Учеб. пособие. - М.: Изд-во РУДН, 2001 . - 408 с.

44. Визуальная антропология: новые взгляды на социальную реальность: Сб. науч. ст. / Под ред. Е.Р. Ярской-Смирновой, П.В. Романова, В.Л. Круткина. - Саратов: Научная книга, 2007. - 528 с.

45. Виноградова В.С. Визуализация художественного пространства в произведениях О. Мессиана:на примере циклов циклов «Двадцать взглядов на Младенца Иисуса», «Квартет на конец времени», «Каталог птиц»: авто-реф. дис.... канд. иск.: 17.00.02. - Саратов, 2013.

46. Власов А. Актуальность старинной музыки // Советская музыка, 1990. - № 4 - С. 60-64.

47. Власова Н.О. «Лунный Пьеро»: Пространство культурных диалогов // Музыкальная академия, - 2004. - № 1. - С. 177-187.

48. Волков И.Ф. Романтизм как творческий метод //Проблемы романтизма. - Вып. 2. - М.: Искусство, 1971. - С. 19- 62.

49. Волков Ю., Поликарпов В. Человек: Энциклопедический словарь.

- М.: Гардарики, 1999. - 518 с.

50. Волкова П.С. Реинтерпретация художественного текста (на материале искусства ХХ века). - Краснодар: ООО Издательский дом «ХОРС», 2008. - 200 с.

51. Волкова П.С. Балет как синтетический художественный текст // Визуальные аспекты гуманитарного знания: проблемы и перспективы: Сб. науч. тр. - Краснодар: КрУ МВД РФ, 2011. - С. 58-74.

52. Волкова П.С. Риторические модели гуманитарного образования. - М.: МПГУ, 2001. - 192 с.

53. Волкова П.С., Невская П.В. М. Равель. «Болеро»: к вопросу о семиотическом переводе // Музыкальная семиотика: перспективы и пути развития: Материалы З-й Международной научной конференции 13-14 ноября 2013 г. - Астрахань: ГОУ АО ДПО АИПКП, 2013. - С. 99-105.

54. Волынский А.Л. Книга ликований. Азбука классического танца. -СПб.: Изд. «Лань»; изд. «ПЛАНЕТА МУЗЫКИ», 2008. - 352 с.

55. Воробьев Д. О некоторых противоречиях идейно-эстетической концепции оперы Берга «Лулу» //Кризис буржуазной культуры и музыка. -В. 3. - М., 1976. - С. 163-207.

56. Выбыванец Э.В. «Лунный Пьеро» А. Шёнберга (к вопросу о романтических традициях в цикле). Машинопись. Уральская государственная консерватория им. М. П. Мусоргского, - Свердловск, 1982. - 95 с.

57. Вяземский Е.Е., Стрелова О.Ю. Теория и методика преподавания истории: Учеб. пособ. - М.: Гуманит. изд. центр ВЛАДОС, 2003. - 384 с.

58. Гаевский В. Автопортрет Мориса Бежара //Бежар М. Мгновение в жизни другого. Мемуары. /перевод с фр. Л. Зониной. - М.: В/О «Союзтеатр», 1989. - 238 с. - С. 227-238.

59. Галеев Б. М. Синестезия и музыкальное пространство //Музыка -культура - человек. Вып.2. - Свердловск: УрГУ, 1991. - С. 36-43.

60. Галицкая С. П. О профессионализме в традиционной музыкальной культуре //Проблемы музыкальной науки, - 2015. - № 4. - С. 6-14.

61. Галицкая С., Плахова А. Монодия: проблемы теории. - Academia, 2013. - 320с.

62. Гваттерини М. Азбука балета /Пер. с ит. - М.: БМВ АО, 2001. -

240 с.

63. Геннеп А. ван. Обряды перехода. Систематическое изучение обрядов /пер. с франц. - М.: Восточная литература РАН, 1999. - 198 с.

64. Гладкова О.И. Галина Уствольская. Музыка как наваждение. СПБ.: Музыка, 1999. - 168 с.

65. Гладкова О.И. XXI век. Начало. Музыка: Силуэты петербургских композиторов. - СПб.: Музыка, 2007. - 284 с.

66. Головинский Г.Л. Композитор и фольклор: Из опыта мастеров XIX-XX веков. Очерки. - М.: Музыка, 1981. - 279 с.

67. Гончаренко С.С. Аудиографика додекафонии //Вопросы музыкальной синестетики: история, теория, практика. Сб. науч. ст. - Новосибирск: НГК, 2016. - 256 с. - С. 92-102.

68. Гончарова О. Она в отсутствии любви и смерти// Балет, - 2007. -№ 5. - С. 24-25.

69. Горных А. Повествовательная и визуальная форма: критическая историзация по Фредрику Джеймисону // Визуальная антропология: новые

взгляды на социальную реальность: сб. науч. статей / под ред. Е. Р. Ярской-Смирновой, П. В. Романова, В. Л. Круткина. - Саратов, 2007. - С. 413 - 414.

70. Городова М. Свет из тьмы: Чувственность без любви обречена //Российская газета Неделя от 22.07.2010. - № 5240 (161). - С. 28.

71. Гоффман Э. Представление себя другим в повседневной жизни. М.: Директ-Медиа, 2007. - 546 с.

72. Григорьев В. Вопросы исполнительской формы и пути ее реализации // Музыкальное исполнительство и современность: Сб. статей /Сост. М.А. Смирнов. - М.: Музыка , 1988 - 319 с. - С. 69-86.

73. Григорьева Г., Высотская М. Постигая целостность музыкально-исторического процесса //Музыкальная академия, -1996. - № 3-4. - С. 259265.

74. Грицанов А.А. Методология //Новейший философский словарь. -Мн.: Книжный Дом. 2003. - 1280 с. - С. 628-629.

75. Грицанов А.А. Экстаз //Новейший философский словарь: Мн.: Книжный Дом. 2003. - 1280 с. - С. 1221.

76. Грицанов А., Макаров А., Пигалев А. Элиаде //Новейший философский словарь: Мн.: Книжный Дом. 2003. - 1280 с. - С. 1222-1224.

77. Грицанов А.А. Борхес //Новейший философский словарь. - Мн.: Книжный дом. 2003. - 1280 с. - С. 121-122.

78. Грушин Б.А. Историзм //Философский энциклопедический словарь / Гл. ред-я Л.Ф. Ильичев, П.Н. Федосеев, С.М. Ковалев и др. - М.: Советская энциклопедия,1983 - 840с. - С. 227-228.

79. Губман Б. Историзм //Культурология. ХХ век. Словарь. - СПб.: Университетская книга,1997. - 640 с. - С. 164-168.

80. Гумилев Л. Н. Биография научной теории, или автонекролог // «Знамя», - 1988. - № 4. - С. 202-216.

81. Гуренко Е.Г. Проблемы художественной интерпретации (Философский анализ).- Новосибирск: Наука, 1982. - 256 с.

82. Гусев Ю.А. Творчество //Новейший философский словарь: Мн.: Книжный Дом. 2003. - 1280 с. - С. 1019.

83. Данильченко С.А. Отношение к смерти и бессмертию на войне: монография /С.А. Данильченко, Р.В. Кадыров, В.Е. Кулешов.- Владивосток: ТОВМИ им. С.О. Макарова, 2007. - 113 с.

84. Дебор Г. Общество Спектакля / пер.с фр. С Офертас, М. Якубович. - М.: Логос, 2000. - 183 с.

85. Делёз Ж. Тысяча плато: Капитализм и шизофрения / пер. с франц. Я.И. Свирского; науч. ред. В. Ю. Кузнецов. - Екатеринбург: У-Фактория; -М.: Астрель, 2010. - 895 с.

86. Демченко А.И. Статьи о музыке. - М.: Композитор, 2008. - 368 с.

87. Демченко А.И. К проблеме постмодерна //Актуальные проблемы культуры, искусства и образования: сб. науч. тр. ОГИИ. - Вып. 9. - Оренбург: 2011. - С. 9-18.

88. Денисов А. В. К проблеме семиотики музыки //Музыкальная академия, 2000. - № 1. - С. 211-217.

89. Денисов А. В. Отражения «Фауста» //Музыкальная академия, -2002. -№ 4. - С. 24-31.

90. Денисов А.В. Античный мир в опере первой половины ХХ века: Монография. - СПб.: Изд-во РГПУ им. А.И. Герцена, 2006. - 233 с.

91. Деррида Ж. О грамматологии / Ж. Деррида; пер. с франц. и вст. ст. Н. Автономовой. - М.: Изд. дом «Ad Мш^тет», 2000. - 512 с.

92. Деррида Ж. Структура, знак и игра в дискурсе наук о человеке / пер. с фр. //Современная теория литературы. Антология /Сост., прим. И.В. Кабановой. - М.: Флинт, Наука, 2004. - С. 46-68.

93. Дживелегов А.К. Итальянская народная комедия /Сошшеё1а ёеИ'айе / Отв. ред. А.А. Грубер - М.: Изд-во АН СССР, 1954. - 298 с.

94. Дмитриева Н.А. Краткая история искусств. - Вып 1. От древнейших времен до 16 века. - М.: «Искусство», 1987. - 318 с.

95. Днепров В.Д. Идеи времени и формы времени. - М.: Советский писатель, 1980. - 601 с.

96. Дорфман Л.Я. Эмоции в искусстве: Теоретические подходы и эмпирические исследования. - М.: «Смысл»,1997. - 424 с.

97. Дремов А. Романтическая типизация //Вопросы литературы, 1971. - № 4. - С. 100-115.

98. Друскин М. С. Задачи музыкальной историографии //Друскин М. Избранное. - М.: Советский композитор, 1981. - 336 с.

99. Друскин М.С. Игорь Стравинский. Личность, творчество, взгляды. Исследование. Изд.2-е, доп. - Л.: Советский композитор, 1979. - 232 с.

100. Друскин М. С. О Стравинском и его «Диалогах» //Игорь Стравинский. Диалоги: Воспоминания, размышления, комментарии /Пер. с англ. -Л.: Музыка, 1971. - С. 303-328.

101. Друскин М.С. На переломе столетий //Друскин М. О западноевропейской музыке ХХ века. - М.: Советский композитор, 1973. - 271 с. - С. 7-30.

102. Друскин М.С. Парадокс и его последствия //Музыкальная академия, - 2005. - № 3. - С. 61-65.

103. Дуплинская Ю.М. Христианская метафизика зла и шизопроцессы в массовом сознании постмодерна //Гуманитарные и социально-экономические науки, - 2004. - № 3. - С. 43-46.

104. Дьячкова Л. Интерпретация музыкального произведения в контексте культуры: к проблеме интертекстуальных связей //Музыкальное образование в контексте культуры: вопросы теории, истории, методологии. Науч. -практ. конф. 17-21 ноября 1992г. - Вып. 2. - М., 1994. - С. 183-191.

105. Евдокимова Ю., Холопов Ю.Н. Проблемы истории и теории музыки в трудах Т.Н. Ливановой //Ливанова Т.Н. Из истории музыки и музыкознания за рубежом /Сост. Ю.К. Евдокимова - М.: Музыка, 1980. - 238 с.

106. Евдокимова Ю., Холопов Ю. Проблематика и метод исследования //Советская музыка, - 1979. - № 5. - С. 77-81.

107. Ерасов Б.С. Обычай //Культурология. ХХ век: словарь /гл. ред. С.Я. Левит. - СПб.: Университетская книга,1997. - С. 328-330.

108. Ермакова О.А. Новые выразительные средства в зарубежной хореографии второй половины XX века (Творческие поиски М. Бежара и Д. Нормайера): автореф. дис....канд.иск. - 17.00.09. - СПб., 2003. - 20 с.

109. Житомирский Д.В. Музыкальная эстетика. Э. Т.А. Гофмана //Житомирский Д.В. Избранные статьи. - М.: Советский композитор, 1981. -С. 14-77.

110. Заборонок Е. Образы поэзии Федерико Гарсиа Лорки в вокально -хоровом творчестве отечественных композиторов //Музыкальная академия, -2013. - № 1. - С. 160-163.

111. Загайкевич М. Пятый киевский: достижения и просчеты //Музыкальная академия, -1995. -№ 3. - С. 107-109.

112. Закс Л. Музыка в контекстах духовной культуры //Критика и музыкознание. - Вып.3. - Л.: «Музыка», 1987. - С. 46-68.

113. Занкова А.В. Взаимодействие музыки и хореографии в отечественных балетах первой трети XX века: автореф. дис.. ..канд. иск. - 17.00.02. Ростов н/Д., 2008. - 30 с.

114. Запорожец А.В. Избранные психологические труды. - М.: Педагогика, 1986 - Т.1 - 323 с., Т.2 - 299 с.

115. Зарубежная музыка 20 века. Материалы и документы. Ред., сост. и комментарии И.В. Нестьева. - М.: Музыка, 1975. - 255 с.

116. Затонский Д.В. К проблеме модернизма //О литературно-художественных течениях 20 века: сб. ст. Под ред. Л. Г. Андреева, А. Г. Соколова. - М.: Наука, 1966. - С. 156-176.

117. Зинченко В. П., Моргунов Е. Б. Человек развивающийся. Очерки российской психологии. Изд. 2-е, уточненное и дополненное. - М.: Тривола, 1994. - 304 с.

118. Интертекстуальность //Современный философский словарь /Ред. В. Кемерова. - М.: «Панпринт», 1998. - С. 355-356.

119. Иванов В.В. Лунарные мифы //Мифы народов мира. Энциклопедия: в 2-х т. /Гл. ред. С.А. Токарев. - М.:НИ Большая российская энциклопе-дия,1997. - Т.2. - С. 78-80.

120. Иванов В.В. Вепрь //Мифы народов мира. Энциклопедия: в 2-х т./ Гл. ред. С.А. Токарев. - М.: НИ Большая российская энциклопедия, 1997. -Т.1. - С. 232-233.

121. Ильин И. П. Постмодернизм. Словарь терминов. - М.: ИНИОН РАН. - ШТЯАБА, 2001.- 384 с.

122. Ильина Т.В. Введение в искусствознание: Учебное пособие. - М.: ООО «Изд-во АСТ»; ООО «Изд-во Астрель», 2003. - 206, [2]с.: ил.

123. Интонация и музыкальный образ: Статьи и исследования музыковедов Советского Союза и других социалистических стран /Под ред. Б. М. Ярустовского. - М.: Музыка, 1965. - 354 с.

124. Ионин Б. С. Арнольд Шёнберг //Музыкальная литература зарубежных стран: Уч. пособие. - М.: Музыка, 1994. - Вып. 6. - С. 79-99.

125. История зарубежного искусства: Учебник / НИИ теории и истории изобразительного искусства АХ СССР; Под ред. М.Т. Кузьминой, Н.Л. Мальцевой, 3-е изд. - М.: Изобразительное искусство, 1983. - 488 с.

126. История зарубежной музыки. ХХ век. Уч. пособие. Коллектив авторов /Отв. редактор Н.А. Гаврилова. - М.: Музыка, 2005. - 572 с.

127. История зарубежного театра. Учеб. пособие /Под ред. Г.Н. Бо-яджиева, А.Г. Образцовой. - 2-е изд. - М.: Просвещение, Ч.1. - 1981. - 336 с.; Ч.2. - 1984. - 272 с.

128. Каган М.С. Основы теории художественной культуры: Учебное пособие / Под общ. ред. Л.М. Мосоловой. - СПб.: Изд. «Лань», 2001. - 288с.

129. Калошина Г. Н. Музыкальное искусство на переломе столетий: феномен рубежности // Искусство на рубежах веков: Мат. Межд. науч. конф..

- Ростов н/Д: РГК, Изд-во «Гефест», 1999. - С. 94-107.

130. Кандинский А.И. «Симфонические танцы» С. Рахманинова (к проблеме историзма) //Советская музыка №1, 2 - 1989. - С. 92-100.

131. Каратыгин В.Г. Новейшие течения в западноевропейской музыке //Каратыгин В. Избранные статьи. - Л., М.: Музыка, 1965. - С. 107-121.

132. Кармин А.С. Культурология: Учебник. - СПб.: Изд. «Лань», 2004.

- 927с.

133. Катонова С. В. Музыка советского балета. - Л., 1980. - 296 с.

134. Келдыш Ю.В. История русской музыки. Том 1. - М.: Музы-ка,1985. - 383 с.

135. Кириллина Л.В. Завещание учителя //Музыкальная академия, -2004. - № 1.- С. 168-170.

136. Кириллина Л.В. Историзм как категория современного музыкального мышления//На грани тысячелетий: Судьба традиций в искусстве ХХ в. - М.: Наука, 1994. - С. 32-53.

137. Кирнарская Д.К. Музыкальное восприятие: проблема адекватности: дис. ...д-ра иск. - 17.00.02. - М.,1997. - 266с.

138. Кисеева Е.В. Танец постмодерн как музыкальный феномен: дис. .... д-ра. иск. -17.00.02. - Ростов н/Д., 2016. - 338 с.

139. Кобекин В. Кое-что об опере: Заметки композитора //Музыкальная академия, - 2013. - № 1. - С. 99-102.

140. Ковальченко И. Д. Методы исторического исследования. - М.: Наука, 1987. - 440 с.

141. Кожевникова Н. Историзм и "симфонизм" //Музыкальная академия, - 1993. - № 2. -С.110-113.

142. Козлов В.В., Гиршон А.Е., Веремеенко Н.И. Интегративная танцевально-двигательная терапия. - СПб.: Речь, 2006. - 286 с.

143. Кокорева Л. Клод Дебюсси: Исследование. - М.: Музыка, 2010. -

496 с.

144. Коляденко Н.П. Музыкально-эстетическое воспитание: синестезия и комплексное воздействие искусств. - Новосибирск: НГК, 2003. - 258 с., 16 с. прилож.

145. Коляденко Н.П. Синестетичность музыкально-художественного сознания: На материале искусства ХХ века. - Новосибирск: НГК, 2005. - 392 с.

146. Коляденко Н.П. Проблемы музыкальной синестетики. - Новосибирск: НГК, 2015. - 160 с.

147. Кон И.С. Историзм //Советская историческая энциклопедия: В 15 т. /Гл. ред. Е.М. Жуков. - Т.6. - М.: Советская энциклопедия, 1965. - С. 454455.

148. Кон Ю.Г. Шёнберг //Музыка XX века: Очерки. Ч. 2: 1917-1945. Кн. 4. - М.: Музыка, 1984. - С. 401-425.

149. Кон Ю.Г. К характеристике «Трех стихотворений Малларме» М. Равеля //История и современность. Сб. ст. /Сост. и редакция А. Климовицко-го, Л. Ковнацкой, М. Сабининой. - Л.: Сов. композитор, 1981 - 288 с. - С. 170-185.

150. Конен В. Дж. В защиту исторической науки //Конен В. Дж. Очерки по истории зарубежной музыки. - М.: Музыка,1997. - 640 с.

151. Конен В. Дж. Свежее восприятие знакомой музыки //Советская музыка, - 1984. - № 4.- С. 81-84.

152. Конен В. Дж. О музыкальном экспрессионизме //Экспрессионизм: драматургия, живопись, графика, музыка, киноискусство /Отв. ред. Б. Зингерман. - М.: Наука,1966. - С. 13-26.

153. Корабельникова Л.З. Инструментальное творчество С.И. Танеева: опыт историко-стилистического анализа. - М.: Музыка,1981. - 86 с.

154. Королева Э. А. Ранние формы танца.- Кишинев: Штиинца, 1977.215 с.

155. Корыхалова Н. П. Интерпретация музыки: Теоретические проблемы музыкального исполнительства и критический анализ их разработки в современной буржуазной эстетике. - Л.: Музыка. Ленингр. отделение, 1979. -208 с.

156. Косачева, Р. О музыке зарубежного балета (1917-1939): Опыт исследования. - М.: Музыка, 1984. - 301 с.

157. Коссак Е. Экзистенциализм в философии и литературе: Пер. с польск. - М.: Политиздат, 1980. - 360 с.

158. Кремлёв Ю. Очерки творчества и эстетики новой венской школы. - Л.: Музыка, 1970. - 136 с.

159. Кришталюк О. А. Художественные функции культурных парадигм в «Лунном Пьеро» А. Шенберга: автореферат дис.канд. иск. -17.00.02. - М.: 2004. - 29 с.

160. Крутецкий В.А. Психология математических способностей школьников /Под ред. Н.И. Чуприковой. - М.: Изд-во «Институт практической психологии»; - Воронеж: Изд-во НПО «МОДЭК», 1998. - 416 с.

161. Кудряшов А.Ю. Теория музыкального содержания. Художественные идеи европейской музыки ХУ1-ХХ вв. - СПб.: «Лань», 2006. - 432 с.

162. Кузнецова Е.С. Спектр ценностей памятника архитектуры //Обсерватория культуры. Журнал-обозрение, 2014. - №1. - С. 62-81.

163. Куликова И. С. Философия и искусство модернизма. - М.: Политиздат, 1980. - 272 с.

164. Куликова И. С. Экспрессионизм в искусстве. - М.: Наука, 1978. -

183 с.

165. Курбатская С. Серийная музыка: вопросы истории, теории-эстетики. - М.: ТЦ «Сфера», 1996. - 388 с.

166. Курюмова Н. В. Современный танец в культуре ХХ века: смена моделей телесности: автореферат дис....канд. культурологии. - Екатеринбург, 2011. - 25 с.

167. Кутырев В.А. Оправдание бытия (явление нигитологии и его критика)// Вопросы философии. 2000. № 5. - С. 15-33.

168. Ландовска В. О музыке //Советская музыка, -1990. - № 3. - С. 5960.

169. Лапшина Н.П. «Мир искусства» //Русская художественная культура конца ХХ - начала ХХ века (1908-1817). Кн. четвертая. - М.: Наука, 1980. - С. 79-99.

170. Лаул Р.Х. Кризисные черты в мелодическом мышлении А. Шёнберга //Кризис буржуазной культуры и музыка. - М.: Музыка, 1972. - Вып. 1. - С. 264-287.

171. Лаул Р.Х. О творческом методе А. Шёнберга //Вопросы теории и эстетики музыки. - Л.: Музыка, 1969. - Вып. 9. - С. 41-70.

172. Лебедева Г.А. Балет: семантика и архитектоника. - СПб.: Изд-во «Лань»: «Издательство ПЛАНЕТА МУЗЫКИ», 2007. - 160 с.

173. Левая Т. Русская музыка начала ХХ века в художественном контексте эпохи: Исследование. - М.: Музыка, 1991. - 166 с.

174. Леви-Строс К. Болеро Мориса Бежара /Пер. с фр. Д. Силичева //Музыкальная академия, - 1992. - № 1. - С. 167-173.

175. Лейбин В.М. Психоанализ и философия неофрейдизма. - М.: Политиздат, 1977. - 247 с.

176. Леонтьев А.Н. Деятельность. Сознание. Личность. - М.: Политиздат, 1975. - 304 с.

177. Леонтьев Д., Ломакина Д. Художественная компетентность как характеристика личности //Эмоции, творчество, искусство. Тезисы докладов

м/н симпозиума /Под ред. Л. Дорфмана, К. Мартиндейна и др. - Пермь 1997.

- Т. XIV. - 192 с. - С. 64-65.

178. Лисса С. Проблема времени в музыкальном произведении //Интонация и музыкальный образ: Статьи и исследования /Под общ. ред. Б.М. Ярустовского. - М.: Музыка, 1965. - С. 321-353.

179. Литературные манифесты западноевропейских романтиков /Под ред. А.С. Дмитриева. - М.: Изд-во Московского университета, 1980. - 639 с.

180. Лич Э. Культура и коммуникация. Логика взаимосвязи символов.

- Пер. с англ. - М.: Издательская фирма «Восточная литература» РАН, 2001.

- 142 с. - С. 55-58.

181. Лобанов А. Экспрессионизм в западноевропейском театре первой четверти 20 века (на примере творчества А. Шенберга и А. Берга): автореф. дис... канд. искусствоведения. - 17.00.02. - М., 1979. - 24с.

182. Лобзакова Е.Э. Рецепция в музыкознании: к вопросу использования термина //Южнороссийский музыкальный альманах: Научное издание, -2015. - № 3. - С. 5-10.

183. Лотман Ю.М. Семиосфера. - Спб.: «Искусство-СПБ», 2000. - 704 с.

184. Лотман Ю.М. Текст в тексте //Лотман Ю.М. Культура и взрыв. -М.: Гнозис; Издательская группа «Прогресс», 1992. - 272 с.

185. Лукин В. Художественный текст: Основы лингвистической теории. Аналитический минимум. - 2-е изд., перераб. и доп. - М.: Ось-89, 2005.

- 560 с.

186. Луконина О.И. Из истории уникальной постановки русских сезонов: о балете «Мидас» М. Штейнберга /Музыкальная академия, - 2013. - № 1. - С.96-99.

187. Луций Анней Сенека. Нравственные письма к Луцилию /Пер. С. Ошерова. Письмо 1 //Античная литература. Рим: Антология /Сост. Н.А. Федоров, В.И. Мирошенкова. - 2-е изд., испр. - М.: Высш. школа, 1988. - 720 с.

188. Лысенко С.Ю. Синтетический художественный текст как феномен интерпретации в музыкальном театре: дис. ... д-ра искусствоведения: -17.00.02-17. - Новосибирск, 2014. - 369 с.

189. Мазель Л. Проблемы классической гармонии. 369. - М.: Музыка, 1972. - 616 с.

190. Мартынов И.И. Морис Равель. Монография. - М.: Музыка,1979.

- 335 с.

191. Масленкова Л.М. Интенсивный курс сольфеджио: Методическое пособие для педагогов. - СПб.: Изд. «Союз художников», 2003. - 175 с.

192. Медведева А.И. Камю //Новейший философский словарь. - Мн. 2003. - С. 464-465.

193. Медушевский В.В. О закономерностях и средствах художественного воздействия музыки. - М.: Музыка, 1976. - 254 с.

194. Медушевский В. К проблеме сущности, эволюции и типологии музыкальных стилей.// Музыкальный современник: Сб. ст. - Вып. 5. - М.: Советский композитор, 1984. - С. 5-17.

195. Медушевский В. Интонационная форма музыки: Исследование. -М.: Композитор, 1993. - 262 с.

196. Методы исследования //Методологические проблемы истории /Под ред. В.Н. Сидорцова. - Мн.: ТетраСистемс, 2006. - 352 с.

197. Мещеркина-Рождественская Е. Визуальный поворот: анализ и интерпретация изображений // Визуальная антропология: новые взгляды на социальную реальность: Сб. науч. ст. / Под ред. Е.Р. Ярской-Смирновой, П.В. Романова, В.Л. Круткина. - Саратов: Научная книга, 2007. - 528с. - С.28-42.

198. Мильштейн Я.И. К проблеме исполнительских стилей //Мильштейн Я. Вопросы теории и истории исполнительства: Сб. ст. - М.: Советский композитор, 1983. - 266 с.

199. Михайлов А.В. Музыка в истории культуры: Избр. ст. - М.: МГК, 1998. - 264 с.

200. Михайлов А.В. Терминологические исследования А.Ф. Лосева и историзация нашего знания //А.Ф. Лосев и культура ХХ века: Лосевские чтения. - М.: Наука /Интерпериодика МАИК, 1991. - С. 51-62.

201. Михайлов М.К. Этюды о стиле в музыке: Статьи и фрагменты /Сост., ред. и примеч. А. Фульфсона; Вступит. ст. М. Арановского. - Л.: Музыка, 1990. - 288 с.

202. Михлина С.Т. Семиотика культуры и искусства: Словарь-справочник в двух книгах. - СПб.: Композитор, 2003. - Кн.2. - 340 с.

203. Можейко М.А. Возможные миры //Новейший философский словарь. - Мн.: Книжный дом. 2003. - 1280 с. - С. 180-181.

204. Можейко М.А. Интертекстуальность //Новейший философский словарь. - Мн.: Книжный Дом, 2003. - 1280 с. - С. 429-431.

205. Можейко М.А. Означивание //Новейший философский словарь. -Мн.: Книжный Дом. 2003. - 1280 с. - С. 710-711.

206. Мозгот С.А. Музыкальное пространство в творчестве Клода Дебюсси: автореф. дис.. ..канд иск. - Саратов, 2006. - 23 с.

207. Молодцова М.М. Комедия дель арте (История и современная судьба). - Л.: ЛГИТМиК, 1990. - 219 с.

208. Монтень М. Опыты. В 3-х кн. - Кн.1. - М.: Терра, 1991. - 512 с.

209. Музыка и хореография современного балета. - Вып. 4 /Сост. Ю. Розанова и Р. Косачева. - М.: Музыка, 1982. - 204 с.

210. Музыка и хореография современного балета: Сб. ст. - Вып. 3. -Л.: Музыка, 1979 - 208 с.

211. Музыка ХХ века: Очерки. Ч 2, кн.3 /Ред. Л.Н. Раабен. - М.: Музыка, 1980. - 385 с.

212. Набоков В. Истребление тиранов. Роман, пьеса, рассказы: Сост. В.И. Генкин. - М.: РИФ, 1991- 271 с.

213. Назайкинский Е.В. Логика музыкальной композиции. - М.: Музыка, 1982. -319 с.

214. Назайкинский Е.В. Принцип единовременного контраста //Русская книга о Бахе: Сб. ст. /Сост. Т.Н. Ливанова, В.В. Протопопов. - М.: Музыка, 1985. - 365 с. - С. 265-294.

215. Назайкинский Е.В. Некоторые проблемы музыкознания на исходе ХХ века //Преподаватель. - 1999. - № 4. - С. 15-20.

216. Назайкинский Е.В. Стиль и жанр в музыке: Учеб. пособие. - М.: Гуманитарный изд. центр ВЛАДОС, 2003. - 248 с.

217. Наливайко Р. Искусство: Направления, течения, стили. Киев: «Мистецтво», 1981. - 287 с.

218. Недошивин Г. Проблема экспрессионизма //Экспрессионизм /Ред. Б. Зингерманн. - М., 1966. - С. 8-35.

219. Нестьев Н. Музыкальная культура на рубеже веков //Музыка 20 века. Очерки в двух частях. Часть первая, кн.1. - М.: Музыка, 1976. - С. 1194.

220. Нестьева М. Музыкальная сцена ищет, отступает и побежда-ет...//Музыкальная академия. - 2004. -№ 1. - С. 92-102.

221. Ожегов С.И. Словарь русского языка /Под ред. Ю. Шведовой -М.: Русский язык,1986. -797 с.

222. Орлова Е. Методические заметки о музыкально-историческом образовании в консерваториях. - М.: Музыка.1983. - 62 с.

223. Ортега-и-Гассет Х. Веласкес. Гойя: Пер. с исп./ Вступ. ст. И.В. Ершовой, М.Б. Смирновой; Коммент. и указ. имен В.М. Володарского. - М.: Республика, 1997. - 351с.: ил.

224. Павлишин С. Творчество А. Шёнберга 1899-1908 годов //Музыка и современность: Сб. ст. - М.: Сов. комп-р, 1969. - Вып. 6. - С. 372-402.

225. Павлишин С. Мисячнш П'еро. А. Шенберга. - Кшв.: Музична Укра ша, 1972. - 56 с.

226. Павлова Н.С. Экспрессионизм //История немецкой литературы. -Т.4, Глава XXXVI. - М.: Изд. Академии наук СССР, 1968. - 619 с. - С. 536564.

227. Пантиелев Г.Я. Ошибка, которую Арнольд Шёнберг допустил //Композиторская техника как знак: Сб. ст. к 90-летию со дня рождения Юзефа Геймановича Кона /ПГК им. А. Глазунова. - Петрозаводск, 2010. -404 с. - С.148-154.

228. Пигалев А.И. Жертвенный кризис //Новейший философский словарь. - Мн.: Книжный Дом. 2003. - 1280 с. - С. 359-360.

229. Подкорытов Г. Историзм как метод научного познания. - Л.: Изд. Ленингр. ун-та, 1967. - 190 с.

230. Постмодернизм. Энциклопедия. - Мн.: Интерпрессервис; Книжный Дом, 2001. - 1040 с.

231. Предоляк А.А. Средневековая модель мистерии в музыкальном театре Германии 19-20 вв.: от Р. Вагнера к К. Штокхаузену: автореф. дис. ... канд. иск. - 17.00.02. - Ростов-н/Д., 2004. - 26 с.

232. Прокопьева П.В. Философия экзистенции в контексте постмодернизма (методологический анализ): Автореф. дис. .канд. филос. н. -09.00.11. - Краснодар, 2012. -27 с.

233. Психология музыкальной деятельности. Теория и практика /Под ред. Г.М. Цыпина. - М.: Академия, 2003. - 368 с.

234. Равель в зеркале своих писем (Сост. М. Жерар, Р. Шалю). Введение, пояснительный текст и заключение Р. Шалю /пер. с фр.- Л.: Музыка, 1962. - 244 с.

235. Раку М. «Пиковая дама» братьев Чайковских: опыт интертекстуального анализа //Музыкальная академия. - 1999. - № 2. - С. 9-21.

236. Раушенбах Б.В. Интервью «Психологическому журналу» № 1, 1986 г. «Некоторые психологические аспекты космонавтики и эстетики». Постскриптум к публикации в «Знание - Сила» //Знание - Сила. - 1987. - № 1. - С. 104-111.

237. Реан А.А., Бордовская Н.В., Розум С.И. Психология и педагогика.

- СПб.: Питер, 2000. - 432 с.

238. Реформатский А.А. Что такое термин и терминология. - М.: АН СССР, Ин-т языкознания, 1959. - 14 с.

239. Риттих М. Становление и развитие отечественного музыкально-исторического образования //Вопросы преподавания музыкально-исторических дисциплин. Сб. тр. ГМПИ им. Гнесиных. М.: Вып.81. - М.: 1985. - 176 с. - С. 8-33.

240. Розин В.М. Научное познание и художественное постижение как явления культуры и творчества человека //Социально-политический журнал.

- 1993. - № 8. - С. 28-34.

241. Розин В.М. Музыкальное произведение как социокультурный и психический феномен. Опыт гуманитарной реконструкции становления классической музыки //Музыкальное произведение в системе художественной коммуникации. - Красноярск: Изд-во Красноярского ун-та, 1989. - С. 7-25.

242. Романтизм в музыке (ответы на анкету польского журнала) //Критика и музыкознание: сб. ст. / Сост. О. П. Коловский. - Л.: Музыка, 1980. - Вып. 2. -272 с. - С. 262-269.

243. Рубаха Е. Эпоха барокко: некоторые принципы исполнительства //Музыкальная академия. - 2004. -№ 4. - С. 61-68.

244. Рубинштейн С.Л. Основы общей психологии. В 2-х тт. - Т 2. М.: Педагогика, 1989. - 322 с.

245. Румянцева Т.Г. Дильтей //Новейший философский словарь. -Мн.: Книжный Дом, 2003. - 1280 с. - С. 323-326.

246. Ручьевская Е. Интонационный кризис и проблема переинтонирования / Советская музыка. - 1975. - № 5. - С. 129-134.

247. Ручьевская Е. Об анализе содержания музыкального произведения// Критика и музыкознание. - Вып.3. - Л.: Музыка, 1987. - С. 69-97.

248. Рыжинский А.С. Хоровое творчество Арнольда Шёнберга: эстетика и поэтика. //Вестник РАМ. - Вып.1. - М.: 2006. - С. 116-124.

249. Рыльская Т. П. Мифологема смерти в проблемном поле визуальной культуры: дис. .канд. культурологии. - Краснодар, 2010. -23 с.

250. Садовников И. Старинная музыка в России и в консерватории //Музыкальная академия. - 1998. - № 3-4. - С. 244-248.

251. Саенко Н.Р. Формы и образы небытия в культуре: Монография. -Saarbrucken: LAP, 2011. - 443 с.

252. Семенова В.Н. Гуссерль //Новейший философский словарь. -Мн.: Книжный Дом, 2003. - С. 273-282.

253. Серебряный век русской поэзии /Сост., вступ. ст., примеч. Н.В. Банникова. - М.: Просвещение, 1993. - 432 с.

254. Сидоров А.А., Стернин Г.Ю. Изобразительное искусство в художественной жизни России 1908-1917 годов //Русская художественная культура конца XIX - начала XX века (1908-1817). Кн. четвертая. - М.: Наука, 1980. - С. 9-28.

255. Сидорова Т. Пришествие режиссера //Музыкальная академия. -2004. - № 1. - С. 102-104.

256. Слышкин Г.Г., Ефремова М.А. Кинотекст (опыт лингвокультуро-логического анализа). - М.: Водолей Publishers, 2004. - 153 с.

257. Смирнов В. Зарождение экспрессионизма в музыке //Кризис буржуазной культуры и музыка. - Л.: Музыка, 1972. - С. 244-263.

258. Смирнов В. Морис Равель //История зарубежной музыки: Учебник. Вып. 5. / Ред. И. Нестьев. - М.: Музыка, 1988. - 448 с. - С. 106-139.

259. Смирнов М. Эмоциональная природа музыки и современное исполнительское искусство //Музыкальное исполнительство и современность: Сб. ст. /Сост. М.А. Смирнов. - М.: Музыка, 1988. - 319 с. - С. 213-239.

260. Советский энциклопедический словарь /Научно--редакц. совет: А.М. Прохоров (пред.). - М.: Советская энциклопедия, 1981. - 1600 с.

261. Соколов А. Какова же она - «форма» музыкального ХХ века? //Музыкальная академия. - 1998. - № 3-4. - С. 2-7.

262. Сокурова О.Б. Слово в истории русской духовности и культуры. Монография. Серия История и культура. Вып. 10. - СПб.: СПбГУ, 2013. - 392 с.

263. Соллертинский И. Арнольд Шёнберг //Памяти И.И. Соллертин-ского: Воспоминания, материалы, исследования. - Л.: Сов. композитор, 1978. - С. 169-190.

264. Софронов Ф. Исполнительский аспект «Московской осени» и современные тенденции в исполнительстве //Музыкальная академия. - 2004. -№ 1. - С. 51-58.

265. Степанищев А.Т. Методика преподавания и изучения истории: Учеб. пособие в 2ч. - М.: Гуманит. изд. центр Владос, 2002. - Т.1. - Ч.1. - 304 с.

266. Тайлор Э.Б. Первобытная культура /Пер. с англ. - М.: Политиздат, 1989. - 573 с.

267. Тараева Г.С. Музыкальная коммуникация в информационном обществе и теоретическая концепция языка музыки //Музыка в информационном мире. Наука. Творчество. Педагогика: Сб. науч. ст. - Ростов-н/Д.: Изд-во РГК, 2003. - 376 с.

268. Тараканов М. Музыкальный театр А. Берга. - М.: Музыка, 1976. -

560 с.

269. Тихомиров А. Экспрессионизм. В кн.: Модернизм. Анализ и критика основных направлений /Под ред. В. Ванслова и Ю. Колпинского. - М.: «Искусство», 1980. - 242 с. - С. 19-23.

270. Токарев С.А., Мелетинский Е.М. Мифология //Мифы народов мира. Энциклопедия: в 2-х т. /Гл. ред. С.А. Токарев. - М.: НИ Большая российская энциклопедия,1997. - Т.1. - С. 11-20.

271. Топоров В. Н. Космогонические мифы//Мифы народов мира. Энциклопедия: в 2-х т. /Гл. ред. С.А. Токарев. - М.: НИ Большая российская энциклопедия, 1997. - Т.2. - С. 6-9.

272. Топоров В.Н. О ритуале. Введение в проблематику //Архаический ритуал в фольклорных и раннелитературных памятниках: Сб. ст. АН СССР; сост. Л. Ш. Рожанский. - М.: Наука, 1988. - 329 с. - С. 7-60.

273. Тузова Т.М. Экзистенциализм. Экзистенция //Новейший философский словарь. - Мн.: Книжный Дом, 2003. - С. 1212- 1216.

274. Турчин В.С. По лабиринтам авангарда. - М.: Изд-во МГУ, 1993. -

248 с.

275. Тэрнер В. Символ и ритуал /Сост. и автор предисловия В.А. Бей-лис. - М.: Глав. ред-я восточной литературы изд-ва «Наука»,1983. -277 с.

276. Фещенко В. Аи1:орое1:1са как опыт и метод, или о новых горизонтах семиотики //Семиотика и Авангард: Антология. - Москва: Акад. проект; Культура, 2006. - С. 54-122.

277. Филиппова О. Историческое исполнительство: мифы и реальность //Музыкальная академия. - 2002. - № 2. - С. 148-152.

278. Фрагменты из диалогов И. Стравинского с Р. Крафтом //И.Ф. Стравинский: статьи и материалы. Сост. Л.С. Дьячкова /Под общ. Ред. Б.М. Ярустовского. - М.: Советский композитор, 1973. - Кн.5 и 6. - С. 383-434.

279. Фриш М. Назову себя Гантенбайн /Пер. с нем. С.К. Апта - М.: АСТ, 2010. - 320 с.

280. Фролов С.М. Глинка: «Иван Сусанин» - «Жизнь за царя» //Советская музыка. - 1989. - № 1. - С. 83-89.

281. Фрумкина Р. Что мы делаем, когда говорим и думаем //«Знание -Сила». - 1987. -№ 1. - С. 42-48.

282. Фурс В.Н. Ритуал //Новейший философский словарь. - Мн.: Книжный Дом, 2003. - 1280 с. - С. 839.

283. Холопов Ю. Музыкально-теоретическое образование: современные задачи //Музыкальное образование в контексте культуры: вопросы теории, истории, методологии. Науч.-практ. конф. 17-21ноября1992г. /Ред. сост. Л.С. Дьячкова. - Вып.2. - М.: РАМ им. Гнесиных. 1994. - 212 с. - С. 11-24.

284. Холопов Ю.Н. Очерки современной гармонии. - М.: Музыка,

1974. - 287 с.

285. Холопова В.Н. Музыка как вид искусства. - СПб.: Лань, 2000. -

320 с.

286. Храмов В.Б. Дон Жуан как русский религиозно-философский тип //ACA International Science Conferences Series. - Том Х: Пытливым взором окидывая мир.: (Симпозиум. Краснодар-Барселона, 31 мая-15июня 2011г.).Сб. мат. симпозиума /Под ред. Б.П. Борисова и И.В. Кочубея/ American Concert Allianse, Inc, Южно-Российское культурологическое об-во, Гуманитарный центр КГУКИ. - Нью-Йорк, - Краснодар, 2011. -104 с. - С. 33-35.

287. Храмова М.Н. Животное и проблема телесности в контексте современного искусства //Обсерватория культуры. - 2014. -№ 2. - С. 108-111.

288. Худеков С.И. Всеобщая история танца. - М.: Эксмо, 2010. - 608 с.

289. Цветкова Е.О. Инструментальные сочинения в русском балете XX столетия: проблемы интерпретации музыкального текста: автореф. дис.. ..канд. иск. - 17.00.02. - М., 2004. - 33 с.

290. Цветус-Сальхова Т.Э. Тело и "телесность" в культурологических исследованиях //Вестник Томского государственного университета. - 2011. -№ 351 (октябрь). - С. 70-73.

291. Цукер А.М. Жанровые мутации в музыке рубежных перио-дов//Искусство на рубежах веков: Мат. Межд. науч. конф. - Ростов н/Д: РГК, Изд-во «Гефест», 1999. - С. 107-124.

292. Чередниченко Т.В. Современная музыка и историческое сознание музыковеда //Советская музыка. - 1989. - № 9. - С. 103-107.

293. Чередниченко Т. В. Тенденции современной западной музыкальной эстетики: К анализу методологических парадоксов науки о музыке. - М.: Музыка, 1989 - 223 с.

294. Чередниченко Т.В. Современная марксистско-ленинская эстетика музыкального искусства. Проблемы и перспективы развития. - М.: Сов. композитор, 1987. - 320 с.

295. Чередниченко Т.В. Композиция и интерпретация: три среза проблемы.// Музыкальное исполнительство и современность. - Вып.1: Сб. ст. /Сост. М.А. Смирнов. - М.: Музыка,1988. - 319 с. - С. 43-68.

296. Шахназарова H. Проблемы музыкальной эстетики в теоретических трудах Стравинского, Шёнберга. Хиндемита. - М.: Сов. композитор,

1975. - 238 с.

297. Шахназарова Н. О трех аспектах реализма //Советская музыка -1979. -№ 5. - С. 5-15.

298. Шахназарова Н. Оперная классика как объект режиссерского самоутверждения //Музыкальная академия. - 2010. -№ 2. - С. 1-5.

299. Шенберг А. Это моя вина //Шенберг А. Стиль и мысль. Статьи и материалы. - М.: Издательский Дом «Композитор», 2006. - 528 с. - С. 242245.

300. Шенберг А. Критерии оценки музыки //Шенберг А. Стиль и мысль. Статьи и материалы. - М.: Издательский Дом «Композитор», 2006. -528 с. - С. 194-211.

301. Шеринг А. Экспрессионизм в музыке //Экспрессионизм. Сб. ст. (пер. с немецкого) /Под ред. Браудо и Радлова. - Пг.-М., 1923.- 236с.

302. Шнеерсон Г.М. Арнольд Шёнберг - музыкант и человек (по материалам его писем и высказываний //Статьи о современной зарубежной музыке. Очерки. Воспоминания. - М.: Сов. композитор, 1974. - 355 с. - С. 127 -222.

303. Шнитке А. Парадоксальность как черта музыкальной логики Стравинского //И.Ф. Стравинский: статьи и материалы /Сост. Л.С. Дьячкова. Под общ. Ред. Б.М. Ярустовского. - М.: Советский композитор,1973. - С. 383-434.

304. Шпарага О.Н. Ноэзис и Ноэма //Новейший философский словарь. - Мн.: Книжный Дом, 2003. - С. 703.

305. Щедровицкий Г.П. Избранные труды. - М.: Шк. культ. полит., 1995. - 800 с.

306. Шюц А. Символ, реальность и общество //Шюц А. Избранное: Мир, светящийся смыслом. - М.: «Российская политическая энциклопедия» (РОССПЭН), 2004. - 1056с. - С.456-529.

307. Эйслер Г. Арнольд Шенберг //Избранные статьи музыковедов ГДР/ Сост. Н. Нотович. - М.: Музгиз, 1960. - С. 179-192.

308. Экспрессионизм: Сб. ст. /Под ред. Е.М. Браудо и Н.Э. Радлова. -Пг.-М.: Гос. изд-во Всемирная литература, 1923. - 236 с.

309. Экспрессионизм. Драматургия. Живопись. Графика. Музыка. Киноискусство. Сборник статей /Отв. ред. Зингерман Б.И. - М.: Наука, 1966. -152 с.

310. Элиаде М. Тайные общества. Обряды инициации и посвящения / Пер. с фр. Г. А. Гельфанд; Науч. ред. А. Б. Никитин. - М., СПб.: «Университетская книга», 1999. - 356 с.

311. Элик М. Sprechgesang в «Лунном Пьеро» А. Шёнберга //Музыка и современность. - М.: Музыка, 1971. - Вып. 7. - С. 164-210.

312. Энциклопедия символов /Сост. В.М. Рошаль. - М.:АСТ; СПб.: Сова, 2007 - 1007 с.

313. Энциклопедия. Символы. Знаки. Эмблемы /Авт.-сост. В. Андреева, В. Куклов, А. Ровнер. - М.: Астрель: АСТ, 2006. - 556 с.

314. Юнг К.Г. Душа и миф: шесть архетипов. Пер. с англ. - Киев: Государственная библиотека Украины для юношества, 1996. - 384 с.

315. Ягункова В.П. Литературные способности //Как развивать и воспитывать способности у детей. - М.: Изд-во АПН РСФСР, 1962. - С. 77-91.

316. Яворский Б.Л. Избранные труды: В 2-х т. - М.: Советский композитор, 1987. -Т. 2. - Ч. 1. - 364 с.

317. Brinkmann R. Expressionissmus. Internationale Forschung zu einem internationalen Phänomen. Rothe W. Stuttgart: Philipp Reclam, 1973. - 523 S.

318. Crawford Dorothy Lamb. Arnold Schoenberg in Los Angeles// The Musical Quarterly, Vol. 86, No. 1 (Spring, 2002). Oxford University Press. - Р. 648.

319. Jameson F. Signatures of the Visible. - New York & London: Routledge, 1992. - 254 p.

320. Jameson F. Postmodernism, or, The Cultural Logic of Late Capitalism. - Durham, 1990. NC: Duke University Press, 1991. - 431р.

321. Jameson F. The Cultural Turn. - London & New York: Verso, 1998. -

206р.

322. Formal Music Representation; a Case Study: the Model of Ravel's Bolero by Petri Nets f Goffredo Haus & Antonio Rodriguez . Laboratorio di Info r-matica Musicale. Dipartimento di Scienze dell'Informazione.Universita degli Studi di Milano via Moretto da Brescia, 9, I-20133 Milano (Italy).

323. Rosen Ch. Schoenberg. - London, Marion Boyars, 1976. - 124 p.

324. Wördehoff T. The Interview with Christine Schäffer // DVD-ROM the recordings of musical films by O.Herrmann "One night, one life" and "Poet's Love" ("Dichterliebe")

Электронные ресурсы

325. Амусин М. Макс Фриш. Аналитик мечты // «Новый Мир», -2011. - № 5. [Электронный ресурс]. - URL: //http://magazines.russ.ru/novyi_ mi/ 2011 /5/ am13.html (23.03.2015).

326. Antract.ru: Силуэт /Лунный Пьеро. Одноактные балеты. Театр им. Моссовета. [Электронный ресурс]. - URL: http://www.antract.ru/ prod-uct_info2.php/ products_id/26269 (03.03.2016).

327. Арто Антонен: Википедия - Свободная энциклопедия. [Электронный ресурс]. - URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/ (04.09.2014).

328. Гаккель Л. «Болеро» М. Равеля // Из цикла «Шедевры мировой музыки». - [Электронный ресурс]: URL: http://art.1september.ru/article. php?ID=20 0200701 (Дата обращения 24.08.2014).

329. Глазырина Е. Ю. Пространство-время музыки // Педагогика искусства. Электронный научный журнал учреждения Российской академии образования «Институт художественного образования» 2011. - №3. - С. 1-20. [Электронный ресурс]. - URL:http://www.art-education.ru/sites/default/files /journal _pdf /glazyrina-10-09-2011.pdf

330. Гончаренко С.С. Монодия в творчестве российских композиторов. К проблеме современного формообразования. Примечание 4 // Академи-

240

ческая музыка Сибири, 2012. - [Электронный ресурс]. URL: http://sibmus.info/ texts/ gonchar/ monod_formy.htm (04.09.2016).

331. Информационная грамотность и медиаобразование для всех. [Электронный ресурс]. - URL: http://www.mediagram.ru

332. Максимов В. Жизнь и театр Антонена Арто. Лекция в «Порядке слов», опубликованная в блоге 8 февраля 2011. [Электронный ресурс]. -URL:http:// seance.ru/blog/artaud/

333. Мехоношина О.В. Критерии освоения визуальной культуры в профессиональном художественно-педагогическом образовании // Электронный научный журнал «Педагогика искусства». 2008. - № 2. [Электронный ресурс]. - URL: www.art-education.ru

334. Мордовцева Т.В. Отечественный колорит ликов танатоса: на перекрестке культуры и знания. [Электронный ресурс]. - URL: http:// tanat. Info /otechestvennyi-kolorit-likov-tanatosa-na-perekrestke-kultury-i-znanija-24-12-2013. html

335. Нирвана //Большой Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона. [Электронный ресурс]. - URL: http://ruwikipedia.ru/index.php /%D0%9D% D0%B8%D1%80%D0%B2%D0%B0%D0%BD%D0%B0(03.05.2015).

336. Поспелов П. Последний император// Газета «Коммерсантъ» - № 54 от 25.03.1995. [Электронный ресурс]. - URL: http://kommersant.ru/ doc/105184

337. Танец как терапия. Свободное движение: интервью с А. Гиршоном. [Электронный ресурс] //Портал медитации. - URL: http://meditation-portal.com/tanec-kak-terapiya-svobodnoe-dvizhenie-intervyu-s-a-girshonom/(15.09.20 15 г.).

338. Шамарина А.Г., Михайлова Т.Л. Театр пластической драмы как инструмент диагностики коммуникативного потенциала креативного менеджера. Науч. работа //VI Международная студенческая электронная научная конференция «Студенческий научный форум»15 февраля - 31 марта 2014г. [Электронный ресурс]. - URL: http://www.scienceforum.ru/2014/558/2889

339. Федотова Е.Р. «Соглядатай» В. Набокова: между "я" и "другим". [Электронный ресурс]. - URL: http:sovmu.spbu.ru/main/sno/rpi08.htm (22.08. 2013).

340. Шотландский балет, Глазго: «Силуэт», хореография - Кристофер Хэмпсон; «Лунный Пьеро», хореография - Глен Тетли. [Электронный ресурс]. - URL: http://users.livejournal.com/_arlekin_/2844753.html (26.02.2016).

341. Эпштейн М. Идеология эпохи видео. Эволюция эйдоса: от идеи к виду. [Электронный ресурс]. - URL: 2004 //http://www.topos.ru/article/1951